浅谈民族地区的音乐课改
音乐课程的教育教学改革在全国已经实施了几年。作为少数民族聚居地区的课程教学改革，通过几年的不断摸索、不断积累，在教育教学的理念和方法上也随之有了很大的变化。但在实际的教育教学过程中，我们发现现行的教育教学环节还有许多的问题是和整个社会发展不相适宜的。比如：教师的教育理念落后，教学方法呆板；民族地区的教育教学资源配置不齐，不到位的问题；教学内容中的歌曲过于“老化”和时代脱节的问题等等。随着教育教学的深入发展，要进一步落实提高学生的素质教育，教师要面对的各种压力、各种机遇随之而来。面对现状，作为音乐教育的工作者，自身的方方面面都需要有所转变、有所升华才能进一步适应教育教学的要求。
1、转变教育理念，用正确的教育理念指引音乐课教学
在音乐教育体系中有很长的一段时间是教师一支粉笔，一本书，“满堂灌 ”填鸭式的教学模式；“唱歌+乐理+欣赏+音乐知识”的教学内容；音乐教育被过多赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大。而忽视了音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等外在价值，种种误区导致音乐课程的审美性、艺术性缺失，教育理念落后，难以激发学生学习音乐的兴趣。随着教育教学改革的进一步深入发展。以往的教学模式与内容和“以音乐审美为核心；以兴趣爱好为动力；面向全体学生；注重个性发展；重视音乐实践；鼓励音乐创造；弘扬民族音乐；理解多元文化”的音乐理念是相悖的。是注定要被摈弃的。只有坚持正确的教育教学理念才能让音乐课程改革的方向与素质教育的总目标一致。
2、转变教学各环节，进一步充实、改善音乐课教学。 过去我们常常花很多的时间在音乐乐理知识、节奏练习、识谱等环节的教学上。按新课标的要求显然是侧重点发生了偏移。应当纠正过来。教学中应当把重点放在培养学生自信心的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力上。发展学生展示自我的能力，使学生能用音乐的形式表达个人的情感，并与他人沟通，融合感情，在音乐实际活动中要让学生体验音乐的美，受到情感的陶冶。在教学活动中，课堂教学的各个环节都需要有情感的投入，教师要做好正确的启发和指导工作。音乐是创造性很强的艺术之一，如果仅仅把音乐创造融合在他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的用，只有把音乐创作作为音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调，音乐的课堂有效性才得以最大化。
近年来，随着多媒体技术和网络技术的日益普及。多媒体与网络技术为音乐课程的创新教学方式提供了物质保障。以往的音乐课教学资源仅限于教师+录音机+磁带+风琴；教学过程是录音播放或教师+风琴范唱；再加上教材的局限性；教学方式呆板，学生学习音乐的兴趣就可见一般了。如今信息技术的进入，音乐课堂的教学方式摆脱了单纯的传统教学模式，优化了音乐教学的目的。例如，在进行《艰难岁月》单元的教学中，利用多媒体播放视频《游击队歌》，教学活动中学生可以看到画面、字幕、感受到音响环境，整个教学的范唱、模唱环节显得生动而又便于学生的学习，这样的学习环境激发了学生的学习热情和表现欲望。从而发展了学生的个性和才能。这是和传统的教学方式是有质的区别的。
课改前的音乐课评价模式是：教师让学生选择一首自己喜欢的歌曲演唱，按