课后题：
1.简述印象主义的绘画特点及代表画家？
1.提倡户外写生，描绘周遭生活 2.捕捉瞬间印象，不求完整构图 3.重光色与笔触，轻造型与轮廓 4.弃黑色，用纯色，追求色调的明亮度
莫奈《日出 印象》《睡莲》 雷诺阿 德加 西莱斯 毕沙罗 莫里索 卡萨特
2.什么是 “后印象主义”？
后印象主义指19世纪末以塞尚、凡?高、高更为代表的与印象主义相左的绘画潮流。它是20世纪现代美术各种“主义”的源头，在后印象主义美术中可以看到形体结构的回归，对色彩内涵及装饰性的重视以及变形手法的自觉运用。因此通常认为现代主义肇始于后印象主义。
简述塞尚的艺术观？
1）放弃传统的艺术观念和法则，有意识地将注意力转向表现自己的主观世界，导致了艺术思想的全面解放；（2）找到了物体最真实的本质——结构，将世间万物归结为三种基本形：球体、锥体、圆柱体，追求物体的静态美和结构美；（3）舍弃对光影和物体质感的表现，背离传统的空间透视法则，以色彩的协调与对比塑造形体。
新印象主义 后印象主义 与 印象主义的差异是什么？
（1）新印象主义认为印象主义的作画方式过于感性，主张以光学科学的原理和理性分析来指导艺术实践，并给转瞬即逝的光和色以永恒的形式，是对印象主义的修正和科学化。 （2）后印象主义是在观念和艺术实践上与印象主义相左的艺术潮流，它不是印象主义的继
续，而是代表了印象主义之后的一种艺术新倾向，即主观化倾向，强调抒发艺术家的自我感受，表现主观感情和精神 五、 名词解释 莫奈、新印象主义
莫奈 19世纪法国最典型的印象主义画家是莫奈，他是印象主义创始人之一，并一生坚持影响主义画风。他的风景画突破传统题材和构图的束缚，完全以对母题的视觉经验的感知为主要出发点。他们忽视物象轮廓的写实，主要用光线和色彩来表现瞬间的印象，追求绘画色彩关系的美。代表作有《印象．日出》《草垛》《睡莲》
新印象主义 印象主义之后，在法国出现了一种美术思潮和流派被称之为“新印象主义”，新印象主义试图用光学科学的实验原理来指导艺术实践，把不同的、纯色彩的点和块不经调混得并在一起，使中间色则是在观赏者眼中的视觉调和中形成的。因为新印象主义根据这一色彩分割理论作画，所以被称作“分割主义”；也因为他们在具体敷色时用点彩的方法，所以又被称作为“点彩派”。创始人修拉代表作有《大碗岛星期天的下午》
19世纪欧洲主要的美术流派
美术流派 新古典主义 盛行时间 18世纪中叶至19世纪上半叶 浪漫主义 现实主义 19世纪初 19世纪上半叶 戈雅、籍里柯、德拉戈洛瓦 库尔贝、米勒（俄国）、巴比松画派、巡回展览画派 印象主义 新印象主义 象征主义 后印象主义 说明：塞尚---现代艺术之父 塞尚（重结构）---立体主义 凡高-------------表现主义 高更（神秘性）---象征主义
70至80年代 80年代后期 1885—1900年 19世纪末 马奈、莫奈、德加 修拉、西涅克（点彩） 莫罗、雷东 塞尚、凡高、高更 代表艺术家 达维特、安格尔（法国） “新艺术运动”？
新艺术运动是19世纪90年代在欧洲大陆的法国、比利时、德国和奥地利以及英国掀起的一场追求唯美主义、强调装饰性特点的新兴艺术运动，起源于英国的工艺美术运动。“新艺术”流布很广，遍及美术和实用美术领域，大多表现在招贴画、插图、建筑设计、室内装饰以及玻璃制品和珠宝首饰等方面。新艺术运动的倡导者希望通过艺术家集体的力量去探索现代工艺美术的语言。他们反对传统的风格，要以新的工艺美术形式表现出时代风格，典型特征是对曲线和非对称性线条的大量使用。
第六章 20世纪美术
一、 简述西方现代主义、后现代主义美术特点
西方现代主义特点
1. 哲学化、理论化。西方现代主义美术与各种哲学思潮有着密切的关系。为了准
确地反映出自己的哲学思想，现代派艺术家们发展出各自不同的语言符号，而且特别注重理论化的表述。
2. 形式主义。西方现代主义艺术家不仅主张形式具有独立的价值，而且赋予它至
高无上的地位。尽管其中有为形式而形式的偏颇，但却极大地丰富了美术的表现力和我们的视觉感受。
3. 创新意识。几乎所有的主义或流派都是在对其先前艺术家的反叛中发展起来的，
这是西方个人主义传统在20世纪的延续和发展。艺术家越来越强烈地意识到，只有反叛和创新才能证明自己的存在与价值。
后现代主义美术特点
1. 企图突破审美范畴，打破了艺术与生活的界限；
2. 对主流美术思潮的质疑和对少数民族及边远地区美术的关注，主张多元化和承
认多中心；
3. 从传统主义、现代主义艺术的形态范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式； 4. 从强调主观感情转到客观世界，对个性和风格的漠视或敌视； 5. 从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合；
6. 主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介。后现代主义艺术现象比较复杂。
二、 西方现代美术流派有那几个？它们各自的艺术主张，代表艺术家及代表作是什么？
1. 立体主义它追求一种几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美
感。他否认了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把不同视点所观察和理解的形诉诸于画面，从而表现出时间的持续性。
2. 表现主义的艺术家们反对机械的模仿客观现实，主张表现“精神的美”和“传
达内在的信心”，强调艺术语言的表现力和形式的重要性。他们用笔刻画社会生活的黑暗面，描绘挣扎生命线上“渺小”的人群，也时常在作品中流露出悲壮和伤感的情调。在造型上追求强烈的对比，追求扭曲和变形的美。
3. 风格派拒绝使用任何的具象元素，主张用纯粹几何形的抽象来表现纯粹的精神。
在抽象化与单纯化的口号下，风格派提倡数学精神。
4. 达达主义抛弃了其他流派在美学上的艺术语言上的追求，以玩世不恭
的态度对抗社会现实和现存的价值观。他们提倡否定一切，否定理性和传统文明，提倡无目的、无理想的生活和文艺。达达主义的目的不在于创造，而在于破坏和挑战，所以广泛采用拼贴和现成物。 5. 超现实主义深受弗洛伊德理论的影响，致力于探讨人类的先验层面上
的潜意识，试图突破符合逻辑与实际的现实观念，把现实观念与本能、潜意识和梦的经验相糅合，以达到一种绝对的和超现实的情境。美术上则强调偶然因素的结、无意识的发现、梦境的真实再现。在手法上自由地使用写实、象征和抽象。
6. 波普艺术 20世纪50年代产生于英国，后来广泛运用在美国艺术中，被用来称
为一种大众流行的艺术现象。波普艺术家却用他们在生活环境中所接触的材料和媒介来制造大众能理解的形象，以使艺术和工业机械文明相结合，并利用大众传媒介加以普及，使之成为一种消费文明的艺术。波普艺术的精神是准确捕捉大众文化的内涵，至于用何种具体的形式，艺术家们有广泛的自由。美国最著名的波普艺术家安迪.沃霍尔。
7. 照相写实主义，其主要特征是利用摄影成果作为客观、逼真的描绘。这个流派
认为艺术家应不含主观情感，用大众共同的眼睛（照相机）来观察和反映。照相写实主义的作品常常予人以严峻和冷漠感，他多少反应了当代社会人与人之间的疏远、淡漠和无人情味。
野兽主义 立体主义 表现主义 抽象主义 风格派 达达主义 法国 法国 德国 欧洲 荷兰 欧洲 马蒂斯 毕加索 蒙克（挪威） 康定斯基（俄国） 蒙德里安 杜尚 《舞蹈》 《亚威农少女》 《呐喊》 《》 《红黄蓝的构图》 《带胡须的蒙娜丽莎》《泉》 超现实主义 波普主义
二、 名词解释
法国 美国 达利 安迪沃霍尔 《记忆的永恒》 《玛丽莲.梦露》 蒙克 他的作品多表现疾病、死亡、性爱等主题。蒙克揭示同时代人隐蔽的心灵，表现人们内心世界的痛苦与欢乐。他的这些努力以及他对艺术语言独特的追求推动了德国表现主义的兴起。代表作《呐喊》
康定斯基 俄国西方抽象派创始人，他的抽象主义理论集中在《论艺术的精神》、《点、线、面》等著作中。他强调绘画的自律性；强调色彩和形的独立表现价值；主张画家用心灵体验和创造，通过非具象的形式传达世界内在的声音；他的抽象艺术实践开辟了西方抽象主义的先河。
波普艺术 20世纪50年代产生于英国，后来广泛运用在美国艺术中，被用来称为一种大众流行的艺术现象。波普艺术家却用他们在生活环境中所接触的材料和媒介来制造大众能理解的形象，以使艺术和工业机械文明相结合，并利用大众传媒介加以普及，使之成为一种消费文明的艺术。波普艺术的精神是准确捕捉大众文化的内涵，至于用何种具体的形式，艺术家们有广泛的自由。美国最著名的波普艺术家安迪.沃霍尔。
杜尚是达达主义艺术的重要代表，“现成品”艺术的创始人。杜尚认为艺术家的创作过程并不重要，重要的是艺术家对作品内容和表现形式的选择以及所传达的理念。杜尚将艺术从传统范畴中解脱出来，被视为战后观念艺术的先驱。代表作 《泉》、《带胡须的蒙娜丽莎》等。
布朗库西（现代艺术的雕塑家） 在现代美术思潮的影响下，他把学到的传统雕塑