34.三和弦共有三个音，以根音为低音时叫____，以三音为低音时叫____。 【答案】
原位和弦六和弦或第一转位和弦
35.勃艮第乐派的创作题材主要有弥撒曲、____、____和世俗尚松，代表人物有迪费、____等。 【答案】
圣母颂曲经文歌班舒瓦
36.南宋律学家____在《律吕新书》中提出了十八律的理论。 【答案】 蔡元定
38.____是我国第二部诗歌总集。 【答案】 《楚辞》
39.____是莫扎特在歌剧以外成就最突出的领域。 【答案】 协奏曲
40.“打溜子”是流行于____省土家族的一种民间器乐合奏，通常用马锣、大锣、头钹、二钹四件乐器演奏。 【答案】 湖南
41.1911年，上海出现了第一个丝竹乐组织____以后，先后成立了钩天集、清平集、雅歌集、国乐研究社和____等组织。 【答案】
文明雅集大同乐会
42.《两个犹太人》选自管弦乐组曲____，作者是____。 【答案】
《图画展览会》穆索尔斯基
43.《蓝花花》是我国____地区的民歌。 【答案】 陕北
44.《多情的土地》是____创作的歌曲。 【答案】 施光南
45.中学音乐教学中的“音乐基础知识教学”是指以____为主要内容的音乐常识教学。 【答案】 音乐理论
46.____是将各地的民歌改编成为合唱的一种形式，既包括各地民歌及传统古曲的合唱曲，也包括作曲家创作的具有民歌风格的中小型合唱作品。 【答案】 民歌合唱 四.名词解释
11.布鲁斯： 【答案】
布鲁斯是一种基于音阶和声乐和乐器音乐，它的另一个特点是其特殊的和声。刚开始主要在黑人社会流传，后成为白人社会流行的音乐主流。“布鲁斯”的意思是“哀怨，忧郁的”，采用一种慢4/4拍节奏，歌词多半是伤感、哀怨的内容。
2.工尺谱： 【答案】
中国民间传统记谱法之一。因用“工”‘尺”等字记写唱名而得名。它被广泛应用于民歌、器乐、戏曲等乐种中。 3.大调式： 【答案】
由七个音级组成的调式，其稳定音I、Ⅲ、V级合起来成为一个大三和弦，其中1级音与Ⅲ级音之间是大三度音程。
4.三部曲式： 【答案】
也被称为复三部曲式，由三个乐部组成，它的结构原理同三段曲式相同，即第三乐部是第一乐部的再现，中间乐部和前后形成对比。 5.谱号： 【答案】
用来确定绝对音高位置的符号就叫做“谱号”。在五线谱的记谱方法中，只靠五条线是不能准确记录音的高低的，必须要在五线谱上标记出谱号才能够表达出音的准确位置。通常用的谱号有三种：G谱号、F谱号、C谱号。 6.组歌： 【答案】
为反映某一重大历史性现实题材的声乐套曲形式，每首乐曲具有相对的独立性，但它们又是一个统一的整体。如《长征组歌——红军不怕远征难》。 77.序列主义音乐： 【答案】
把安排旋律音高的次序扩展到音的长短、强弱、节奏等因素中去，形成了序列主义音乐。 8.鲜花调： 【答案】
又叫“茉莉花”，是清代以来十分流行的小曲，流传范围遍及我国南北地区，这个曲调的变体很多，但填人其他内容歌词的情况却较少，大部分都唱《茉莉花》原词。这个曲调常被应用于民间歌舞、说唱和戏曲音乐中。
9.泛音： 【答案】
除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并使人明确地感到基音的响度。 10.管风琴： 【答案】
是流传于欧洲的历史悠久的大型键盘乐器。管风琴是风琴的一种，管风琴是靠铜制或木制音
管来发音。管风琴音量洪大，气势雄伟，音色优美、庄重，并有多样化对比、能模仿管弦乐器效果，能演奏丰富的和声。 111.南戏： 【答案】 又名“戏文”“温州杂剧”“永嘉杂剧”，是宋、元时代流行于我国南方的一种戏曲。它是在南方民间歌舞小戏的基础上吸收宋杂剧和其他民间伎艺而形成的歌舞、念白和插科打诨等相结合的戏曲形式。后发展为传奇剧。 1212.艺术意境： 【答案】
是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面所呈现出来的艺术效果。 五.简答题
11.简述评剧的产生和发展。 【答案】
评剧大约是在1910年由河北的“莲花落”与东北的“蹦蹦”合流而成，1935年定名为“评剧”。在评剧形成之初，演员兼剧作家成兆才编演了近百个剧目，为评剧的成长奠定了坚实的基础。在评剧发展的中期，天津的“孙家班”大胆地为评剧的改革培养了不少的优秀女演员，其中以李金顺、白玉霜为代表的一批女演员对评剧音乐与表演进行了许多改革与创造。1935年，白玉霜等到上海演出，得到了进步文化人士的帮助，使评剧进一步扩大了影响，发展成为全国性的大剧种。 22.简述德沃夏克的艺术成就。 【答案】
（1）在创作题材上德沃夏克把选择范围扩大到整个斯拉夫民族；（2）在创作体裁上，除了在歌剧交响诗上有所成就，在交响曲，协奏曲，管弦乐曲，室内乐等方面也有成就；（3）在音乐风格上，除了吸收捷克民族的音乐语言，还广泛采纳斯拉夫与欧美等地方的音乐语言，音乐更丰富。
3.周代有哪几种主要的乐舞？ 【答案】
周代乐舞大致可分五类：（1）六代乐舞——简称六舞，大多是先代流传下来的古乐舞。包括黄帝《云门》等，周的《大武》；（2）小舞——规模较小的乐舞；（3）散乐与夷乐；（4）四夷之乐；（5）宗教性乐舞。
4.课外音乐活动的内容主要有哪些？ 【答案】
迟外音乐活动的形式有全校性音乐活动和音乐社团活动。全校性音乐活动的内容有歌咏活动、音乐会或文艺演出活动、专题音乐欣赏或音乐讲座；音乐社团活动包括合唱队，乐队（管弦乐队、民族乐队、打击乐队、锣鼓队等）、各种兴趣小组（声乐、戏曲、说唱、指挥、创作等）以及其他课外音乐宣传活动（音乐广播、电视节目、校园音乐刊物、音乐墙报、音乐橱窗专栏等）。
5.简述印象主义音乐的基本特征。 【答案】
（1）在曲调发展上避免使用浪漫主义音乐中常见的重复、扩充、展开等表现手段，而以短
小的曲调细胞组合成一种新颖的动机语汇。声乐曲调与语言音调紧密结合，近似朗诵；器乐曲调也很少有气息宽广的线条。
（2）在节奏上喜欢使用复节拍与复节奏，节拍不规则地细分减弱了推动力，呈现松散流动的状态。 （3）重视调式的表现力，常用五声音阶、中古调式及全音音阶，常避免出现明确的收束式，出现调性因素。
（4）在和声上，功能和声不再被强调，和弦结构多样，色彩丰富。
6.简述《赋格的艺术》。 【答案】 （1）《赋格的艺术》是巴赫在晚年的一部重要的器乐作品，在巴赫逝世时尚未完成，其中包括用一个主题创作的一系列赋格曲。
（2）巴赫在这部作品中囊括了对位法的各种技巧，如卡农、倒影、逆行、减缩、扩张和密接合应等等，《赋格的艺术》被看作巴赫晚年悉心于音乐艺术最深层探索的思想和实践的最后总结。
7.16世纪世俗音乐有哪些？ 【答案】
16世纪世俗音乐有意大利牧歌、法国尚松、德国利德、西班牙维良西科、英国牧歌。 8.宋元时期有哪些记谱法和乐律学成就？ 【答案】
（1）俗字谱：工尺谱的早期形式。采用十个基本谱字按照固定唱名记谱。
（2）律吕谱：是用十二律名记录乐音的一种记谱法，现存最早的为南宋赵彦肃所作的《唐开元风雅十二诗谱》。
（3）十八律：宋代蔡元定创立。按照传统的三分损益法算出十二律为正律，再继续算出六律为变律而构成一种律制。
9.-般将汉族民歌分为哪几类？ 【答案】
汉族民歌可以划分为劳动号子、山歌、小调三种。
劳动号子有：搬运号子、工程号子、农事号子、作坊号子、船渔号子；山歌有：放牧山歌、田秧山歌、一般山歌（信天游、花儿、山曲、爬山调、神歌）；小调：（1）由明清俗曲演变而来的小调（孟姜女调、鲜花调、绣荷包调、剪靛花调）；（2）地方性小调；（3）歌舞性小调（花鼓调、灯调、花灯调、采茶调、秧歌调、跑旱船）。 六.论述题
11.论述音乐教育在全面发展的教育中的重要地位。 【答案】
音乐教育在全面发展的教育中的重要地位主要表现在：音乐教育是实施美育的主要内容和途径；音乐是促进全面发展教育的有力手段。作为美育内容之一的音乐，不仅不能被德育、智育、体育、劳动技术教育取代，而且还与它们相辅相成，相互促进，是全面发展教育不可缺少的组成部分，主要有五方面的内容：
（1）音乐教育与德育同属社会意识形态范畴，都有一定的阶级性，又都是精神文明建设的内容，二者相互影响、相互促进。
（2）音乐教育包含某些智育因素，从本质上说，它肩负着智育所不能承担的审美教育和任
务，因此智育和音乐教育不能相互取决。
（3）体育是健与美的结合，音乐是心灵的体操，因此，音乐与体育是同时作用于身心的姐妹学科，具有相互补充的性质。
（4）音乐教育的实施对加强劳动技术教育很有帮助。
（5）音乐教育在全面发展教育中有着举足轻重的作用。一方面，它对德、智、体、劳各方面都有参与价值，都有教育效果；另一方面，它的各方面可以体现和借鉴音乐教育的某些实用价值，但不能取决 和包容音乐教育。 2.结合音乐教学，试述现代教育与传统教育的根本区别在于重视培养学生的创新能力的原因。 【答案】
传统教育是以教学内容的稳定性和单一性为基本出发点，以知识记忆和再现为基本学习目标，它强调的是掌握知识的数量和准确性，强调的是对过去知识的记忆。因此，传统教育把掌握知识本身作为教学目的，把教学过程理解为知识积累的过程。在这样的教学过程中，创新能力的培养没有也不可能得到重视。 现代社会，知识创造、更新速度的急剧加快，改变着以知识的学习、积累为目的的教育活动。知识的学习成为手段，成为认识科学本质、训练思维能力、掌握学习方法的手段。在教学过程中，强调的是“发现”知识的过程，而不是简单地获得结果，强调的是创造性解决问题的方法和形成探究的精神。在这样的教学过程中，学生的应变能力、创新能力也就在解决问题的过程中得到了培养和发展。
3.如何更好地开展课外音乐活动来发展提高学生们的音乐素养？ 【答案】
课外音乐活动的目的是满足学生广泛的需求，最大限度地全面发展学生的音乐爱好和才能。所以，课外音乐活动应以集体活动为主，要有明确的目的和具体的计划，把活动内容的丰富性与形式的多样化相结合，活动时间要妥善安排。要尽可能利用学校现有条件和社会上可调动的辅导力量，兼顾多数人的兴趣与个别学生的特长，正确处理普及与提高的关系。充分调动全体学生的兴趣及主观能动性。发挥学生主体作用，培养一批积极分子与骨干力量，带动学校的课外音乐活动的顺利开展。
4.论述奥尔夫音乐教育的方法和价值。 【答案】
奥尔夫音乐教学的方法如下：（1）从孩子的音乐本性出发 （2）以节奏为基础；
（3）将音乐与语言、动作、唱歌、舞蹈、表演、演奏和戏剧结合进行综合教学。 奥尔夫音乐教育的价值如下：
（1）音乐教育不再是个别的，而是让每一个学生都有机会来感受，表现音乐的丰富性； （2）使学生摆脱琴凳琴弦的束缚，不再只是被动地聆听。没有枯燥乏味的技巧训练，即可让学生进入表现音乐的阶段；
（3）学生不再是一直被动地学习固化的东西，而有了自己广泛的即兴创作的空间；
（4）把学生从单纯的个体化的练声、练琴带至合作的天地，使他们在学习音乐的同时学习如何协作、服从、领导与被领导；
（5）在置身于“玩”的过程中，学生能够感知音乐的内涵，从而增强人与人之间情感方面的沟通与联系，在无形中增强合作意识与群体协调能力。 七.音乐作品赏析
11.欣赏分析笙独奏曲《凤凰展翅》。 【答案】
胡天泉和董洪德于1956年合作的《凤凰展翅》，是建国以来创作的的第一首箜独奏曲。乐曲描绘了我国传说中的神鸟——凤凰迎着雨后彩虹展翅欲飞的美妙意境。乐曲采用山西民间音调为素材，具有浓郁的地方特色；音乐形象鲜明，表现手法简练，富有生动、含蓄的艺术效果。全曲由引子和三个段落组成：
引子先由四支琵琶奏出优美、恬静的曲调，随后独奏乐器以刚柔相间的旋律和呼舌、倚音等技巧展现出凤凰的优美身姿。乐曲的第一段旋律起始柔和、优美，继则悠扬、顿挫，其后欢快、流畅，表现了凤凰引吭高歌、左右顾盼，以至情不自禁，翩翩起舞的动人情景。音乐的调性转换使色彩更趋柔和。笙的“嘟噜”技法是胡天泉首创的，它具有使音波产生连续滚动的美妙效果，据说是他从漱口时在口腔内嘟噜水而得到的启发。它结合渐次下行的旋律，表现了凤凰活泼可爱的神态。
第二段曲调富于动态。以逐渐紧凑的节奏、加强或改变重音重拍的手法，使旋律连贯流畅并富于跳跃的弹性。这段音乐的进行，具有民间音乐板式变化的特色，十分自然地把乐曲引向欢快雀跃的气氛之中。后段变化音的出现，为乐曲调性的再度转换预先作了巧妙安排。 第三段音乐以富于对比的韵律和节奏表现了凤凰姿态万千的舞蹈形象和展翅欲飞的神采。起初时音乐情绪欢快热烈，紧接着，转入全曲最为柔美的段落，运用笙的大段“呼舌”演奏，表现了一种出神人化的抒情意境。笙的“呼舌”技巧有着使乐音微微颤动的奇妙色彩，惟妙惟肖地描绘了凤凰轻轻抖动羽毛、展翅欲飞的神态。这段恬静、缓慢的优美旋律能使人陶醉在如诗似画的意境之中。
这段音乐末尾由慢渐快地吹奏同一旋律音型，使情绪转向富于戏剧性的变化，最后则以干净果断的乐句结束全曲。