地域性的封国观念代替，各地区原来只能在社会下层流行的当地音乐随之而取得了自己应有的地位。《诗经》中的《国风》是各诸侯国的本国歌诗，《国风》绝大部分是春秋时期的作品，正是春秋时期各地音乐逐渐复兴才出现的现象。到后来，地方音乐甚至可以取代雅乐，用于礼仪了。 3.西周“大司乐”是怎样的机构？
是我国第一所音乐学校。大司乐的一个重要职能是音乐教育。它承担培养贵族子弟—世子、国子和学士的音乐教育任务，并按一定的学习程序进行，所学的内容包括“乐徳、乐语、乐舞”。大司乐的另两个只能是严格的行政和音乐表演职能。行政职能表现在大司乐中各级分工明确，各司其职，井然有序。表演职能实在大司乐中的乐工所承担的宫廷宴饮、祭祀等场合的表演任务。大司乐的目的是，维护自身统治，使统治延续下去，有继承者。
4.曾侯乙墓出土乐器的情况是怎样的？
墓葬东室放置的是墓主人重棺和陪葬棺，同时放置有五弦琴、十弦琴、瑟、笙、小鼓等丝竹类乐器，用这些乐器正好可以组成一个小型丝竹乐类型乐队。墓葬中室主要设置大型乐器和礼器。所列乐器有编钟、编磬、健鼓、排箫、篪、笙、瑟等，其中作为礼乐重器的编钟、编磬和健鼓等，位居墓室中心，用这批乐器正好可以组成一个大型的钟鼓乐类型乐队。
6.战国时期“百家争鸣”体现在音乐领域，其代表性学派的音乐思想是怎样的？
倡乐派的《乐论》论述了音乐与政治的密切关系，指出音乐可以感化人心。人们之所以需要音乐，是因为音乐能够配合统治阶级的文治武功，调和各方面的矛盾而求得统一，最后达到“天下大齐”的目的。 7.阐述《乐记》的主要内容及其历史意义
我国最早的一部具有比较完整体系的音乐美学著作。作为先秦儒家音乐美学的集大成者，其丰富的美学思想对两千多年来的古代音乐的发展有深远的影响，在世界音乐思想史上有重要的地位。；①关于音乐的本质，肯定音乐是表达感情的艺术。②音乐与政治的关系，强调音乐与政治、社会的密切关系。③音乐的社会功能，强调使用音乐与治理朝政、礼制、伦理教育、端正社会风气配合，为统治者服务。④音乐的美感认识，强调音乐给人们的愉快是不可缺少的。 1.简述乐府机构的兴衰及主要职责和历史影响
秦汉时期建立的音乐机构，汉武帝时最为兴盛。主要职责是大规模的采集民间歌谣。除了对民歌进行加工、改变、创作、填写歌词外，还研究理论，演奏演唱。起到了保存民间音乐的作用，促成了汉代民间音乐的繁荣，在文学上形成了“乐府诗”的艺术体裁。 2.鼓吹乐的兴起及主要演奏形式是怎样的？
是一种管乐器和打击乐器为主，并兼有歌唱的艺术形式。横吹是以鼓和角为主奏乐器，鼓吹是以萧和茄为主奏乐器。
3.相和歌及其相和大曲的表演形式和曲式结构是怎样的？
相和歌
相和歌是汉代汉族各种民间歌曲的总称。它包括清唱的“徒歌”；一人唱、三人和得“但歌”。但名副其实的相和歌是以乐器与歌唱相和的形式，是指在弹弦乐器和吹管乐器的交替伴奏下由歌者击节而唱，乃是唱奏并重的一种艺术歌曲。相和歌常用的乐器有节、笙、笛、琴、瑟、琵琶（汉琵琶，即阮）、等等。 相和大曲
相和歌的最高发展形式为多段体的大型歌舞，叫相和大曲，是一种歌、舞、乐并用，有一定复杂结构形式的作品，结构包括“艳”、“曲”、 “趋”。
“艳”是华丽、婉转的抒情段落，一般在曲前，相当于“前奏”； “曲”是歌唱部分；
“趋”的速度比较急促，常用在一曲末尾，相当于“尾声”。
“乱”属于全曲的高潮，常处于带有结束性的段落，一般由多节歌组成，可以用同一曲调或不同曲调反复歌唱。
2.“清商乐”是一种怎样的音乐形式？
是魏晋南北朝时期汉魏相和诸曲与南方的民间音乐相结合而成的俗乐的总称。它所用的乐器有节鼓、琴、瑟、筝、筑、琵琶、箜篌、笙、笛等、 3.简述嵇康的音乐贡献
嵇康（223—263），字叔夜，三国时代著名的文学家、思想家和音乐家。他创作的《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》四首琴曲，被成为“嵇氏四弄”。 嵇康弹奏的《广陵散》最负盛名。嵇康的《声无哀乐论》涉及音乐美学的一系列重大问题，如音乐的本质、音乐的功能、音乐的审美感受等，它与西方19世纪著名音乐家爱德华.汉斯立克（1825—1904）的音乐美学代表性论著《论音乐的美》有不少论点十分相似，这是我国在一千七百年前提出的带有自律论色彩的音乐美学论著。所以《声无哀乐论》至今仍不失却作为我国古代一部重要音乐论著的研究价值，它在世界音乐美学史上也占有重要的地位。 1.唐代音乐艺术之所以兴盛的原因是什么？
第一，唐代各族音乐的进一步交融为唐代大曲的发展，提供了最方便的条件。第二，唐代统治者历来重视大曲。在唐初，由于社会安定，经济繁荣，战乱少。统治者在音乐上兼收并蓄。 2.隋唐宫廷燕乐是如何设立的？有着怎样的发展演变路径？
建立：燕乐是古代天子极其诸侯宴饮宾客时候所用的音乐，隋代宫廷宴请，娱乐时候用的“七部乐”“九部乐”的建立，标志燕乐发展进入新的历史阶段。九，十部乐是宫廷燕乐体系的第一阶段，那么坐，立部伎的建立是标志唐代谚燕乐发展进入了一个新的历史阶段。从传统歌舞到了创作歌舞。
5.简述唐玄宗李隆基的音乐贡献。
李隆基自幼便接受了严格的贵族音乐教育。唐玄宗的音乐活动涉及创作、演奏、排练、组织、理论等各个领域，他不但自己是一位优秀的音乐家，还推动了盛唐音乐向巅峰发展。李隆基还擅长于作曲，而且才思敏捷，随意即成，唐代许多著名的音乐作品，如《霓裳羽衣曲》、《紫云回》、《夜半乐》等，均出自玄宗之手。唐玄宗还十分热衷于音乐演奏，演奏羯鼓最为出色，《羯鼓录》还记载有玄宗即兴创作羯鼓曲《春光好》的情景；还善于吹笛。唐玄宗还是一位杰出的排练者与指挥者，教太常乐工子弟三百人为丝竹之戏。
6.简述唐代中日两国间的音乐文化交流。
1）日本的古都奈良，是仿效唐代长安的格局而修建的都市，奈良东大寺大佛殿的西北部有我国唐代乐器金银平脱琴、嵌螺钿紫檀五弦琵琶、曲项琵琶、阮咸等等。
2）代表人物：隋唐三百年间，中日两国朝廷频繁地互派使节日本：吉备真备、阿倍仲麻吕、 也有不少中国音乐家东渡日本，中唐时期的著名音乐家皇甫东朝和他的女儿皇甫升女。
3）雅乐东传：中国唐代雅乐大量流传到日本，成为日本雅乐的重要组成部分。日本雅乐的概念与中国雅乐不尽相同，它是由日本和乐、三韩乐和唐乐三个部分组成。 1.宋、元时期戏曲音乐、说唱音乐繁盛的原因是什么？
宋代起，市民艺术蓬勃兴起，音乐艺术表演中心由宫廷转向民间。表演形式多样化，社会安定，都市繁荣，娱乐场所兴起。工业崛起促进了音乐文化的蓬勃发展，文化交流广泛，为说唱音乐发展提供了新的历史舞台。
2.简述宋代音乐家姜夔的音乐贡献
姜夔是南宋格律词派的主要代表.他的成功之处,在于他开创了一种新型的风格,词以\清妙秀远\见长,用笔清劲峻雅,格调清空高远,使宋词在晚期再度表现出刚健的后劲,展示出新的姿彩.他对发展和丰富词的表现形式,推动整个宋词的最终成熟,有突出的贡献,在宋代词史上有很重要的地位. 3.宋杂剧和元杂剧在艺术上的主要区别有哪些？
宋杂剧陨石各种滑稽表演，歌舞，杂剧的统称，敢于讥讽当朝权贵。元杂剧是在宋杂剧的基础上积累和发展的，在尖锐的社会矛盾及其民族文化融合中形成。元杂剧吸收了很多少数民族歌舞声腔和语汇。元杂剧反应的社会生活面灰常广阔体彩各样。揭露了元代封建社会本质。反映了社会黑暗面。