【思考与练习】 一、名词解释
1.汉代《青铜奔马》（马踏飞燕）：甘肃武威的出土，高34.5公分，其造型由具象写实转变为塑造理想中的马。理想中的马并非现实中的凡马，而是“天马”。它蹄下的飞鸟，亦非燕子，而是古代传说中的“龙雀”。因此，马踏飞燕也称“马超龙雀”，是东汉青铜艺术的经典珍品。
2.印度《树神药叉女》：砂石，高约1.5米，约公元前1世纪，是印度桑奇大塔东门横梁末端交角处的装饰雕塑。该药叉女...(P94-95左上) 3.罗丹《吻》：P104右上 4.马约尔《地中海》P105左
5.圆雕：圆雕最能表现出雕塑艺术的特点是占有实在空间的三维实体，可以从各个方面观赏。圆雕一般不带背景，它主要是通过自身实在的体积和与之相协调的环境构成统一的艺术效果。
二、判断正误：√√×× 三、选择题：CBABB 四、个案分析：
1、中国四川的乐山大佛依山开凿，面临岷江、青衣江、大渡河的交叉口，是唐代开元元年（公元713年）到贞元十九年（公元803年）间凿成的弥勒佛像，高达71米。如果把大佛缩小三分之一，对审美有何影响？试作艺术分析。
答；雕塑的物质实体性特征还使它具有绘画所没有的体量感。雕塑的空间依赖于材料的体积，要受到材料量的限制，其体量的大小直接影响到观赏的效果和作品主题的表达，同时也关联到雕塑作品与自然环境，周围建筑的合理配臵与空间的协调。中国四川的乐山大佛依山开凿，俯瞰岷江、青衣江、大渡河的交汇口，水流千里的气势与艺术形象的宏伟壮观结合得十分自然和谐，如果把大佛缩小三分之一，它那庄严、雄壮的气魄无疑就会大大减弱。雕塑艺术的这种体量美正是雕塑形式美的重要价值体现。
2.请以《时间的贵族气息》为例，分析雕塑家达利的创作灵感 和作品中的艺术形象。
答：《时间的贵族气息》在这件三维的雕塑中，带有流动感觉的时钟一如他画中的模样出现。头戴皇冠的时钟倚在老树上，树旁有天使和摇曳着长巾的女子，她们以不同的方式正在思索着时间流逝的感伤。以那软绵绵、无精打采样子的时钟来报时，时间似乎也被软化了。 《时间的轮廓》是达利1931年绘画作品《记忆的永恒》的回应，达利著名的融化、变形表在这里又一次出现。雕塑中钟表在枝头融化，变成一个人脸的侧面，表明了人和时间的结合。超乎想象的软化表表明了自然流逝的时间是可以被人类所观察到的。时间变慢和它的非理性因素是达利想要告诉我们的。 五、简答题
1.为什么说雕塑是“凝固的舞蹈”？
答：①雕塑通过人体动作、肌肉的语言、姿态韵律的塑造集中表现了人的内在精神本质。
②雕塑是用心灵本身的形状，即身体形状去表现心灵性的东西，强调二者的统一。
③舞蹈是人体动态的时空形象，而雕塑是静态的空间形象，所以有人把雕塑称作是凝固的舞蹈。因此，雕塑比绘画更为凝聚化、空间化，也比绘画更加突出地发展了对富于表现力的“一瞬间”形象的提炼。这也正是雕塑艺术的一个显著特征。
④外部造型的凝练性，单纯性。
2.举例简要回答写实雕塑与写意雕塑的区别。
答：雕塑如按制作手法来分，有写实与写意两大类。写实的作品更接近生活原型，真实具体，一般肖像雕刻多具备这个特点。写意的作品与生活原型距离较大，但也未完全脱离原型。六、综合论述题
1.请举例阐述古代希腊、印度和中国雕塑艺术风格的不同之处。
答：①古希腊雕塑鼎盛时期的艺术风格，是表现了“一种高贵的单纯和一种静穆的伟大”。它所表现的对象是奥林匹斯山的诸神。静寂是希腊雕塑的造型特色，庄严肃穆的阿波罗像自不待言，就是表现体育运动的《掷铁饼者》的线条也都那么沉着柔和，丝毫不见那种几句的扭曲的紧张的迹象，虽然这尊雕塑品所表现的的是动作的一刹那，按理应当是极不平衡的，失去
重心的形体才有一种反弹力将铁饼掷出。但是这尊雕像却出处平衡、和谐，对每一个转折面都有另一个相反的转折而将它的张力抵消掉，当那铁饼的右手笔直地向后运动时，左手却自然地垂向膝盖，这一条弧线连接着肩和膝，使自铁饼到左足尖形成一条贯通的弧线，这弧线抵消了相反的从头部到身躯到右腿的那条强有力的弧线，一切复归宁静。
②这种情形在印度雕塑中是少见的，以著名的《舞王湿婆》铜像为例，它的造型是以一个中心向四方散射，舞蹈着的手和脚都像屈折的连杆一样支撑着这旋转着的永不停息的物资，没有一处是宁静的，没有一条线可以互相贯通，反过来，每条线的组织都是为了使其他线更加地不平衡，在这旋转的光圈之内是没有任何对称结构的。
③而中国的雕塑艺术虽然也表现宁静庄严的精神面貌，但中国雕塑的宁静与希腊雕塑的宁静也是不同的，希腊的宁静表现在整个肉体姿态和谐中。而中国的宁静主要表现在面部的精神刻画中。宋代的观音造像是典型的中国化的雕塑品。以《自在观音像》为例，它基本上已消除了西域的风格。塑像的姿态无拘无束，就像六朝画像砖中的竹林七贤那样坐着。这张柔和平静的脸，看得出在沉思着超世的佛理，那常人所无的微笑透露出非凡的智慧，毫无拘束，毫无挂碍，得大智慧，看破色空，这尊雕像就似一部心经，而它的全部超凡的精神都几乎在面部表现出来，而不是像古希腊的雕塑那样在肉身的肢体结构上表现出来。
2.首先，请从《拉奥孔群像》的神话背景、构图设计、雕塑技巧等方面谈谈该雕塑的艺术成就；其次，请以艺术美的法则来分析阐述为什么雕塑家没有按生活中人被毒蛇噬咬缠绕的情景，把父子三人的极度痛苦在雕塑作品中逼真的再现？ 答：①拉奥孔是希腊神话中的特洛伊祭司，因为触怒了雅典娜和众神要毁灭特洛伊城的意志，因此被惩罚，他的两个儿子跟他一起受毒蛇缠绕和噬咬而死。在构图方面，作者将拉奥孔以最大体积来表示他在作品中的主体位置，两个儿子因居于次要地位体积相对缩小，同时又采取希腊传统的平衡对称手法，让两个儿子分别站在拉奥孔的两边，形成左右均衡的配置。另外对人体美的理想主义，在此作品中显现无遗，健美奋张的肌肉，将人体美提升至最大的极限。
②《拉奥孔群像》对人在表现痛苦时的动作，对巨蛇缠身噬咬的情景做了精心的设计和美得构想。拉奥孔群像面孔所表现的苦痛并不如人们根据这苦痛的强度所应期待的表情那么激烈。在古代希腊，美就是古代艺术家的法律，他们为了避免在表现痛苦中显示丑，往往避免激情，或是冲淡到多少还可以现出一定程度的美来。身体苦痛的情况之下的激烈的形体扭曲和面孔的痉挛与高度的美是不相容的，所以艺术家不得不把身体的苦痛冲淡，把哀号化为轻微的叹息。这并非因为哀号就会显示出心灵不高贵，而是因为哀号会使面孔扭曲，令人恶心，总之在古希腊的审美中不允许把丑表现出来。