26．交响诗 27．主导动机28．强力集团李斯特一共创作了13首交响诗。他发明了交响诗这个词，用来指不严格遵守古典曲式和以某种文学性或描绘性的乐思为基础的管弦乐作品。如《匈奴之战》来自绘画，《玛捷帕》来自诗歌，《哈姆雷特》来自戏剧，《普罗米修斯》和《奥菲欧》来自神话等等。有些最初是作为音乐会序曲（如《塔索》、《前奏曲》等）或利用早期作品扩展而成（如《玛捷帕》等）。这些作品通常是单乐章的，它们的结构常由标题内容来决定。
瓦格纳在他的乐剧中运用的一种手段。这是一种与特定的角色、物体或思想有联系的反复出现的音乐动机，它有助于使音乐和戏剧的统一。乐剧中的主导动机经常构成一个密集的网，既可以通过它们之间的类似暗示它们的联系，也可以通过它们的变形或与其它主导动机的对位结合来暗示情节发生的变化。
强力集团是由五位俄国作曲家组成的创作小组，也叫做五人团，其中包括巴拉基列夫、包罗丁、居伊、穆索尔斯基和里姆斯基－科萨科夫。他们从19世纪60年代开始经常在一起聚会，分析和评论音乐名作，对作品和创作思想进行交流和探讨。他们都生活在俄国废除农奴制前后的社会运动高涨时期，受到车尔尼雪夫斯基等人的革命民主主义思想的影响，决心继承格林卡的道路，继
续推进俄国音乐的发展。他们主张利用俄国民间音乐中的旋律、音阶、复调等各种独特的因素，创作出一种具有明确的俄罗斯风格的音乐作品。
29．普契尼
十九世纪意大利歌剧的最后一位代表人物是普契尼。他的一部分歌剧属于真实主义流派，另一部分作品则是浪漫主义的，还有一些作品表现了对异国情调题材的兴趣。他特别擅长用旋律动人的咏叙调细致地刻划人物的心理，也很善于利用和声与配器的色彩烘托戏剧气氛，同时，他还借鉴了二十世纪初的一些新的作曲手段，从而在世纪之交将意大利歌剧的优秀传统发展到了一个新的阶段。
30．全音阶
由全音音程构成的音阶，法国的印象主义作曲家德彪西很爱使用这种音阶，以使他的音乐更适合表现细微的情感变化。由于这种音阶回避了半音的倾向性，具有一种游移不定的独特魅力。
要了解西洋音乐，就必须先了解其阶段性。因为在每个阶段中，西洋音乐有其 独特的风格和特点。初步地了解这些风格和特点，将有助于“有的放矢”地欣赏西 洋音乐。笼统归纳起来，西洋音乐分为五大阶段： 第一阶段： 巴洛克时期（１７世纪初至１８世纪中叶）
这个时期的音乐，乐句非常不规则，很少有对照的，因此旋律的自由性很大。 作曲家往往可以抓住一个很小的乐句或旋律而大加发挥，因此复调音乐盛行。所谓 复调音乐，就是由两个以上各自独立而又有内在规律的旋律声部同并时并行的音 乐。高级的复调音乐可发展到九条旋律同时并行。正因为此，当时的音乐往往规模 宏大壮观。具体例子有德国作曲家巴赫（J.S.Bach，１６８５
－１７５０）的“圣诞 清唱剧”（ChristmasOratorio）和德国作曲家亨德尔（G.F.Handel，１６８５－ １７５９）的清唱剧“弥赛亚”（Messiah）。 第二阶段： 古典时期（１８世纪中叶至１９世纪上叶）
这个时期的音乐与巴洛克时期有所不同，主要强调简单明了。在乐句和旋律方 面讲究对称性，在曲体上讲究规整性。旋律和伴奏的分工清楚，各司其职，而不象 复调音乐那样用几条旋律互相攻错。所以古典时期的音乐给人以强烈的和谐感。具 体的例子有奥地利作曲家海顿（F.Haydn，１７３２－１８０９）的清唱剧“创世纪” （TheCreation），奥地利作曲家莫扎特（W.A.Mozart，１７５６－１７９１）的钢琴 奏鸣曲（Piano Sonatas），以及德国作曲家贝多芬（L.V. Beethven,１７７０－ １８２７）的第五、六、九交响乐（Symphonies No.5,6 and 9）。
第三阶段： 浪漫时期（１９世纪上叶至１９世纪末）
这个时期的音乐可谓是集巴洛克时期和古典时期的风格之大成，是音乐史上的 高峰。这个时期的音乐既有巴洛克时期的乐句旋律不规则、自由性大的特点，又有 古典时期的曲式结构规整、旋律和伴奏分工清楚简洁明了的风格，同时还溶入了浪 漫派所特有之丰富的半音旋律及和声。浪漫时期的音乐抒情性特别强，能够引起听 众强烈的情感共鸣。具体实例有奥地利作曲家舒伯特（F.Schubert，１７９７－ １８２８）的声乐套曲“冬之旅”（Winterreise），德国作曲家舒曼（R.Schumaun， １８１０－１８５６）的钢琴套曲“蝴蝶”（ Papillons），匈亚利作曲家李斯? F.Liszt，１８１１－１８８６）的钢琴曲“匈亚利狂想曲”（Hungarian Rhapsodies ），波兰作曲家萧邦（F.Chopin,１８１０－１８４９）的钢琴名著“波兰舞曲” （Polonaise），意大利作曲家威尔弟（G.Verdi,１８１３－１９０１）的歌剧“茶花 女”（LaTraviata）和“弄臣”（ Rigoletto），俄国作曲家柴可夫斯基（P.I. Tchaikovsky,１８４０－１８９３）的芭蕾舞剧“天鹅湖”（The Swan Lake）和“睡 美人”（The Sleeping Beauty)，意大利作曲家普契尼的歌剧“蝴蝶夫人”（Madam Butterfly）和“波希米亚人”（ La Boheme），以及俄国作曲家拉赫玛尼诺夫（ S. Rachmaninov，１８７３－１９４３）的第二钢琴协奏曲（Piano Concerto No.2）。 第四阶段： 印象时期（１９世纪后叶至２０世纪上叶）
这个时期的音乐风格非常鲜明，带有强烈的东方色彩。印象派作曲家们大量运 用了全音音阶、东方的五声音阶和平行五八度。这个时期的音乐旋律特点
不明显， 但和声很丰富。这样的音乐不象浪漫派音乐那样给人以情感上的直接沟通，而是通 过丰富多彩的和声来营造一种气氛，使听众升华到一种虚幻的意境中。主要例子有 法国作曲家德彪西（C.Debussy，１８６２－１９１８）的交响诗“牧神午后”（ The Afternoon of afun）以及法国作曲家拉威尔（M. Ravel，１８７５－１９３７） 的钢琴曲“戏水”（Juex deau）。 第五阶段： 现代时期（２０世纪上叶至今）
这个时期可说是对古典时期音乐之反叛。前面说过，古典时期音乐讲究和谐对 称、结构明了，而现代派音乐则推崇不谐和音程、不规整节拍，甚至出现了无调 性。这种乐派的风格更象是理智的写实派，给人以理性的满足。这个时期的代表作 有俄国作曲家`普罗科菲耶夫（S. Prokofiev，１８９１－１９５３）的“第三钢琴 协奏曲”（Piano Concerto No.3），俄国作曲家萧斯塔可维奇（D. Shostakovich ，１９０６－１９７５）的“第七交响曲”（Symphony No.7），以及法国作曲家梅 西安（O. Messiaen，１９０８－）的钢琴套曲“圣婴二十默想”（Vingt Regards Sur I'enfant-Jesus）。
西洋音乐博大深广，而以上只是粗浅的分类。其实在每个时期的音乐中，都会 或多或少地掺杂一些其他不同时期的音乐因素，决不可能完全互不相干。这一点， 我相信读者们是可以理解的。
西方音乐史论述题、简答题题库 目录
第一章 古希腊古罗马音乐——论述题、简答题 第一节 古希腊音乐
一、简述古希腊时期的音乐形式？ 二、古希腊悲剧的含义、形式和代表作家？ 三、“和谐论”是由谁提出的？其主要观点是什么？ 四、柏拉图与亚里士多德等人的音乐思想表现在哪些方面？ 五、何谓“四音音列”和“完整音列体系”，它们是由谁提出的？ 六、古希腊的“四音音列”音阶形式是怎样的？ 七、古希腊时期主要乐器有哪些？
第二节 古罗马音乐
八、为什么说古罗马是古希腊音乐财富的继承者和发展者？ 九、古罗马时期基督教音乐的简况？
十、古希腊、古罗马音乐对西方音乐的贡献体现在哪些方面？
第二章 中世纪音乐——论述题、简答题
第一节 教会音乐的发展
一、发展初期的天主教音乐有哪些？
二、格里高利圣咏的含义、形成和主要功能是什么？ 三、格里高利圣咏的基本特征是什么？
四、格里高利圣咏中的教会调式是怎样构成的，其音阶形式是怎样的？ 五、什么是伪音？ 六、简说纽姆谱？
七、圭多在音乐上做出了哪些贡献？ 八、什么是有量记谱法？
九、格里高利圣咏继续发展的原因是什么？其主要形式有哪些？ 第二节 复调音乐的兴起
十、“奥尔加农”形成的原因、时间和地点？ 十一、早期复调音乐的发展及特征？ 十二、什么是孔特克图斯？ 十三、什么是卡农曲？
十四、圣母院乐派对音乐发展的主要贡献是什么，代表人物有哪些？ 第三节 世俗音乐的发展
十五、法国的游吟诗人及其音乐特征？ 十六、谈德国的恋诗歌手和名歌手？
十七、中世纪意大利的方言歌曲有哪几种形式？
十八、何谓流浪艺人？ 十九、怎样区别中世纪的世俗音乐与宗教音乐？ 第四节 中世纪乐器
二十、中世纪主要的乐器有哪些？