动画概论
第一章 动画源流 第一节 动画是什么。
动画(Animating)在词典中的解释是“赋予生命”的意思，从这个意义上来讲它是一种手段，使得本来没有生命的的形象活动起来，它的应用范围广泛，除了作为电影的一种类型之外，还有在电影特技制作的动画、科学教育动画、介绍产品形象的广告动画、电子游戏动画、远程教育动画、网页动画等。
动画片：作为一种叙事艺术形态而成的为电影的一种类型，可以说是一种特殊形式，动画片与常规电影的不同点是：拍摄对象本身不是生命体而是用造型艺术手段制作的假定性形象，即美术范畴的形象，萨杜尔对动画片的解释是“以画平面上的图画或者立体的偶以及物品作为拍摄对象的电影”（摘自世界电影史）。作为一种文化传播方式，他有叙事、审美双成功能。动画片作为描述事件的手段利方法，这种方法是建立在强大的综合艺术基础上的技能。 动画是艺术同时也是技术，它是一种方法，其中包含了漫画家、插图画家、画家、剧作家、音乐家、摄影师、电影导演等艺术家的综合技能，这种综合技能构成一种新型的艺术家——动画家。要成为一名动画艺术家，首先要成为一位优秀的画家，同时要具备丰富的文化艺术知识，并且懂得剧作结构和视听语言元素。
动画：是把一些原本没有生命的（不活动）的东西，经过制作成影片（或电视）并放映后，成为有生命的东西。（摘自中国动画网）
大家可以想象一下：一个真狗和一个假狗（死狗）相比，哪一个更可爱？——这就是动画的魅力所在。
第二节 动画特性
1 动画的技术特性
动画的技术特性指的是用逐个制作工艺和逐个拍摄技术创造性的还原自然形态的技术手段，具体方法是通过对事物的运动过程和形态的分解，画出一系列运动过程的不同瞬间动作，然后进行逐张描绘、顺序编码、计算时间以及逐个拍摄等工艺技术处理过程。 2 动画工艺特性
动画具有严格的操作方法和技术分工，动画不像其他艺术技巧，动画的综合工艺特性使得每一个工作环节不能产生完整的作品，只有把所有人的成绩和起来才能形成一个完整的作品，所以说动画具有工艺的性质，是一种制作方法和加工程序。 3 动画的审美特性
动画的形态可以说是一切造型艺术的运动形态，从早期的天真动画，活动漫画故事，到后来的追求三维立体空间的长篇剧情动画，以及作为艺术探索的短片，无论是商业动画还是作为功用目的性的科教动画、广告动画、网页动画电影特技动画以及节目包装动画等，都不能忽视作为造型艺术形象的动态审美共性。 4 动画功能特性
早期动画作为技术手段使得简单的线条和图形能够在银幕上活动而娱乐观众，后来这种方法被用来推销产品做广告，科学教育片的制作以及农业技术推广片的特技。到了20世纪40年代，动画作为创作长篇剧情电影的手段而独树一帜，成为电影的一种新型样式越来越受到重视，随着新科学技术的发展，动画的功能得到广泛的开发，游戏动画、电视动画、网页动画、远程教育动画、电
影特技动画等等，显示了动画工艺技术在意识形态领域和文化教育领域发挥着越来越重要的作用。
五、动画多元性
动画得多元形式在动画技术成熟之后，作为一种文化形艺的完善使得这种具有多元态的表达方式
才渐渐显露出多元的特性，尤其是长片剧情动画、生产工化的特点的艺术形态更加具体，——作为创作基础的文学脚本；作为影像构成主体的美术，作为动画影片中人文背景设计的建筑学依据；作为表现情境的戏剧模式；舞蹈动作、音乐情绪；作为叙事整体狗假的电影语言等等。
六、动画时尚性
了解动画的历史就会发现动画和不同时代的流行文化以及科学技术之间有着密切的关系。电影史上活动摄影机和同步放映机的发明和完善意志和动画联系在一起。电影技术的成熟又带来了影院剧情动画的繁荣，电视的出现给动画一个新的舞台，使得繁衍出各种各样的电视动画系列节目，信息工程的发展使得动画成为各种文化交流的有效手段，动画似乎成为现代人建立精神联系的一种语言方式。 七、动画假定性
动画影像是艺术家创造出来的视觉形象，在面对观众比方之前完全是动画艺术家的假设，即创作过程是假定性设想：形象假设、动作假设、表情假设、环境假设、声音假设等；想象构成是假定性的：演员是创造的形象，环境道具是制作的模型和绘画；欣赏与读解是假定性的：观众被动画似乎逼真的视觉和听觉所感染而产生的幻觉以及想象力所认同，明知岂不是真的生命却要信以为真的被感动、被说服。
2 动画的类型
形式类型 叙事类型 传播类型
研究动画的创作规律必须了解动画的不同类型，不同类型的动画拥有自己的形式规范，叙事方式以及传播途径。不可能同一视觉形式表现所有内容，也不可能用相同的叙事方式讲述不同性质的故事，不同的传播途径对于动画的形式和内容有不同的要求。所以，了解动画片的分类方式对于动画艺术创作和研究都具有重要的意义。这一章主要介绍动画片的分类角度，即从影像构成形式，叙事方式以及传播途径，论述不同类型动画的艺术特点功用性以及可能性。
1 形式类型
动画——传统动画——平面动画：卡通动画；《宝莲灯》《狮子王》（单线平涂，可操作性和工艺性） 剪纸动画：《渔童》 水墨动画：《牧笛》《小蝌蚪找妈妈》 素描动画：《种树的人》 油画动画：《小牛》 沙动画：《天鹅》 胶片动画：《节奏》 线动画：《两个流浪汉》（具有艺术震撼力） 立体动画：木偶动画：《神笔马良》《阿凡提》《圣诞夜惊魂》
泥偶动画：《小鸡快跑》《近化》 材料偶动画：《游移的光》《钢丝的恶作剧》 纸偶动画：《小鸭呷呷》
（形体机械的夸张，强调戏剧性，有较强的艺术感染力）
现代动画——影视动画：虚拟偶动画；《恐龙》《冰河世纪》《虫虫危机》《蚁哥正传》《玩具总动员》《怪物史莱客》《怪物公司》《海底总动员》 影视特技：《星战前传》《透明人》 广告动画； 产品动画；
——工程动画：建筑浏览：远景，水晶石
景观动画：南水北调
——游戏动画：游戏片头《最终幻想》 虚拟现实：CS
2 网页动画：Flash动画，Gif等
2 叙事类型
随着动画片艺术工业的发展以及各种文化的相互影响，动画的叙事方式有最早的幽默活动漫画短片到后来的剧情动画长篇的发展，经历了多种文化渗透的过程而产生的叙事式。 文学性叙事方式——具有小说、神话、童话的样式。《梦幻街少女》 戏剧性叙事方式——按照传统戏剧结构讲故事的方法，强调冲突率，《宝莲灯》 抽象性叙事方式——具有哲学的、诗意的和音乐的性质。《天鹅》 纪实性叙事方式——具有散文、记叙文、新闻报道的性质，《骇客帝国—卡通版》
3 传播类型
影院动画片 电视动画片 试验动画片
随着科学技术的发展，动画片的传播途径越来越多，其中主要的传播类型有影院动画片、电视动画片核试验动画片。所谓影院动画片指的是眼里放映的长篇剧情动画片；电视动画片指的是专门为电视播出制作的动画系列片；试验动画片指的是电影节上参赛的动画片。他们共
同的性质是造型艺术构成的影像形式、电影语言构成的故事结构、逐个处理的工艺技术产生的运动形态。不同的地方是形象风格、叙事方式、影片长度、质量标准、工艺精度、生产周期等方面有各自的特点。
1 影院动画片
影院动画片的长度几乎是同一个标准，事实上影院动画就是用动画的手段制作电影。人物塑造要求典型性格，因为观众去影院欣赏动画片是抱着很大的期望值——被感动。角色造型要求照顾到各种角度，这些人物将在一个相对逼真的假定性空间中表演，所以要强调三维的视觉特点，动作设计严格按照解剖关系和物理条件所形成的状态以及严格而有规律的县面关系来要求。画面构成讲究电影影像的空间关系调度，强调影像美学的构成规律。背景强调用三维立体的绘画效果刻画规定性情境，以逼真的效果产生亲切感和说服力。音乐音效在要求技术质量的同时，影院动画片更加依赖声音的逼真来渲染和加强画面的感染力。制作工艺方面，影院动画的画面质量和工艺技术的要求更加精良而复杂。从剧情的安排上影院动画常常浓缩情节。
相比电视动画片和实验性动画片的叙事结构，影院动画片的结构更加严禁规范，按照电影文学的章法编故事，严格遵循电影语言的语法规则设计故事结构和叙事方式。影片长度一般在90分钟左右。画面影像质量、动作设计、声音处理等工艺精度有严格的技术要求。生产周期长，人才与资金投入多，制片风险大。
2 电视动画片
最早的电视动画是由早期在电影院里作为故事片开演之前或者是中场休息时放映的一种开心节目经过重新组接卖给电视台。
最突出的是制作工艺的简化：动作设计简单化，例如停格、象征性动作符号、静止画面加流线等等，背景制作简单化，例如平涂、晕染、留白；描线上色随意化，例如烫印、断线轮廓、电子扫描色彩只求鲜艳醒目，不求逼真自然。传统工艺的描线要求非常严谨，塞璐珞片上一线之差，在电影银幕上就可能一片错误，而电视机屏幕的频闪现象恰恰掩盖了诸多工艺问题。 从剧情的安排上，电视动画喜欢扩展剧情，小题大做，即由许多微不足道的小故事组成的大系列，情节有所连贯，但又分别独立。
画面影像质量、动作设计、声音处理等工艺技术要求相对宽松，这是由于它的传播方式不是强制性的没有规定性的欣赏环境和观众群，生产周期短以及电视屏幕小等因素决定的。另外，由于投入资金数目相对少，因此人才流动性大，不能严格保证制作质量的始终如一。
3 试验动画片
追求动画发展的历史，应该说动画的技艺是从“试验动画”开始的，虽然今天的实验动画片更趋向学术探讨的特点，因为这种类型的动画片只在学术研讨会或者是电影节展示。所以有人称其为艺术性动画片。其实试验动画片包括两个含义：形式上的的实验和内涵方面的探索。 可以说所有的探索与开发都具有试验的性质，其中一个显著的特点是个体化创作。当动画的制作开始进入群众化运作时动画的主流已脱离了实验的性质而成为一种新型文化产业模式——商业动画。而那些仍然保持自我风格、形式、技巧以及制作方式的动画艺术家的作品就被称为“试验动画
这两种不同类型进行相互比较之后的结果，使得试验动画从内涵到形式更趋向本体元素的极
限发挥，而商业动画趋向多元文化的相互渗透。 试验动画片的形式多种多样，最突出的是用假定的手法表现一个被夸张变形的现实，来揭示只是人物心里现实，或者表现一个人生活的哲理。表现一些隐藏在生活背后的一些难以表达的真实是试验动画片创作动机，一般不是通过说教，而是以非常普通的事件揭示出难以表达的哲学内涵。实验片的特点是随意性强，费标准化工艺，具有很强的偶然性。
第二章 动画史
第一节 动画的起源与发展
一、原始意向动画
动画作为一门单独学科——何时起源？以前有一种说法是在电影产生之后4，但后来被否掉了，为什么？不知道大家还记不记得西班牙北部山区有一个著名的壁画洞窟叫什么来着？叫阿尔塔米拉洞窟，洞窟里有一头野猪是这么画的——尾巴和腿均被重复绘画了几次，这就使原本静止的形象产生了视觉动感，这才是最早的 “动画现象”。看来人们自从掌握了图画的表现技术，就一直在追求表现活生生的运动全过程。
埃及古书记载：“古代埃及的画家们神的各种不同瞬间的活动姿势画在庙宇的大厅里，当国王坐着御车从庙宇前疾驰而过时，相隔不远的柱子其了栅栏的作用，世国王看到神在向他举手致意”。这也许是最早的动画现象。 无独有偶，古埃及墓室里也有类似的壁画，表现的是两个摔跌手一场摔跤表演的连续过程的动作分解，分解准确，过程完整。
其实中国也有类似的东西——走马灯就是一个活生生的例子
二、早期试验动画
动画起源的故事实际上也是电影起源的故事，电影技术的初期正是应用动画原理进行试验的结 果。
17世纪 阿塔纳斯*珂雪 魔术幻灯
17世纪末 约纳斯*桑 改良旋转盘，最早动画形态
1824年 英国人 彼得*罗杰 提出“视觉暂留”理论（雨滴，轮子，陀螺） 1828年 约瑟夫*普拉托 侧得形象在视网膜上平均停留34/100秒 1873年 爱德华*麦布里奇 变焦实用镜（第一架放映机） 1877年 法国人 埃米尔*雷诺 光学影戏机（电影动画雏形） 1906年 法国人 埃米尔*科什 《幻影机》（摄影机的停格技术）