奥尔夫音乐教育园本化的实践研究
【摘要】
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。我园从？？开始开展奥尔夫音乐教育的园本化课程研究，并且将奥尔夫音乐教育投入到日常教学活动中，将实践与理论进行结合，从而突显我园艺术教育的办园特色，努力把孩子培养成为自理、自主、自信、大胆、大方、大气的“蓝天娃”。 关键词：奥尔夫音乐教育；园本化；自主学习
目录
摘要 .................................................................................................... 1 目录 .................................................................................................... 2 一、引论 ............................................................................................ 3 （一）课题提出 .......................................................................... 3 （二）课题研究目的与意义 ...................................................... 3 （三）研究方式 .......................................................................... 4 二、研究内容 .................................................................................... 4 （一） 游戏性 ............................................................................ 4 （二） 综合性 ............................................................................ 7 （三） 即兴性 ............................................................................ 7 三、 教师指导策略及创新设计课的思考 ...................................... 8 (一)游戏性................................................................................... 8 1、落实“真游戏”策略 ....................................................... 8 2、落实“真游戏”所用方式 ............................................... 9 （二）综合性 ............................................................................ 10 （三）即兴性 ............................................................................ 11 （四）创新设计课的思考 ........................................................ 13 四、研究成果及课题研究反思 ...................................................... 14
一、引论
（一）课题提出
教育部颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》中将“艺术教育”作为幼儿教育五大领域的一个主要组成部分，同时强调了“艺术领域”在不同领域交叉和融合过程中的重要作用，而音乐教育作为艺术教育的重要组成部分，是幼儿园面临的重要又紧急的任务。
奥尔夫音乐教育作为一种综合的艺术教育，旨在让孩子在轻松愉快的氛围下感受、领悟和表现人类丰富的情感世界。它所强调的趣味性、创造性、综合性等特点是对幼儿进行科学音乐教育的重要保障。
针对我园音乐活动中存在的问题，我园以奥尔夫音乐为载体开展实践教研活动。在活动开展过程中，我园教师将理论与实践进行结合，利用多种研究方法，切实有效地对幼儿园音乐活动中的策略及方法展开研究，在日常活动中突出艺术性，从而使孩子在音乐中不断感受快乐的艺术情趣，提升艺术品质。 （二）课题研究目的与意义
本次奥尔夫音乐教育园本化的实践研究，探索的主题是教师应该如何指导，才能让幼儿在音乐游戏中主动性地学习。而自主性学习也称学习的自觉性，是直接推动学生学习的一种内在动力，首先是一种学习的需要，是社会和教育对学生学习的客观要求在学生头脑里的反映。对幼儿进行自主性学习的教育，可培养幼儿的创造性，促进幼儿个性的发展，并且使孩子不断感受音乐带来的艺术情趣。教师应根据幼儿的年龄特点及身心发展水平，将音乐活动赋予一定的内容、情节、
结构，使之具有趣味性、社会性、自主性，以达到促进幼儿全面发展的目的。这些内容引起了教师对这一问题的充分关注和深入探讨，最终得出在音乐游戏中的策略及方法，以方便往后教师指导。 （三）研究方式
我园在研究过程中采用多种研究方式，多种方式从不同方面进行分析研究，使研究结论能够互相补充、印证，以期达到更好研究效果。
教育研究方式主要分为园内教研和园外教研活动。园内教研活动包括：一课三研、理论学习、园本培训、创新课研究、考核、观摩研究等。而园外教研活动主要包括：对外观摩课以及理论学习。
除了以上这些研究方式外，我们的教研方式还在陆续增多，主要有集体备课；园本教研；教师反思等等。以上多是采用质性研究方法，为了让研究更具科学性，我们也将采取量性研究方式，比如问卷法等方法。
二、研究内容
针对在音乐教育教学中出现的问题，且结合奥尔夫音乐教育的教育原理，我园主要从游戏性、综合性以及即兴性三方面进行研究教学，三个方面相互结合辅佐，从而在以后教育活动中充分体现奥尔夫的教育本质，并开展更科学的音乐教育活动。 （一）游戏性
奥尔夫音乐是让幼儿亲自参与、诉诸感性、回归人本，并且从儿童出发的音乐教育体系，这就强调了教育活动中的游戏性，因此我园将奥尔夫音乐教育与游戏相融合进行研究，在进行奥尔夫音乐教育活
动中开展游戏。然而在实施过程中，有些问题渐渐凸显出来，有些活动中，虽然看似是幼儿游戏，实际上是教师仍以授课方式进行的，即出现“假游戏”的现象。出现这样的现象，我们首先要研究什么才是真正的游戏，并且如何将“真游戏”更好地融入到音乐教育中。
在英语中“游戏”译为“play games”，“games”多指有规则的竞技游戏，“play”则更含有“玩”的意味。把“play”和“games”相结合，可以理解为游戏的本质是“有乐趣的玩乐活动”。对于游戏的本质问题，研究者们有着不同的解释。福禄贝尔认为，游戏是儿童内部存在的自我活动的表现，是一种本能性的活动，是儿童内心世界的反映，通过游戏可以表现和发展神的本源；席勒、斯宾塞将游戏看做是剩余精力的无目的消耗，把儿童活动的动力归结为剩余精力的发泄，并从中获得乐趣；美国心理学家霍尔，从游戏复演论出发，认为游戏是人类生物遗传的结果，儿童游戏是重新祖先生物进化的过程；格鲁斯主张游戏是对未来生活需要的生活的准备，是本能的练习。而以弗洛伊德为代表的精神分析学派认为，一切生物都具有原始冲动和本能欲望，而人受到社会道德的压抑，因此，游戏便是排解内在心理矛盾和冲突的途径之一。认知发展游戏理论代表人物皮亚杰认为，游戏是儿童认识客体的重要方法，也是巩固已有概念和技能的方法，还是使思维和行动相协调、相配合的方法，即在游戏中，儿童并不是发展新的认知结构，而是努力使自己的经验适合于先前主客体相互作用中形成的结构，儿童通过游戏补充、巩固着已达到的水平。维果斯基认为儿童游戏反映了成人世界的实践活动，他强调了游戏的社会性，
认为儿童在真实的实践情况之外，通过游戏创造一种想象的情境，从而掌握基本的社会关系。当代心理学家贝特森的“元交际理论”，从研究人类元交际（即本原的交往）的角度认为：作为一种元交际，游戏是通向人类文化和表征世界的途径和必需的技能，是组成人类文化的现实与基础。
在我国学前教育发展史上，主要是在引进国外理论的基础上，开始了我国儿童游戏的研究，代表人物陈鹤琴认为，儿童之所以游戏，与两方面因素有关，一方面是与儿童游戏的力量和能力发展有关；另一方面，与儿童好动的天性和游戏能够给予儿童愉悦感有关。从儿童身心发展的角度考虑儿童游戏的原因与游戏的发展变化，是他的核心思想。他主张让儿童游戏，因为游戏有益于儿童身体、智力和道德的发展。要想发展儿童活泼的精神，必须让儿童游戏，游戏就是儿童的生活。
20世纪90年代以来，关于人主体性的发展、培养问题，为人们认识游戏的本质探索了新的理论背景。在我国，许多研究者尝试把游戏活动的本质概括为主体性活动。刘炎在《幼儿园游戏教学论》一书中较为详尽的阐述了游戏的本体性，“主体性活动是活动主体能动地驾驭活动对象的活动，是人的主体性得到充分表现与确证的活动，这种活动现实直观地表现为人的主动性、独创性和创造性的活动，是人的主体性在对象性活动上的反映与投射，而游戏是游戏者能动的驾驭活动对象的主体性活动，它现实直观地表现为幼儿的主动性、独立性和创造性活动。”由此可见将游戏的本质概括为主体性活动，是人们
对游戏本质的再一次深化和提升。近年来，对游戏本质的认识，较多的是从社会学文化视野下看待游戏，游戏被看成一种社会文化现象，从儿童的生理和心理的特点入手理解游戏的研究较多。
以上是历史上对游戏的研究分析，也强调了游戏对幼儿的重要性，而奥尔夫音乐教育正是让孩子在“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生人与人之间的在情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力，从而促进幼儿全面协调发展。
（二）综合性
随着科学的发展，将艺术划分得也越来越细，但音乐不是以单一的形式存在的，不是单纯用嘴唱或用耳朵听，它是一种综合的艺术，可以一边唱一边跳一边用乐器演奏。奥尔夫指出：原本的音乐是什么呢?原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。
（三）即兴性
即兴性又称为创造性。由于孩子的生活经验还不丰富，没有受太多的社会影响而定型，他们天然地具有对音乐的创造性。在看到一幅图画后，他们可以根据自己的理解用音乐去表达，通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演，使孩子也从事艺术家的工作，用音乐去挖掘、去创作、去发挥想像力。当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分体现对乐器的创造性。而幼儿在进行音乐学习时的身体律动又体现了肢体动作的创造性；幼儿还可以按一定的
音乐模式进行二次创作，这又体现了节奏的创造性。即兴性是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。 三、教师指导策略及创新设计课的思考
针对研究的三方面内容，我园教师通过讲课、评课、研讨、反思等教研方式得出研究成果，在游戏性、综合性以及即兴性三方面得出切实可行的指导策略。同时一些优秀的教师还对奥尔夫音乐进行创新，结合我园园情和幼儿发育特点设计出创新课，以开拓教师思维，发展我园园本课程建设。 (一)游戏性
《选我选我还选我》、《怪博士与机器人》《老狼老狼几点了》 通过教研和查阅资料，我园认为“真游戏”应具有从始至终的贯穿的游戏情景，游戏过程始终能抓住幼儿的兴趣点，让孩子在真正游戏中学习音乐内容。针对音乐活动中的“假游戏”问题，我园教师利用多种教研活动得出相应的指导策略，并且得出落实“真游戏”的方式方法。
1、落实“真游戏”策略 （1）尊重幼儿发育特点
在开展游戏过程中，教师组织的游戏要符合幼儿年龄特点、学习特点、身体心理发展水平，并且要贴近幼儿生活，让幼儿做游戏的小主人，也只有这样才能充分调动幼儿积极性，提高幼儿兴趣。在游戏方式选择方面，教师要根据小中大班幼儿的不同特点选择不同游戏形式，比如小班老师要为幼儿提供情景游戏；中
班幼儿主要进行角色游戏；到了大班则多用挑战游戏、规则游戏。 （2）情景贯穿
以往教师在游戏教学中经常出现的问题就是，在游戏的开始，教师能以游戏形式开展，并以游戏口吻进行，然而过了一段时间以后，教师就忘了游戏情景，又跳到集体上课的形式，这是长期以教师为中心教学的弊病，因此教师在指导游戏时候一定要将游戏情景贯穿始终。 （3）教师引导语
为了给幼儿创造一个真正的游戏环境，教师要在整个过程中以游戏角色、游戏的口吻进行游戏，这样才会逼真，幼儿的积极性也会被带动起来。 （4）游戏的规则
对于规则游戏来说，教师可以把规则编入到故事情境里，同时要符合音乐特点，这些规则是要为音乐服务的。 2、落实“真游戏”所用方式
（1）组织形式：（个体、双人、小组、集体）
教师示范（教师对个体、个体对全体、两个幼儿示范、两个老师示范、多媒体的应用）
（2）道具（水袖，球、专业乐器、自制乐器）、教具（图片、乐器、多媒体）的合理运用
（3）师幼互动（关注幼儿、让幼儿积极参与游戏）、幼幼互动（同伴间以强带弱）
（4）动静交替（科学利用时间） （二）综合性
奥尔夫音乐教育强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。教师对奥尔夫音乐教育进行教研，得出不同内容之间结合的形式，现分析如下：《落叶》 （1）五大领域之间的结合
如“老鼠画猫”语言、“五只猴子”数学？？？ （2）培养目标的综合性
奥尔夫音乐教育把语言、律动等多种内容进行融合，通过节奏朗诵、拍手跺脚、音乐游戏等多种形式，让孩子不仅兴趣高涨，而且可以提高语言能力、理解力和表演能力等能力，注重的全面发展的人的培养。
（3）组织形式的综合性
在进行奥尔夫音乐教学过程中，组织形式也非常多样。在游戏中，幼儿通过方位、感官等多种形式的变化，体现了组织形式的变化。 （4）幼儿能力的发展
综合性作为奥尔夫音乐教育的本质之一，教师要上好一节优秀的音乐课，就要注意在活动过程中幼儿多种能力的发展，其中包括感官、记忆力、创造力、学习习惯的培养等多种能力。
（5）音乐素养的综合性
虽然奥尔夫音乐不是学习高深的音乐技能，只是关于音乐的启蒙，但音乐教育的主要目的仍然是培养幼儿的音乐素养，在耳濡目染的奥尔夫音乐教育中，孩子对曲式、结构、节拍、节奏等多个内容进行学习，这也体现了音乐素养的综合性。
（三）即兴性
教师在幼儿心中有极大的威信，教师的一言一行对孩子都有很大的影响，因此教师的言行及思想境界尤为关键。在奥尔夫音乐教学中，教师要善于观察幼儿的创造，并且对于有创意的内容要进行鼓励、肯定，发挥赏识教育的优势，促进幼儿发展。同时教师应尊重幼儿差异，做到因材施教，这些是对教师职业素质的考验，作为教师应具有科学的儿童观，关注每个幼儿的成长。在指导幼儿进行即兴性创造过程中，教师应注意以下内容： 1、前期经验
比如？班音乐活动《小猴坐沙发》中，幼儿首先要了解猴的特点，有了前期经验才能更好地进行创作。奥尔夫教学的学习流程是：经验→探索→创造→认知，因此为了让幼儿在音乐活动中有即兴性的表现，教师首先要了解儿童，知道幼儿的发展水平，从而设计出对幼儿有共鸣的音乐课。 2、凭借的支架
要达成幼儿在音乐活动中的即兴性表现，教师可以凭借一些支架进行指导，比如：
（1）启发性语言
由于幼儿思维发展水平、创造能力有限，有时需要教师进行启发，教师在组织教学活动中要注意应用启发性语言，比如在进行动物模仿时，针对不同动物，要采用不同说话语气或动作形态；而对于同一动物的不同形态教师也要有不同的表现。 （2）提供的材料
在为幼儿提供的道具、图片等材料中，教师可以提供一些半成品，让幼儿进行创造，从而发展其想象创造力。针对不同年龄班，教师提供的材料也要有不同特点，比如为小班幼儿提供的要多是易于操作、简单的材料，可以讲小动物拟人化后的的卡通形象投入到材料中；而对于大班幼儿来说，他们更喜欢竞争性的游戏内容，因此提供的材料也要多有竞赛内容的材料。 （3）同伴间学习、推广
一个人的成长除了受父母、教师的影响之外，同伴之间的的交流合作也是非常重要的，因此在进行音乐教学活动中，教师可以利用小伙伴之间的相互学习能力进行教学，创造力强的幼儿带动弱的幼儿，从而让每个孩子都得到发展。 3、有依据的幼儿的创造
老师对接幼儿的创造，感受空间变化、层次变化 4、创造类型
根据形式的不同，奥尔夫音乐教育的创造类型包括多种，主要有： （1）肢体创造
幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱，奥尔夫教学法恰能满足这一需要。当没有乐器时，他们能用手、脚或身体的其他部位来代替音乐进行演奏，充分体现对肢体动作的创造性。 （2）节奏创造
幼儿可以按一定的音乐模式进行二次创作，发展其创造能力。 （3）乐器演奏方法创造
奥尔夫教育用儿童喜闻乐见的形式，比如儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。 （四）创新设计课的思考
从以奥尔夫音乐为载体的音乐教育到进一步的创新设计，首要问题在于选什么样的音乐进行教学活动，我园教师在进行音乐选择的时候，多选择当代流行音乐和经典名曲两部分的音乐。当代流行音乐可以让孩子了解当今音乐流行，俗话讲的“更接地气”，为生活增添乐趣。比如晨间操《小苹果》中复古迪斯科、轻快愉悦的节奏让幼儿精神抖擞，一早就能有快乐的入园心情。经典名曲的欣赏与教学则为了让孩子提高修养，传承经典。
总体来讲，创新课音乐曲目的选择多是节奏明显、活泼简单的音乐类型。教师多选择特效音有规律，幼儿易于掌握，并且曲式有重复的音乐，比如小班幼儿教师可以选择两段式简单音乐，到了中班，教师可选择ABA三段式的音乐类型等等。教师也可以利用一些音乐软件
对音乐进行截选或重组，从而创造新的适合幼儿学习欣赏的音乐。最为重要也是贯穿整个音乐教育各个部分的一点即是要尊重幼儿的发展，一切都要从孩子身心发育特点出发，符合幼儿的年龄特点。
四、研究成果及课题研究反思
1、重新认识到音乐活动的价值。
发展为带有学习动机的良好手段。艺术活动有利于幼儿自控能力能力
此外
2、促进了园诸多因素的发展，尤其是调动了不少家长的积极性。 在艺术活动中，家长的支持与否对艺术活动开展有很大的影响。在研究过程中，我们的家长对课程的理念比较感兴趣，他们也在不断调整自己的教育方式。一段时间下来，他们会与孩子共同探索，和孩子的交流自己的艺术爱好，与孩子相互影响。这种积极地态度能更强化幼儿的自我意识，使孩子有足够的兴趣和信心进行自主表达表现
体验快乐。
3、促进幼儿周围环境的利用与创设。
环境在人的发展中起着重要的作用，让幼儿在艺术氛围中接受熏陶和启迪。如每个班的音乐活动角，投放了各种乐器、音乐带和表演的道具等，让幼儿在这种环境中耳濡目染，感受美、体验美。
在研究过程中，我们发现教师的素质修养直接影响着孩子的发展，尤其在奥尔夫理论的学习和时间的经验上。我们幼儿园的奥尔夫组的部分老师们也充分利用自己的休息时间进行一些进修，提高自己的素质修养与教学能力，与孩子共同成长。
当然，在这个课题研究中，还存在着不少问题，如奥尔夫理念下的快乐音乐课程如何与我园的园本课程紧密结合，教师的音乐教育理念如何与日常生活教育观念整合等。我们期待着同行的加盟，为孩子的愉快学习、主动学习献计献策。
奥尔夫音乐教育园本化的实践研究经过 的历练，教师除了要进行日常教学活动，还要利用下班时间进行教研，尤其是“一课三研”这种方式更是需要时间和精力，然而这一模式已在授课教师心中产生巨大的震撼。虽然授课教师多次教授同一教学内容难免产生乏味情绪，但是授课教师思想上得到提高，更深入对奥尔夫教材的理解与实施，在反复的实施教学中，授课教师“摸着石头过河”，一步一个脚印，踏踏实实将教材活灵活现转化实施到幼儿身上，幼儿真正在游戏中物化奥尔夫音乐教育目标，从而更好地落实音乐教育目标。