一、第一部分（透视+家具常用尺寸）
一点平行透视（适合表现大场面的纵深感，缺点：画面呆板，不够活泼） 成角透视、一点斜透视、三点透视、多点透视
二、第二部分（构图）
好的构图节奏感强，用线有疏有密，有虚实，画面中的留白部分即画中的负形，完整的作品是不应该满满的，有视觉中心，着重表现的精彩部分，到画面边缘处，放松去处理它。 三种构图原则：a.前景、中景与背景的组合b.掌握色调的变化c.把附近地区“借来”的重要成分加进手绘中去 ? 规律：
1、画面空间越大，视平线相对就低，由于画面中的消失点在视平线上，所以，消失点的位置高低决定了画面空间是否宏伟。
2、消失点的横向位置的变化，决定了画面的左右立面之间的关系。
蒙图练习： 作用：
通过蒙图了解建筑结构关系，做到心中有型下笔有神。 理解疏密关系对于线稿表现的意义。 体块关系与光影在建筑中的作用。
三、第三部分（线条）
线条：
是造型元素中最重要的元素之一，快速表现主要强调线的美感，线条变化包括：快慢、虚实、轻重、曲直等关系。线条刚劲有力，刚柔结合，曲直并用的感觉，在空间中画几何形体基本贫感觉，要注意线的美感，初学者徒手表现要求直，只是感觉大体上直，平直有力就行，不需要像直尺那样机械、呆板、徒手是一种艺术绘图的表现
1、线条练习：直线在手绘表现中最常见，大多形体都是由直线构成，画线条要直并且干脆利落又有力度，练习过程要逐渐增加线的长度和速度，循序渐进，才能逐步提高徒手画线的能力。
2、画线条的窍门：a.线条要连贯，切记迟疑和犹豫b.切忌来回重复表达一条线 C.出现短线，切忌在原来点上继续画，应空开一小节距离再开始，俗称断线d.排线切勿乱排，基本规律是平行于边线和透视线或者垂直画面（阴影处理方式）e.画图时注意交叉点的画法，线与线之间应该相交，并且延长，这样交点处就有厚重感，在画的过程中线条有的地方要留白，断开。F.在画各种物体应该先了解他的特性，是坚硬还是柔软的，便于选折用哪种线条去表现
3、线条的性格：直线——快速、硬朗、多表达坚硬的材质和建筑构造线 曲线——缓慢、随意、多用来表达植物、布艺、花艺等 慢线——缓慢、力度颜色均匀、
抖线——结合其他线条一起使用，丰富画面线条层次和美感，多表达水面倒影
四、第四部分（光影关系）
单纯的线条本身可以成画，如果加上色调、质感、暗部和投影，物体的质感、立体感就会大大增强，这些通常是通过中性笔、钢笔、水彩笔等线条技巧表现的。 黑白灰层次运用
投影的使用是使描绘物体获得立体感和真实感的补充方法，可以是一种在手绘中注意力集中在一些区域的创造情调的一种手段，作画时，必须意识在实际景物中存在投影，是通过什么原因产生投影的，这些投影又是怎样随着太阳和景物的相对位置发生变化而产生变化的，必须观察投影是怎样变化的，并且知道如何用投影来为手绘服务，可以通过几何来进行投影的学习和练习。 虚实关系
五、第五部分（各空间技法表现）
室内设计元素：灯饰
灯饰形态各异，造型多变把握透视找准消失点，加重转折点，强调形体关系，检查画面消失点避免出现问题，多线绘制不同风格不同角度的陈设单体。 室内陈设主要分为实用性陈设和装饰性陈设。 陈设设计元素：
实用性陈设：家具类：沙发、茶几、餐台、酒柜、书柜、衣柜、梳妆台、床等。 家电类：灯具、电视、音响、电脑、冰箱、洗衣机、空调等 洁具类：浴缸、马桶、洗手台、脸盆等 装饰性陈设：
艺术品：壁画、挂画、圆雕、浮雕、书法、摄影、陶艺、漆艺等 工艺品：玉器、玻璃器皿、屏风、刺绣、竹木等 纪念品：奖杯、奖状、证书等。
收藏及观赏品：盆景、花卉、鸟鱼、邮票、标本等
织物表现技法：
织物能够使空间氛围亲切、自然，可运用轻松活泼的线条边线其柔软到位质感，例如抱枕的表现就要注意抱枕的明暗变化以及体积的厚度，只有有了厚度，才能画出物体的体积感。 室内植物：室内植物通常在整个室内布局中起到画龙点睛的作用，在室内装饰布置中，我们在处理室内死角时可利用植物装饰往往会有意向不到的效果，如在楼梯下部、墙角、家具的转角或上方、窗台，用植物加以装饰，可使这些空间焕然一新。
室外景观设计元素表现
植物是景观园林中最重要的配景元素，在园林设计中占的比例是非常大的。 在景观设计中运用较为广泛的植物主要分为乔木、灌木、草本三类。每一种植物的生长习性不同，造型各异。 植物表现重难点解析：
1、清楚的表现枝、干、根各自转折关系。
2、画枝干时注意上下多曲折，忌用单线。
3、的嫩叶、小树用笔可快速灵活，老树结构多，曲折线表现苍老。
4、树枝表现应有节奏感，树分为四枝，是指一棵树应该有前后左右四面伸展枝丫，才有立体感，需要去理解。
5、远景的树在刻画的时候一般采用概括的手法，表现出大的关系，体现出树的树形，色彩纯度要降低。
6、前景的树一般在表现的时候要突出形体概念，着色相对较少，更多的时候画一半以完善构图收尾的时候用。 空间感
在画中景和远景时，一般采用光影画法，就是将树作为一个整体，按不同树种进行归类为基本形体，画出子啊阳光下的效果，目的在于表现树的体积及整体的树形。
在画近景的树木以表现枝干穿插关系为主。
乔木的表现：
乔木一半分为五个部分：干、枝、叶、梢、根，从树的形态特征看有缠枝、分枝、细裂、节疤等，树叶有互生、对生的区别。画树先画树干，树干是构成整体树木的框架，注意枝干的分支习性，合理安排主干与次干的疏密布局安排。 灌木的表现：
灌木和乔木不同，植株相对矮小，没有明显的主干，呈丛生状态的树木，一般可分为观花、观果、观枝干等几类，是矮小而丛生的木本植物，单株的灌木画法与乔木相同，只是没有明显的主干，而是近地处枝干丛生。灌木通常以片植为主，有自然式种植和规则式种植两种，其基本画法大同小异，注意疏密虚实的变化，进行分块，抓大关系，切记琐碎。
棕榈科植物的表现：
直立性棕榈植物的叶片多聚生茎顶，形成独特的树冠，一般每长出一片新叶，就会有一片老叶自然脱落或枯干。表现的要点：根据生长形态把基本骨架勾画出来，根据骨架的生长规律画出植物叶片的详细参考，在完成基本的骨架之后开始进行一些植物形态与细节的刻画，注意树冠与树枝之间的比例关系。 花草及地被的表现：
花草根据其生长规律，大致可分为直立型、丛生型、攀缘型等几种，表现时注意画大的轮廓以及边缘的处理，可若隐若现，边缘处理补课太呆板，若花草作为前景时则需要就其形态特征进行深入刻画，若作为远景可以稍微带过，而攀缘植物一般多用于花坛或者花架上面，需要尽量边线出其长短不一的趣味性，同时注意植物对建筑物的遮挡关系。
修剪类植物的表现：
这类植物主要体现在造型的几何化，在画这类时要注意一些细节处理，用笔排线稍有变化，避免过于呆板，把握基本几何形找准明暗交界线即可。所有树木都可以分为五枝，但不是每根枝条都粗细长短一样，也不是同样颜色，要把握好近远关系，近实元虚，就是说靠后的枝条可以适当虚化，分出受光背光面。画树叶，从背光部开始画，先深后浅，然后是受光部，树分为很多种，不同的树具体有很多种画法，最基本的画法是先枝后叶，先背光后受光，先深后浅。 山石表现：
山石以独特的形态、形状、色泽、纹理、质感，成为构景的要素之一。石分为三
面，说的是把石头视为一个六面体，勾勒其外轮廓，将石头的左右上三歌部分表现出来，这样就有了立体感，要表现石的质感，用笔要适当的顿挫曲折。 山石表现要硬朗一些，但因其本身特征不同也有一些区别，是的亮面线条要硬朗，运笔要快，线条的感觉很坚韧。石头的暗面线条顿挫感较强，运笔较慢，线条较粗较重。同样的新石块，边角比较锐利，故用笔要硬朗、随意许多。 水景表现：
水景是园林景观的一部分，有自然或人工形成的湖、塘、渠、瀑布、喷泉、跌水、水幕等，水景在园景的运用，就是利用水的特质，画水，就要画它的特质，画它的倒影，画它的流动，波光粼粼等。水是透明的，但在阳光的招照射下却是变化万千，水作为一个反色面，表现水就要画倒影，水面很少平静如镜，多少有波纹，有波纹就会使倒影变形，通常水的颜色是蓝色，因为反射蓝天，如果大面积的反射，或邻近的物体比较有较艳的色彩，水的波纹就须有反射物体的颜色，描绘倒影倒不用太过于精细，画出“流动感”就可以，因为过于精细的倒影刻画会分散主题。 水是无形，表现水的形成就是要表现水的载体和周边的环境，水温的多与少表现水流的急与缓。画喷洒的水，如喷泉、水幕等，此时的水子啊高压或在大落差的重力作用下，水体充满水泡，或散落成粒粒水珠，就是我们所看到的白色水花，画喷洒的水谣概括地画，要画出感觉。
“无水不成园”水是园林的血脉，在手绘表现中，我们简单地把谁分成两类：静水和动水。“滴水是点，流水是线，积水是面”，这是水的动态画法。静水如同一面镜子，表现时适度注意倒影，并在水中稍加些植物以活跃画面，。动水是相对静止而言，是指流速较快的水景，如叠水、瀑布、喷泉等水景，表现水的动感时，用线宜流畅洒脱，在水流交接的地方可以表现水波的涟漪和水滴的飞溅，使画面更生动自然。
景观照明表现： 景观照明大致可分为：道路景观照明、园林广场景观照明、建筑景观照明三类（意义：确保交通安全，提高交通孕育效率，方便人们的生活美化城市环境） 休闲座椅表现
休闲座椅是园林绿化中不可缺少的设施之一，随着人性化设计理念深入人心，它的外观更趋于艺术化，材质更加丰富，使用起来更加舒适、耐久。座椅的安置也更加强调与环境相协调。户外休闲座椅子啊形式上可以分为独立式和组合式，主要材料是竹木、石、混凝土、金属、塑料以及陶瓷等。从造型上可以有直线式、曲线式、点式、快式等多种形式，这些都要满足功能要求，就座的舒适感必须符合人体曲线。材料的选择要考虑易清洁、防腐、防锈、耐用等因素。户外休闲椅表面易光洁、不能积水，以免影响使用。
人物配景表现要点
1、近景人物注意形体比例，可以刻画表情神态，远景人物注意动态姿势。 2、画面上较远的人物可以省略细部刻画，保留外部轮廓。 3、近处人物的刻画可参考时装人物画法，双腿修长。
4、具体构图时，不要把人物处在同一条直线上，否则画面呆板。 5、画很多人物时，一般将头部位置画在视平线高度，有真实感。
6、男女的表现，除了在装饰上区别，还可以调整人体各部分宽度，比例。男性肩部宽阔，臀部较小，线条菱角分明，女性肩部较窄，胯与肩同宽，线条圆润。 交通工具的表现
通过对交通工具的匹配来表现场景的氛围非常重要.
1、注意交通工具与环境、建筑物、人物比例关系，增加真实感。 2、画车时，以车轮直径的比例来确定车身的长度及整体比例关系。 3、车的窗框、车灯、车门缝、把手以及倒影都要有交代。 建筑规划表现
表现建筑时，要注意画面的明暗关系，运用线的排列来表现出建筑的体积感，灵活运用线使作品更加充满活力，建筑物的表现主要强调水平形态、尺度及周围环境的关系，建筑物的轮廓线应当准确明晰，根据设计深度的要求，建筑物的表现可以从简单到复杂。
1、建筑的几何形体构成。许多建筑设计利用基本几何形体所具有的个性和理性特点为创作手法，营造几何空间。不同的几何形体有着不同的精神本质。立方体给人安静、稳定。圆柱体给人平衡、自然。流畅、安定感，不同几何形体相互穿插结合，形成建筑形体。
2、建筑物或者建筑群各个部分的布局和组合形式，以及他们本身彼此间和整体间的关系，它是由建筑物的功能、技术、经济、美观要求所决定的，是建筑物构成的基础。
建筑配景表现
为了真实的表现建筑、环境及其尺度，表现图上要画一些山水、树木、草地、道路、铺地、车辆、人物等，这些就是配景。配景对渲染氛围、丰富画面、突出建筑物是补课或缺的，配景可以给画面增加适当的活力。并将注意力集中于画面趣味中心，配景的适当运用不仅有助于表现方案性质，更能在各个方面促进画面整体上的成功。
建筑材质表现 不同材质的表现要点：
砖：砖墙主要以水平缝表现，小比例的砖墙只要画出水平缝即可。
大理石：分水纹大理石、螺纹大理石、交叉的丝纹大理石、碎块纹大理石。 混凝土：粗糙、有厚重感。
玻璃：用于表现外部空间的关系，透明、反射或者透明加反射兼而有之的特征。 瓦：平瓦屋面的水平缝一般用小的波纹线，竖瓦可用不同疏密的书香线条，同时要表现出瓦色的深浅变化。 木：木纹既要有一定的规律又要有变化，相近的纹路有彼此呼应和近乎平行关系，纹路不可能出现交叉和纹混。纹理之间要有疏有密，纹路的走向也要有变化。 栏杆：大小、高度、转折与投影关系
窗户：窗框的结构，进度感，投影关系，可加窗帘来增加其生动性。 建筑画整体表现
在建筑画的整体表现中一定要注意画面的中心是围绕着建筑而展开，一切配景都是为了衬托建筑而服务，如果一个画面石油多个单体建筑组成的那么就要注意主题建筑是哪一个，那么除了主题建筑以外的其他单体建筑都是为了衬托它而存在的。刻画最细腻、明暗对比最强烈的都在主题建筑上。 鸟瞰图表现
透视鸟瞰图分类：根据画面与景物的关系，透视鸟瞰可分为顶视、平视和俯视三大类，平视和顶视鸟瞰图在风景设计表现中比较常用。俯视鸟瞰图，特别是俯视三点透视鸟瞰图在园林设计表现中很少见。