浅谈声乐学习中呼吸与语言的训练
On breath and language training in vocal music learning
目 录
摘要 .............................................................. 1 一、声乐演唱语言准确性的必要性 .................................... 3 二、声乐学习中呼吸与咬字吐字论述 .................................. 4 （一）声乐学习中呼吸的论述 ........................................ 4 （二）声乐学习中咬字、吐字论述 .................................... 4
1.字正腔圆 .................................................... 4 2.以字行腔 .................................................... 5 三、声乐学习中呼吸与咬字吐字的训练分析 ............................ 5 （一）声乐学习中呼吸的训练内容分析 ................................ 5 （二）声乐学习中咬字吐字的训练要点分析 ............................ 6
1.咬字吐字的着力点与歌唱气息支点有效配合 ...................... 6 2.咬字吐字的着力点与腔体打开有效配合 .......................... 7 3.咬字吐字着力点与歌曲情感有效配合 ............................ 7 结论 .............................................................. 7 参考文献 .......................................................... 8
摘 要：在声乐学习中，要想保证咬字吐字可以达到清晰的效果，就一定要不断强化对呼吸技巧的训练，以便在演唱期间，可以字正腔圆。在这种背景下，本文即以声乐学习为研究对象，探讨了呼吸与咬字吐字在声乐学习中的重要性，并结合具体情况，制定了合理的训练对策，以期可以为相关人员提供帮助。 关键词：声乐学习；呼吸训练；咬字吐字训练
Abstract: In vocal music learning, in order to ensure that the articulation of words can achieve a clear effect, it is necessary to constantly strengthen the training of breathing skills, so that during the singing, can be orthographic circle. In this context, this paper takes vocal music learning as the research object, discusses the importance of breathing and articulation in vocal music learning, and combines specific situations to develop reasonable training countermeasures, so as to provide help for relevant personnel.
Key words: vocal music learning; Respiratory training; Pronunciation training
声乐学习水平的高低与吐字、咬字以及呼吸有着很大的关系。因此，在声乐学习过程中，应该不断学习，熟练掌握语言的规律和特点，强化在呼吸、咬字吐字多方面的学习研究，明确训练的思路，加大练习力度，保证演唱的音乐作品可以具备更加丰富的感情。
一、声乐演唱语言准确性的必要性
语言是一种较为特殊的艺术。在人类的发展过程中，语言是一种最为基本的表达工具。对于歌唱而言，其是一种由文学语言与音乐语言共同结合的特殊形式。在演唱者歌唱期间，其语言的准确与否，是衡量作品演唱水平的重要标准。一个优秀的演唱者，如果只具备良好的声乐条件以及演唱功底，而没有准确的语言，那么就无法精准的对作品所要表达的感情进行传递，不能打动聆听者，更无法感染欣赏者，从而失去了歌唱的初心。在歌唱的吐字咬字方面，从古至今，不同阶
段的学者对声乐也有着不同的见解。在对歌曲进行处理时，如果咬字吐字不够清晰准确，那么就会严重影响歌曲的艺术表现，让艺术失去了感染力。比如：在演唱歌曲《黄水谣》时，开头的第一句为“黄水奔流向东方”，若演唱者在演唱期间，没有将其第一个字“黄”准确的表达出来，就有可能发出“王”的字音。所以，为了可以保证演唱歌曲可以更加感染听众，在今后的声乐学习过程中，应该不断强化呼吸和吐字咬字的训练，保证吐字咬字的精准性，进而有效提升声乐学习效果[1]。
二、声乐学习中呼吸与咬字吐字论述 （一）声乐学习中呼吸的论述
在声乐学习中，呼吸可以分为“无意识吸气”和“有意识呼气”。其中，“无意识吸气”主要是指在发声之前，应该先把气呼出去，然后根据大气压强差的原理不用主动吸气，气就会在瞬间自动进入，当气进入后，演唱者就可以开始唱歌了。需要注意的是：在歌唱期间，每一句之间应该先有个停顿，反复的循环，直至歌唱完成。而“有意识呼气”主要是指，在歌唱咬字吐字期间，合理分析不同高音以及字音的需要，采用科学的方式，有意识的对歌唱时气流进行严格控制，把握好气流对声带冲击的“力”与“量”，保证高低音在调节期间可以变得更加自如[2]。
（二）声乐学习中咬字、吐字论述
1.字正腔圆
古今中外，很多文人墨客用精辟的语言，形象的比拟，深刻阐明了歌唱审美原则的三大要素，即字、腔、节奏。对于声乐而言，其与其他艺术一样，也具有自身的特点和优势。一般情况下，声乐艺术的主要特点就是要通过声音和语言来将人们的真实情感真切的表达出来，保证可以进一步引发观众的共鸣。无论是意大利美声学派，还是我国的传统的声乐艺术，对于咬字吐字正确和语言的表现都非常重视。尤其是在我国传统声乐理论中，其对以字传情、字正腔圆等是非常注重的。而在声乐学习中，不断强化呼吸、共鸣以及发声的训练，可以使声音建立起来，达到腔圆。歌唱中的咬字吐字与平时说话的咬字吐字有很大的区别，腔圆不等于字正，由此可见，要想保证可以有效提升歌唱水平，就一定要加强咬字吐字的训练，花大力气，下苦功夫，闯过这一关，将“字正”、“腔圆”结合起来训
练，才能真正作到字正腔圆，成为美的歌唱。比如：由李之仪作词、青主作曲的歌曲《我住长江头》，其在咬字吐字方面，就要求必须具有较强的连贯性，在演唱期间要做到干净利落，字头要咬清楚，字尾要交代清楚，隐约轻收。当第一句唱出后，第二个字便是发舌间后音“往”字，气流冲开一条窄缝，摩擦而出。第三个字和第五个字分别是：“长”和“头”，发音是气流较强，咬字器官要着力，形成喷口，但要注意不要咬得太死，一唱到底而丢掉了母音拖腔，将子音的力量延伸到母音拖腔之中，腔是挤的、扁的，声音也就死了，从而破坏了吐字的清晰和声音的圆润连贯。同时，每一个字都要注意归韵收声，以便准确的唱好每一个字，达到“字正”、“腔圆”，情感表达到位。所以，声乐与乐器最根本的区别之一就是声乐不仅以声传情，而且以字传意。因此，咬字吐字准确是歌唱的基础和关键，只有结合歌曲内容的需要，将音调、唱腔、吐字有机结合起来，形成浑然一体的深层的美感[3]。 2.以字行腔
在歌曲演唱期间，通常会遇到：不咬字，听起来就像没有字，中国歌像洋歌，音包字等现象。其实，针对歌曲而言，无论是歌唱还是讲，都可以通过人们的语言将其所要阐述的情感表达出来。因此，语言是我们感情的信号，而文字又是这种信号，唱的字可能在音量上与讲的字有程度的不同，在音域上有范围的不同，唱时音高的幅度较大，这是明显的差别。从听者的角度分析，不论讲或是唱，都一定要做到字必须正、清晰和易于听到。从发声的构造来看，字音只能是母音，这四个部分是：字头、字母、字腹、字尾成归韵。结合汉语拼音字母来写：b、p、m、f、d、t、n、l是子音，a、o、e、i、u是母音。比如：演唱者在唱“清”字时，它的字符是“i”，但是喉结下行以后便出现在“e”的色彩，而“i”的色彩就被“e”代替了。所以，如果停留在“e”的色彩上，字就不正了。为了把字唱正，必须在不放弃咬字的基础上，强制咽腔的上部正回到“i”的色彩上来，让听的人仍然听到一个“清”字。由此可见，以字行腔非常重要，但是学习起来也有一定的难度[4]。
三、声乐学习中呼吸与咬字吐字的训练分析 （一）声乐学习中呼吸的训练内容分析
正如上文所述，呼吸主要可以分为两个部分，分别是“无意识吸气”和“有