分析《罪与罚》中拉斯柯尔尼科夫的形象
拉斯柯尔尼科夫是《罪与罚》的主人公。他的故事可以分为犯罪与惩罚两部分。他是从外省到京城求学的大学生，聪明敏锐，心地善良，性格高傲，孤独忧郁，但有些怪僻。他生活在社会底层，生活十分贫困，后因交不起学费而退学。他付不起房租，有时甚至挨饿。在走投无路的情况下，有三件事促成了他酝酿已久但又不断反悔的杀人计划：其一是酒馆里大学生和军官关于杀死放高利贷的老太婆，用她的钱能办许多好事的议论。其二是马尔美拉多夫一家的悲惨遭遇。其三是母亲谈到家中艰难处境的信。此外，他头脑中还有一种理论，即认为人分为平凡的人与不平凡的人两类，前者天生循规蹈矩，而后者有权为达到自己的目标而为所欲为。拉斯柯尔尼科夫想试验一下自己是否属于不平凡的人，于是，他杀了放高利贷的老太婆以及老太婆的妹妹。
犯罪以后，拉斯柯尔尼科夫在精神上受到了巨大惩罚。他的精神崩溃了，并且断绝了和朋友的联系。陀氏认为这说明他的为所欲为理论破产了。陀氏还认为这种理论的思想实质是极端个人主义，而这种理论产生的原因是虚无主义(即被保守派所诬蔑的无神论，唯物论和社会主义思想)，这是陀氏对进步思想的歪曲。
拉斯柯尔尼科夫最后在索尼亚虔诚信仰的感召下投案自首。这是一个艰难的，其间多次出现过心理抗拒的过程。拉斯柯尔尼科夫被判8年苦役，索尼亚和他一同去了。在索尼亚的献身精神和爱情的感召下，他逐渐发生了变化。作者暗示，他将获得新生。
《罪与罚》的主题：
1、小说通过彼得堡下层人民生活的描写，表现了作者对人民痛苦不幸的深切同情和对地主、资产阶级罪恶的痛恨。
2、他反对通过暴力改变现实，主张忍耐、顺从、皈依上帝，以此建立一个和谐的新世界。
列夫?托尔斯泰（俄国）《安娜?卡列尼娜》 分析《安娜?卡列尼娜》中安娜的形象及其悲剧根源
托尔斯泰的代表作《安娜·卡列尼娜》中的主人公安娜是一个追求个性解放的贵妇形象，一个被虚伪道德所束缚和扼杀的悲剧人物。
1、安娜的感情强烈而真挚，有深刻丰富的内心世界。
当她还是少女时，就由姑母作主，嫁给比她大20岁的省长卡列宁。卡列宁枯燥泛味，感情贫乏。牢狱般的生活窒息了她生命中隐伏的爱情。和渥伦斯基的相遇，唤起了她长期受压抑的处于沉睡状态的爱的激情。她对爱情自由的执著追求，体现了贵族妇女个性解放的要求，具有反封建性质。
2、她对渥伦斯基的爱认真执著到疯狂和神经质的地步。当渥伦斯基明显表现出对安娜的冷淡时：失去了一切的安娜绝望地想找回渥伦斯基最初的激情，找回那种不顾一切的爱，而渥伦斯基对安娜的“反常”越来越反感，安娜的感情受到极为惨重的打击，这使她对渥伦斯基的爱更加炽热真诚，发狂到了极点。她的独特的个性是把爱当作生命，她想以死唤回爱的生，这是她的性格所决定的。
安娜悲剧根源
内在因素：她的悲剧是她的性格与社会环境发生冲突的必然结果。造成安娜爱情悲剧的内在因素是她独特的个性。
外在原因：是虚伪的上流社会和冷酷的官僚世界。
安娜之所以不能见容于上流社会，不是她爱上丈夫以外的男子，而是由于她竟然敢公开这种爱情。这种行为本身就是对上流社会的一种挑战。上流社会不能容忍安娜公开丈夫决裂和不“体面”的行为，对她进行了严厉的惩罚。卡列宁为了折磨她，拒绝离婚，并且剥夺了她心爱的儿子。在失去一切之后安娜生活中惟一的安慰便是渥伦斯基的爱情了。爱情的破裂使安娜失去了生存的精神依据，上流社会通过渥伦斯基的手杀死了她。
分析《安娜?卡列尼娜》的艺术成就
1、小说具有出色的心理描写，通过“心灵辩证法”，描写人物的外部特征和内心话语揭示其内心世界。
2、小说的结构独特，谋篇布局缜密严谨。
（一 人物的心理描写生动地展现了人物内心世界的丰富和辩证的过程。（心灵辩证法） 如1 安娜和渥伦斯基相遇后，当卡列宁再次去车站接她时，安娜觉得他很丑陋。 2 当安娜分娩是内心希望两个情敌能和好，以此来减轻自己内心的痛苦。
二 肖像描写富有独创性。
如安娜第一次在舞会上出现时，作者通过对她的穿着、佩带的首饰、外貌等的描写来揭示她的内心被压抑的情感。
三 结构完整，拱形衔接天衣无缝两条线索互相呼应，具有深刻的内在联系。 两条线索：安娜的家庭悲剧、列文的农事改革。
严肃地对待人生，按照自己的理想选择生活道路，这是安娜与列文的共同之处，也是小说中两条主要情节线的一个内在联系点。
安娜的人生追求以实现个人的爱、幸福为目标，列文的生活道路则以普通的人生理想和社会理想为目的。在这种深层意义的对照上，列文的情节线可以说是安娜情节线的继续和延伸。）
高尔基自传三部曲的思想内涵
《童年》，高尔基的回忆，有助于我们了解沙皇俄国那个时代的风貌；《在人间》记叙了主人公从10岁到16岁之间的辛酸苦辣；《我的大学》是主人公16岁至20岁在喀山上大学的实际生活写照。三部曲是表现新人成长、刻画新人形象的作品。三部曲主要展现了作家从生活底层走向革命道路，劳动者寻找真理、追求光明的历程。
肖洛霍夫（苏联）《静静的顿河》
《静静的顿河》中葛利高里形象及其悲剧意义
肖洛霍夫的作品《静静的顿河》中的主人公葛利高里，是“顿河哥萨克中农的一种独特的象征”，“一个摇摆不定的人物”。
1、他是一个探索追求的典型。这个善良、勤劳、纯朴的哥萨克身上具有哥萨克劳动者的一切美好品质。
2、葛利高里身上又带有哥萨克世代的种种偏见。
3、历史急变的关头，他徘徊于生活的十字路口，犹豫动摇，企图在革命与反革命之间寻找第三条道路，结果只能脱离人民，落得一个悲剧的命运。
典型意义：这个形象的悲剧实质上是他以独特的哥萨克气质、哥萨克的传统偏见和自私要
求对抗历史发展总趋势的悲剧。这一形象，反映了哥萨克历史道路的曲折性和矛盾性。
分析《静静的顿河》的艺术成就
1、《静静的顿河》在艺术上也很成功，这是一部气势雄浑的史诗性作品，作家的笔触伸向了广阔的空间，将波澜壮阔的历史事件与丰富深邃的人物命运水乳交融。
2、小说塑造人物形象极其成功。葛利高里的形象塑造得极为鲜明，作家明确表示要通过展示这个形象的“心灵运动”来体现“人的魅力”。
3、肖洛霍夫不仅描写人物感情，而且描绘其复杂而细腻的心理变化。
4、肖洛霍夫描写人物，始终把他们置于社会生活之中，置于大自然的背景之中。在他的作品中，人、社会、自然和谐地构成一个统一体。人物心灵的变化，反映着历史事件的发展和社会生活，而自然景物又随着人物心灵的变化而变化。
卡夫卡《变形记》 《变形记》的异化主题
《变形记》的异化主题小说通过主人公变成甲虫的荒诞故事，对资本主义社会中人的“异化”现象做出深刻揭示。资本主义社会中，人的异化是与资本主义生产方式与生俱来的普遍现象。作为文学家的卡夫卡基于对生活的敏锐观察和体悟，对资本主义社会的异化问题也做出了自己独特而深刻的理解和把握，并最早以文学的形式进行了成功的艺术表现。在这里，人变成了“物品”、“物件”，任由其生活的环境支配，就是卡夫卡对马克思所讲的资本主义社会人的异化现象的通俗的注脚。《变形记》中的旅行推销员格里高尔一觉醒来，发现自己变成了一只甲虫，看似荒诞不经，实际上却揭示了资本主义社会生活的本质真实，即外在的物的世界和异己的环境对人的挤压，如何使人失去自我，沦为“非人”。
《变形记》的艺术特色。
（一）1.《变形记》具有现代主义与现实主义相交融的特色。这主要体现为小说创作中现实与虚幻的有机结合、总体荒诞与细节真实的有机结合。这即是这部小说创作艺术上最突出的特色，同时也是“卡夫卡式”小说风格的典型体现。
（二）2.作者把荒诞的故事和真实的细节描写有机地结合起来，以荒诞的手法构建故
事，表现人的异化主题；又以真实的细节描写增强故事的“可信性”和艺术吸引力。“真实”与“荒诞”手法的配合可谓十分巧妙，浑然天成。
（三）3.现代主义与现实主义的交融还体现在小说一方面采用寓意和象征的手法，表达作者对社会人生的理解和体悟，构建作品的意义世界，同时，也不拒斥现实主义小说创作的人物塑造、编织故事的艺术传统。
海明威的“硬汉精神”和“冰山原理” 硬汉精神
“硬汉”形象：“硬汉子”性格是海明威在小说中所塑造的一系列人物形象的最突出的性格特征。海明威的小说多以拳击家、斗牛士、渔夫、猎人为主人公，他在这些下层人物身上塑造了一种不屈不挠、坚定顽强面对暴力和死亡而无所畏惧的“硬汉子”性格，无论在怎样危险困苦的逆境中，他们都保持了人的尊严和勇气，显示了男性特有的生命力和意志力;这些形象都带有作者自身的影子，所以他们都是海明威式的英雄。 冰山原则
海明威在他的作品《午后之死》中第一次提出了文学创作的“冰山”原则。他说：“冰山运动之雄伟壮观，是因为它只有八分之一在水面上。”所谓“冰山”原则，就是用简洁的文字塑造出鲜明的形象，并把作者自己的感受和思想藏在形象中，使之情感充沛却含而不露。让读者通过对鲜明形象的感受去发掘作品的思想意义。
简洁的文字，鲜明的形象，丰富的情感和深刻的思想是构成“冰山原则”的四大要素，从而也成为海明威的基本创作风格。 萨特
《禁闭》的思想内容
《禁闭》是“境遇剧“的代表作，其思想意义在于通过这一幕发生在地狱里的故事，仍然延续了“墙”与“自由选择”的主题，它却以荒诞的形式指明自由对于我们每个人的重要