关于时代，关于大师——1979~2013年普利兹克奖获得者
后现代主义之父阿尔瓦·阿尔托的作品对文丘里的启示最大。：“我喜欢建筑中的复杂性和对立性，这建立在近代观点的模糊性和丰富度中，还包含在与艺术的联系之中”。1966年出版的《建筑中的复杂性和矛盾性》指引着建筑的主流脱离现代主义。自他从拉斯维加斯学习回来以后，其创新思维影响了许多人，同时他还将其创造性的设计理念扩展到茶壶、咖啡壶、盘盏以及烛台等。 ·3、代表作品：
1961 宾夕法尼亚州Chestnut Hill区文丘里住宅（Venturi House Chestnut Hill,PA）
1961 宾夕法尼亚州费城公会大楼（Guild House Philadelphia,PA） 1966 印第安纳州哥伦布消防队四号大楼（Fire Station No.4 Columbus,IN） 1967 新泽西纽黑文Dixwell站（Dixwell Station New Haven,NJ） 1973 美国俄亥俄州奥伯林美术馆（Art Museum Oberlin,OH） 1976 宾夕法尼亚州费城富兰克林中心广场（Franklin Court Philadelphia,PA）
1980 新泽西普林斯顿（Gordon Wu Hall Princeton,NJ）
1983 新泽西普林斯顿分子生物实验室（Molecular-Bio Lab Princeton,NJ） 1991 新泽西Sainsbury Wing国家美术馆（Sainsbury Wing National Gallery）
1994 巴德学院（CPS Jr Library Bard College）
1994 美国佛罗里达州（Emergency Services Orlando,FL）
第 26页 共 26 页
关于时代，关于大师——1979~2013年普利兹克奖获得者
1995 哈佛大学纪念堂（Memorial Hall Harvard Universtiy）
1996 美国加利佛尼亚州圣地亚哥拉霍亚（MCA La Jolla San Diego,CA） 十四、1992 阿尔巴罗·西扎(Alvaro Siza,葡萄牙) 1933 1、简历：
1949-1955就读于波尔图大学建筑学院，毕业后3年在波尔图大学建筑学院教授费尔南多·塔沃拉(Fernando tavora)的事务所工作。43岁人波尔图大学建筑学院教授。
在40多年的建筑实践中，西扎并没有系统地从事过建筑理论的研究，但他却在实践中写下很多饶有趣味的短文，这些短文将其在建筑设计过程中的思考进行了记录与总结，他说：“除了反思每次设计的心路历程之外，我不知道还有什么更加精确和深刻的理论分析可做。”
阿尔瓦·阿尔托和勒·柯布西耶对他的美学思想的形成产生过重要影响。
2、理念：
（1）西扎早期建筑作品表现出对源于“地方”与“乡土”的形式敏锐，通过致力于用现代的手法演绎葡萄牙传统，西扎发展了他独特的空间技巧和建筑语言，为他随后的建筑创作积淀了原型性的力量。
（2）极简主义受到卢斯(Adolf Loos）等世纪初现代主义建筑大师们的影响，西扎的建筑也表现出摒弃装饰的倾向。他曾说：“最使不安的是建筑中的浪费现象，无论是用材还是用光。”所以，他力图用简洁的形式表现建筑内在的丰富性，这实质上是基于重视细部、重视建筑与人的亲和性基础之上的对建筑“简约”的追
第 27页 共 27 页
关于时代，关于大师——1979~2013年普利兹克奖获得者
求。
（3）西扎十分尊重建筑所处环境的本身特性，即所谓“场所精神”。他认为，新的建筑应该归属或融入该地区的传统。 3、代表作品：
波·诺瓦餐厅茶室 葡萄牙波尔图
加利西亚当代艺术中心 西班牙圣地亚司 1988-1993 阿维罗大学水塔&图书馆 葡萄牙波尔图 1973 波尔图大学建筑学院
葡萄牙Adega Mayor葡萄酒酿造厂 获得奖项：
* 1987 获葡萄牙建筑师协会奖
* 1988 获西班牙建筑师协金奖、阿尔瓦·阿尔托(Aalva·Alato) * 1989 基金会金奖、哈佛大学“威尔士五子奖”(Prince of Wales)、欧洲建筑奖。
* 1992 获普利茨凯奖
* 1993 获葡萄牙建筑师协会国家奖
* 1998 获“高松宫殿下”世界文化奖
* 2000- 法国波尔图大学教授，瑞士洛桑理工大学和美国宾西法尼亚大学、哈佛大学设计学院、东南大学等校客座教授。美国艺术与科学院院士，英国皇家建筑师学会(RIBA)和美国建筑师协会(AIA)荣誉会员，欧洲艺术与科学院名誉会员
第 28页 共 28 页
关于时代，关于大师——1979~2013年普利兹克奖获得者
*2011 5月 中国美术学院名誉教授
*2011 9月 获UIA国际建协建筑杰出贡献奖（国际建协金奖）
十五、1993 槙文彦(Fumihiko Maki,日本) 1928 1、简介：代谢主义者
1928年，桢文彦生于东京，1950年毕业于东京大学建筑系。1953年赴美国，先后获克伦布鲁克美术学院建筑硕士和哈佛大学建筑硕士，1956年至1965年期间为华盛顿大学和哈佛大学准教授。60年代末，桢文彦回到日本，1979年至1989年为东京大学建筑系教授，现为桢综合设计事务所代表。
受赖特巨大影响，同时日本传统的空间和组织概念也给了他很深的影响。是一位杰出的建筑师和教师，还是一位多产的理论作家。桢文彦的建筑哲学的形成过程大致包含三方面的因素：日本传统思想的继承、美国的现代主义教育以及国际现代建筑思潮的熏陶。
2、理念：槙文彦的设计手法灵活多变，早先是“新陈代谢派”成员，后来受勒·柯布西耶粗野主义影响。在日本与美国的经历使他很自然地运用折衷主义学，重视建筑与城市及环境的相互关系又使他总是强调基于日本传统的文脉主义，以恰当的尺度表现东西方文化的融合。
3、获得奖项： 日本艺术大奖 1980 雷诺兹大奖 1987 沃尔夫艺术大奖 1988 建筑师联合会金奖 1993 普利茨克奖 1993
第 29页 共 29 页
关于时代，关于大师——1979~2013年普利兹克奖获得者
4、代表作：
风山火葬场 日本中津市 1997 代官山集合住宅福冈大学学生中心 东京市体育馆 京都国立现代美术馆 华哥尔艺术中心 岩崎美术馆
十六、1994 克里斯蒂安·德·包赞巴克 Christian de Portzamparc 法国 1944 1、简历：
25岁从高等美术学院毕业，获得了美术和建筑两个学位。受勒·柯布西耶影响。多产的艺术家。敏感的城市主义者。
2、理念：克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克（CHRISTIAN DE PORTZAMPARC）在建筑设计中，利用空间来构筑实体，而不是以实体的叠加组合来构筑空间；他以空间做为材料，运用消减的手法来处理建筑体量的构成。他的设计作品，以巴西里约热内卢的音乐城与纽约的LVMH大楼为例，向我们显现了他精练的处理光线、体量与材料的能力。他的建筑以极强的雕塑感成为都市中的地标性建筑。
克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克（CHRISTIAN DE PORTZAMPARC）在多年的城市规划设计中，他将其“开放式街坊”的理论付诸实践，创造了一种重新诠释城市街道、塑造都市空间的方式，他设计的城市小区充满着都市活力，多元而开放，同时也亲切近人。 3、代表作：
第 30页 共 30 页