中，在范唱一首歌曲时，我要求所有学生一定仔细聆听，这是唱好歌曲的前提，只有将正确的唱歌声音记录在脑海中，才能准确模仿。 3.5.2.2 起好适合学生唱歌的调是关键。我们现在用示范磁带中的歌通常都是经过专业训练后录制的，比实际教学中学生演唱的调高。老师用听唱法教，学生跟着磁带学，唱不上去就很容易造成喊唱。所以教师应多用琴来教唱，使学生用舒服的嗓音来演唱。我在上课时，使用录音伴奏带范唱后，通常都要用手风琴为学生伴奏学唱歌曲，唱会后，比较伴奏带中的调与速度是否符合学生使用，如果可以的话就请学生跟录音演唱；如果不适合将不使用。
3.5.2.3 正确的发声技巧培养，用轻声唱法来训练学生乃是目前行之有效的教学方法。它既能防止学生的“喊唱”，减轻嗓音的疲劳，还有助于对学生乐感的培养，提高他们的学习兴趣。我训练时，要求学生在正确的歌唱姿势(无论坐、立，身体均要平直，双肩放松，保持积极而兴奋的状态，着力点在腰部)及正确的呼吸支持下进行。个人认为最好的训练方法有两种：
第一：用哼唱(M)练习。此时要求上、下牙不能咬紧，双唇松闭，舌根平放，口腔内好像含着半口水。哼唱时唇部及鼻腔有轻微的振动感，声音像是从鼻上端(眉心间)发出似的。练习时气息要做到匀、慢、稳。 哼唱的好处在于能准确建立混合共鸣及头腔共鸣的感觉，保证声音具有高位置，气与声结合的比例准确、平衡，咽腔内张合适，歌唱器官的运动能协调自如。
第二：以弱声来练习。要求学生在正确的哼呜位置上慢慢张开唇部来唱各种母音，让学生体会歌唱时好像头顶上顶着一本书的感觉，并且一直要保持这种歌唱状态。
弱声唱法的好处在于能保持声音的集中而有“焦点”，声带的张力适度，使不该用力的肌肉放松，同时还能建立学生先有歌唱状态，后有歌唱发声的良好习惯。让学生像打哈欠般地吸气，轻柔地练声，音程跨度控制在五度以内，母音练习可用“i”、“u”等，使声音容易进入头腔。在教学中，还可采用鸣声练习
1 2 3 4 ｜ 5 — ｜ 5 5 5 5 ｜ 5 — ｜ （师）火车 怎么 叫？（生）呜呜 呜呜 呜
我在教学中没有搬出音乐专业术语，而是通过具体地、生动地示范和讲解来让学生领悟。示范时，口形要准确，母音要咬清晰。教师用优美动听的声音，形象生动的表演，丰富多彩的语言讲解去激发学生学习音乐的积极性，从而让他们对音乐学习感到有兴趣，因为兴趣是最好的老师。
3.5.2.4 整合一套适合学生发声的《发声训练集》，将部分简单儿童歌曲的旋律片段和简单发声训练线谱收集成册，在每节课的开始由教师指导进行，设计有趣的发声训练方法，使学生在有兴趣的基础上掌握唱歌的方法。
13 33｜ 53 33｜ 24 44｜ 64 44｜ 35 55｜ 1—｜ 我唱 a a 我唱 u u 我唱 i i 3.5.2.5 根据儿童的心理特征，对学生加强集体唱歌的声音观念教育，讲清班级唱歌就是一个整体，就像一个合唱队，要求整齐统一。在集体唱歌时如果为突出个人而大声喊唱，就会破坏全班歌声的统一和谐，每个同学都应随时注意使自己的声音融于集体歌声之中。为此，我特意将学生领到了多媒体教室，请他们来欣赏儿童合唱团的优秀表演，感受声音的和谐美和歌唱的表现。
3.5.2.6 逐步树立学生声音美感的观念，经常给他们进行声音的美感教育。采取对比式的直观教学，告诉学生，不要误以为声音“响”就是好听，也不要认为响的声音就是高音。加大欣赏的力度，多开欣赏课，让学生在各种不同类型的乐曲中去听辨、分析、比较，逐步建立起音乐美感的观念。在教学中认真指导学生用正确的发生技术和歌唱技能，掌握正确的呼吸，使他们在唱高音、强音时也能发出优美悦耳的声音。动人的声韵、优美的声腔，是表达歌曲思想感情的技术手段。“情”在歌唱中是起主导作用的。缺乏感情的歌唱，声音再美也无法打动人们的心灵。在欣赏歌曲《留给我》时，先让学生感受乐曲的优美、再来感受歌词的意境，通过听、通过教师的讲解，学生深刻领悟到什么样的声音才是美的，进而有了想模仿的愿望。
3.5.2.7 充分利用学校资源——校园短笛晨会栏目，多向学生介绍优秀的歌曲，介绍歌曲的背景及演唱方法，让学生明白哪些歌曲适合他们唱；哪些歌曲不适合，请学生不要盲目地模仿。在欣赏的同时，让学生从内心感受歌曲，从而养成倾听的习惯。当美好的东西深刻地留在记忆中时，就很容易影响到个人的思维，潜移默化中转化成自己的东西。学校资源的合理利用，为实验的开展拓宽了一条渠道，也是将歌唱教学中杜绝“喊唱”现象延伸至全校的有利途径。 4 总结与思考 4.1 研究结论
4.1.1强化歌唱方法的训练
采用“轻声”教学的方法，由易到难，由浅入深，循序渐进，是解决问题的捷径。轻声唱法确实是一个行之有效的好方法，它在培养学生掌握良好的气息支持、稳定的喉头状态、有头腔共鸣的位置、用微弱的音量、自然、放松地歌唱具有良好作用。它很容易被学生接受，在较短的时间里获得较好的效果，使学生很快找到声音的位置。它是把难学的声乐技巧化繁为简，以达到事半功倍的一种训练方法。 4.1.2 强化倾听、聆听、欣赏能力的培养
让学生会唱的前提是会听，感知能力的培养主要通过音乐艺术实践活动和音乐欣赏活动来进行。客观上，只要方法得当，任何音乐教学活
动都有利于学生的音乐感知能力的提高。新课程主张将音乐感知能力的训练融于音乐艺术实践活动之中。许多学生缺乏必备的音乐基本知识，在音乐教学活动中，有相当部分学生的主动性、积极性和参与性不够，很少积极参与感受、体验和表现音乐，失去感受音乐的机会；在知识、技能课上，教学模式单一，学生外在模仿多，内在感受少；真正的音乐欣赏课很少，偶尔有，也大多采用注入式或放羊式欣赏法。教师喧宾夺主，主动代替学生去感受、分析音乐，剥夺了学生自身的体验和感受的机会。所以在学生“唱会”歌曲的基础上，只有强化此项能力的培养才会进一步达到“会唱”歌曲。 4.1.3 音乐教师应逐步提高自己的课程钻研能力
小学音乐教师自我钻研能力的提高也是一个不容忽视的问题。不少小学音乐教师在教学时往往更注重音乐技能的全面性，却缺乏理论层次的提升。生搬硬套课程标准、教学大纲的要求，没有充分考虑到本地、本校的优秀资源，缺乏拓展和创新的精神。音乐教学过程中，应充分考虑到学生的实际情况，善于观察学生的接受情况，课后对课堂教学进行反思，找出有利于学生学习的教学方法。 4.2 结语
唱歌教学是学生全面学习音乐的基础。唱歌是学生进行艺术实践，表现音乐的重要手段，是音乐教学的重要内容。教师在唱歌教学时教给
学生正确的歌唱方法，以恰当的情感来表现歌曲内容，做到声情并茂，培养学生的歌唱表现力是唱歌教学的总要求。学生想唱、爱唱，却不一定会唱，相反会因为不当的发声——“喊唱”毁掉原有的好嗓音，这就需要我们每一位音乐教学工作者建立起科学的声音训练概念，逐步深入。先从告别“喊唱”开始，使其“唱会”、“会唱”歌曲了，然后逐渐“唱好”，最后开始“演绎歌曲”，进而达到提高歌唱表现力的目的。