这个大范畴。而新型的歌曲早已迪斯科节奏化、摇滚化。
但谷建芬仍有个心愿未了，那就是从1983年就打算开的个人声乐作品音乐会。1987年6月，她终于如愿以偿。在各方面的赞助、合作下，音乐会开得很成功。1983年我就为她写好了音乐会终场曲《歌声将伴你归去》，每天音乐会终场时，谷建芬都登台唱这首歌表示对大家的感谢，她说：“每天我都责备自己抑制不住的眼泪。看到全场观众起立不愿离开，我感到我是世界上最幸福的人了，过去的一切压力、痛苦、磨难都是值得的！”
作品音乐会对她1984年以前的作品给予了回顾；对她1985年以来的新作给予了展示。听众明显感到，后一个时期的作品题材涉及的面更广泛了，风格上也不仅是前期那样轻松活泼的小品，而体现了女作曲家尽可能做到的深入挖掘和动感兼凝重的统一。音乐会上首唱的《思念》，1988年流传全国。《绿叶对根的情意》经过毛阿敏在南斯拉夫参赛获奖后，在国内音乐会上也经常演唱。
很久以来，我听到很多出国人员（包括艺术家）或外籍华人的故事，曾引起一些感慨。后来，电影演员刘晓庆有一句话：“我的事业在中国，我的观众在中国。”我觉得说得很好，很实在。有一天见报纸上有豆腐块那么大的一个消息：钢琴家殷承宗要出国了。临行前，他对记者说：“我人走了，心留下。”我很受感动。更联想起音乐家马思聪“文革”中出走前后的情况，便写了《绿叶对根的情意》这首歌词。谷建芬谱曲后，第一次是在怀柔的歌曲创作沙龙中试唱。在谷建芬作品音乐会上，刘欢首唱很洒脱也富有激情。毛阿敏出国参赛前，
谷建芬反复地为她排练，我也对她做了提示。参赛小组出发那天夜里，我望着蓝色的夜空，为她们一行深深祝福。我们都这样想：国际歌坛强手如云，我们出去首先是大开眼界，了解情况，回来再好好干。由于阿敏的努力，她没有辜负大家的期望，唱得很投入，很动情，加上她东方姑娘的美丽形象，获得听众及评委们的良好印象，在22位参赛歌手中，获得了第3名，谷建芬获作曲第4名。我很清楚，歌曲的旋律还有配器的烘托，不但传达出歌词的内涵，而且加强了那种去国怀乡、缱绻不渝之情，演唱则用声乐与形体赋予情绪以形象感，歌词只不过提供了一个基础而已。但毕竟这是我国在国际通俗歌曲比赛中第一次获奖，我和谷建芬都很高兴。《绿叶对根的情意》被称为是一首具有艺术歌曲风味的通俗性抒情歌曲。
开完作品音乐会之后，谷建芬觉得又欠了新的债。她急切地想了解群众、了解演员，把我自己感觉到的东西，再为他们写新的歌。“现在写歌是更难了！”但她别无选择，还是那句话：“我只有用歌来回答。”这使我又想起了一件事。
1984年一次谈话中，谷建芬对我说：“致公党要吸收我参加，你意见如何？”当时我的心里翻腾起来，但很快我思索了一下，说了4个字：“可以。自愿。”建芬自1956年申请参加中国共产党，30年来在政治上、艺术事业上挫挫折折。1978年至1979年之际，她探索歌曲创作的新路——在民族风格的基础上与时代精神、群众的情绪相结合，并具有个人特色——初期作品一时还得不到理解。在她尝试多种题材、风格的歌曲创作时，却招致了许多误解甚至污蔑诽谤，说什么
“谷建芬败坏了中国乐风”，“她专为小痞子写歌”、“为下人写歌”，甚至还有人说“《年轻的朋友来相会》是抢班夺权的歌”??这些今天听起来似乎是笑话，可当时给谷建芬精神上很大压力。一个时期内，电台不播她的歌；她的代表作不能介绍到国外去；谷建芬又成了问题人物。但我曾从她保存的几千封群众来信（现在已不止这个数字）中抽取几百封看过，那里是一片热忱。工人、农民、战士、中学生和大学生，干部甚至老年听众都感谢她奉献了新的精神食粮，同时也向她提出了更高的希望。有压力并不困惑，这位50年代初音乐专科学校培养出来的女作曲家，从未改变她“为祖国歌唱，为人民歌唱”的初衷，只不过在新的条件下，她与许多同行一起在思考如何歌唱得更好。经过几年的勤奋努力，谷建芬做出了成绩，她被理解，被接受了。
谷建芬现在已是致公党中央委员、全国政协委员。在几次政协和致公党的会议上，在中山堂的学习报告的发言中，她激动地以歌代言，陈述她几十年的道路和她唯一的心愿：为人民写好歌。台下听者无论是青年人还是白发人纷纷给她递条子，鼓励她并向她索取歌谱。
一个人被人认识要经过30年的时间，这不是太长了吗？ 最近，一位青年音乐理论家听了1983年谷建芬在太平洋影音公司录制的盒带，盒带里有她自己唱自己的歌曲作品——那时正值她身体状况不佳，在血色素只有6至7克的情况下硬坚持下来的。其中包括我们合作的《大连，我的故乡》、《爱情的品格》等歌曲。这位青年音乐理论家说：“这个盒带里面很多是艺术歌曲。”我笑了。就在不久前，有人说谷建芬的歌是“张嘴就来的”。中国群众歌曲发展到今天，
纵的方面继承发展了自己民族声乐创作传统中的诸种因素，横的方面借鉴吸收了世界各国、各民族、各地区的声乐作品创作经验，因此显示了前所未有的纷繁多彩的面貌，一时难以科学地归纳、分类或者确定不同品种的歌曲的叫法。群众歌曲、艺术歌曲、流行歌曲、通俗歌曲，它们或相互交融，或以一种风格为基调，揉进其它的风格因素。更富科学性的总结、分类也许是未来的事吧。
“不管别人怎么说，自己该干什么就干什么。当然，别人的意见有千分之一的道理也要考虑。现在我只想自己该怎么做。”谷建芬用肯定的语气多我说，“没有1978年拉丁美洲6国之行，也就没有我这10年的创作。”那确实是她创作的转折点。在那些国家和地区，歌唱是人民生活的组成部分。即使是在剧场里，歌唱家爱、歌手与广大听众也是融成一片的。有时台上唱台下打拍子，有时台上台下一起唱。唱的内容百分之百反映人民的生活、情绪、愿望和喜怒哀乐。即使歌唱自己的国家，也是从切身感受的角度、情感的角度来唱。如某个国家以盛产咖啡闻名于世界。，于是就有一支歌唱道：“早晨起来喝一杯咖啡，浓浓的咖啡；午饭后喝一杯咖啡，好甜的咖啡；夜晚来临，喝一杯咖啡，好香的咖啡。我爱咖啡，一天到晚也离不开咖啡”。（大意）这实际上是在赞美他的国家，他的土地。歌手演唱完了，听众欢呼着他的名字，向他抛去鲜花，丢帽子，对歌手如醉如痴地崇拜。这一切怎能不引起谷建芬的联想、对比和反思呢？她坐在回国的轮船上，望着波涛起伏的大海，暗暗下着决心：一定要写出能引起群众强烈共鸣的歌来！一定要把歌唱到人民的生活里去！唱到人民的心里去！——
这本是中国民歌、中国优秀歌曲创作的规律与传统啊！10年来，谷建芬与她的一代同行只不过是做着艺术职能复归的工作，但这毕竟是艰辛的，因为首先需要艺术家良知的复归，经过真正的反省完成对自己的超越。谷建芬的10年，用800首歌曲创作做出了回答。
于是，我们看到和听到，一种文化现象成为历史时，便获得了与其刚刚萌发时很不相同的评价。
至于我，若不是与谷建芬重逢，就没有这10年的友谊合作，便没有我们的这些歌。这些并不是世界上最杰出的歌，但它们的词句和旋律中含着两颗钟情的心，钟情于民族，钟情于人类，钟情于艺术，也钟情于自己的两颗女性的心。
在我们的合作中，不但互相支持互相鼓励互相给予，而且通过合作，增进彼此对生活的爱，对青年朋友、青年歌手的爱，对生命的信心，对信念的追求，对自身存在价值的认识、再认识。甚至我们也是在相濡以沫，不，相濡以文学与音乐。
《歌声与微笑》这支短歌，在我应上海电视台约稿，赶写出歌词寄去之后，并未给谷建芬看。几天之后，我在她的写字台上竟看到了《歌声与微笑》的曲谱。我问她：你知道是谁的词吗？她说不知道，是上海寄来的3首词，让她选谱一首，她便选了《歌声与微笑》。事情虽然很小，但当时我心里的感动是难以用语言表达的。
即使不再合作，我们的友谊亦将长存。但我们要一直合作下去，直到最后一息。不为别的，只为了不辜负我们的心。