1美术史上最长的历史浮雕场面，是古代两河流域的亚述王宫浮雕。 古埃及三大金字塔指得是胡夫金字塔、哈夫拉金字塔和门卡乌拉金字塔。 古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙。
世界三大宗教美术指的是基督教美术、佛教美术和伊斯兰教美术。 文艺复兴法国巴黎圣洁者喷泉浮雕《仙女》是古戎创作的。
法国雕刻家乌东是使石像具有精神和生命的大师，其中要代表作品有《华盛顿像》、《伏尔泰像》等。
德国19世纪浪漫主义风景画大师是弗里德里希，现实主义绘画大师是门采尔，而“柏林分离派”的创始人是利伯曼
确立俄国“情绪风景”画的画家是列维坦，他在1892年所作的《符拉基米尔道路》一画则是历史的有力见证。
非洲黑人木雕有两种：一种是写实的，另一种是程式化的。 美洲印第安文明的三大文化中心是墨西哥、玛雅、安第斯，其中 的玛雅被称为“美洲的古希腊”
俄国画家康定斯基的著作《论艺术中的精神》和《点线面》，奠定了抽象主义的理论基础。另一俄国画家马列维奇 创建的至上主义，属于几何抽象的范畴。奠定了几何抽象主义理论基础和在艺术实践上有重要贡献的是荷兰画家蒙德里安创建的“风格”派。
超现实主义社团是从达达社团内部分化出来的。其代表人物主要有恩斯特、马格利特、和达利等。
德国女画家珂勒惠支是一位对无产阶级和人民大众寄以深厚同情的艺术家，她的重要作品有《织工暴动》等。
人类最早的造型艺术产生于(旧石器时代晚期），即距今三万到一万多年之间。
希腊神庙建筑的两种基本柱式是（多利亚）式和（爱奥尼亚）式。 4、创造人体比例为1：7的希腊雕刻家是波留克列特斯），其理论具体体现在他的雕刻《荷矛者》中。
5、古罗马拱顶建筑的杰出代表是（荷矛者）。
6、罗马式教堂是以巴西里卡式演变过来的，在封建割据的情况下，它也有封建城堡的特点。 7、文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《逃往埃及》等。 8、意大利文艺复兴三杰指的是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。 9、欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰（国）的勃鲁盖尔。
10、十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画团体肖像画，其代表画家是哈尔斯和伦勃朗。 法国“罗可可”艺术的主要代表画家是华多、布歇、弗拉戈纳。 13、法国新古典主义画家大卫的作品《马拉之死》，表达作者对遇刺战友的崇敬。
14、被称为浪漫主义狮子的德拉克洛瓦，其发出的第一声怒吼是他的作品《但丁之舟》，而他在一八二四年创作的油画作品《西阿岛的屠杀》则标志着浪漫主义盛期的到来。 15、法国巴比松画派的主将是卢梭，而另一位画家杜比尼，则被誉为“画水的贝多芬”。 16、漫画《高康大》的作者是法国画家杜米埃。 17、法国后印象主义的代表人物有强调结构美的塞尚强调线条美的凡高和装饰强调美的高更
18、十九世纪俄罗斯最重要的画派是巡回画派，其组织者和思想领袖是画家克拉姆斯柯依，而代表着一画派现实主义艺术最高成就的则是画家列宾。 1、世界最著名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的拉斯科 和西班牙的阿尔塔米拉。 2、古埃及金字塔经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔，最后到方锥形金字塔这样一个演变过程。 3、希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式和东方式。 4、《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆。 5、凯旋门是古罗马的重要建筑，用来纪念战役的胜利。其有两种形式，即一跨式式和三跨式 继承和发展了乔托的艺术传统的是意大利画家马萨乔。 8、文艺复兴时期的意大利美术在技法上的两大成就是透视学和解剖学。 9、德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒 和霍尔拜因。 10、十六世纪末十七世纪初，意大利产生了三个流派，即学院派艺术 、巴洛克艺术和现实主义艺术。 11、《阿尔卡迪牧人》的作者是法国画家普桑。 12、法国“罗可可”画家华多的一生的转折点以其作品《舟发西苔岛》为标志。 13、法国新古典主义的杰出画家有大卫、普吕乐、格罗等。 14、法国画家籍里柯创作的《梅杜萨之筏》被视为浪漫主义的伟大誓言，而德拉克洛瓦创作的《自由领导人》，则是这位画家的想象力达到顶峰的作品。 15、法国写实主义绘画的旗手是库尔贝，其代表作品有《画室》、《奥尔南的葬礼》等。 16、十九世纪英国的两位杰出的风景画家是透纳和康斯太勃尔。 17、“印象主义”一词由莫奈所作的《日出·印象》一画的标题而来。该画派中善于描绘舞女题材的是德加，而注重表现农民和农村景色的画家是毕沙罗。 18、在俄罗斯“巡回画派”中，以历史画创作著称的是苏里科夫，其历史画的“三部曲”是《近卫临行前的早晨》、《女贵族莫罗佐娃》和《缅希科夫在贝留佐夫村》。 1、被称之为“原始的维纳斯”的著名代表作，是在维也纳附近的温林多夫出土的女性雕像。 2、埃及人相信“灵魂永生”，故宗教对埃及艺术产生了重要影响。 3、希腊雅典卫城建筑群中，主要建筑是帕特农神庙，而伊克瑞翁神庙则以有一组女像柱而著称。 4、提出人体比例为1：8的希拉雕刻家留西波切利，其代表作有《赫拉克勒斯》。 5、古罗马浮雕具有记事和写实的特征，其最突出的代表作是图拉真纪念柱浮雕。 6、拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。 7、文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是波提切利，其代表作品有《维那斯的诞生》和《春》。 8、欧洲油画技术的革新者是尼德兰（国）的凡·埃克兄弟。 9、文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内和提香。 10、欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的贝尼尼，在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本斯。 11、17世纪西班牙画家穆立罗的作品可分为两大类，一类是宗教题材画，一类是风俗 画。 12、在法国万事崇尚奢华的路易十五时代，画家夏尔丹那沉穆凝重的景物画愈显得醇美动人。 13、写出法国新古典主义画家大卫的三幅代表作：（1）《荷加斯兄弟的宣誓》、（2）《布鲁图斯》、（3）《马拉之死》。 14、代表着浪漫派色彩成就的《阿尔及利亚女人》，是德拉克洛瓦赴东方后所作。象征法国革命精神的则是吕德的雕刻作品《马赛曲》。 15、法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的有《播种者》、《拾穗者》和《晚钟》等。 16、在法国印象派中，以画人物著称的画家有马奈、德加和雷诺阿；以画风景著称的画家莫奈、西斯莱和毕沙罗。 17、在19世纪英国风景画派，具浪漫主义表现手法的画家是透纳，而另一位画家康斯太勃尔的作品，则被称为是现实主义风景画的典范。 18、法国立体主业美术的创立者是毕加索，其油画作品《亚威农少女》，被认为是传统美术与现代美术的分水岭。 1、欧洲中石器岩画以西班牙的拉文特岩画最为突出。 2、埃及古国王时期写实主义雕刻杰作是《村长像》和《书吏凯伊》 3、古希腊建筑以神庙为主，其典型形式是围柱式。 4、以空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒魅力的是产生于希腊化时期的雕刻《米洛斯的阿芙罗底德》。 古罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。 哥特式教堂的突出标志是玻璃窗画。 文艺复兴佛罗伦萨画派的第一位大师是乔托，最后一位大师是波提切利。 达·芬奇的重要绘画作品是《最后的晚餐》和《蒙娜丽沙》。 米开朗基罗在罗马的西斯廷教堂，创作了巨幅天顶画《创世纪》和祭坛画《最后的审判》 在17世纪荷兰绘画中，著名的肖像画家有伦勃朗，风俗画家有维米尔，风景画家有雷斯达尔，景物画家有考尔夫。 被认为是推开17世纪现实主义艺术大门的人是意大利画家卡拉瓦乔，其代表作有《圣母升天》 《秋千》的作者是罗可可画家弗拉戈纳。 法国画家安格尔的艺术典雅精美，其中以女性人体为主的作品有《瓦平松浴女》、《泉》、《大宫女》。 1855年巴黎的世界博览会，拒绝接受库尔贝送去的两幅作品。这两幅作品是《奥尔南的葬礼》和《画室》。 法国雕刻大师罗丹创作的三幅杰作是《加莱义民》、《地狱之门》和《巴尔扎克》。 法国新印象主义又被称作或“分割主义或点彩派”。其发起人是修拉，代表作有《大碗岛星期天的下午》 19世纪英国“拉斐尔前派”的三位代表画家是 亨特、米莱斯和罗塞蒂。 本世纪初，西方开始出现各种美术思潮和流派，1905年在法国和德国分别出现了“野兽主义”和“桥社”；1909年在意大利出现了“未来主义”。 名词解释 2、罗可可艺术 ：18世界法国宫廷绘画风格。该绘画标榜的对所谓“纯美化”的追求，以呈现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标，甜腻、繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。因其产生路易十五统治时期，故又成为“路易十五式”。代表画家有华多、布歇等。 3、巡回画派：19世界俄罗斯现实主义画派。该派画家大都重视绘画的社会意义和思想倾向，普遍运用写实手法却又不失画家鲜明的个性。先后举办过“巡回”于各地的48次展览。代表画家有克拉姆斯柯依、列宾等。 4、新印象派：即“分色主义”或“点彩派”。19世纪末出现于法国。该派发展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥物象的形体，按照科学规律以“色点”的形式呈现于画面上。代表画家有修拉、西涅克等。 3、巴洛克艺术产生于16世纪末的意大利。包含有奇形怪状、矫揉造作之意。无论是建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感，有时还带点神秘感。雕刻和绘画多表现宗教题材。
1、汉谟拉比法典浮雕：汉谟拉比建立巴比伦王国，并颁布法典。法典刻在黑色的玄武岩石碑上，上部为浮雕，下部为文字。浮雕刻画了汉谟拉比王肃立在太阳神的宝座前，听他口授法典。神的威严和王的谦恭形成有力的对比，整个场面充满了宗教的虔诚和严肃。
2、威尼斯画派：15-16世纪意大利文艺复兴时期的重要画派之一。该派受人文主义影响，题材愈益走向世俗化，其突出特征是对色彩的崇尚、对人体美的赞颂和对自然风景的生动描绘。代表画家有乔尔乔内、提香等。
3、浪漫主义美术：浪漫主义美术不满于古典主义学院派的刻板规范，强调感情因素，表现激烈个性，色彩鲜明，明暗强烈，笔法奔放，在19世纪前半期横扫西方古典模式和权威，为西方五四画坛带来勃勃生机。
4、立体主义：是西方现代美术流派之一，1907年产生与法国。该流派要求从画家的主观意念中打破物象的自然形态，在进行重新的组合、装配、代表人物有毕加索、勃拉克等、 5、哥特式建筑：11世纪下半叶起源于法国，13-15世纪流行于欧洲的一种建筑 风格，主要建于天主教堂，其特点是高耸的尖顶，飞扶壁和玻璃窗画。主要代表建筑法国巴黎圣母院、德国的科隆大教堂、
6、文艺复兴：14世纪在意大利的佛罗伦萨兴起，宗教题材的世俗化倾向。文艺复兴时期的艺术除了与当时的文化、哲学的关系外，还与自然科学有着密切的关系。建筑。雕刻和绘画开始各自独立地发展，不再像过去那样依附于建筑。美术家的队伍发生了变化，艺术逐渐从僧侣手中借宿出来转移到专业工匠手中，从而促使美术家队伍的扩大，也出现了各种不同风格和流派。文艺复兴时期的艺术对后来的艺术影响很大，它有着划时代的作用。 简答题
1、古代埃及美术的基本特征是什么？埃及是古代东方奴隶制国家的典型代表。为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求。这就从根本上决定了艺术的法则和程式。总的说来是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。
2.古代罗马美术有哪些特点？
（1）罗马人的艺术更倾向于实用主义。 （2）在表现内容上多为享乐性的世俗生活。 （3）在形式上追求宏伟壮丽 （4）在人物表现上强调个性
（5）其突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面。建筑如《一个罗马贵族和他的祖先肖像》、《古罗马斗兽场》
3、19世纪法国美术先后产生了哪些重要流派，各有何突出特色？ （1）新古典主义。崇尚理性、重素描、轻色彩。 （2）浪漫主义。强调感性、重色彩、轻素描。
（3）现实主义。注重写实，热爱自然，渴望即刻可及的现实。 （4）印象主义。强调光色效果，追求瞬间印象。
（5）新印象主义。按色彩分割理论，以“色点”的形呈现于画面上。 （6）后印象主义。重视抒发自我感受，表现主观感情和情绪 4、 古埃及艺术的特点是什么?①概念写实性 ②稳定性和纪念性 5、 两河流域古巴比伦的艺术特征是什么? 这一期在造型艺术上的突出成就,除了宫殿建筑进入了高度发展时期外,最值得一提的是《汉漠拉比法典石碑》. 6、中世纪美术分为那几个阶段及其特点
早期基督教美术：绘画、雕刻和建筑在早起都有一些象征意义受古典艺术影响 2、拜占庭美术：建筑：注重装饰，带有地方色彩，较少写实 风格：镶嵌壁画 3、罗马式美术：建筑和雕刻建筑采用拱圈结构石材为主要材料，风格稳定端庄 4、4、哥特式美术：建筑、雕刻、玻璃花和细密画 7、原始美术的基本特征
1幻想实用性创作冬季与激情流露创作动机相结合 2、直觉、感受、记忆与夸张的写实相结合 3、造型上稚拙，朴质
8、古希腊美术的酝酿和诞生
1、1.环境决定了手工业、商业和航海业的发达，城邦国家占主导地位，自由民主在经济生活中起很大作用。2、自由民主精神特点决定希腊美术发展方向，神与人同行3、完善的心灵和强健的体魄，生活风俗影响希腊人的审美观9、17世纪欧洲是多种政体和多种艺术风格并存的时代，他的特征？
2、1、17世纪是多民族画派开始形成的时期，在英国、荷兰、法国、弗兰德斯、西班牙等形成具有民族特色的画派
3、2、17世纪是一个打破和谐的时代，在建筑、雕塑、绘画等领域，文艺复兴时期的和谐不复存在 4、3、17世纪美术题材大大扩展，面向现实，有文艺复兴时期的概念中的人走i向具体的人，并表现出了人的社会属性，风景画也从概念走向现实 论述
1、籍里柯的《梅杜萨之筏》：1）这幅作品创作于1818-1819年，取材于当时法国发生的一起海上遇难事件。法国波旁王朝复辟年代，民主革命浪潮一度出现低潮，使一部分资产阶级人士感到失望，故借作品对现实进行影射和抨击，表现了他对复辟年代的不满，充满了悲剧性气氛和难以抑制的热情
（2）画面取金字塔式构图，突出了主题，扩大了表现的空间。刻画了人物不同的心理状态。并通过海上的巨浪和沉重的云层，更加渲染了画面的悲剧性气氛。
（3）主题已超越海难事件本身，表现了法国人民对美好未来的强烈渴望。同时宣告了浪漫主义绘画的胜利，对同期和后世的美术创作产生了划时代的影响。
2、大卫的《马拉之死》：
作品创作于1793年，描绘的是现实题材
（1）随着法国大革命的到来，艺术倾向从表现女性的肉感变为宣扬视死如归的坚强。 （2）以崇敬的心情表现了马拉被刺杀在浴缸里的情景。
（3）构图简洁单纯，人物造型追求纪念碑雕像效果，给人一种庄严肃穆的感觉。色彩的强烈对比更突出了马拉的形象。
（4）具有强烈的号召力。是画家一生中意义最大的肖像性历史画。 3、毕加索的《格尔尼卡》（1）本世纪三十年代的西班牙内战，给人民带来了沉重的灾难。 （2）描绘了西班牙小镇格尔尼卡遭法西斯疯狂轰炸的悲惨背景。
（3）采用古典的三角形构图，以黑白相间造成强烈对比。大量运用夸张、变形及象征手法，深化了悲剧的主题。
（4）作品似沉默的宣言，宣告了法西斯的罪行，体现了作者鲜明的爱憎，表达了人民复仇的决心和决战到底的精神。
4、古希腊米隆的阿佛洛狄忒（断臂的维纳斯）（1）希腊化时期，雕刻艺术在较为发达的经济基础上，越来越趋向世俗化。优美典雅的女性神话人物大量出现，《阿佛洛狄忒》用大理石雕成塑造了一尊全身直立的爱与美的女神雕像。（3）躯体富有转折的螺旋上升似的节奏感。表情宁静、温柔、端庄。集中了人间女性的一切美质，达到了古典理想美的高度。女神的双臂未存，反而让人产生丰富的联想（4）是古代人对人的力量和美的肯定和歌颂。作品以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。