浅谈“渔父”精神在吴镇绘画中的应用(2)

　　在吴镇的《秋江渔隐图》《渔父图》《洞庭渔隐图》等作品中，呈现出各种动态下渔者的形象，或仰望苍穹，或披着蓑衣戴着斗笠，没有描绘渔者的神态，却在烟波浩渺的山水中若有所思。究竟是忧伤还是豪情满怀，漂泊的人总有一种无法安定的情绪，可渔父却对这种生活乐此不疲。吴镇早年间的《渔父图轴》现藏于故宫博物院，采用高远的构图，高山远水中神情泰然自若的渔父，与意境唯美的山水浑然一体，吴镇在一叶随风飘万里的江湖中画他的世界。其《渔父词》有云：“风揽长江浪揽风，鱼龙混杂一川中。藏深浦，系长松。直待云收月在空。”没有对风波的回避，只有超然的性灵。“醉倚渔舟独钓鳌，等闲入海即乘潮，从浪摆，任风飘。” 
　　四、吴镇渔父精神在墨竹中的应用 
　　吴镇的画风对后来明清山水画乃至后世都有着巨大的影响。同时，吴镇的草书，笔法古朴道劲，笔墨酣畅淋漓。吴镇的书法多存在于绘画题跋中，如《渔父图》《墨竹图谱》。 
　　元代隐士书法中，吴镇在草书上追晋唐的风格，继承怀素一脉书风，颇有潇散古朴的气息，并且作为“元四家”，吴镇还将绘画技法以及诗歌融入到草书作品中。吴镇身上具有儒、道、释三种深刻的哲学思想，举世皆醉唯我独醒清高的气节，在亡国之际选择归隐，不问朝政。晚年崇尚佛教禅宗思想，空灵与超脱的浅淡意识在其绘画和书法中体现得淋漓尽致；从绘画手法上分析，吴镇的绘画技法积众家之长，借鉴多种手法，追求笔墨意境，并形成独特的风格。吴镇将此种绘画的技法和意境融于他的书法之中，其草书浅淡、孤高、单薄和随性。骨法用笔、变化丰富都体现在他的书法当中；从他的成长环境不难分析，这种难得的文学修养始于其年少博学，作品大多是自题自画。 
　　元代，可以说是渔父图最盛行的时代，不管是身在朝廷的官员还是远离朝政行走江湖的侠客，抑或是职业的画家对渔父这一形象都情有独钟，渔父题材的绘画一时间成为世人称道的高尚精神世界的代表，同时也反映出当时的画家和文人们对社会秩序不公平的失意和控诉，以及对自由的向往和心灵得到解脱的愿望。时至今日，渔父的题材仍然是世人追随的抒情形象。艺术源于生活，又高于生活，艺术反映时代和社会有两种途径，一种是肯定的顺承，另一种是反思和对抗。“渔父”精神就是人的内心和社会现实的对抗，是文人们企图用另一种方式去控诉社会的制度，既能明哲保身又能告诉后世的人，他们心中的无限苦闷。