8、小说《活着》的主题意蕴
答：小说从主人公福贵曲折而又平凡的一生映射出中国几十年苦难而又荒诞的历史，也暗示着民族顽强的生机；小说强调命运给人带来的悲剧，以及人与这种悲剧抗争的过程中 展现出的对生活的渴求；小说通篇蔓延着一种人类生命力延续的韧劲，主人公福贵甚至可以把他看作我们这个民族苦难的象征和缩影。
9、王小波小说的文体特征
答：A、经常运用夸张、讽刺、比喻等艺术方法，以顽童般的视角，把生活中的细微场景，装扮成一出出滑稽的闹剧，充满了喜剧性。
B、幽默、活泼的叙事语言，在轻松中显出调侃，在表面的佯谬下隐含着思想的机锋，显出一种知识分子的风趣。
四、论述题
1、《白鹿原》的思想艺术特色
答：《白鹿原》以民族心史为构架，以渭河平原上白鹿村的历史变迁为背景，围绕白、鹿两家几代人的争夺和冲突，全方位地展示了20世纪上半叶中国宗法制和礼俗化的农村社会，政治的、经济的、文化的生存状态，勾勒出一幅凝重深厚的社会历史画卷。 小说从文化史诗的角度，透视社会历史变革过程中民族文化的深刻裂变，表现了民族文化的正面和负面的方方面面，写出了民族文化的深厚复杂，具有鲜明的史诗风格。
小说保持了历史过程中某种混沌的状态，来状写传统宗法文化和白鹿原地域文化的丰富和复杂，赋予作品凝重、苍茫的历史感和深沉的命运悲壮感。
2、《废都》中的庄之蝶形象及其审美意蕴
答：主人公庄之蝶是一个具有多侧面的典型形象，他是著名作家，西京城文化名流。小说着力刻画他在迷离缥缈的都市生活里找不到出路，逐渐丧失了文化人固有的立场和气节，浑浑噩噩、声色犬马，困于欲望之流的生存和精神状态。
小说通过庄之蝶这个人物，将当代文人在传统与现代、理想与现实的纠葛与冲撞中的尴尬处境和“泼烦”心境表现得入木三分，通过庄之蝶的沉沦史，来展示世纪末令人忧心的浮躁、喧嚣、物欲膨胀的人生世相，以凸现一种“废都”意识。
3、结合作品分析余华小说的艺术特色 答：在当代作家中，余华是创作个性极为鲜明的一个，他的创作极具原创性，想象、叙事、语言，无不具有鲜明的余华标志。从文学史角度看，他的创作以不可替代的特异风格，根本性地颠覆了传统小说的写作模式和美学惯性，使先锋小说的集体性反叛达到了一个新的高度。而当先锋小说陷入困境时，余华又以其有效的探索，实现了历史性的突围。
早年的小说带有很强的实验性，以极其冷酷的笔调揭示人性丑陋阴暗的角落，罪恶、暴力、死亡是他执着于描写的对象。
90年代以后的长篇小说与80年代中后期中短篇有很大的不同，特别是使他享有盛誉的《活着》和《许三观卖血记》，逼近生活真实，以平实的民间姿态呈现一种淡泊而又坚毅的力量，提供了历史的另一种叙述方法。死亡仍是其一大主题，极端化处理仍时隐时现，但叙事风格趋于平实、柔和，平静冷漠中加入了含而不露的幽默与温情。
4、结合作品分析苏童小说的艺术特色
答：①擅长讲故事：苏童是一个极具叙事天赋的作家，他总是从容不迫地把故事讲得温婉凄迷、充满诗意。如《妻妾成群》讲述了一个现代女性的婚姻悲剧故事，这一五四以来常见的题材，被作了不同的处理，显示了作者对历史的特殊感觉方式，尤其是对历史颓败情境的刻画。
②擅长写成熟女性：“在苏童的小说里总是飘荡着一股少年男孩对成熟女性向往眷恋的神秘气韵”，苏童极善于捕捉女性身心的微妙感受，并在人物的活动和心理中设置种种精确传神而又富有神秘性的多义隐喻。
③与心绪同构的语言：苏童小说的词汇凝聚作者强烈的主观色彩，是作者特定价值心态的烙印；他还特别注重词汇的色彩选择，偏爱阴冷的色调；词汇的组合也像情绪流没有规则，纷纭复杂，多姿多彩。
5、结合作品分析王朔小说的艺术特色
答：王朔在20世纪80年代末90年代初的中国文坛上具有不可替代的位置。 “痞子文学”：王朔以一种独特的玩世姿态出现在文坛上 ,将愤世嫉俗的心态用调侃、反讽等语态表现出对于传统文化与价值观念的颠覆与反叛 , 在其笔下, “调侃”上升为一种表现方法，一切都被谐谑化了,构成了其小说独特的痞子味和幽默风格。
“顽主形象”：塑造了一些处于社会边缘与底层的顽主形象 :百无聊赖玩世不恭 ,嬉笑怒骂冷嘲热讽 ,追求享乐亵渎神圣 ,在中国当代文坛展示出独有的顽主世界，成为作者解构现实，吸引读者的重要手段。
“新京味儿”的语言：王朔小说以一种近乎粗鄙的北京市井口语化语言冲击正统的书面语，以调侃式语言解构颠覆伪善、庸俗、权威、戒律，使读者于嬉笑怒骂中看到生活中曾被遮盖或误以为是合理的种种荒唐事物。例如王朔的小说在对文革政治语言（其实是一些官面语言）的解构，显示出独特的语言魅力。某种意义上来说，王朔的小说具有相声的特征，语言本身已经取代情节，成为小说的最主要成分。
第31-32讲 1989-2000年间的戏剧
一、填空题
1、 小剧场 话剧在物理空间上使剧场缩小，如《留守女士》的空间舞台设置在一间咖啡厅里，为了使观众有身临其境的感觉，还有侍者轮番向观众递送咖啡。
2、先锋戏剧发轫于1987年9月。彼時由牟森执导的尤金?尤涅斯库名剧《 犀牛 》在北京海淀剧场演出。
3、1989年4月20日至29日，中国首届 小剧场戏剧 节在南京举行。这次戏剧节上演了《火神与秋女》、《人生不等式》、《明天你会多个太阳》、《单间浴室》等10多個优秀剧作。
4、90年代，北京的先锋剧坛先后涌现了一批由戏剧同仁自由组建的 独立 剧社。這一現象是建国以來所未有曾有过的。
5、早在1987年， 牟森 就率先成立了“蛙实验剧团”；1992年又成立了“戏剧车间”。
6、孟京辉于1992年12月成立了“ 穿帮 剧社”。
7、90年代，北京剧坛的先锋戏剧主要以“ 京城三剑客 ”林兆华、牟森、孟京輝为代表。
8、曾与高行健並肩为80年代探索戏剧作出重大贡献的 林兆华 ，在剧坛有“探索戏剧的長青树”之誉。
9、90年代， 林兆华 执导了过士行的“闲人三部曲”――《鸟人》、《棋人》、《魚人》，把探索的目光投向了很少被人关注的京城“闲人”阶层。
10、1990年，林兆华执导的《 哈姆雷特 》对早已奉为經典的莎士比亞原著進行了大胆的解构。
11、自80年代后期以來，牟森执导了《犀牛》、《士兵的故事》、《大神布朗》等剧作，被视为90年代中国先锋戏剧的开路先锋。
12、1994年，牟森改编于坚的长诗《 零档案 》，在海外各艺术节巡演，引起轰动。
13、 孟京輝 是戏剧界公认的90年代先锋戏剧的“旗帜性人物”，他自1990至2000年的10年间先后执导了10多部先锋戏剧作品，並引起了国内外剧坛的广瞩目。 14、《闲人三部曲》的写作从1989年开始，到1997年完成，由《鸟人》、《 棋人 》、《鱼人》三部作品组成。 15、90年代的先锋戏剧是继80年代探索戏剧之后的又一次具有奔突与建設意义的戏剧艺术潮流，而 孟京輝 的实验戏剧在世紀末的中国剧坛是独树一帜的。
16、 孟京辉 的实验戏剧《一个无政府主义者的意外死亡》、《百年孤独》、《恋爱的犀牛》、《臭虫》、《关于爱情归宿的最新观念》、《琥珀》、《镜花水月》《希特勒的肚子》等都引起了强烈的反响。 17、话剧《 思凡 》1993年孟京辉编导，这部剧作是根据古典戏曲剧目《思凡·双下山》与意大利卜伽丘的小说《十日谈》中的一些片段改编而成。
18、孟京辉的话剧《 恋爱的犀牛 》讲述一个发生在现代都市丛林之中，充满浪漫悲观主义色彩的爱情故事，这出话剧自1999年首演至今，已在全国15个城市排演了70余场。
二、名词解释
1、话剧“闲人三部曲”
答：《闲人三部曲》是过士行的戏剧代表作，其写作从1989年开始，到1997年完成，由《鸟人》、《棋人》、《鱼人》三部作品组成，把探索的目光投向了很少被人关注的京城“闲人”阶层。由林兆华执导搬上舞台。
2、话剧《思凡》
答：话剧《思凡》1993年孟京辉编导，这部剧作是根据古典戏曲剧目《思凡·双下山》与意大利卜伽丘的小说《十日谈》中的一些片段改编而成；通过故事的“拼贴”，撷取“思凡成真” 与“偷情成功”的情节，调侃、嘲笑不同民族在不同历史阶段“第一禁忌”的“性道德”；在90年代先锋戏剧中的典范意义在于它使戏剧的“实验性”和“商业性”较好地结合在一起；《思凡》还代表了90年代从剧本为中心转变为导演为中心的演剧趋势。
三、简答题
1、《闲人三部曲》的思想艺术特征
答：①确认了一批闲人在剧作中的主角地位：闲人文化的兴起也是对90年代滥觞的消费文化和闲适文化的确证。鸟道、棋道、鱼道这批原处于社会边缘的文化现象在过士行的剧作中已逐渐转化为人生的中心话题，对确立新的戏剧价值观做出了努力。
②从一个新的视角来看待这些看似荒诞实是严肃的人生现象，来“完成对社会和自身的观照”，形成“一种批判性的自省”态度。对鸟人、棋人和鱼人这些社会边缘人的生命形态的展示，也是出于对我们整个时代的现实人生的深刻思考。
③在艺术上，较好地处理时代生活丰富性、艺术风格多样性和艺术表现个人化之间的关系；借鉴了西方的东西，打破了传统的戏剧规律，但又完全是具有中国特色的，从而减少了“个人化”和“大众化”之间的矛盾。
2、《思凡》的思想艺术特征
答：①独特的创作构思:《思凡》由明代无名氏的《思凡·双下山》与卜伽丘《十日谈》中的有关章节拼接而成。这种戏谑的处理剧作的方式看似对严整的现代戏剧模式的解构，而在另一程度上却是对“戏”这一原初涵义的恢复。
②深刻的批判意识，《思凡》是一部在游戏外表包装下有着思想批判锋芒的“先锋戏剧”，它调侃、嘲笑的不同民族在不同历史阶段曾成为“第一禁忌”的“性道德”观念”，戏耍的态度包含着对虚伪的拒绝，完成了对个性自由、解放的舞台阐释。
③“实验性”和“大众性”的巧妙结合：《思凡》在90年代实验戏剧中具有典范意义，它使戏剧的“实验性”和“商业性”较好地结合在一起。它在风格上不再表现精深的哲理，而是着重于故事的生动、通俗性和愉悦，使实验性的作品在大众中获得普及。
④代表了90年代戏剧创作的趋向：从以剧本为中心转变为以导演为中心。90年代戏剧更多的是贯穿着导演的意图，孟京辉在此剧中更充分地体现出导演的角色而不是剧作者的角色。