关于秦怀王墓出土麦秸画的释疑
乔台山
按语:最近,因为撰稿需要,查询麦秆画的起源,发觉被广泛引用的“秦怀王墓出土麦秆画”的说法竟然是以讹传讹。特发到网上,乞求同行指正。
1.王××申报老字号材料中的说法:2015.2.10
二十世纪八十年代秦怀亡墓的出土文物中,就发现了麦秆画。发掘出的麦秆画原作虽经两千多年腐蚀,仍然色泽鲜明,不失古朴本色,令人叹为观止。
2.从百度网上查:信阳,秦怀亡墓出土文物,麦秆画
结果是:很多文章用了这个说法,源头之一出自一篇河北报纸文章。
2008年,张鹏在网上浏览信息时,发现了一条我国考古工作者在河南信阳秦怀王古墓里发现的“麦秆画”作品,历经两千多年“麦秆画”至今保存完好的消息。张鹏对此产生了浓厚兴趣,他立志要复活“秸秆画”这一几近失传的民间艺术。他一边在家务农,一边钻研“秸秆画”制作技术。张鹏自幼喜欢美术,受过名师指点,经过两年多数次的实验,他终于在2010年7月成功制作出了可以与信阳秦怀王古墓里“麦秆画”媲美的“秸秆画”作品。
张鹏介绍,他制作的“秸秆画”选用的材料有小麦、玉米、高粱等各种植物秸秆,画作中呈现的不同颜色全部是用烙铁熨烫出来,无任何染色。现在,他摸索出的一套秸秆画制作工艺,已经非常成熟,其作品比两千年前的“麦杆画”更加完美。制作一幅80厘米×120厘米的画作,要连续工作一周才能完成,其中的二十几道工序,包括熏、蒸、漂、刮、推、烫以及剪、刻、编、绘等。经过多道工序加工的植物秸秆,光泽透亮、韧性较强,不需添加任何防腐制剂,便能轻松存放而不变质,制作出的秸秆画作品能长久保存。
为壮大秸秆画这一文化产业,在馆陶县政府扶持下,张鹏还成立了自己的“秸秆画业”公司,在县文化市场设立了秸秆画工作室。在自己创作的同时,还把这项技艺免费传授给周围其他农民,带领当地农民一起致富。自创业至今,张鹏创作的“秸秆画”因其古朴典雅,惟妙惟肖,富有立体感、层次感的特点大受人们欢迎,不仅走出了馆陶,还受到法国、美国等客商的青睐,很多作品走出了国门。
3.西安一篇文章中具体的时间是1984年7月,中央电视台新闻联播。 百度网文:农民钻研二十年复原麦秆画
西安新闻网西安日报http://www.aoar.cn 时间:2013-01-28 11:57:58 来源: 作者:
本报讯(记者 杨斌鹄 通讯员 曹雪鹏 实习生 王赵磊)一位地地道道的农民朱顺悌经过刻苦钻研复活了两千多年前的工艺品———麦秆画,而且利用现代手段给这门工艺注入新活力,他“复活”的麦秆画带到广交会和全国经贸洽谈会上,被国内、国际游客漂洋过海,带到美国、英国、德国、香港等二十多个国家和地区。如今他的民间工艺厂又打算扩大了,古老的工艺品制作技艺成了致富的独门绝技。
1984年7月,河南信阳秦怀王古墓里发现了麦秆画,中央电视台新闻播出后,引起了户县父慈村32岁的木匠朱顺悌的兴趣,他琢磨着历经两千多年的麦秆画至今保存完好,如果今天继续发扬这一文化遗产岂不更有价值。这位会画会雕的木匠,从此便精心钻研起了麦秆画。除了从电视上这条一闪即逝的短消息获得的少许信息外,便再无任何了解。可是,朱顺悌有股子韧劲,一有空闲就“捣鼓”用麦草制作麦秆画。寒来暑往整整将近20年时间,他终于琢磨出一套成熟的
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工艺流程。朱顺悌介绍说,他在麦秆画的研制过程中,先从选择材料入手,请教专家,反复试验,以当地特有的白皮薄胎大麦秆为原材料。从每枝麦秆中取其中间两节半为材料,截裁去结,防腐处理后将麦秆剖开,用熨斗熨平,再进行刨光,这时麦秆皮金光灿灿,大约30厘米长,不足1厘米宽。然后根据画幅大小,制好图纸黑稿。接着将处理过的麦秆一条一条地粘在黑稿上,作为画的底子,然后通过剪、刻、画等工序勾出画的轮廓。上色不用任何化学颜料修饰,而是用电烙铁一笔一画地烫、熨、烤、烘,每笔画都是一气呵成,并以烙铁走笔快慢表现线条粗细,拱托高光影像,体现画理。最后一道工序就是将画贴在色纸上,镶嵌上镜框。
为保证有上乘的原材料,朱顺悌在自己家的责任田种了10多亩大麦,并且每年都用人工一把把收割,精选出优质麦秆。现在随着麦秆画生产的扩大,工厂雇用的30名本村村民已不能满足生产需要,他打算扩大店面,雇请更多的人,盖一座3层仿古楼房,一层作为陈列室,二三层为制作车间,给游客创造一个良好的参观、购物环境。
4. 连中国知网上的论文也用了这个说法。如:
王建春:浅谈濮阳麦秆画的起源和内涵
《青年文学家》2011年11期
摘 要:濮阳麦秆画既有传统的韵味又有现代审美的时尚因素,从起初的简单的平铺技法发展到多层次的粘贴,立体浮雕粘贴等新技法,完善提高了麦秆画的艺术效果,已经开始形成了自己的古朴,典雅的风格具有浓郁的中华古典特色,享誉海内外。 中国论文网 http://www.xzbu.com/5/view-2028370.htm 关键词:濮阳麦秆画起源 发展 内涵
濮阳麦秆画是随着草辫的兴起而出现的一种工艺品。据地方志记载,约在宋朝末年,濮阳民间就开始流行利用麦秆拼贴出的扇子、昆虫造型、小装饰画之类的手工艺品,这大概就是濮阳早期麦秆画的雏形。到了清朝乾隆年间,清丰县一带的麦秆画就有了一定的影响,当地的民间艺人已能熟练地掌握麦秆的平贴技艺,作为商品在集市上已有出售。新中国成立以后,特别是改革开放以来,濮阳麦秆画从制作水平到成品包装,有了一个质的飞跃。麦秆画工艺师们利用麦秆的自然光泽、纹彩等特点。经过十几道工序,从传统单一的平贴技法,发展到多层次粘贴、浮雕立体式粘贴技法,制作出的麦秆画有古典人物系列、动物系列、花鸟系列等,精美绝伦、古色古香,具有浓郁的地方特色,享誉海内外,被国外友人称为“迷人的艺术”。濮阳麦秆画参加省级以上的艺术节、博览会达六十余次,并多次赴国外访问展出,受到参观者的交口称赞,荣获全国大奖五十余项。濮阳麦秆画已与洛阳的唐三彩,开封的汴绣、南阳的玉雕齐名,并称为“河南工艺四宝”。 一、濮阳麦秆画概述 1、小麦的起源
综合地理学,植物学考古学的调查研究结果表明,普遍认为小麦起源于西亚,因此我国小麦的栽培历史相当悠久了。在商周时期,麦子进入了黄河中下游地区。春秋时期,在中原地区小麦已经是相当普及了。河南――集黄河之灵气,受三大古都之熏染,这里的人民创造了著名的裴李岗文化、仰韶文化、龙山文化。距今4000年前,生活在河南这一地区的先民,最早进入人类文明的门槛,并成为华夏文明的核心。河南又是一个农业大省,是中国重要的农副产区之一,尤其盛产小麦,而河南濮阳又是小麦的种植基地,那里的麦子亩产高,小麦长势丰厚,为麦秆画提供了很好的资源。 2、麦秆画的起源及其民间传说
在小麦出现在古代中国时,勤劳聪明的中国人就开始以小麦秆为原料来进行艺术创作了,由于历史的原因,社会动荡战争纷乱,难以寻觅麦秆画的踪影,直至秦怀王墓发掘,麦秆画才得以面世,虽然经过了两千多年的岁月,麦秆画的色泽依然鲜明。不失其庄重古朴本色。在民间中广为流传着这样一种故事:东汉刘秀被王莽追杀,情形十分危险,万般无奈之下,藏身于麦地之中。麦草随即化为树林保护刘秀,因此当地人视麦草为祈福迎祥之草,所以开
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始制作麦草画,来供奉朝廷。虽然这只是一个传说,没有真实的历史考据,但是更进一步增强了麦秆画的艺术价值,与历史价值。麦子作为人们赖以生存的极其重要的一种农作物,历来被人们视为圣洁之物,它象征着丰收与财富。 3、濮阳麦秆画的形成
据地方志记载,约在宋朝末年就开始流行利用麦秆贴出的扇子昆虫造型,小装饰画的手工艺品,这大概就是濮阳早期的麦秆画雏形,到了清朝乾隆年间,濮阳清丰一带的麦秆画就有了一定的影响,当地的民间艺人已能熟练地掌握麦秆画的平贴技艺。虽然麦秆画来自民间,但是在当时的封建社会,麦秆画只能作为贡品,只能在皇家贵族间珍藏欣赏。所以在民间很少看到麦秆画,因此麦秆画的技艺没能一直流传下来,在很长的一段时间里,麦秆画的制作工艺在中国的民间工艺史中一直是一个空白,随着新中国的成立,中国的不断发展,艺术领域也得到了极大的发展,各种民间工艺也蓬勃发展起来,老一辈民间艺术家通过不懈的努力研究这一古老的民间工艺,大胆地进行实践,才得以使麦秆画这一民间瑰宝重现人间。 二、 濮阳麦秆画的文化内涵 1、求福祈愿
濮阳麦秆画的图案有龙,凤,观音,生肖,吉祥花草等。龙凤在中国历来都是被视为极其神异的动物,龙凤是吉祥之物,龙与凤相配代表婚姻美满,夫妻和谐。表达了美好的祝愿。观音字面解释是观察时间民众的声音,他具有无量的智慧与神通,大慈大悲,扑救民间疾苦。观音也有送子之传说,祝愿新婚夫妇早生贵子。吉祥花草造型中的竹,象征忍耐,勤劳勇敢,坚强。竹有不为风霜严寒儿翠然挺立的品格,古人常有“玉可碎而不改其白,竹可焚而不毁其节”来比喻人的节气。兰花代表淡泊和高雅的品质,是君子的标榜。梅兰竹菊再麦秆画中有不同的表现形式,不同的图案表达,更加丰富了梅兰竹菊的含义。濮阳麦秆画还有很多的吉祥图案诸如五福(蝠)纳福,松鹤同春,喜上眉梢,八骏全图等都具有以形造诣的民族艺术传统
2、历史典故,戏曲人物
濮阳麦秆画的人物画,画面人物生动活泼,线条流畅,民间艺术大师制作的巨幅麦秆画富国夫人游春图,膘肥体壮的马,丰厚的人物,画面充满着节奏感和韵律感,让人不为其艺术而折服。敦煌壁画飞天人物,反弹琵琶。人物秀骨清像,身材修长,嘴角上翘,微含笑意,画面色泽艳丽,如果不经工作人员的讲解,很难想象出竟然是庄稼地里司空见惯的一根根麦秆所做,真是有化腐朽为神奇之神异。 3 、祝愿,升官发财之类的麦秆画
中国自古以来都是礼仪之邦,亲朋好友,友善往来,相互祝福,互赠礼物,是不可或缺的一种表达方式。不同的麦秆画传达着不同的祝福信息。莲子和童子结合在一起的图案,有连连得子的吉祥之意,图案为两条鱼的图案有连年有鱼之意。图案以童子乘龙,象征高官得中,飞黄腾达,之意。鱼跃龙门,马到成功,一幅幅人们喜闻乐见的中国吉祥图案。
麦秆画丰富的题材内容,精湛的创作技艺,丰厚的文化内涵,给予了麦秆画极强的艺术生命力,在当今的社会上有着深刻的社会影响。在这世纪之交的交响中,不同的文化意识形态也在各种冲突中躁动。中国的民间艺术文化,也是这交响中的一音,它的声音是那样的不突出,似乎使人听不到它的声音,虽然它没有那样的狂躁,但是它的内在韵律还在悄悄升腾,它的声音是中华民族的乐音,是中华民族的根,是我们的魂,它正在以崭新的姿态站在世人的眼前,为人类增添缤纷的色彩。
参考文献:
[1]沈成宏.关于农村文化产业的探索[J].唯实,2006(10)
[2]李京文.中国文化产业发展的现状、走势及政策选择[A].沿海企业与科技,2006(10)
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5.一些代表性艺人也采用了这个说法。如刘××和聂××。
走进幕后——麦秆画
麦秆画,是我国早已失传的隋朝时期的宫廷工艺品,它最早产生于河南、广
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东和黑龙江等地。作为民间艺术开始在广东潮州一带渐渐发展起来。最初的麦秆画所表现的都是南国旧色,制作的工艺也不复杂,20世纪80年代,刘丽敏根据自己丰富的想象力,并借助她从小练就的美术功底,潜心钻研麦秆的特点,经过无数次的失败,最终创制出了形象逼真、构图合理的麦秆画。使这中国古老的传统民间工艺重放异彩。
河南——集黄河之灵气,受三大古都之熏染,这里的人民创造了著名的裴李岗文化、仰韶文化、龙山文化。距今4000年前,生活在河南这一地区的先民,最早进入人类文明的门槛,并成为华夏文明的核心。河南又是一个农业大省,是中国重要的农副产区之一,尤其盛产小麦,而河南濮阳又是小麦的种植基地,那里的麦子亩产高,小麦长势丰厚,为麦秆画提供了很好的资源。
在河南省濮阳市清丰县的一个农家小院里,住着这位叫刘丽敏的女士。她把自家小院放满了被人们遗弃的麦子秆,从这麦子秆中寻找她心灵的寄托,使一根根毫无生气的麦秆注入了艺术气质,让这只能沤肥、烧火的麦秆,升华了它本身的价格。
麦秆经过刘丽敏的泡、裁、卷、烫、剪等多道工序产生了灵气,制作出了惟妙惟肖、栩栩如生的花、鸟、动物、亭台楼阁等题材的麦秆画。这是刘丽敏小时候生活过的村子,多年来这里的农民,祖祖辈辈用麦秆编织出各种各样的草辫子大量出口,并已经有250多年的历史,被人们称之为“草辫之乡”。刘丽敏就是在这种环境中编织着她的梦想。她喜欢这麦秆的芳香,这麦香早已融入了她的血液之中。她喜欢聆听这噼啪直响的麦秆声,这声音对于她,就如同天籁之音,早已融入了她的心间,永远挥之不去。她要和麦秆对话,要和麦秆交流,用麦秆来表达她的价值,用麦秆向人们传递真善美。从此她对麦秆潜心研究,废寝忘食,一遍遍的做着实验,克服了重重困难,花费了五年多的功夫,总结了一整套的制作过程,终于使这失传已久的麦秆画重现在人们眼前。
做画的麦秆提前泡一下,但是得用她自己研制的一种药,它起的作用主要是防腐、不生虫还能把麦秆软化使其更加有韧性。泡30分钟,然后把没用的地方剪掉,把麦杆劈开,然后晾晒,晒干了以后基本上就定型了,成了一个平面,但是现在还不能用,因为它是原始的材料,还要加工。麦秆本身就是平、薄、白,现在还有点儿厚,把里面多余的地方还要去掉,用刀片把里边那层刮掉,剩下麦秆的皮,很光亮。现在还是不能用,因为做的东西不是单色的,还有立体的,应该是多种颜色的,必须上色。对麦秆进行上色,就是将土制的熨斗烧热,温度要适中,并在刮净的麦秆皮上进行碳化处理,颜色要是想深一些,熨斗在麦秆皮上熨烫就要慢一点。如果需要麦秆皮的颜色浅一些,就要将熨斗熨烫时快一点,这样就能得到所需要的麦秆皮了。碳化出来则不会褪色,跟金属一样。
她现在做的是一只大公鸡,白色的,所以选色就要选白色的,现在粘的是羽毛,羽毛粘的时候不能有规律,要自然、要活一点。如果羽毛粘得死死的,大公鸡就没有生命力。
为了使麦秆画能保持恒久不变形、不脱落、不裂缝,光研制浆糊和软化麦秆的药水,就花费了刘丽敏好几年的时间。她的麦秆画技术获得了国家的专利。 刘丽敏:每做一幅画都是要十几道工序,但是工序并不完全一样,像这只公鸡,通过分解以后有身子、尾巴、翅膀、头部、爪子,但是相对来说还是比较好粘一点。
记者:鸡冠子好象跟羽毛不是一种材料做的?
刘丽敏:这种材料是从山里弄来的植物,也是中草药里边的一种,它的颜色
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也是用自然的颜色上的,我的画里边全是纯天然的东西,没有一点化学原料,全是环保的、绿色的东西。麦秆本身的质地非常光亮,我们这里又是生产小麦的基地。我不但用麦秆做画,其它材料我都尝试过:树叶、植物、小草还有布,我都用过,因为我对这个比较爱好,不过那些材料做的东西不太好,就属麦秆做得比较像。做人物、做动物、做花鸟,但处理方法不一样,因为动物身上有毛,利用大片的处理肯定效果不好,当时就想把它弄成像头发丝一样的一根线,然后再把线剪成一根毛、一根毛一样的,就像拔眉毛一样的功夫,把它剪下来一根一根粘在一起,这样非常像小动物本身的皮毛。
记者:像这么一只小狗要完成它,大概需要多长时间?
刘丽敏:也得两三天。它是每根毛都要认真、细致的粘,一个尖儿都不能断,层次还要粘好,还有颜色都要上好。我觉得做这个画,不是有时间就能做出来。这里面还需要有很多的艺术、文化以及你的阅历、对生活的一种感悟、还有你的审美等等很多方面组合在一起的。要是光有功夫,它不可能是一种艺术品。 艺术是要有个性的创造,艺术的创造是独一无二的。她以灵巧的双手利用麦秆的自然光泽、纹理和质感,最大限度地发挥了麦秆的特性。将一根平凡无奇的麦秆创造成了令人陶醉、令人眼球放松的麦秆画。
刘丽敏:目前麦杆画对山水表现还不太好,因为山水本身立体感比较强,色彩比较丰富。所以麦杆画对动物、人物的表现是非常好的,因为它质地比较亮,膘肥体壮的马(枣红色的马、白马)、牛(黄牛)等,做的人物就更千姿百态了。 刘丽敏制作的花鸟、动物等一些小品画多达200多种,她的画古朴典雅,具有动人的艺术魅力和价值。
她用麦秆制作了巨幅作品——《虢国夫人游春图》,被人民大会堂收藏。《五牛图》,在第二届中国国际民间艺术博览会获“山花奖”、民间工艺金奖。 刘丽敏:每做好一幅画,就觉得它很美,但是过一段时间以后,好像又有不足之处,艺术是无止境的,什么时候我也不会觉得达到最顶峰,什么时候都是在探讨、在学习。
在这世纪之交的交响中,不同的文化意识形态也在各种冲突中躁动。中国的民间艺术文化,也是这交响中的一音,它的声音是那样的不突出,似乎使人听不到它的声音,虽然它没有那样的狂躁,但是它的内在韵律还在悄悄升腾,它的声音是中华民族的乐音,是中华民族的根,是我们的魂,它正在以崭新的姿态站在世人的眼前,为人类增添缤纷的色彩。
6.百度网上查:河南信阳,古墓葬,1984. 无任何有关秦怀王墓的结果。
7. 百度网上查询:秦王,得知秦朝无怀王。明代有秦怀王,葬西安。
网文节录:相传伯翳为舜养鸟兽,因有功,赐姓嬴。至周孝王时,封为附庸,而邑秦(今甘肃省天水县即故秦城),
号曰“秦嬴”。传至秦襄公(前777~前766年)时,因讨西戎(古代西方的少数民族)有功,周平王(前770年~前720年)赐以岐(今陕西省岐山县东北)、丰(今陕西省户县东)之地,始列为诸侯。世代相传,逐渐发展,占有今陕西省中部和甘肃省东南部之地。至秦穆公(前659年~前620年)时,号春秋五霸之一。国都原在雍(今陕西省凤翔县),秦孝公十二年(前350年)由于商鞅变法,迁部咸阳(今陕西省咸阳县)。后扩地重大,兼并巴(今四川省东部及湖北省西部一带)、蜀(今四川省西部)。周显王四十四年,秦惠文王十三年(前325年)
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