以及享有中国现代漫画的开端之人的丰子恺先生的《缘缘堂随笔》《缘缘堂再笔》《随笔二十篇》《画中有诗》 《白鹅》多幅作品，皆为中国连环画和本土绘本艺术的代表作，具有非凡的开拓性和时代意义。第二部分是1949年～1980年，如任率英老师的《白蛇传》《桃花扇》等连环画绘本。第三部分是1980年至今的绘本，既有上世纪80年代余理老师的《老鼠嫁女》，也有90年代刘巨德老师的《九色鹿》、杨永青大师的《神笔马良》等等，还有本世纪随着日本和欧美绘本不断引进，而纷纷涌现的许多我国本土原创新人的优秀绘本。如熊亮先生的《京剧猫》系列。许多后进的绘本作品被改编成动画，给众多新一代年轻人童年记忆中留下了不可磨灭的印象。
四．绘本艺术对大众产生吸引的原因 （一）文字与图片的完美契合
绘本是一种图文并茂的书籍形式。从文学形态上来剖析，它是文字和美术的结合、互补和丰富充实，甚至互相激发。图片与文字，不仅仅是单纯的说明与被说明的关系，二者是相互影响的。对于一本超凡的优秀绘本而言，故事中的所有文字，都无一不为绘本的情节、场景、故事发展变化而作以详尽周到而又不失巧妙的精心安排。其图画也保有着独特的艺术感，视觉冲击感和整体推进的流畅性与完整性，使整个故事情节看起来和谐连贯。文字可用于解释说明，或辅助以台词或特殊场景，氛围下带来的听觉效果，而画面多依靠于众多纷杂的视觉艺术原理，以表现多样丰富的故事内容。绘本以这两种不同的媒介，来向读者们充分展示绘本故事的内容，并且将二者完美地契合，最终产生美妙的艺术效果。
（二）故事内容充满趣味性
绘本之所以能够流行于人群，不只因为孩子，学生群体的热爱，很多步入社会的成年人也能够欣赏，其中不可替代的原因之一，就是绘本的故事本身特有的生动与趣味。绘本的图画，往往直观简洁，亦不失幽默诙谐，其文字内容具有的故事梳理，衔接，点题性，甚至部分文字会具有令人耳目一新的跳跃性，能带给读者新鲜的意外感，等等众多因素，都使年轻人和成年人可以在绘本的阅读过程中，找到吸引点，享受绘本艺术。
（三）主题富含哲理，具有一定教育意义
绘本有着直观形象的精美画面，与生动简洁的文字，这种较为通俗的艺术形式，却能够传达动人的故事和深邃的哲理。许多优秀的绘本作品，往往会将很多人生哲理通过
有趣简洁又格外形象地传达给读者们。比如美国经典绘本，《猜猜我有多爱你》一书，故事中用多种形象生动的绘画和精炼的文字将“爱”的概念，表现的真实而动人，令看者为之会心一笑或感动落泪。
五．国内外绘本艺术研究的状况 （一）国外绘本艺术的研究状况
在国外，绘本已经有了百年以上的的悠久历史，制作精良的绘本已成为幼儿以及青少年的第一阅读选择。早在1982年之时，联合国教科文组织已在世界范围内发起了呼吁。美国将“阅读优先”作为教育改革的主轴；英国教育部进行“把儿童的阅读教育进行到底”的呼吁；日本政府则积极开办“图书起跑线”等活动。由此可见，幼儿的阅读教育作为启蒙孩童智力发展的重中之重，已经在全球范围内得到广泛的认同，并实施了形式多样的众多活动。在这样的全球形势下，绘本，作为幼儿早期教育的阅读刊物被教育部门所广泛的认可。其艺术形式所具有的简易性、象征性、趣味性，以及广泛符合孩子们的审美需求以及好奇心理的满足。那些出自艺术大师之手的卓越非凡的绘本作品，往往能够留给世间独一无二的感动以及心灵上的震撼，也十分易发行不同的版本，使不同国籍、语言和不同年龄段的人群得以阅读同一个绘本故事，通过现如今社会的开放性和网络的发达性，传递阅读绘本绝不会被当作一件难事。在幼儿对绘本阅读的过程中，结合一体的图文能够循序渐进地培养儿童的阅读与看图能力，同时还能够促进儿童的智能发展，例如对幼儿大脑的思维、语言、情感能力的训练与提高。同时，优秀的绘本插画作品还可以在一定程度上提高孩子们的初步审美与品味。综上所述，绘本是幼儿启蒙教育的一个重要且出色的载体。
（二）我国绘本艺术的研究状况
在我国，大众对于绘本艺术的认知，以及绘本阅读的普及实际上仍处于起步阶段。但我国台湾对于绘本的研究阅读已有近二十余年的实践历程。近几年来，我国对于绘本的关注度不断提升众多儿童文学理论者们的重视，如儿童文学研究博士著的《孩子，让我陪你一起成长》（2004年9月第一版）是一份关于绘本阅读的亲子家庭完美阅读计划。浙师大儿童文学理论家方卫平教授，博士生导师梅子涵教授等多年来也一直呼吁让孩子阅读经典的绘本，认为经典的绘本应该是孩子的“人生第一本书”近年来国内的少儿出版社开始出版一些优秀的经典的绘本。特别是彭懿教授著的《图画书——阅读与经典》
不仅推荐世界经典的64本图画书，而且对于如何从头到尾阅读一本绘本进行方法介绍，可以说是开创中国绘本的新纪元。
种种现象足以说明，国内的绘本场可主要划分为，可倾向为成人向的绘本和面向幼儿图画书的插图类型。尤其是近年来，国内面向成年人的绘本，已经呈现出更加多元化发展的趋势,并随之引发了一场新的文化形象的更新潮流。这场热潮是得我国当今众多插画艺术家所创造的图画书书籍，读者的范围正不断的扩大。在中国，被称为“图画书”的绘本书籍，经常被公众误认为这是专为孩子们提供的阅读书籍，正有如“动画”一词所遭受的误解。但现代的“图画书”，大多是为了丰富传统的阅读形式而存在的，通过对图片和文本二者间的组织与结合，进行巧妙的排版，经过如此编排的书籍，不仅仅会吸引孩子的好奇心，而且也能够给予成年人焕然一新的阅读体验。绘本中的现代插图，通常通过表面图片所呈现的信息，来唤醒读者的深层情绪，刺激读者潜在的想象力。这种产生在心理层面以及文化层面的共同认知，使它相比于只有文字的文本书籍，能够带来不可小视的，更为完整立体的感官体验。
六、个人创作绘本时艺术风格的形成过程
由于个人对海洋环保相关的内容关注比较密切，所以在毕业设计的题材选择中，选择了以海洋为题材的绘本创作。在查阅了相关资料后，同小组成员探讨，最终确定了以人与自然，和经济发展与环境保护的关心两个中心作为主题展开。通过编织一个发生在印度洋上的岛屿上的，一位女驯养员与海豚的朝夕相处的故事，以及另外一位原驯养员，现如今身份为环保组织一员的男士的经历。本绘本故事分为上、下两分册，简单对比二人的成长历程，并通过两人相遇前后的简短对话与性格描述，以及日常相处时的点滴细节，表现出二人对于环保问题所呈现的截然不同的态度。并经由二者观念的对比，进一步引起读者的深思：人类是否能真正做到与海洋生物和谐相处？利用海洋资源来发展社会经济，是否只是人类的自私自利？从海洋生物的角度看，是否放弃建设海洋馆与海豚训养场，让其回归自然，才是最正确的保护手段？等等众多疑问，也许得不到完美的回答。但绘本所表现这一故事的目的并非寻求唯一的答案，为是引起读者更多关于环境保护的反思，并使感情得以升华。
关于绘本整体的艺术风格，整体以类似油画手法的写实表现为主，运用电脑作画，主要使用的绘画软件为SAI 2代，后期使用Photoshop进行调色和修改。绘本内容结合文案，多以男女主人公绘图，岛屿小镇上的众多场景绘图，以及数量最多的海豚绘图。
采用相对较为写实的表现手法，主要是为了直观的表现海豚的自然状态以及生活习性，并以此体现海洋的生机与无限魅力。关于色彩基调的界定，会根据具体故事内容的转折而带动读者的情绪波动，进一步参考色彩心理学的相关原理，对现实色彩进行主观的调整。例如，在小海豚于黄昏时分看到众多海豚跃上水面时，会突出表现明亮的暖色调画面，尽管实际颜色可能会由于缺少光照而显得偏灰偏暗。
结 语：随着中国近年来各类绘本艺术出版物数量与质量的不断增加，仍有部分品质略显逊色的出版书籍，以及来自国外众多优秀绘本的不断引进，等等众多因素不断冲击着国内的绘本市场，渐渐引起我国的原创绘本艺术工作者的不断反思和深入研究。如何使我国的绘本艺术风格更具民族特色、怎样将我国源远流长的传统艺术与传统文化巧妙地融合于绘本出版书籍中，已成为了国内众多插画艺术家不断探索并为之奋斗的目标。
参考文献：
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