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形状：视觉表述的基础 平面设计正在加载平面设计
设计作品中的各种图形、图像、甚至文字符素，均可将其提炼为形的呈现，由于形在人的视觉意识中通常被首先感知与捕捉，因此它对于视觉唤起和引发思维具有先导与定向的作用。
l、对各种形状的认知与理解，大多得益于自然的启示。 如圆形带给我们的饱满、团圆与吉祥之意，是与太阳和月亮有密切关系的；而对j角形坚韧、冷峻的感觉，则与岩石的性格有联系；跳跃的海浪与曲折的小路，使我们认识到曲线的活泼、流畅、柔软与女性的温柔，这种认知心理基础对依据表现意图来准确、迅速定位形的设计十分有益。
平面广告设计4
点的显著特点具有定位性与凝聚性，最大魅力在于形成趣味中心与吸引视觉移动，进而制造心理张力引发潜在意念。对点的理解可解析出三个层次：一为个体点的相对性，二为多点的视觉引导作用，三为点的构成方式会对画面的光影与肌理效果产生影响。毕沙罗的“点彩法”绘画可辅助理解此点。由“视觉”调动“触觉”并使二维的设计传达出“立体的表情”，在广告设计中对于引发心理的亲和与情感的共鸣具有重要作用。
线是设计中最基本的构成。美学家温克尔曼说：“一个物体的形式是由线条决定的。”线条语言的最感性之处是传达情感，效果要比点强烈。但线条又是理性的，具有很强的造型力，线的长短、粗细、形态、走向以及种种笔触效果，刻画了它的性格，同时代表着特定的风格与形式，能带给我们不同的感觉。尤其是多线之间的构成关系，即线的排列、组合方式，渐进、转折、渐隐、方向性延伸等，可在塑型的基础上启发连续思维，带来节奏与韵律的美感，甚至会产生某些幻化与象征的意象等。
面是视觉形式上最直接的设计语汇，所蕴含的实质内容要比点和线具象、丰富得多，其形式感和状叙形体的作用也更强。面可图形化、图像化、图案化、符号化以及文字化，是让观者直接或间接品读和体味设计思想与创意理念的载体。它通过个性的形式传达相应的信息、意象、内涵等，一般即为广告设计作品主题与主旨内容的提炼。而在设计中不同形、面的配置与组合又是创造奇思妙想，拓展知觉空问，再现生命的秩序，发掘受众思维潜能的有效手段。另外，对面结构的思考还有很重要的一点就是图与地的关系。将体归为平面的形中是对平面广告的设计思维进行提示。利用平面的形表现三维空间意象实为“虚体”，它产生于视觉的深度错觉。这种错觉源于形的构成本身所形成的空间张力，使之在直觉层面被感受到一种心理
空间。设计中许多梦幻般的构图受此启发，一些超现实、反传统的非凡思维也发端于此。基于这种思维的设计，更容易打破常规、经验的“定势”，寻找到信息传达的最佳切入点。
3、点、线、面、体之间相互联系、影响与制约。
点与点之间的视线流动有线的感觉，多点的分布或者线的不同构成与组合方式又可形成各种形态的面，而面的转折、连接、渐次构成等又会带来体的表象与特征。设计中应把握秩序和整体两点，“秩序”即“美”，“整体”为“宗”。多元素的设计，无论用怎样繁复多样的形来传达奇思妙想的意，只要归于秩序与整体之中，设计的主题和意旨就会达到呼之欲出，不言自明的境界。
色彩：创造设计的生命
色彩的直感性最强，通感度也最大，从设计思维角度对色彩进行演绎应是最细腻、最微妙、最见功力的。我们能感受与设计的色彩有成千上万种。红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种基本色再加上黑、白、灰不同属性的组合与搭配使我们的创意与表现无穷。感知色彩有一个不能忽视的因素视觉生理，即从生理的角度通过自我调节满足种种平衡。
比如：眼睛瞬间感知的“第一印象色”被认为是客观和准确的，色的美学范畴中讲求用色的单纯与统一，中性灰的环境下对色彩辨析力的大大提高以及所带来的心理安定与和谐感，属性相近的色之间视觉感知的互融，而各种对比较强的色则互为相反方向推移转换等，均是视觉生理的调和与影响的结果。
构成：状与味的桥梁
平面广告编排设计，罗列起来要素众多，但统领概括非常简单：即形、色和所表现的质。构成的思维是将这些表象的诸元素编排、规划、结构为一个整体。好的构成是一座以形达意、以状表味的桥，这种形式与内涵的沟通与联结，目的是揭示主题和传达思想。首先，无论设计元素的多寡，触一发而动全身。形与形之间，形与色之间，色与色之间，还有质的表现，均为相互联系和共同作用。比如：一行标题文字的编排，将其以正常字距纵向置于画面正中，可被视为整体的形以中轴式的构图分割画面，但如拉开字距再以渐变的字号同样纵向分布，每个亨即可感受单独的形。前者中规中矩有平衡对称的形式感，后者活泼、跳跃有流动的视线引导与放射的空间。其表意与主题内涵各异，可依据产品定位与目标群体逆向思维。其次，传统的形式法则与基本审美规律应视为构成思维的基础。比如空白、稳定、三分法、视域兴趣中心、视线流程引导、简约的原则、多样统一中的秩序等，此为形式表现与心灵触动和情感引发最佳连接的方式和手段，循此便是一种捷径。广告设计探求反常规的构图与超经验的手法，已成为当代制造新奇、标示独特、解构梦幻、引发注目的思维切入点。平面广告设计元素的编排组合与版面规划有一些常用的类型，也即基本的构成模式，如标准型、中轴型、偏心型、自由型；文字式、全图式、指示式、散点式等等。一些常见类型与惯用模式各有其产生与存在的渊源与基础，有其自身的特点与特征，也有其各自的优势与不足。关键在于要理解和把握种种构成方式的特征内涵与适应方式，具体应用中结合广告的主题诉求、信息承载、产品特性、目标对象、媒体特征等相关因素综合考虑，才会有正确选择。 创意：永恒的回忆与突破
对于创意，每次设计起点为零。这里零的含义有三层：一为思维起点回归原始与本质，创想的源头应进发于对客观物象的直接积累而不是间接的经验；二为思维方式打破传统习惯的“定势”，创造崭新的思维方法；三为表现与传达的个性与突破。平面广告创意，睿智、非凡、原创的大手笔大多归于这一“零”的思维。这是一个回归与突破的循环，就像零可用首尾相连、
无始无终的圆表达，代表永恒。本质上有着哲学思辨的意味，是成功创意的思维基础。
平面广告设计5
1、创意突破的起点。创意突破在于自身，常讲的“灵感突发”其本质，不在于客观、外界、物象的“启”，而在于主观、内在、心神的“悟”，“启”与“悟”相连。广告创意灵感的产生，强调自身长期的积累。詹姆士·韦伯·扬关于其孕育过程“魔岛浮现”的比喻，有助于我们形象地理解此点。珊瑚的尸体长年累积生长成珊瑚礁形成浮现海面的“魔岛”，这是一个从“此”到“彼”，从“量”到“质”的过程。量的积累过程是长期的、渐进的、潜在的，而质的改变却可以是瞬间的、突发的、显现的。此种积累，应是自觉、有意识、全方位的。比如：对广告学专业知识的学习与深入理解，对心理学、生理学有针对性的研究，对哲学思维方法的领悟，对美学与艺术思考的深度，对自然、社会、人文知识的认知程度等。
2、创意灵感的源泉。种种奇思妙想的“原创”作品虽可称为“创想”与“创造”，但决非凭空而来，来源于“创意库”，即灵感进发的源泉。创意设计作品灵感显现最重要的突破点，就是找到与设计主题和信息传达最契合的设计元素，并且挖掘出二者本质的关联。这种内在的联系有时可能很潜在、很原始、也很微妙，但却是最关键、最重要的联结点。这样，最佳表现的切入点与表现方式才容易被捕捉。
3、创意思维的启发。创新思维是一个有意识的思考过程和由直觉意识启动有的放矢的开发智力潜能的过程。打开思路的方法可从以下方面着手：
⑴注重对各种不同设计风格、不同创意特征、不同切入方式、不同表现手法的广告设计作品的采集、研究与汲取。
⑵打破种种主观与客观的限定与思考的枷锁。理性与疯狂交织，是现今商业设计的时尚，有限为无限的基础，摈弃原有的经验与种种习惯定势是一切创新与突破的前提。
⑶注意启发想象。一些奇异的、超自然、反流行、反规律的表现方式，之所以易引发注目与加深记忆，是利用了人的生理感应与心理认知的作用规律。比如：诸多超现实的表现悖背人对客观物象正常的、规律性的认识，从生理感应到心理感知应有的平衡被打破，人们对之直觉经验的思维与联想受阻，势必会激发其多维的想象与探索的好奇。
⑷诸多新、奇、独、特的表现，总能从中发现似曾相识的因素与形式，都是新秩序中旧元素新组合的结果。对元素的分解与重构以及不同对象的拼贴与整合，可创造无穷的变异，是设计思维中常用的有效手法。
⑸挣脱惯常、理性、逻辑的纵向思维，尝试与研习横向、发散、逆向、悖理等思维方式，多种思维方式的相互补充与综合使用会显著提高效率。
⑹不忽略偶发性的启示。墙上随手的涂鸦画，无关的事物间偶然的关联，对某表象直觉的领悟，自然物生长、衰落间变化的过程，蓦然发现的有趣、幽默的组合与形式，电脑设计过程中无意得到的奇异效果等，都是宝贵的财富。（5）现代平面广告设计图形视觉创新机
制探析
1.图形视觉对于现代平面广告设计的重要性
（1）图形视觉是现代平面广告设计中不可或缺的重要因素，是平面广告作品冲击力与感染力的突出表现。
现代平面广告设计师在艺术创作的过程中，对于图形视觉的把握程度显得尤为重要，能够准确定位平面广告作品的情感表达效果与艺术层次，成为现代平面广告设计作品能够成功的重要凭证，因此，图形视觉对于现代平面广告设计具有显著的重要意义，是现代平面广告设计中不容忽视的重要组成部分[1]。
（2）随着现代平面广告设计的发展与创新，大众审美疲劳的程度逐渐上升，公众对于平面广告作品的鉴赏层次与鉴赏水平逐步上升到了艺术的高度，传统现代平面广告设计中的表型形式以及很难有所突破，因此，图形视觉创新在现阶段就显得尤为重要。图形视觉的完美运用能够重构现代平面广告设计作品中的艺术表现形式，使广告作品展现出崭新的生命力，为广告作品创造更好的内容形式，充分满足现代观众的审美要求。
2.现代平面广告设计中图形视觉创新的时尚性
（1）现代平面广告设计中的图形视觉创新，其时尚性与视觉图形的运用对象有着明确的联系，设计师在广告作品的信息编码过程中，应对图形视觉设计对象进行准确的信息表达，使作品的图形视觉能够直观地表现出广告作品所要表现的时尚性与艺术性，使现代平面广告设计作品具有更多的象征意义。在现代平面广告设计的过程中，广告作品能够具有鲜明的符号象征意义，完全取决于作品图形视觉的色彩、文字、符号等因素，通过图形视觉的合理运用，可以赋予现代平面广告设计作品更多的时代感与流行性，使现代平面广告设计作品能够符合当代大众的审美水平。
（2）现代平面广告设计中的图形视觉空白效应也是其时尚性的一种主要表现形式，空白效应在广告作品中被称为负空间，是平面构成的一种表现手法，利用图形视觉的相应延伸，使现代平面广告设计作品的部分区域展现出空白的效果，使作品中充满了黑白对比的效果，达到了强化艺术气息及象征意义的作用。空白效应作为现代平面广告设计中的一种技法，充分体现了我国平面广告艺术作品当中的“空灵”之美，在我国今后的现代平面广告设计中值得应用。 3.现代平面广告设计中图形视觉创新的措施 3.1图形视觉思维的多元化 在现代平面广告的设计过程中，设计师的图形视觉思维在很大程度上影响着广告作品的质量，在图形视觉创新的过程中，设计师应对自身的图形视觉思维进行相应的提升与完善，实现图形视觉思维的多元化，在创造性思维激发和重组的过程中，展现出非凡的想象力。例如，在平面广告的设计过程中，设计师可以采用开放的创新思维模式，在原有知识结构的基础上进行科学性的创新，充分利用现代化科技手段，对平面广告作品进行完善与优化，赋予广告作品更加饱满的内涵气息，在文学、绘画、音乐、影视。哲学、科技等方面的广告创作中展现出多元化的思维模式，提升作品的艺术灵感，强化作品的象征意义，使作品更加贴近人们的生活，达到震撼心灵的效果。、 3.2图形视觉风格的个性化
现代平面广告设计风格取决于设计师的世界观、性格气质与生活经历，不同设计师在平面广告艺术创造时采用的手法与图形视觉效果都不尽相同，也只有这样才会形成现代平面广告设计百家争鸣的景象，为我国现代平面广告设计工作营造了
良好的发展环境。针对这一情况，我国今后的现代平面广告设计工作应在图形视觉风格上进行更多个性化的创新与完善，通过改变图形视觉的艺术特点，使图形创意风格变得丰富多彩，打造出风格多样的现代化图形视觉时代。设计师在个性化的图形视觉创作中，可以最大限度地发挥自身的才智，在明确具体设计目标的基础上进行设计，使现代平面广告设计作品能够准确地传达出其象征意义与艺术表现力，使受众在欣赏个性化广告作品的同时，能够在最短的时间内领会其中要义。 4.结语 综上所述，现代平面广告设计中图形视觉创新机制具有不可忽视的重要意义，是我国现代平面广告设计工作运营与发展过程中的动力，能够极大地提升现代平面广告设计的水平，帮助我国开创现代平面广告设计的新局面。