《唐璜》的人物形象
诗作的同名主人唐璜本是中世纪西班牙民间传说中放荡好色的登徒子，在此之前的不少欧洲文学作品。
1.作者着力强调和侧重的却是他性格中美好善良的一面，极力挖掘他性格中的积极因素，把他写成18世纪末的一个天真、善良、勇敢、热情、热爱自由、厌恶虚伪的贵族青年。 2.他顺从人的自然本性而生活，不愿同上流社会同流合污，无视贵族资产阶级社会的传统习俗和虚伪道德，勇于反抗压迫和奴役，极力追求个人的自由和个性解放。
3.他性格中消极的一面则是玩世不恭、任性放纵、意志薄弱，随波逐流，缺乏明确的生活目标，带有这一形象原始性格的痕迹。这是一个在生活的磨练中不断发展成熟的贵族知识分子形象，在他身上带有作者自身的影子。
《唐璜》的艺术特色
1.突出的特点是辛辣的讽刺。拜伦自称《唐璜》为“讽刺史诗”，他在长诗中使用了夸张、变形、对比、反语、谐等手法，针对主人公活动的18世纪末以及19世纪初之“各国社会的可笑方面”，展示其辛辣的讽刺艺术特点。
2.其次，作品富于浪漫传奇色彩。离奇的故事、异域的情调与层出不穷的戏剧性场面所营造的传奇性氛围，使得诗人对现实的描绘充满了浓郁的浪漫传奇色彩。诸如海上遇险遭遇人吃人的惨剧，海岛上享受爱情的欢愉、土耳其宫闱内的欲海风波等。
3.再次，诗作具有浓烈的抒情性。优美而略带感伤的抒情性，无处不在，统贯全篇。 4.《唐璜》采用了兼叙兼议的表现手法，即在第三人称的叙述中插入第一人称的谈话。这种插笔具有两种性质，一是讽刺性的，一是抒情性。
5.最后《唐璜》还在格律、诗歌语言等方面进行创新，它是英国诗歌史上运用口语体取得最高成就的诗篇。
雨果（法国）《巴黎圣母院》
分析《巴黎圣母院》中爱斯梅哈尔达、加西莫多的人物形象。
爱斯梅哈尔达是封建制度下无辜遭受侮辱迫害的下层妇女形象和人性美的化身。她身处社
会底层，但心地善良，富有同情心和反抗性格。她不计前嫌，给加西莫多在邢台上喂水；为救穷诗人甘果瓦，而自愿与他“结婚”；她真诚爱着曾救过她的侍卫长法比，而对克罗德的威胁利诱，她则坚贞不屈，宁为玉碎不为瓦全，宁死也不屈服于他的淫欲。在她身上，外貌的美和心灵的美和谐地统一在一起，成为美的化身。
加西莫多是另外一种类型“低贱者”的代表。他外貌极丑但心灵美好，性格善良，坚强勇敢，富有牺牲精神。爱斯梅哈尔达在邢台上给他喂水之后，爱斯梅哈尔达内外如一的美唤醒了他多年沉睡的心灵和生命的活力。加西莫多“滴水之恩，涌泉相报”，冒死把爱斯梅哈尔达在邢场上救出，细心地关怀爱护她，默默地爱着她，直至随她一同死去。他一旦认清了克罗德的真实面目，便毫不容情地给他以惩罚。在这一人物身上，作者刻意渲染了爱的感化力量和作用。
《巴黎圣母院》的主题思想：
《巴黎圣母院》通过吉普赛女郎爱斯梅拉尔达、奇丑人物敲钟人伽西莫多和副主教克洛德三个主要人物的悲剧，暴露了封建王权和教会势力对善良无辜者的残害，揭示了在禁欲主义的压抑下人性的扭曲和堕落的过程，表明了雨果反封建反教会的民主精神和资产阶级的人道主义思想。
《巴黎圣母院》的艺术特色
《巴黎圣母院》集中体现了雨果浪漫主义文学艺术的创作特点。
1.运用“美丑对照原则”进行创作。雨果从哲学和美学的高度，运用了美与丑、善与恶强烈对照的艺术原则，编织惊心动魄的故事情节，塑造异乎寻常的人物，展现了光明与黑暗殊死搏斗的画面。对照艺术在《巴黎圣母院》中主要体现在情节、场景对照与人物形象对照两个方面。
2.恢宏的史诗性质。《巴黎圣母院》以15世纪路易十一时代为背景，全面再现了一个历史时代的社会生活。
3.曲折离奇、引人的情节。比如，加西莫多力大无比，当街抢人，烈日下受鞭刑示众、劫法场、一人保卫巴黎圣母院、摔死克洛德、殉情而死。
4.精彩的心理描写。小说运用心理描写刻画人物，表现人物心理变化的曲折过程，揭示行
为的内在原因。
5.此外，《巴黎圣母院》善于将无生命的事物描绘得庄重神奇、动人心魄，仿佛使富有灵性的活物。
简述《巴黎圣母院》一书的美丑对照原则。
美丑对照原则是：“丑就在美的旁边，恶善共存，黑暗光明相共，因此艺术家在创作时，应同时表现丑，不应像古典主义那样只写崇高和优美。”雨果认为，美丑并列可以通过否定达到对美的肯定，而如果将夸张了的美与丑集中在一起，其对照效果会便好。 在《巴黎圣母院》中，人物形象刻画方面，既有外貌美丑的对照，也有内心善恶的对照，如伽西莫多外貌奇丑，却表现出正义、勇敢、真诚和强烈的爱憎感情，副主教克洛德道貌岸然，内心阴险毒辣。此外，下层与上层两个社会，两个王朝和两个国王，两面三刀个法庭和两种审判，都有对照的意义。
巴尔扎特（法国）《高老头》 简述《高老头》的主题思想。
巴尔扎克创作的小说《高老头》具有深刻的思想内容:
第一，小说真实地反映了波旁工朝复辟时期资产阶级暴发户对封建贵族社会日甚一日的冲击。(子爵夫人告别巴黎。)，对当时贵族逐渐被资产阶级所取代的历史过程做了细致深入的描绘。
第二，淋漓尽致地揭露了金钱的统治作用和拜金主义的种种罪恶，批判了资本主义社会中人一与人之间赤裸裸的金钱关系。
第三，在揭示金钱的统治作用的基础上，进一步描写了在这种土壤上滋生的政治毒瘤，从不同角度写了政治野心家的形成过程。
《高老头》的艺术特色
（1）从现实的精致观察进行精确生动的典型环境的描写。
对典型环境的描写为人物性格发展提供依据。如伏盖公寓的颓废、寒酸与鲍赛昂夫人的客
厅的奢华形成强烈的对比，刺激出拉斯底涅向上爬的野心，形成了典型环境相适应的典型性格。
（2）典型的人物形象，绝不雷同，具有各自鲜明的性格特征（高老头的两个女儿），肖像描写，出场时就给人以深刻印象（杂取种种人，合成一个）
（3）结构精致，情节富有戏剧性。小说以网状结构模式围绕拉斯底涅向上爬安排情节，有主有次、多情节、多故事。拉斯底涅起着穿针引线的作用，其它人主要围绕他的性格形成而展开的。伏脱冷完成了教育的使命后被捕；鲍赛昂夫人完成任务后隐退；高老头的悲剧促进了他性格的最后形成。 （4）广泛地运用了对比的原则。
如高老头对女儿的溺爱与泰伊番将女儿赶出家门；高老头的痴情与女儿的绝情，从中引出抑恶扬善的教训。(人物对比)
上流社会和伏盖公寓下层社会对比，刺激了拉斯底涅的野心，揭露了贵族表面兴盛和资产阶级暴发户的粗俗。(环境对比) （5）语言多姿多彩、比喻深刻。
人物语言充分个性化：如伏脱冷语言锋利、充满强烈味、赤裸裸一针见血；高老头的语言中充满对女儿的痴情。
比喻：高老头没钱是遭到女儿们的遗弃“就像柠檬榨干了”，她们“把剩下的皮扔在街上”。 （6）塑造了典型环境中的典型人物。
如高老头的父爱持久不变；同为野心家拉斯底涅涉事不深，伏脱冷老谋深算。
陀思妥耶夫斯基（俄国）《罪与罚》 《罪与罚》的思想内容
《罪与罚》的思想内容深刻而复杂。其中对人性的探索关系着当时尚未完全流行的社会思潮。一是关于“超人哲学”和“权力真理”等论题的探讨，再就是对人的行为中“潜意识”的考察。这两个问题与其说是作者作为一种哲学观念提出来的，还不如说它是对社会不公平的一种抗议，是对社会中“弱肉强食”现象的艺术描绘。这是十分有力的笔触，因为它涉及了社会犯罪的一些根源。只是作家并没有找到能解决这种不合理现象的办法最后只能
求助于宗教赎罪思想。这也是作家的思想局限。
《罪与罚》的艺术特色
陀斯妥耶夫斯基的《罪与罚》是一部艺术成就很高的现实主义作品：
1、情节结构完整、充满戏剧性。如小说写拉斯科尔尼科夫的整个犯罪经过：由酝酿到实施；从犯罪后的精神混乱到自首；最后归依上帝，情节有头有尾。围绕拉斯科尼科夫的犯罪，设了许多悬念、情节紧张、扣人心弦。
2、深刻的心理描写，作品被誉为“一份犯罪的心理报告”。多种心理表现手法：如内心独白、梦境、幻想、直觉等表现人物犯罪前后近于疯狂的复杂心理活动，写出了他的紧张、痛苦、孤独、疲惫。
3、“复调小说”的结构特征。
（《罪与罚》在艺术上极有特色。小说的情节富有戏剧性，情节的发展始终处于一种紧张的态势之中。杀人前的酝酿阶段，主人公的精神状态早已失去了平静。酒馆中大学生与军官的谈话，马尔美拉多夫一家的苦难，母亲的信，这三件\催发剂\促成了主人公采取行动。杀人之后，陷入了严重的精神混乱。接着发生的事件，都加强了小说情节的紧张性。母妹的到来，使问题更加复杂化，增加了他处境的困难。这一切使小说自始至终充满紧张的气氛，几乎没有出现过平缓的节奏。主人公高度紧张的心理状态使得用平稳的节奏发展情节成为不可能。在中心矛盾的发展过程中，又不断出现新的矛盾，还交织着一些意外的事件，使得《罪与罚》的情节跌宕起伏，具有扣人心弦的戏剧性效果。
小说的另一个重要的艺术特点是它的心理描写技巧。小说主人公在犯罪前和犯罪后基本上是处于一种高度紧张的或病态的精神状态。即使是较\正常\的情况，也是一种痛苦的和矛盾的心境。作家都进行了充实的心理刻画。作家进行心理描写的手法多种多样。最基本的方法是内心独白。如拉斯柯尼科夫接到母亲信后不能平静，他走到大街上，仍然抛不开的一大段心理活动。又如拉斯柯尔尼科夫的朋友拉祖米兴拉他一起去到波尔菲里的住处，申明他的两件抵押品非常重要，不料侦查科长却带着嘲讽的神情对他进行试探性的观察，而且拉祖米兴还说出了昨天他神志不清的情况。所有这些都是通过大段内心独白来表现的。这种手法作者用得十分自然，恰如其分。）