作者对传统文化和现代文明的“阉寺性”问题的嘲讽和批判。运用的批判现实主义。 42．论述艾青诗歌创作的独特风格。
在题材和主题方面，与其他一些“归来”诗人不同，艾青很少直接表现二十年间的个人遭遇，也很少直接、正面地表现“文革”的灾难历史，而始终保持着他作为一个政治诗人关注民族和人民的命运、歌唱人类的理想和光明这一贯的主题和形象。“交付出最真挚的爱和最大的创作的雄心”“使自己的歌成为发自人类的最真实的呼声”[1]这是艾青诗歌创作中始终遵循的信条。他不仅把这种精神明确地写进诗论，也把她注入了抒情的诗篇。歌唱自由、友谊、和平构成了艾青“归来”诗歌的主旋律，这一创作精髓和审美意义的汁液，一直渗透到他艺术生命的终极。诗人对这一主题的表现有两种形式：一是取材于当下社会政治现实，具有明显现实针对性的作品，如《在浪尖上》、《迎接一个迷人的春天》等。二是有着开阔视野或浓郁哲思的诗作，如《光的赞歌》、《古罗马的大斗技场》以及《鱼化石》、《镜子》等。这些诗作的共同特点是以富有启示性的形象拓展读者的想象空间，对苦难的关注，对政治的热情是通过一种“距离”、一种“从现象的表述到意象的呈示、从事实的层次到哲思的层次的间隔”呈现出来的，托物寓意，畅述心志。
在艺术构思方面，相对于描述具体的生活场景和社会矛盾，诗人更善于从生活现象中把握一种超越现象本身的意象或体验，在富有启示性的具象化描述中将其推移到象征层面，从而传递更浓缩深厚的内涵。这一构思表现为两种基本形态：一是从宏观抒情着手，调动多组象征性意象，层层推演，整部作品显得大气磅礴。二是从微观发现入手，所选择的意象细致、单纯而独特，形式上则短小精致，颇似格言。
在艺术风格上，艾青“归来”诗作保留了他50年代明朗朴素的特点，又吸取了他30年代用得较多的现代派艺术手法的长处，形成机智精巧和朴素自然相交织的艺术风格。这主要表现为两点：一是诗人善于凭借敏捷的艺术感觉力捕捉意象，抒情言志。他把一些抽象的概念化为可见、可感、可触的具体形象。二是把象征性的抒情同哲理性思辨结合起来，抒发对时代、社会、人生的真知灼见。诗人往往借助平凡物象来暗示深刻而新锐的思想，表现强烈而独到的主体意识。如《镜子》就是象征性极强的咏物诗。
在语言表达方面，艾青提倡“诗的散文美”，其中除了“形式的自由化”这一散文美特征外，最重要的就是语言的口语化，诗人说过，“我常常努力着使我的诗里尽量地采取口语”，因为，诗人坚信，“深厚博大的思想，通过最浅显的语言表现出来，才是最理想的诗”。当然，口语入诗并不意味着可以信手拈来，它也有自己的选择标准和审美特质。在艾青这一时期的诗作中，诗人不再沉迷于早年擅长和大量使用的“欧化的长句”，而选择简洁明白、丰富鲜活的日常语言。口语的运用使他的诗歌表现出朴素、淳厚、明朗、自然、生动、风趣的审美特征；而这种摒弃了矫情造作、故弄玄虚、词藻堆砌之后的本真状态，更是这一时期诗人历尽沧桑、洞察世事的人生阅历的最好诠释。
浙00537# 中国现代文学史试题 第 6 页 共 6 页