东昌居士 （ 814696408 ）
乾隆一朝史称盛世，文化、艺术达到高峰。前期，乾隆皇帝对珐琅彩瓷也像其父与祖父那样热衷。乾隆中期以后，他的兴趣已由珐琅彩转向其他工艺的制作。到了后期，珐琅彩的制作就少见了。乾隆前期的珐琅彩瓷由于比较接近雍正后期珐琅彩瓷的风格，即在纯洁的填白釉瓷胎上绘制山水、花鸟等工笔绘画。虽然乾隆前期较雍正后期增加了人物、楼阁等图案，但依然是诗、书、画、篆印、珐琅、制瓷等的完美结合体。乾隆前期制品除造型新颖、图案丰富多样外，许多制作风格保留雍正后期的时代特征，两者具备很多共同点。 1、色彩
瓷胎画珐琅的色彩特征很难用语言描绘，因此笔者在这里仅一略而过。鉴定瓷器、尤其是彩瓷时，从器物的色彩来着眼鉴别真伪相当普遍。很多专家未曾上手，乍一看瓷器发色便可准确判断真伪，令不少外行感觉诧异。说穿缘由完全与鉴定者对瓷器色彩的认识、习惯深刻程度有关。对习惯真品发色并认识深刻的鉴定者来说，区别色彩差异显着的赝品无异于分清皂白，谈不上“以此自矜”，“无他，但手熟尔”。正是这个道理，如何成功仿制珐琅彩瓷色彩调料，混淆鉴定者的视线感觉令古今仿者极为重视，同样，深刻认识该时期彩料发色
也是一个鉴定者所必须掌握的。
民国 粉彩“古月轩珍”罗汉图琮式瓶
圆口方体，圈足，仿古“玉琮”型。通体锦地施彩，四面九龙开光，开光处罗汉图，由珠山八友之一，著名陶瓷人物画名家，王大凡先生精心绘制，十二位罗汉神采各异，呼之欲出，极其生动。“古月轩珍”四字分别安排在每一面开光处底沿，红龙纹饰的龙珠之中，此类题款方式，别开生面，构思巧妙，称之为“藏款”。锦地图案密铺周身，粉彩和珐琅彩并用。纹饰十分精细，色泽极为丰富。颈部以如意形小开光，绘四季花卉。通身以缠枝莲；灯簇；回纹；凤纹；八宝；如意；几何纹；宝相花卉等十几种题材组合，呈古月轩瓷品独特风格。
古月轩彩瓷盛行于清代康乾盛世，以其重工重彩，富丽堂皇，精美绝纶的彩瓷工艺为清皇室专用，号称“清代第一名品”。
民国初年，拉脱维亚人，大富商施德之，商居中国，长居上海，施德之是个“中国通”，写得一手好书法，十分痴迷中国古玩艺术品，尤爱清王朝“古月轩”瓷器。自称“耗去三十年血汗之资搜求中国古玩”。曾重金招募古月轩七世孙胡颜标和汪晓棠、王大凡等景德镇顶尖制瓷、填色、绘画高手，不惜工本，绘制古月轩瓷。民国古月轩瓷品以乾隆重工重彩为基础，同时结合近代文人派彩瓷的特点，融入西方对东方文化艺术的追求。此“古月轩珍”罗汉纹琮式瓶，即为施德之民国古月轩瓷品之典型。精美绝伦，流传到今，品相完好，弥足珍贵。
底落料彩双龙九凤纹伴“乾隆御制”四字双行楷书款。
创作年代:民国
尺寸:高29.5cm；口径12.5cm
估价:RMB 400,000-600,000
作者:王大凡