接着要求全班学生齐唱歌曲，教师与学生合作演唱教师自编的合唱低声部，更加丰富了演唱的形式。然后教师出示二声部旋律，师生一起分声部练习。在二声部编配方面，由于乐句较短，速度较快，我选择了每小节一个音的简单形式，用衬词“lu”演唱（谱例4），力求能更好地体现和声效果。学生先跟钢琴练习二声部旋律，再与范唱配合练习，最后分声部合唱，效果比较理想。
三、用最喜欢的形式唱美歌曲
美是最高的艺术境界，美是一种充满情感的状态，音乐课程课标把情感态度价值观放在三维目标的首位，可见它在教学目标中的重要性。如果学生不愿意演唱已经学会的歌曲，那么再丰富、再华丽的教学都是失败的。每个学生由于知识积累和个人喜好不同，他们对美的感悟是不一样的，对美的表现也是不尽相同的。音乐教育的目的就是要唤醒学生对美的感悟，并鼓励其用自己喜欢的方式来表现美。
本节课我本着“在实践中学习”的原则，力求让所有学生都能够参与到歌曲的学习中，无论学生有没有音乐基础，无论学生是否喜欢唱歌，四二拍的强弱规律总是能够打出来的。因此，我先要求所有学生打着节拍唱歌，这个任务所有学生都能够完成，当那些音乐基础较差的学生感受到自己用打节拍的方式能够和大家一起为歌曲添彩时，学习的兴趣立刻就变浓了。然后，再要求学生打着节奏唱歌，学生也基本上都能够胜任，这时，表现音乐的方式增加了，音乐学习的氛围就更浓厚了。
音乐教学除了要遵循面向全体学生这个基本原则外，也应该提倡差异化教学，即关注对学生因材施教。因为每个班级都有一些音乐基础较好，以及在音乐上有特长的学生，所以，我把相关的音乐文化通过这些音乐基础好、有特长的学生展示出来，既提高了他们的音乐表现能力，又丰富了教学内容，还扩大了他们的视野。比如，鼓是非洲音乐的灵魂，紧紧抓住“非洲鼓”开展进一步的二度创作，既能保证学生有效掌握鼓的敲击节奏，为演绎歌曲做充足准备；又能进一步开阔学生思维，使其感受歌曲的情绪。这样的安排也符合课程标准中关于器乐教学的要求：“器乐教学对于学生来说,既是很好的音乐实践,又能促进知识向能力的转化。通过演奏美的音乐不但能激发与影响学生的情绪、促进智力的开发,而且能陶冶情操、净化心灵,这就是器乐进课堂对音乐教学起到重要作用的实际意义所在。”
提高学生的学习效率；用最丰富的手段唱熟歌曲，必须要重视教学过程与方法，关注学生的差异；而用最喜欢的形式唱美歌曲更是学生情感态度价值观的直观体现，为张扬学生的个性提供了机会，为促进学生的发展提供了舞台。
统览整个初中的音乐教材，短小精悍的歌曲随处可见，正如俗话所说的，“麻雀虽小，五脏俱全”。歌曲虽然短小，但它所蕴含的音乐技术一点也不简单，它所表达的真情实感一点也不肤浅，因此，笔者认为：小歌曲呼唤教师的大智慧！