（二）选择适当的教学方法
1.合理安排教学环节教学环节的设计也会对教学效果产生影响，本校学前教育专业的美术课是90分钟，在这个时间内，要进行阶段划分。首先，师生共同回顾课前学习任务单，通过讨论交流，教师了解学生课前学习的情况，梳理出学生遇到的难点问题。接着教师可以让学生展示课前收集的优秀剪纸作品，教师提供自己收集的资料，开阔学生眼界，提升对美的鉴赏能力。教师简单总结学生课前学习的一些理论知识，加强对难点问题的指导。然后，学生进入讨论学习阶段，教师巡回指导，根据每组的情况单独交谈。最后，再一次展示学生修改的作品，各小组介绍设计理念和创作过程。这个环节可以使学生相互借鉴，对其他同学的作品做出客观评价。2.课堂示范必不可少学前教育专业的美术课程内容丰富，对于学生来说，虽然对有些内容比较熟悉，但对大部分知识却是没有接触过的，对手工课程了解更少，因此课堂教学离不开教师的示范。课堂示范可以使学生更直观地了解知识技法，这是一种快捷而有效的教学方法，非常适合美术课堂教学。教师示范的内容往往是教学难点，也是学生遇到的共同问题，教师可以通过课堂示范，在有限的时间内解决更具价值的问题。要想更好地完成课堂示范，教师不仅要具备扎实的专业功底，并且在课前还要做好充分的准备。针对剪纸教学，教师可以示范纹样的设计、剪刻的方法和制作的步骤，学生接收到的不再是枯燥的讲述，而是实际操作的过程，有利于解决学生的学习困惑。一方面，学生对教师产生浓厚的敬重感；另一方面，学生自身获得成就感，在愉悦的环境中完成由易到难的创作。3.开展分组探究学习分组教学可以提高学生自主学习的能力，教师通过有目的的引导，使小组成员积极主动地参与到讨论中，取长补短。教师布置任务时，分组教学能体现出优势，如教师实施剪纸教学，可以为每组提出不同的要求，学生接受任务后，设计出具有系列感的纹样，保证作品的数量和质量，这是个人在短时间内无法完成的。各小组将制作好的作品进行展示，分享并交流本组经验，在这个过程中，其他小组的困惑也许会得到解决。因此，分组教学是适应传统手工教学的一种方式，无论是技法的操作，还是创意设计的实施，都能起到讨论借鉴、分享创新的作用。这种方法不仅适用于剪纸教学，对于其他较复杂的传统艺术的学习同样有效。4.充分利用学习平台学生的课前学习需要大量资源，学习平台便是学生学习的好助手。首先，学生可以选择自己感兴趣的微课进行课前学习。其次，课堂教学可以借助平台完成演示、答疑、投票、竞赛等环节。最后，学生可以反复观看平台上的微课，巩固所学知识，使学生不再单纯地依靠课本解决问题。对于美术基础稍差的一些学生，也可以通过反复学习，达到提高专业技能的目的。例如传统剪纸艺术的学习，过程和步骤是十分复杂的，同时也需要大量的信息，这样学生才能深入理解其文化内涵，而平台上丰富的资源可以解决这些问题。对于大学生来说，他们认为这种方法方便、快捷，很受欢迎，教学平台已经成为他们学习的重要助手。
（三）选择创新的教学模式
1.组织有效的展示展览活动展示展览活动是提升技能水平的有效途径，可以举办作品展览，也可以组织学生在校园现场展示作品。每个年级都会进行阶段展览，纸工作为一项重要的教学内容，教师应挑选一部分作品进行展示，这样可以丰富校园文化，使学生获得成就感，调动学生的学习热情。在艺术节期间，本校学生进行了剪纸现场展示，学生根据自己的技能水平设计制作具有个性风格的剪纸作品，有的学生提前将纹样设计好，现场直接剪刻，还有部分学生能够直接剪出团花和对称剪纸，作品丰富多样；学生在色彩运用方面表现十分大胆，有的学生用红色纸张，也有的学生用棕色、灰色，还有部分学生将染纸运用于其中，色彩斑斓，具有独特的视觉效果。学生在现场将作品赠予前来参观的老师和同学，很受欢迎。展示展览活动也可以在学校周边的社区举办，为社区居民制作剪纸，营造和谐的艺术氛围。2.实地完成任务教学本校学前教育专业学生定期到幼儿园开展实习实训，将课堂搬到幼儿园，利用传统剪纸为幼儿园创设具有节日气氛的环境，为班级设计制作具有剪纸特色的区角活动空间。在幼儿园，区角为幼儿提供了自由实践的空间，幼儿在区角活动中获取知识，积累经验，体验生活。学前教育专业的学生以小组为单位，为幼儿打造区角环境，通过自主探究了解幼儿的审美需求，掌握幼儿园环境创设的要点，锻炼自己的动手能力和创造力，为今后的工作做好准备。
（四）选择合理的评价方式
1.重视学习过程的评价学生十分看重教师的评价，有的学生花费了大量时间和精力完成作业，却没有得到满意的评价结果，这样就容易打击学生的学习积极性。因此，教师应关注学生学习的过程与状态，包括课前学习情况。教师布置的课前任务单中一般包括理论知识的学习和相关资料的收集，课堂上通过提问可以了解学生对理论知识的掌握情况，可以把学生的课堂学习表现作为评价指标之一。部分学生有一定的美术基础，却不愿意参与合作学习，如果这类学生最终得到较高的评价分数，会影响其他学生的学习情绪。评价应阶段性进行，如每学期的绘画课程结束后，可以做出阶段性的总结评价；手工课程结束后，可以再给出一次阶段性总结评价，这样学生对自己的学习表现一目了然，便于针对性学习。2.教师及时给予评价教学评价是一个重要的环节，教师对学生的评价要做到客观、及时、准确，学生对某个问题做出讨论汇报后，教师应第一时间给出专业性的评价和总结，而不是简单地说“好”与“不好”。对于美术作品来说，没有固定的创作模式，更没有标准答案，每一幅作品都反映了创作者的经历、心境及能力。［5］因此，学生的自评、教师给予的总结性评价和小组之间的互评都是非常重要的。只有综合性的评价，才能真正提高学生的学习积极性，促进学生健康发展。3.多角度评价作品学生课后完成的作品也是评价的重要方面，除了考虑最后呈现出的整体效果以外，还要分几部分来看，如纹样的设计是否新颖、独特；剪刻技法的操作是否熟练，能不能按照剪纸的制作步骤完成；装裱的材料是否合适，能否与剪纸的艺术风格相匹配等。有的学生在某些方面表现得特别突出，教师在对作品进行评价时，应考虑到这些学生的个性特点。
（五）剪纸教学中渗透德育