线条的魅力——浅谈线描在插画中的运用
【摘要】在中国人民心中，黑白是最经典最深刻的颜色，它代表着实虚相生，有无相生。巧妙处理这单一又极具表现力的两个颜色，利用色阶变化、线条变化给人带来节奏感和旋律感，运用得好，将会产生很好的抒情和浪漫主义色彩。黑白对比的简洁单纯给人一种沉静又和谐的感觉，其美感难以用言语完整的表达，相比多彩线条的生动灵现的表现力和张扬感，我更喜欢黑白交相呼应的独特与神秘。在装饰画中，不一定黑色就用来表现具体形象，而白色用于空间背景；恰当的运用黑白灰三色会达到风格迥异的效果。但要把握好其在画中的比例。当然，黑色占大部分的画不一定就充满了压抑和凝重，白色就过于轻飘、空虚，结合表现内容和线条特点可以适当扩大其中之一的比例。… …单就小说来看，现在许多读者对于小说封面或者中间夹层的插画十分重视。能否准确生动表现小说刻画的人物形象，能否淋漓尽致的表现故事场景，是读者直观的评价插画师好坏的主要因素。人们关注了解一位插画师多是从小说中开始的，我们要善于把握住表现自己分享艺术分享美的每一个时机。
小说的发展以及电脑技术的发展推动了游戏的不断更新，层出不穷的网游页游，无非是靠着任务情节、游戏效果以及操作、和人物及场景设计来吸引眼球
【关键词】线描、人物画、表现手法、创新、现代、插画、艺术 【正文】
一、线描特点及表现效果
线描是用单色线条对物体进行勾画的一种技法，属于素描。线描常见于中国民族绘画，是运用线的弯曲程度、粗细变化、软硬强弱、疏密缓急、长短不一来表现描绘物的形态、体积的一种方法。在中国绘画中，线描地位很高既是具有独立艺术价值的白描画种，又是工笔画的基础，它可以勾画出动态的旋律感节奏感也可以勾画出静态的和谐感抽象感。在西方绘画中，线描就是我们通常所说的速写。
运用好简单的线条就能表达出作者细腻的感情。一条线首尾相接绘制成形， 用来勾画物象轮廓。 线条是绘画造型的重要手段之一，表现力丰富。线的变化可以根据排列的方式、描绘的速度、线条运动的方向、使用的材料以及用力的轻重不同而产生，作者可以根据个人爱好决定线的变化从而表达情感。旧石器时代晚期的普通的线条利用粗细浓淡的变化能表现出物体的明暗向背，虽然造型简单、质朴，但情感表达的却是十分细腻。千年万年后的我们欣赏起来仍觉得充满了美感。用造型丰富的线条绘制出的线描画具有独特的表现形式和造型规律，其作品自然而然地也就具有清晰、简练、富有装饰性的艺术效果。
线描由线条组成，线描作品来源于生活中处处可见的线，或写实或想象，只要最后而成的作品充满了灵动和表现力都可以说是成功的作品。黑白装饰画就是利用黑白对比的具有高度概括的艺术特色的线描作品。在中国人民心中，黑白是最经典最深刻的颜色，简单的两种颜色给人无限想象空间，或是有无或是阴阳或是正邪，对于我们作者来说，巧妙运用传统中的意象进行绘制会使现代化的作品具有复古气息而更有深层次的内涵。巧妙处理这单一又极具表现力的两个颜色，利用色阶变化、线条变化给人带来节奏感和旋律感，运用得好，将会产生很好的抒情和浪漫主义色彩。黑白对比的简洁单纯给人一种沉静又和谐的感觉，其美感难以用言语完整的表达，相比多彩线条的生动灵现的表现力和张扬感，我更喜欢黑白交相呼应的独特与神秘。在装饰画中，不一定黑色就用来表现具体形象，而白色用于空间背景；恰当的运用黑白灰三色会达到风格迥异的效果。但要把握好黑白在画中的比例。当然，黑色占大部分的画不一定就充满了压抑和凝重，白色就过于轻飘、空虚，结合表现内容和线条特点可以适当扩大其中之一的比例。
线描作品可以是单独的也可以是连续的，连续的就是以前的小人书（连环画）比如《镜花缘》就是连续而精致的线描画组成的故事，它介绍了主人公唐敖求仙路上的奇闻异事以及结识花仙转世女子的故事。绘画内容涉及到大量的人物、风景、花鸟以及一些需要想象的内容，作者通过紧密又不拥挤的空间构图巧妙安排了众多的人物、景物、物品等等，营造了极强的画面感，富有表现力和感染力。胡连江的《黑白装饰画》一书中写到福光的画“多为在卡纸上刷上白色以底基，然后用大块黑色
予以布置，以针、刀代笔作画，线条挺拔、爽朗，剔、挑、划在画面产生纸质和铜版画的肌理效果，极富有版画的韵味、”他用的都是普通的工具，但却能做出独具一格的作品，原因在于他敢于尝试新方法，不仅要在内容和表达形式上创新，还要在创作方法上追求艺术。
二、线描的表现手法及技法
人物线描、花鸟线描、山水线描是追溯到我国古代的艺术，就拿人物线描来说，早在元朝时，画家通过衣线的绘制就能为整幅作品增分。就拿元朝永乐宫三清殿的“朝元图”来说，壁画中共有将近三百个人物，且人物形象高大，这不仅是伟大的作品更是一项浩大的工程。巨大的不同形态样貌装扮的神像聚在一起却有着风格统一的和谐感。线条繁简交错、勾勒粗犷又细致，纵观全体，壁画如同活了一般，给人一种身临其境的感觉，仿佛真的看到神仙们腾云驾雾而来，气势磅礴让人震撼。众神飘逸的衣饰均由舒展而挺拔的长线条画出。毫无起顿转合的长线条一气呵成，分不出起笔落笔，增加了壁画的流畅性和人物的飘逸感，更符合人们对神仙的那种飘逸洒脱迎风自东而来的心理认知。壁画中不同表现力的线交错呈现在眼前，使得壁画产生了无比的美感。这就是极具代表性的传统人物作品中线的艺术感染力。以线代言、以线代书，此画之美难以言表。现在的我们论技艺更不能输，在吸收传统文化中丰富优秀的一面的同时，加入现代的新元素，自己的新思路新想法，那做出的作品可不止会像这壁画一样令人惊叹。
明代邹德中总结了前人经验，在《绘事以蒙》中提出十八描：曹衣描、高古游丝描，铁线描，钉头鼠尾描、竹叶描、减笔描、战笔水纹描、柳叶描、枣核描、折芦描、马蝗描、橄榄描、混描、行云流水描、琴弦描、枯柴描、蚯蚓描、撅头钉描。但十八描中运用最多的描法是铁线描、钉头鼠尾描和游丝描，其它描法都是由此变种衍化而来。“线的继承不在表象而在神觉与血脉暗合，现代线描于这种神觉、暗合之中得以进行新的创造，并将以崭新的面貌和鲜明的时代性成为明日线描的传统（摘自《现代线描表现技法》）”。十八描总结的线条描法运用的好坏关键在于线条与整幅作品的契合度和表现力，既不能让单独的线条过于具有表现力而喧宾夺主，分不清表达的主次（包括，表现的内容之间的主次、线条与整幅作品之间的主次，当然，作品为主，线条是次），又要富于变化，使死的线条活起来，灵动起来。
加上，现代人们穿得衣服无论是材料还是风格都与古人大不相同，现代人的气质和与古人差距较大，如何利用新的线条表现出具有现代意义的作品是我们要学习的。
三、线描的应用
线描作为基础画种，在生活中在美术界都应用广泛，在此我只浅谈一下插画。
《辞海》中对插画的解释是“插附在书刊中的图画”但是对我们现在意义上的插画而言就太过狭隘了。我理解的插画，就是用来解释说明的画。 插画的应用十分广泛，发展空间也大，不仅在书籍、广告、海报等平面的作品中，还有电子媒体，商业场所等等。凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。 插画的表现形式有很多， 人物、景物；动物、静物；自由形式、写实手法；单色的、彩色的；电脑制作的、手绘的；科幻的、唯美的? ?，可以说任何拥有表现内容的事物都可以用插画表现出来。插画的拉丁文是illustraio，意思是“照亮”，就是明确要表现的意思，到了今天，插画照亮的就不仅仅是枯燥的书籍，而是艺术。插画被广泛应用在现代设计的各个领域，成为增强艺术感染力、凸显主题的得力干将。
插画相较于普通而单纯的线描作品，拥有许多优点。比如，让主题更加鲜明、增加观众兴趣、吸引观众眼球、传递更丰富多样的情感等等。
世界最古老的插画应该是洞窟壁画，中国现在仍留有一些石器时代的作品，在其他有大河文明的地区也存有，比如美索不达米亚平原、印度等地。再到后来的日本江户时代民间版画浮世绘，我没有机会到日本