中国工艺美术传统与当代生活
--青花瓷与现代
摘要：
中国传统工艺的美术品的品类繁多，工艺复杂，富有美感。是我国古代人民智慧的结晶，我们可以从这些工艺品里读到历史。离我们最近的一个王朝--清王朝是对我们影响最大的一个王朝，本文就该王朝最为精美的青花瓷对现代生活的影响进行了论述。将清朝各种青花制品与现代制品进行了对比，如青花山水人物方瓶与现代花瓶的对比。从这些对比中阐述青花瓷对现代的影响。
关键词：青花瓷；工艺品；现代；影响 正文：
中国传统工艺的美术品的品类繁多，工艺复杂，富有美感。不论是玉器、青铜器、漆器、陶器还是织绣、竹木牙角雕刻，亦或是书法都是相当精美的。很多工艺品的制作技艺都已经失传，现代已不能复制，由此可见我国古代人民的智慧。同时，中国传统的工艺美术品也是当时社会背景和人民的生活情趣的体现，是中国5000多年历史的传承。正是由于这些美术品，我们才知道商代统治重宗教、西周统治推礼制，而唐王朝则开放兼容。这些存留于世的美术品不仅向我们诉说着历史的风韵，她们对我们现代工艺美术的深远影响也是不可忽视的。就如老师在课上向我们展示的由现代家具设计大师设计的座椅与宋代清明上河图中所描绘的座椅以及其他一些宋代座椅有着惊人的相似之处。
清代，是最后一个封建王朝，也是距今最近的一个王朝。尽管由于历史的沉淀，当时一部分历史悠久的工艺已经失传, 它的工艺美术品可以说是对中国之前历史上的美术品的完善与发展。因此，其涉及的领域很多，所以美术品的品类之繁多令人咂舌。其中最为耀眼的就是青花瓷。
关于青花瓷的起源，众说纷纭。有人认为是在唐代，有人认为是在宋代或元代。但是可以确定的是青花瓷的烧制是在元代才比较成熟的。青花是运用天然钴料在白泥上进行绘画装饰，再罩以透明釉，然后在高温1300摄氏度上下一次烧成，使色料充分渗透于坯釉之中，呈现青翠欲滴的蓝色花纹。也正如周杰伦的歌曲《青花瓷》中所演唱的：“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”。青花瓷是白色素胚为底，在素胚上绘画出蓝色花纹，整体显得幽倩美观，明净素雅。元青花的装饰手法较为多样灵活，往往采用多层装饰，将主题纹饰和辅助纹饰分层进行绘制，并使用多种装饰手法来表现，如绘画、刻划、贴花、模印等。【1】 可见其工艺之繁杂，对烧制的人的技术要求之高，可以说元代是成熟青花瓷的起源。那么，青花瓷的鼎盛时期是在哪一朝呢？毋庸置疑，是在明朝。明朝宣德年间经济繁荣、人民生活富裕，而且由于宣宗的青睐使得青花瓷的发展迅猛，烧制了大量青花瓷。但是在正统、景泰、天顺这三个时期内，青花瓷并未得到发展，但是经过这三个空白期后的成化年间，陶瓷工艺的发展又呈现出了新特色，其出产的青花瓷教之前更加雅致、隽秀。这些仅仅是外观的改变，其工艺品本身的品质并未有多大提高。在万历年间，手工业分工较细，专业技能程度化较高，青花瓷的品质得到明显的提高。但这时的青花瓷仍不完美，清代康熙与乾隆年间四海升平，给青花瓷的完善提供了社会条件。尤其是乾隆年间，瓷器在质量、数量、种类等方面都达到了顶峰，制作工艺达到了纯熟的完美境地。青花瓷的品质得到了很大改善。
存世的康熙年间的一个青花山水人物图方瓶，其装饰手法十分新颖，瓶子为方形，口
部为扁圆形，瓶子整微微向上束起，如一束正要开放的花朵。【2】这个青花瓷方瓶的图案也正如周杰伦的《青花瓷》中所唱：“釉色渲染仕女图韵味被私藏”。古代很多瓷器、陶器等都
是将图绘于其上，清代也不出其外，由此方瓶可见一斑。 ??
如上图所示，左侧的就死青花山水人物图方瓶，而中间的则是富有现代气息的花瓶，两者外形设计有惊人相似之处。只是这个现代花瓶的设计追求简约，并没有图案装饰。右侧是一组现代灯具，可以发现，灯具上是绘制有国画图案的，虽然图案与方瓶的图案风格不一，但是其表现手法也是相似的，都是将国画绘制于工艺品上。
另一件传世的是乾隆年间的缠枝花卉纹双耳扁瓶，是民窑青花的代表风格。瓶子造型为扁圆形，整体显得圆润丰盈，长颈，变形龙为双耳，口部和底部同为收敛型，底部有圈足。【3】瓶子通身绘满了缠枝花卉，疏密有度，工整有序。【4】
上图左侧就是缠枝花卉纹双耳扁瓶，这件虽然只是仿制品但也将其特色全面的表现出来了。而右侧是处理香薰的瓶子，图中还可见有精油。上面的一组图中瓶子都是呈现扁形的，现代香薰瓶除了主题部分的形状，其他的设计基本与缠枝花卉纹双耳扁瓶相似。
而上图是现代的花瓶，其设计依然是扁形，不论是香薰瓶还是花瓶都在外形上沿袭了缠枝花卉纹双耳扁瓶的形状特点，所不同的是其简约，富有时尚感，更为切合现代人的美感审视。
上面这组图中左侧的是现代的缠枝花卉工艺品，这是青花瓷的设计与右侧清代黄地套五彩玻璃的设计相结合的美术品。瓶身以缠枝花卉绘制，尽管不像缠枝花卉纹双耳瓶一样通身绘满缠枝花卉，但是其色彩表现以及较为简单的图画绘制使得整体清新谈雅，别有风味。另外，瓶身绘制时并不是如缠枝花卉瓶是平面绘制，左侧的现代缠枝花卉工艺品的烧制技术与缠枝花卉瓶不同。她瓶身花纹的表现更多的是与右侧的黄地套五彩玻璃瓶相似，与瓶身相比花纹是凸出来的，使得瓶身花纹更具立体感。
“色白花青的锦鲤跃然于碗底”，正如歌中所唱，青花瓷不止这些工艺，她还有碗，曾经出土了一件明成化年间的青花狮子纹高足碗。由于是明代所以与我们现代的碗的造型大不
相同。该碗，碗口撇足，腹部稍微收敛，下面为一高足。碗的造型优美，装饰简洁，腹部是变体的狮子纹，而高足底部一圈为卷草纹。【5】
上面一组图的左侧就是青花狮子纹高足碗，而右侧是现代的碗，可见其差别还是很大的，但是迄今，仍有很多碗（正如右侧图所示）都沿袭了青花的式样，只是绘制的青花更富现代气息，有图的青花餐具与现代的餐桌，玻璃杯很好的组合，是一组婉约的现代家居装饰。可见，改良的适合现代的青花在生活中是一种新时尚。
不止是碗，还有餐盘，明万历年间的青花莲瓣形盘以及清康熙年间的青花白地云龙纹盘是明清青花盘的典型代表。正如下图所示，左侧为青花莲瓣形盘，盘子的造型较特别，为不同层次的莲瓣组成，盘子的中心为一个“福”字，周围环绕着如意纹。而每一个莲瓣的顶端都装饰着一个简洁花卉，是使盘子看起来高贵大方。【6】右侧为青花白地云龙纹盘，则是典型的繁冗纹饰。盘子的造型为圆形，装饰图案主要是云龙相互映衬，盘子中心为双龙相互嬉戏，四周是行云和如意云纹，而盘子的边缘则是两条飞舞的长龙，周围也为云纹衬托。与里面的云龙纹形成对景。整个盘子没有一点空白处，构图非常饱满。【7】
那么，这些盘子的造型对于现代餐盘的设计又有怎样的影响呢？下面是几张现代餐盘的图片：
由图可见，左侧的餐盘沿袭了青花盘的设计风格，它同青花莲瓣形盘、青花白地云龙纹盘相同，都是在盘子的中间有一块圆形区域的图案是不同的。当然，这款现代餐盘追求简约，中间部分并没有绘制图案，但是其风格不出左右，而且圆形空白区域外的部分采用的是中国餐盘惯用的缠枝花卉纹，与上面介绍的缠枝花卉纹双耳扁瓶相似。右侧餐盘则是青花盘颜色的沿袭，采用青花瓷的白底蓝花，由于花纹并不是十分聚拢，所以与青花白地云龙纹盘相比多了分清新。而且，目前中国的餐具都以白色素胚为底，这也是青花餐具的另一种沿袭。
当然，青花瓷对现代生活的影响远不止这么多。
青花风已经席卷了各个行业，正如上面的图片所示，市场上有各式各样的印有青花图案的制品。都是现代人对古代青花改良后的绘制的产品，符合现代消费复古和时尚的理念。青花瓷对现代生活的影响体现在我们的生活中，融于我们的时代里。
注释：【1】王其钧 张连生 《中国工艺美术精品读解》 机械工业出版社 2008版