原本，这个计划是在埃菲尔铁塔的塔脚上铺开一块30多米的屏幕当作放映场地，但是似乎由于强风的缘故，计划中止了。据说75毫米的胶卷也因此被开发出来。
卢米埃尔兄弟如此的计划即使在现在也是得到广泛使用的，在一百年前，人们只能惊叹刚将电影发明出来的人们的想象力了。
另外，根据这本书的说法，据说在卢米埃尔兄弟之外，除了有一个叫做克列门特·毛里斯（クレマン?モリス）的人物也展出了一部叫做《留声机·电影·电影院》（フォノ?シネ?テアトル）的有声电影，一个叫做劳尔·格里莫安·桑松（ラウル?グリモアン?サンソン）的人展出了一部360度全景电影——《全景电影》（シネオラマ）。克列门特·毛里斯启用了当时有名的女演员莎拉·伯恩哈特（サラ?ベルナール）等，很受欢迎。
在电影发明五年后就摸索着发明了360度全景电影，这是非常快的速度，这部《全景电影》是在一个直径30米的全景屏幕剧场内让观众体验在乘着热气球所能看到的景色中进行模拟世界旅行的。但是，因为放映机发热的缘故，有人指出了放映技师病倒、发生火灾的危险性，到了第四天不得不中止放映。
1900年第五届巴黎世博会上，除了“大型电影”，“模拟器”（シミュレーター）也登上历史舞台。
俄罗斯展出了“西伯利亚横贯铁路”（シベリア横断鉄道），这可以说是从莫斯科到北京的旅行模拟器。这是个非常棒的东西——只要坐在被打造成客车场景的剧院里，窗户那边的景色就开始变化，有一种边眺望从莫斯科到北京的景色边旅行的感觉，据说可以边吃斯拉夫料理边享受窗外景色。
除此之外，世博会还用以透视图景（ディオラマ）为中心的展示方法展出了以欧洲、美洲、亚洲等地的世界之旅为主题的电影，也有过乘坐热气球体会儒勒·凡尔纳《八十天环游地球》中氛围的计划。还有叫做《宇宙之旅》的精彩展览把人带去进行想象中飞向宇宙的旅行，这个《宇宙之旅》正是世博会中第一个与宇宙有关的展览。
另外还有被称作“海洋全景图”（マレオラマ）的能模拟体验海洋之旅的设施。这东西应该也能被称作轮船模拟器，装置自身与“西伯利亚横贯铁路”相似。坐上与真船一样大的船，背景就会被滚筒卷起，景色发生变化，可以边看从马赛（マルセイユ）到君士坦丁堡（コンスタンティノープル）的各种世界海岸风景，边体验模拟的船游。1867年第二届巴黎世博会上，雷赛布（レセップス）展出的“苏伊士运河”（スエズ運河）也作为世界风景之一，被包括在“海洋全景图”中。另外，在这个设施中，据说也配备了会发出让人觉得是海洋气味的装置。
在这之后，大型电影在每次世博会的时候都会有所发展。在1970年大阪世博会上，加拿大的大型放映装置IMAX第一次在富士集团的展馆中与世人见面。之后IMAX成为了世博会上不可欠缺的东西。
33 振奋巴黎的贞奴（サダヤッコ）
1900年第五届巴黎世博会，新艺术运动（アール?ヌーヴォー）流行开来，大型电影和模拟器出了名。据说在这届世博会上，爱迪生（エジソン）发明的灯泡被真正地引进；陈设了“光学馆”；在美国舞者洛伊·富勒（ロイ?フラー）的展馆内，灯光照明被首次用在舞台上，人们对于光的关注提高了不少。
洛伊·富勒是代表当时的一个舞者，现在也还存留着其围巾舞（スカーフ?ダンス）的视频，他也是从日本远道而来的川上音二郎·贞奴戏班的制作人。
说到川上音二郎（1864~1911），他是因讽刺明治时期的政治和风俗的演歌（被称作オッペケペー節）而闻名的艺人，其妻贞奴（1871~1946）是戏班的女演员。川上音二郎所率领的川上音二郎戏班在走向海外方面也很积极，1899年的旧金山演出在美国成为了轰动一时
的话题。之后，戏班途经芝加哥、波士顿，一行人在1900年春到达伦敦。据说他们是最早在欧洲进行公演的日本人，英国观众对这支异域剧团很狂热。终于，他们获得殊荣，在白金汉宫内于国王爱德华八世（皇太子エドワード）面前表演了演歌艺术。这次在伦敦停留的过程中，戏班签下了巴黎世博会的契约，从1900年7月4日开始在洛伊·富勒的展馆内进行公演。
这支日本的戏班在巴黎引起了轰动。在公演中，至少进行一次“切腹”似乎成为了约定俗成的事，包括贞奴之死这样的高超演技在各种各样的文化人之间、在大报社费加罗报上博得盛赞。据说作家安德烈·纪德（アンドレ?シイド）、音乐家克洛德·德彪西（クロード?デビュッシー）等都从贞奴身上获得了很大的感动。
戏班的欧美巡演一直持续到1903年，特别是贞奴受到好评，现在有名的香水公司娇兰（ゲラン）曾出售过一款香水“奴”（ヤッコ），名称就来源于贞奴。另外，在一家叫做“皇宫”（オ?ミカド）的店内出售叫做“和服·贞奴”（キモノ?サダヤッコ）的室内服装，在世博会上都受到赞赏。此外，“贞奴肥皂”（サダヤッコ石鹸）等商品名字中都使用贞奴之名，贞奴受欢迎都到了这种程度。
当时18岁的巴勃罗·毕加索（パブロ?ピカソ）（1881-1973）也是贞奴的粉丝之一，他留存着贞奴的速写。传说毕加索说，这是贞奴1901年再次访问欧洲进行表演时向他拜托制作海报而画下来的。
毕加索对贞奴的思念似乎非常深，据说他曾盛赞：“贞奴的艺术能与埃菲尔铁塔的高度相比。”
另外，贞奴除了毕加索外还对罗丹（ロダン）、莫罗（モロー）、克利（クレー）等雕刻家和画家产生了影响。就算说贞奴是最早在欧美知名的日本女性也可以吧。
但是，贞奴似乎受到了来自其他日本女性的严厉目光，据说与谢野晶子1912年访问巴黎时说：“她不是演员，是艺妓。”
在巴黎世博会扬名的贞奴与川上音二郎经历死别，之后和福泽谕吉的女婿福泽桃介住在名古屋。
实际上，最近发现了在1900年巴黎世博会上川上戏班的录音。据杨百翰大学（ブリガム?ヤング大学）日语课准教授J.司各特·米勒（J.スコット?ミラー）称，“德意志留声机公司”（グラモフォン社）发现了川上戏班的公演录音。因为能买到制成的CD《复活的オッペケペー節1900年巴黎世博会上的川上戏班》（东芝EMI），所以马上听了听。在这个录音中，好像很遗憾没有包含有音二郎和贞奴本人的声音，但是能听到以“オッペケペー節”为首的28个节目。让人很惊讶的是，当时日本人的声音或者说日语很意外的与现在没有多大改变，在听的时候仿佛时光回到了1900年的巴黎世博会。
34 让世界惊叹的御木本之珍珠
1900年巴黎世博会是吸引了5000万人的19世纪末期最大的世博会。这第五届世博会现在也在巴黎留下了各种各样的东西。
巴黎大皇宫（グラン?パレ）和小皇宫（プティ?パレ）两座美术馆，以及为了纪念1894年的法俄同盟而建造的、由俄罗斯皇帝尼古拉二世（ニコライ二世）出席奠基仪式的“亚历山大三世桥”（アレクサンドル三世橋）现在也吸引着很多的来访者。“地铁一号线”也因世博会在7月4日开通了。“奥尔良新站”（オルレアン新駅）也是为了来参观世博会的人们所设计的。这座车站之后被改称为“奥赛站”（オルセー駅），1986年以后作为“奥赛美术馆”（オルセー美術館）继续吸引大量来客。另外，里昂站（リヨン駅）尽管因为这次世博会而动工，但未能来得及竣工，结果在1901年世博会结束后才建成。
这次1900年巴黎世博会作为一届“新艺术运动”流行的世博会而闻名。以艾米里·加
利（エミール?ガレ）在家具和玻璃艺术方面获得大奖为首，人们能辨认出很多新艺术运动的足迹，包括设计了地铁站入口的赫克多·吉玛德（エクトル?ギマール）以及赫奈·拉里科（ルネ?ラリック）、阿尔丰斯·慕夏（アルフォンス?ミュシャ）的展览等。顺便说一句，1925年的巴黎世博会被称作“装饰艺术·现代产业世博会”，这确实是一届被赋予装饰艺术之名的世博会。如果认为1900年巴黎世博会与“新艺术运动”的流行有关，那么这届1925年的世博会可以说是一届把“装饰艺术”推向世界的世博会。
话说，1900年巴黎世博会上也展出了我们熟悉的很多品牌。
世博会的常客蒂凡尼（ティファニー）和赫奈·拉里科、艾米里·加利、道姆兄弟（ドーム兄弟）等展出了新艺术的珠宝饰品和玻璃作品。另外，瑞士的钟表匠欧米茄（オメガ）在金盒上进行了以希腊神话为主题的精美雕刻，取名为“希腊神庙之表”（グリーク?テンプル?ウォッチ）。他凭借以该作品为最优的一套作品获得了大奖，同样钟表匠真力时（ゼニス）也获得了金奖。有记录说博柏丽（バーバリー）展出了服装，1884年创业的美国钢笔制造商威迪文（ウォーターマン）在钢笔方面获得了大奖。
在这之中，日本的展览出了名。
御木本幸吉（1858-1954）在世上首次成功养殖珍珠是在1893年，也就是芝加哥世博会召开的那一年。那年，御木本成功地培植出了半圆珍珠，在七年后的巴黎世博会上就展出了他养殖的珍珠，受到世界关注。
御木本在1905年成功地养殖了真圆珍珠，献给了明治天皇。之后的1926年，在纪念美国独立150周年而召开的费城世博会上，展出了以法隆寺的五重塔为原型制作的“御木本五重塔”。除了大珠母贝和铂，这款作品还使用了12760颗珍珠，凭着其贝壳工艺之精密和大量使用的养殖珍珠而闻名。
另外，在欧洲1937年巴黎世博会上，他又展出了腰带“矢车菊”。这个复杂的作品是由25个零件和一把螺丝刀构成的，只用一把螺丝刀串起25个零件，灵活地做成了腰带、胸针、发饰、戒指等11样东西。珍珠合计使用了41颗，中心的一颗直径为8.75毫米，左右各20颗直径为3.5-4.5毫米。“矢车菊”在这届巴黎世博会上当场出售，之后虽然下落不明，但1989年突然出现在纽约的拍卖会上，中标成功，现在已回归三重县鸟羽市的御木本珍珠岛珍珠博物馆。
御木本在接下来的1935年纽约世博会上展出了“自由之钟”（リバティ?ベル），这是用珍珠仿造1776年7月4日美国通过独立宣言时所敲响的自由之钟的，竟然使用了多达12250颗珍珠和366颗钻石，大小为保存在费城独立纪念馆内的实物的三分之一，并和实物钟一样，连裂缝也用蓝色的珍珠来表现。据说这座由珍珠做成的自由之钟被称为“百万美元之钟”，震惊美国。
就这样，经过数届世博会，御木本幸吉获得了世界“珍珠王”的称号。
35 保时捷（ポルシェ）、巴克（バッキー）的“环保车”（エコ?カー）是什么？ 每年世界各地都会举行各种各样的“车展”（モーター?ショー），有很多人都期待着会展出怎样的新车。实际上，在世博会上也有像车展一样的展览，汽车是世博会展之重点。
据说汽车首次在世博会上展出是在1862年伦敦世博会上，当时汽车还是蒸汽开关的。在接下来的1867年第二届巴黎世博会上展出了法国人罗什（ロッソorロッシュ）开发的螺旋桨式三轮蒸汽车，在世博会中心会场“战神广场”（シャン?ド?マルス宮）周围的庭院中进行了驾驶展示。
汽车在此之后的世博会中大大吸引了人们的眼球。
1878年第三届巴黎世博会上展出奥托（オットー）的四冲程循环引擎（四リサイクルエンジン），在之后的1889年第四届巴黎世博会上，德国的卡尔·本茨（カール?ベンツ）
展出了世界上首台汽油发动机三轮车。在同一届世博会上，同样是德国的戈特利布·戴姆勒（ゴットリープ?ダイムラー）生产了一辆叫做“斯泰尔拉特”（シュタールラート?ワーゲン）的汽车。1893年芝加哥世博会上，戴姆勒、本茨等几辆汽车叫做“无马之车”（ホースレス?カー），得以展示。
1900年第五届巴黎世博会上，除了汽车的展示外，也进行过汽车比赛。
当时进行的比赛距离为巴黎到图卢兹（トゥールーズ）间往返1422公里，在参加的53辆车中走完全程的只有20辆。
在这届世博会中，德国的费迪南德·保时捷（フェルディナンド?ポルシェ）展出了名为“洛纳·保时捷”（ローナー?ポルシェ）的由电动机驱动的双座汽车，闻名世界。但锅炉有会爆炸的危险，为了解决蒸汽车会喷出煤烟和火花这一问题，这段时间内电动车的开发在如火如荼地进行。之后，1904年圣路易斯世（セントルイス）博会上展示了160辆汽车。自芝加哥世博以来仅十年时间，汽车已经获得了飞跃发展。这160辆车中，有用石油驱动的，有用电驱动的，有用蒸汽驱动的，各式各样的都有，据说其中有一辆车从圣路易斯开到了纽约，作为世博会纪念进行展示。
1915年旧金山世博会上，美国的亨利·福特（ヘンリー?フォード）终于登场。在“交通馆”展出的福特的装配线（アッセンブリー?ライン）出了名。凭借这个系统，福特实际上一天可以组装八台福特T型车（フォード?モデル?T），他自己也曾站在装配线前工作。
之后，1933-1934年芝加哥世博会上，通用汽车（ゼネラル?モーターズ）、福特、克莱斯勒（クライスラー）这代表美国的三大汽车制造商开展了各自独特的计划。克莱斯特举办了汽车比赛，通用汽车设立了装有117英尺（约36米）的高塔的展馆。福特在全长900英尺（约275米）、面积11英亩（约44000平方米）的地盘上，斥资500万美元进行展示。这座馆吸引了总游客的70%，成为了世博会期间人气最高的馆。另外，这届世博会中，60辆灰狗巴士（グレイハウンドのバス）在会场内接送游客方面大显身手。
因提出“宇宙飞船地球号”这一概念而著名的设计师兼建筑学家巴克（バッキー）——即巴克敏斯特·福乐（バックミンスター?フラー）（1895-1983）也在该次芝加哥世博会上展出了汽车。这辆取名为“戴马克松车”（ダイマクション?カー）的流线型汽车有两只前轮和一只后轮，通过后轮改变行驶方向。这辆车只要速度一起来，后轮就从地面浮起，只靠前轮行驶。这届世博会上展出了“戴马克松车三号” （ダイマクション?カー Ｎｏ．３），实际上也载上游客进行了驾驶展示。这辆能坐十一人的“戴马克松车三号”一加仑（3.785升）燃油能行驶30英里（约48公里），平均一升油行驶12.68公里，可圈可点。
真不愧是出自“宇宙飞船地球号”的提倡者之手的汽车。
36 世博会之重“汽车” 三大制造商的竞赛
1933-1934年芝加哥世博会上，通用汽车步福特后尘，树立了威信，在1939-1940年纽约世博会上，其“飞出个未来”（フューチャラマ）馆人气爆棚。
“飞出个未来”是由阿尔伯特·卡恩（アルバート?カーン）设计的，他也亲自参与了通用汽车馆的建设。“飞出个未来”是在著作《地平线》中发布了大胆的流线型造型并给当时的社会带来巨大冲击的工业产品设计师诺曼·贝尔·格迪斯（ノーマン?ベル?ゲデス）所描绘的“1960年（20年后）的未来社会”。被一个个赋予不同设计的50万户小型家庭、18种共计100多万棵树、五万辆模型汽车等，构成了占地一公顷的圆形小城市，有个装置可以把这座城市从一次能坐下552人的“移动座位”中放下。在这儿已经预见到了能以100英里（约161公里）的时速行驶的七车道高速公路等。在这个“未来”中，通用汽车预测到1960年，汽车数量将会增加到3800万辆，但实际上，1960年世界上满是汽车，数量达到了远超预计的6100万辆。
通用汽车在1964-1965年的纽约世博会上再次展出了“飞出个未来”馆。在这届世博会上，“飞出个未来”最受欢迎，在约5160万人次游客中吸引了2900多万人，超过半数。设计上届世博会“飞出个未来”馆的阿尔伯特·卡恩于1942年逝世，但当时的设计仍由阿尔伯特·卡恩担任。在上届纽约世博会中，“飞出个未来”馆展示了工业产品设计师诺曼·贝尔·格迪斯所预想的未来，但在本次的纽约世博会上，通用汽车没有依靠外人进行设计，而是公司内的设计师们自己进行设计。
观众们坐在463辆会发声的的三人座汽车里，在15分钟内驶过六个部分，总长超过500米。整个过程是这样的：在“月亮之旅”“水下生活”（南极）“海底风景”“拜访森林”“沙漠之中”这前五个部分中看过通用汽车所规划的未来社会的流动性（モビリティ）之后，最后看“未来都市”这个部分。在这部分中展示了包括月球车在内的月球殖民地和海底宾馆等。另外，也有面向家庭主妇的三轮实验汽车“轻便小汽车”（ランナバウト）。“轻便小汽车”在汽车后部装上了购物车，在店内购物时能拆下，购物结束后就可以把装着东西的购物车原封不动地装在车上回家，这是种非常便利的装置。
另一受人瞩目的是“筑路机”（ロード?ビルダー）。不知是不是可以称作是“移动工厂”，它和五层楼的建筑一样高，由三十人驾驶，冲进森林之中，自动识别树木并砍倒，能以1英里（1.65公里）的时速建造四车道的高速公路。这在极其关注环境问题的今天是怎么也不能展出的，但可以说是还没有深入思考自然破坏的时代之产物。
通用汽车除此之外还有一个包括航天相关技术的“航天时代研究”展区。自1961年4月12日苏联加加林（ガガーリン）进行载人航天飞行以来，“航天热”在美国升温，1969年迎来了阿波罗登月（アポロ月面着陸）。这个展览与航天最盛时期的世博会是很相称的。
另一方面，克莱斯勒在1933-1934年世博会上展出了“轨道外宇宙旅行”，在接下来的1964-1965年世博会上展出了10层楼高的巨大火箭，大概是在认真考虑由航天产业承担下一时代的重任吧。当然，关于汽车，克莱斯勒也丝毫不怠慢，在火箭的旁边仿照汽车造了一座高60米、长24米的巨大的馆，在其中进行了与克莱斯勒汽车款式相关的展览。
话说，三大汽车制造商中剩下的一家福特在1933-1934年芝加哥世博会上获得了巨大成功。福特在1939-1940年纽约世博会上开了一座展示交通工具的展馆叫做“明日之路”（ロード?オブ?トゥモロー），这个名字与世博会主题“明日之世界”（ワールド?オブ?トゥモロー）有关。这座馆全长达到一公里，可以乘坐交通工具进行欣赏，据说使用了当时的新款福特V8和林肯Zephyr（リンカーン?ゼファ） V12。游客在欣赏展览的同时也能感受一下乘新车时的感觉。
另外，福特在1964-1965年的纽约世博会上造了名为“神奇天路”（マジック?スカイウェイ）的巨大设施，可以乘着福特的车欣赏展览。当时使用的160辆车多数是在这届世博会首次亮相的福特野马（ムスタングのコンバーチブル）。这些车一旦给乘客坐过都要擦得锃亮，以便能让之后的游客乘坐。“神奇天路”采用了迪斯尼“发声机械动画人偶”（オーディオ?アニマトロニクス）这一系统，可在十二分钟内从史前时代旅行至航天时代。车载收音机（カーラジオ）起到了音响（オーディオ）的作用，能用四国语音应答。
世博会期间1500万游客乘坐了“神奇天路”，这一载人系统在世博会结束后的1967年被迪斯尼乐园引入。
就这样，在世博会的历史中，汽车的发展非常显著，特别是在美国召开的世博会上，三大汽车制造商争先恐后地进行展示。走过这一百年，人们会感慨即使是这样的时间旅行也能有收获。
顺便说一句，脱离世博会的单独的车展最早1898年在巴黎召开，非常受欢迎。之后也定期举行车展，1900年以后的车展把在1900年第五届巴黎世博会上建造的“巴黎大皇宫”作为展览地点，进行华丽的展示。