印度尼西亚 - 印度尼西亚昂格隆（Angklung）- 昂格隆（Angklung）是印度尼西亚的一种乐器，主框架用竹子做成，当中用藤条线悬挂着两节到四节竹筒。竹筒由工匠大师精心地切割削尖，
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目的是当竹框摇动是可以产生特定的音调。每个昂格隆只产生一个音符或和弦，因此为了可以演奏曲调需要几个人共同合作。传统昂格隆使用五声音阶，但1938年音乐家登?索廷纳（Daeng Soetigna）为昂格隆中引进了全音阶，于是产生了著名的昂格隆帕达（angklung padaeng）。昂格隆与印度尼西亚的传统习俗、艺术和文化身份认同密切相关，常在水稻种植、收获及割礼仪式上得到演奏。制造昂格隆的特殊紫竹必须在一年中蝉鸣的那两个星期砍伐，并要砍离地面至少三节以上的部分，以确保根可以继续繁衍。昂格隆的教习依靠口头代代相传，但在越来越多的教育机构也可以学到。由于演奏昂格隆具有合作的性质，因此可以促进演奏者之间的相互合作、相互尊重的精神，并且提高纪律性、责任心、注意力、想象力和记忆力以及对艺术和音乐的感受力。 伊朗（伊斯兰共和国） - 呼罗珊的巴克谢西音乐 -在霍腊散省，民间歌手“巴什（Bakhshis）”素以善于演奏一种2弦长颈的琉特属乐器都塔尔（dotār）而著称。他们讲述的是伊斯兰和诺斯底诗歌与史诗中的神话、历史或传说等主题。他们的音乐以“马噶米（Maghami）”这一名字为人熟知，包括了器乐和/或声乐作品，声乐作品用土耳其语、库尔德语、土库曼语和波斯语演唱。那瓦伊（Navāyī）是最普遍的马噶米音乐：变化多样、声乐演唱、无节奏，并伴以诺斯底诗歌。其他例子包括土耳其马噶米：塔基尼（Tajnīs）和格拉耶力（Gerāyelī）；宗教主题的沙卡塔伊（Shākhatāyī）；还有古典浪漫的洛伊（Loy），后者是北霍腊散克尔曼的库尔德人的音乐。“巴什”把都塔尔的两根弦中的一根看作是公弦，另一根看作是母弦；公弦保持开放，而主旋律主要是在母弦上演奏的。巴什音乐是通过传统师徒关系得以传习，有些仅限于在男性家庭成员或邻居之间进行，也有一些采取现代的方法，即一位大师为一群学生授课，而且学生有男有女，来自不同背景。音乐传递历史、文化、道德和宗教的基础，因此，巴什的社会角色超越了单纯的叙述者，他们还被视为法官、调解员和治疗师，他们是民族和地区社会文化遗产的守护人。
伊朗（伊斯兰共和国） - 帕勒瓦尼（Pahlevani）与祖卡内（Zoorkhanei）仪式-帕勒瓦尼（Pahlevani，意为“英雄”）是结合了伊斯兰教、诺斯替主义和古代波斯信仰元素的一种伊朗武术。仪式的表演者为十至二十名男性，他们每人挥舞着象征着古老兵器的器具，做出各种体操及柔韧性动作。这一仪式在一个与角力场相类似的、叫作“祖卡内（Zoorkhane）”的地方举行。圆顶结构的建筑中间低凹处是一个八角形表演场地，周围设置了观众席。莫希德（意为：大师）引导帕勒瓦尼仪式的进行，他朗诵史诗和诺斯替诗歌，并在扎布高脚杯鼓上击打节奏。他朗诵的诗歌传播伦理和社会教义，构成了祖卡内文学的一部分。帕勒瓦尼仪式的参加者可能来自任何一个社会阶层或宗教背景，每个团队与当地社区有着紧密联系，并努力帮助那些有需要的人士。培训期间，学生在毗什克斯瓦（Pīshkesvat，意为“冠军”）的监督下学习伦理及侠义的价值观。只有那些掌握技巧和艺术、体察宗教原则，并达到诺斯替主义的伦理和道德标准的人方可取得帕勒瓦尼的出色等级，并在这一社群中获得声望和权威。目前，伊朗有超过500家祖卡内，每家都由习艺者、创建人和一些大师。
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伊朗（伊斯兰共和国） - 塔兹耶（Ta zīye ）仪式戏剧艺术 -塔兹耶(Ta'zīye，或Ta'azyeh）是一种讲述宗教活动、历史故事、神话故事和民间传说的仪式性戏剧艺术。每场演出都有四个要素：诗歌、音乐、歌曲与动作。一些演出剧目中可能有上百个角色，分成历史、宗教、政治、社会、超自然的、真实的、虚构和幻想的角色等。每个塔兹耶的剧目都是独立的，有自己的主题、服装和音乐。表演充满了伊朗观众可以理解的丰富的象征手段、惯例、套路以及符号，但舞台上没有照明或装饰。表演者都是男性，包括女性角色也由男性扮演。演员大多数是业余的，他们在日常生活中靠别的职业维系生活，参加演出寻求的只是精神奖励。一方面塔兹耶在伊朗文化、文学和艺术中具有突出的作用，另一方面，日常谚语也从这一仪式戏剧中吸取精华。它的表演在保留保存古老的传统、民族文化和伊朗神话同时，还帮助促进和加强了宗教和精神价值以及培养利他主义与友谊。塔兹耶为维护相关的手工艺术也起到了重要的作用，如服装制作、书法和乐器制作。塔兹耶具有的灵活性使得它成为不同社会群体的共同语言，从而促进了交流、团结和创造力的发挥。塔兹耶的传承是在师徒之间通过言传身教进行的。
伊朗（伊斯兰共和国） - 法尔斯地毯编织传统技艺 -伊朗人在世界上以善于编织地毯而著称，位于伊朗西南法尔斯的地毯织工，更是其中的佼佼者。春天或秋天的时候，本地男子剪下羊毛。然后他们在地上安放搭建水平式织机，而女性开始将羊毛绕成纺线。主要染料都是纯天然的，如用茜草、靛蓝、莴苣叶、核桃皮、樱桃枝茎、石榴皮制作红色、蓝色、棕色和白色的染料。妇女们负责设计、选色和编织，并把他们游牧生活的场景编成地毯图案。他们没有任何编织设计图――所以也没有任何织工可以编成两条一模一样的地毯。地毯的编织工作是把彩色纺线在羊毛纬线上打结。然后是把地毯缝边，并把多出的羊毛烧掉，让设计变得更为生动，最后清洗地毯。所有这些技能都是经过口头和实践传承的，如母亲教女儿使用不同材料和工具的技术，而父亲教儿子怎样剪羊毛和构造织机。
伊朗（伊斯兰共和国） - 卡山地毯编织的传统技艺-卡山一直以来都是制作精美地毯的中心，本地几乎三分之一的居民从事地毯编织工作，织工中三分之二是妇女。地毯编织过程首先从设计开始，图案是对一系列既定的如花朵、树叶、树枝、动物和历史场景图案进行精心编排。这里的织布机以“达尔（Dar）”这个名字为人所熟知，经线和纬线用的是棉线或丝线。地毯的绒面是用波斯结法把羊毛绒线或丝绒线绕在经线上打结形成的，打结后还要把住一排编好的纬线，用梳子敲打。精心编织的波斯结（也称为非对称打结）在卡山得到了广泛使用，这才使得地毯的背面打的结精细均匀。卡山地毯的颜色来自于天然染料，包括茜草根、核桃皮、石榴皮和藤叶。卡山地毯编织的传统技艺在母亲和祖母的指导下传授给女儿。做学徒也意味着学习设计、染色、修剪、织机构建和工具制造等。