图三 车骑出行彩绘陶壶
图四 人首豹身青龙纹彩绘陶壶局部
2.装饰图案的组织结构
洛阳汉代彩绘陶壶装饰图案的整体结构通常采用一种比较固定的构图格式：器壁一般是用多条平行线环绕并作横带分层，以红色或黑色线条作为组与组之间的分隔，在平行线上下填绘二方连续纹样和主题纹样。纹样每组一种，组数少至四组，多达九组，通常以腹中部的一组最大。彩绘陶壶这种以横带分层的结构形式，既与器物造型相得益彰，加强了器物造型的美感，又在装饰形式上建立了一种令人悦目的视觉样式，具有强烈的装饰效果。
洛阳汉代彩绘陶壶的图案组织主要有二方连续纹样、四方连续纹样、适合纹样以及单独纹样等组织形式。二方连续纹样多为横式左右连续，最多见的基本组织形式为S形、折线式、几何式、散点式等，其单位纹样的构成主要有对称和平衡两种。四方连续纹样的基本构成方式有散点式和斜方连缀式。适合纹样运用的也比较多，其构成有三分回旋式和十字形四分结构，主要用在彩绘陶壶的器盖上。而单独纹样多为壶的主题纹样，或作青龙、白虎、朱雀相追逐于云气间；或作人面兽身羽翼的神异形象遨游于彩云中；或猎虎、猎牛，或车马出行。总之，洛阳汉代彩绘陶壶图案组织的连续、重复、回旋、辐射等方式，体现了我国装饰艺术的对立与统一、均齐与平衡、节奏与韵律、协调与秩序的内在原则。 3.装饰图案的构图
洛阳汉代彩绘陶壶的构图美主要表现在构图的完整性和画面空间的节奏与韵律。构图的完整性，是指既要求整体结构是一完整的统一体，又要求画中的形象特别是主要形象，在画面内完整地表现出来。这在汉代彩绘陶壶的适合纹样中表现得尤为明显。如陶壶壶盖纹饰，其主体纹样为漩涡云气纹，其骨架结构由三组单个云气纹呈回旋式组成，云纹抽象而几何化。整个图案自身结构严谨，形成了一个统一体。又如西汉墓出土的狩猎纹彩绘陶壶高43.50厘米，口径18.50厘米、腹径34厘米。纹样上下共分为四组，一、四两组为锯齿纹，二组为云气
纹，三组为猎牛、猎虎纹主题纹饰。主题纹饰所表现的武士与犎牛、猛虎展开搏斗的惊险场面，扣人心弦，气势非凡。极富表现力的形象塑造，使得画面上形成了一个视觉中心，突出了画面构图的完整性。
另一方面洛阳汉代彩绘陶壶的装饰图案又具有节奏感和韵律美。以二方连续的涡云纹为例，它以涡云纹为基本单元，以二条长平行线作为单元涡云纹的起始和结尾的连接线，并以此平衡地挑起了飞动的涡云纹。它左右伸展，连续出现，既显示出变幻多端、圆润流畅的云纹的神韵，又展示给人一种特有的节奏。而洛阳烧沟出土的西汉云纹霏雨纹彩绘陶壶，壶体纹饰由折线式云纹、S形云纹、锯齿纹和霏雨纹组成，它们上下有序地排列展开，显示出汉人对韵律的深刻感受。同时，图案中那反复出现的曲折盘卷或流动飞舞、粗细相容或刚柔相济的直线、曲线、折线和弧线，如同音乐一般，构成了一个自由奔放、飞动的气韵旋律。
三、彩绘陶壶的色彩艺术
色彩作为绘画的本体语言，可以说是构成洛阳汉代彩绘陶壶艺术风格的基本要素。洛阳汉代彩绘陶壶除沿用战国彩绘陶的红、黄、黑、白四色外，还增加了橙、赭、青、绿、灰、褐等色，从单纯的原色扩大为复杂的间色的配置，加强了色彩之间的对比关系，使画面色调更加丰富和谐。如在白色底上，用黑色勾画轮廓，红色作点缀；或用红色作主纹，以黑色框外缘；或以黑色为主纹。如洛阳烧沟出土的白虎云气纹彩绘陶壶，以暖色为主调，间施部分石青色，与暖色形成强烈的对比。其间的褐、棕、红、棕黄等大面积邻近色与同类色的运用，更使得彩绘陶壶的色调明亮而又富于变化，呈现出丰富的色彩层次和多姿多彩的视觉效果。此外，以黑色为地的彩绘陶壶，纯朴典雅，颇具神秘色彩，也带有鲜明的时代性和地方性。
洛阳汉代彩绘陶壶以其独有的造型，绚丽华美的色彩，飞扬流动的线条和丰富的想象力，展示出了汉代以大唯美，非写实因素浓重的艺术风格，渗透着汉代
特定的社会思潮。众所周知，汉代国家富庶，国力强盛，汉人的自信达到了一个高峰。而与此同时，汉代统治者实行无为而治，逐步形成了无拘无束的文化心理。在文化领域内，汉人仍保持了楚文化特有的乡土本色。在天人合一、天人感应观念支配下，“以儒学为标志，以历史经验为内容的先秦理性精神也日渐濡染侵入文艺领域和人们观念中，逐渐溶成一种独特的南北文化的混同合作。楚地的神话幻想与北国的历史故事，儒学宣扬的道德节操与道家传播的荒忽之谈，交织陈列，并行不悖地浮动、混合和出现在人们的意识观念和艺术世界中”（注：李泽厚：《美的历程》，文物出版社，1981年。）。因此我们认为，洛阳汉代彩绘陶壶在艺术风格方面既保持了楚文化中天真狂放的浪漫主义色彩的遗风，又延续了楚艺术中的一些奇异怪诞内容，造就了一种人神共处、人神共乐的梦幻图景。同时，楚文化的因素又纳入到中原本土文化之中，使得洛阳汉代彩绘陶壶富于地方特征，表现出磅礴的气势，充满着自信和力量。