（四）加州橘郡市镇中心广场大厦环境
彼得·沃克为西萨·佩里的广场大厦（加利福尼亚州)入口设计的不锈钢双池成为建筑物成功而不可分割的一部分．同时人行与车行入口区及路边停车区并非与双池隔离．因此双池形同城市雕塑。
旁边的建筑师野口勇设计的“加州剧本”。沃克为此楼作的景观于1991年建成。这个建筑大量采用了不锈钢材料与周围石材面层的办公楼形成了对比，有感于此，沃克将钢材引入到景观设计之中。他将宽度为100毫米的不锈钢条饰铺设在链接广场大厦和多层停车楼的入口区，由不锈钢组成的同心圆状的水池坐落于入口两侧，不锈钢短柱的整齐排列形成了通道指示。在这些形状、圆形和列阵交错重叠的景观中，俯瞰或平视都可感受几何的美感。两个不锈钢的水池将建筑、入口区、停车场统一起来，与草地、水、卵石一起构成雕塑般的景观，反射着天空和周围环境的变化。同心圆的水池和周围的同心圆铺装条纹如同水从中心向外扩散的涟漪。这里沃克用不锈钢捕捉并反应了环境的气氛，用纯净的几何形体体现了清新而丰富的美感。在广场的一侧，是日本艺术家宫协爱子的不锈钢雕塑“十二生肖”，使这一环境的材料特征更加明显。沃克再演艺中心的前广场设计了绿色的花坛，用绿篱修剪成整齐的雕塑般的几何形状，充满节奏和韵律之美。
结合草地、水、鹅卵石以及弓形正立面建筑所用的不锈钢材质，水池反光的“水面”映衬着天空，并因风吹和人的触摸而波光鳞动，大石块铺在清浅水池底部，水池既是与自然的对照与结合．也是种城市设施。
水池设计模仿从中心点传出的涟漪．并进一步几何化成为同心圆状，这一简单作品在每轮设计中不断增加暗示与新意。一条位于细石广场内的不锈钢直线．连接着两个建筑物．并汇入水池的同心波环中．与变幻的形式深入关联。简单的形式和简洁的材料，令路人惊羡。 （五）柏林索尼中心
索尼中心占地132500平方米，其中容纳了高级公寓、办公室、餐馆和电影院，每年能够吸引800万游客。其建筑设计理念相当前卫，几栋风格各异的大型玻璃建筑围成一个小广场，一个巨大的圆形穹顶在空中将它们联系称为一个整体，远望去仿佛一个飞碟落在建筑上一样，尤其在晚上，彩灯变换，使这里多了一份神秘感。中心主要是一个大型的电影院和几个餐馆，还有一些小型的店铺，其实就是一座休闲娱乐中心。
景观设计依然采用简单的几何元素：圆弧和矩形方阵配合默契景观和建筑，既不咄咄逼人，也不被奴役。建筑流光溢彩，凉爽，软景观和彩色的建设是一个很好的补救办法。绿色
植物包围的采光天窗,美观又防止人靠近。小品以不锈钢为主。灰色的主调加上鲜艳的绿色，是最现代的色彩构成。
（六）德国慕尼黑机场凯宾斯基酒店景观设计
1994年建成的德国慕尼黑机场凯宾斯基酒店景观设计。是沃克在欧洲引起广泛关注的作品，酒店建筑设计由设计慕尼黑机场的墨菲/扬建筑事务所设计。
沃克将环境分为三个部分：旅馆前车行交通区域、停车场和位于地下车库上的花园。其中花园是最精彩的部分，设计反映出沃克对欧洲规则式园林和现代艺术的热爱。
他用黄杨绿篱围成一个正方形的空间，用红色的碎石和绿色的草地将里面的地面划分成不同的区域，在草地上种植三株柱状的高耸杨树，在绿篱的一角是一个修剪成立方体的紫衫篱，这些要素构成一个正方形的景观单元，将这个单元与旅馆建筑呈10度左右的角度，系列化的排列,每个单元中间流出必要的步行道路，在花园中留出了地下车库和步行出入口，形成了一个图案式的构图，如同勒·诺特的园林中的花坛园。
两条用蓝色和黄色玻璃覆盖的光带垂直相交，分别穿过酒店大厅和花园，把酒店，酒店前交通区域和花园紧密联系起来。
沃克认为这里的人都是匆匆的旅客，恐怕没有人有闲情逸致在花园中小憩漫步，所以像历史上的花坛园林一样，这里考虑的主要是酒店的客房中，或者是路过的车辆中欣赏花园，而不是进入花园，花园中也没有设置座椅或者是其他的设施。沃克要创造的是一个绿色的、令人愉快的场地。
总结：
极简主义景观设计的特点：
1，非表现和非参照。极简主义景观设计追求的不仅是抽象而且是绝对作品，摆脱与外界的联系，不表现或反映除本身以外的任何东西，不参照也不意指任何属于自然和历史的内容或形象，以独特新颖的形式建立属于自己的欣赏环境，强调观者所见即为作品的真实存在，此外无它物。
2 ，自然植物与规则形式的对比。规则形式的简洁在景观设计中与自然植物的形态形成对比，产生纯净的美感和张力，并与建筑的体量、形式呼应协调，从而进一步强化了自然要素的重要性。这是现代艺术与极简主义的精华所在。
3 ，现代材料的运用。极简主义景观设计大师对于现代材料的应用得心应手，通过这些在建筑、机器、城市设施中司空见惯的物质表达对现实生活的呼应和对现代感的认同，金属、反光玻璃、混凝土、钢架、油漆甚至橡胶轮胎，当然还有传统材质的新魅力，通常所用的自然材料都要纳入严谨的几何秩序之中，岩石、卵石、沙砾、木板等都以一种人工的形式表达出来，边缘整齐，体现工业时代的特征。
4 ，理性和神秘感的交织。一些极简主义的景观作品共同展示了关于“复杂”的现代想象力和意图，有的则表达了最本质的原动力相关的问题，以此探索自然的神秘和不可言传的暗示。有许多极简主义景观作品是显示出人类与更大环境交流的本能渴望，发出对天地神秘关联的意识和探寻的信号，暗示着超自然的力量。
5 ，对四季与自然造化的体现。与自然的贴近应该说是极简主义景观设计与其他设计相比的独到之处，利用四季和时间产生的变化可以极大程度地丰富景观，使景观充满时间参数的变量，使简单的设计充满趣味和魅力。
彼得·沃克作品特点：
1，网格的叠加。将网格作为暗示崇高、纯净的传达媒介，这种对美与和谐秩序的表达在沃克的很多作品中非常明显。网格也具有极端实用主义的功能，是构成视觉观念的载体，尤其对于那些与空间相关的视觉传达艺术(如建筑)来说。沃克对网格的应用有时看似形成相反的景观意象，即网格的叠加产生复杂的变化。由一种简单的规则和方式最终形成充满丰富变量和偶然性的系统，使身处其中的人们产生不同寻常的体验。
2 ，自然植物与规则形式的对比。20世纪初的几十年中充满艺术、科学和文化的创新，这些创新指引着整个世纪研究的方向。一个全新感知的中心是视觉艺术中纯粹抽象的先锋艺术。即艺术并不模仿现实和物质性意象或与之关联。而是以独立且抽象的形式成为表达和探索的完整载体。潜存于大多这些原创作品的几何形之下的。是一种对人类一直追寻的神秘字宙的更直接的接近、揭示和描述的方法。
规则形式的简洁在景观设计中与自然植物的形态形成对比．产生纯净的美感和张力．并与建筑的体量、形式呼应协调．从而进一步强化了自然要素的重要性。这是现代艺术与极简主义的精华所在。同样，禅宗园林对沃克的作品影响深远，将简洁潜存于复杂之内的哲学精华，在他的园林中独特的细节或宏观的整体中都有所体现，表现出传统日本园林静观和冥想的特色。17世纪法国古典秩序花园，尤其是诺特设计的那些，是一种类似的文脉，成为沃克作品风格的先驱，沃克直觉且理智地在其作品中表现出对图案、韵律秩序的爱好。
3，现代材料与现代感表达出的都市自然。沃克对于现代材料的应用可谓得心应手．通过这些在建筑、机器、城市设施中司空见惯的物质表达对现实生活的呼应和对现代感的认同。金属、反光玻璃、混凝土、钢架、油漆甚至橡胶轮胎，当然还有沙砾、顽石、木板等．都是他用来组织诗意主题的素材。彩色沙砾地面安装镜面反射玻璃形成的“花坛”以人造草皮铺地，与建筑立面用材相一致的不锈钢材质．浅浅的水池底铺以金属材质、砾石或马赛克．既是与自然的对照与结合。他的作品在自然景观与人造景观相对立的现代城市中总有一种“知其不可为而为之”的慷慨，创造出浪漫、诗意、偶然而理性的都市自然。
4，理性与神秘感的交织。沃克的这种风格和一些从事公共和城市景观作品的艺术家．以及些与建筑有关的设计和装置相关。他们的这些作品共同展示了关于“复杂”的现代想像力和意图，有的则表示了与最初的原动力相关的问题，以此探索自然的神秘与不可言传的暗示。沃克的风格可追溯到看似异质却具有内在逻辑关联的源泉，如秘鲁的纳斯卡线条、英格兰的石圈。它们都证明了人类基本而共同的标记大地的冲动。沃克的作品中显示出人类与更大环境交流的本能渴望，发出对天地神秘关联的意识和探寻的信号，暗示着超自然的力量。他在作品中致力干表现自然的谜一样的特质．水声、石头的静态与重量感、风的私语般的吹动、
变化的色块和图案、闪烁微光的梦幻般的雾，以及不可捉摸的光。
5，对四季与自然造化的体现。这种手法很像莫奈将光影关系引人绘画．它使景观充满时间参数的变量。与自然的贴近应该说是景观设计与其他设计相比的独到之处和不可忽视的方面，利用四季和时间产生的变化可以极大稗度地丰富景观．使简单的设计充满趣味和魅力。
这是个充满神秘感的小景．排列的石块、微微发光的雾气、折射而捉摸不定的光线、隐约出没的形体．使这里充满生气与吸引力。不同于传统的喷泉，泰奈喷泉由32个位于石圈圆心的喷头喷出水雾，朦胧缀缈．经臼光折射，形成彩虹。夜间，灯光从下万穿射水雾．形成神秘色调。喷泉春夏如雾，秋日如云．在干燥的冬天，雾则凝成汽，飘散于寒冷的大气中。春夏天气晴朗，绿草如茵；秋天时地上落满彩色枯叶，风吹起雾，无比温馨；冬天大雪覆盖了石块．显示出一片寂静废墟的神圣，每个季节的泰奈泉拥有不同的景观，它成为人们观察自然、感受大地轮回的载体。
评价：
彼得·沃克设计的环境中贯穿着人们的活动，提供了有实用功能的必需设施。同时，它又超越了这些层次，激发了人们本能的反应，向那些虚幻的相关文化提出了挑战。 与其将他的作品概括成一种风格倒不如说它们是一种合成和散布元素的有效的展示，它们包含着有形的、象征性的及精神方面的内容，而不是求助于强调独特的风格，这是个人艺术的独特成就。
彼得·沃克的极简主义更多的是从建筑的形式上来考虑的，从建筑学构图与艺术角度考虑，他以形式上的简约为设计的首要目的，而不是生态上的简约。在彼得·沃克风格成熟的时代并不特别强调与生态有关的内容，这是时代的产物。而我认为我们这个时代的简约是生态实质上的简约，对自然的最少干预但又获得最大的收获。当然，现代主义的形式服从功能这一点不会变，但是，这里所指的功能不仅仅是人的使用功能，还有生态的功能。遵循生态原则而设计最少介入的景观是不需要维护的，而彼得·沃克的景观需要不断的维护，许多植物形态需要不断的修剪，这是他那个时代的优秀反映。而我们的设计带有强烈的本时代关于环境的意识，景观设计遵循生态原则是景观走向成熟的表现。我认为彼得·沃克的作品风格与形式简约，打破了古典园林的作法，使景观设计走向现代主义。但我们所提倡的是后现代主义，是生态艺术的崛起，真正认识到简约主义不仅仅是形式服从人的功能的需要，不仅仅是去掉装饰，更重要的是形式要符合生态，对环境造成最少的影响。并且当代的景观设计重要的是发掘景观本身，而不仅仅是创造一种景观。
参考文献：
1.王向荣、林箐:《西方现代景观设计的理论与实践》，中国建筑工业出版社。2002 2.里尔·莱威，彼得·沃克：《极简主义庭园》，东南大学出版社，2003.7.1 3.简·布朗·吉勒特：《彼得·沃克》，大连工业大学出版社，2006.9