束性和结论性的镜头，也可作为转场镜头。
5. 什么是轴线原则？
参考答案：轴线原则也叫“180度原则”。无论是两个角色谈话，还是一个人在独自行走，这一条假想的轴线可以建立在两个角色之间，也可以建立在角色或物体的运动方向上，从而明确剪辑时的“屏幕方向”。只要摄影机摆放在同一侧180度内的任何一个位置上，就可以达到剪辑时接戏的艺术要求。在表现被摄物体的运动或被摄物体相互位置关系以及进行摄像机镜头调度时，为了保证被摄对象在画面空间中相对稳定的位置关系和同样的运动方向，应该在轴线的一侧区域内设置机位、安排运动，这就是轴线原则。
6. 内反切镜头和外反切镜头都有什么特点？ 参考答案：
内反切三角形中底边的两个机位所拍得的镜头称为内反切镜头，特点是 在画面中只有一个主体出现，而无陪衬体出现，并且主体处在画面突出的位置上，常以近景别的形式来进行拍摄。
外反切镜头镜头中的两个人物互为前后景，使画面具有很强的空间透视效果；靠近镜头的在画面上表现为背面，距镜头较远的表现为正面。
7. 写出任意5种蒙太奇类型。 参考答案：
答：常用的蒙太奇的类型有前进式、后退式、环型式、跳跃式、等同式和穿插式。
前进式就是将景别按由远到近变化的镜头进行组接的方法，如远—>全—>中—>近 —>特，视距由远而近，也就是景物的范围由大到小，把观众的视线逐渐地从对象的整体引向局部。
后退式句型就是与前进式相反的句型，它将有景别变化的镜头按由远到近的规律进行组接，如特—>近—>中—>全 —>远 ，把观众的注意力从对象的局部引向整体，它的作用在于或抒情、或情绪也随之由高昂走向低沉等等。
环型式是将前进式和后退式两种类型结合起来，景别的变化或为全景—>中景—>近景—>特写—>近景—>中景—>全景或为特写—>近景—>中景、全景—>中景—>近景—>特写，造成景别及观众的情绪呈波浪、循环往复的发展情形。
跳跃式在一组蒙太奇镜头中，当景别由小景别一下子变到大景别，或者相反，由大景别一下子变为小景别，这样的句型叫“跳跃式”句型。如远景 —>特写 —>远景 —>特写 —>全景 —> 近景 —>远景，它可以表现情绪上的突然变化，注意力的突然集中，以及空间距离的变化。
等同式句型就是在一个蒙太奇句子中，内容在变化，但是表达这些内容的景别基本保持不变，如特写—>特写 —>特写 —>全景—>全景—>全景等。这样的句子具有“ 等同、并列、对比、隐语、累积”等意思。这类句型有加深印象 ，产生情绪、积累思想等效果 ，最终达到突出一个主题的目的。
穿插式前面几种句型，一般景别变化整齐而有规律、而穿插式句型的景别变化不是循序渐进的。而是远近交替的。除了两极镜头（远景->特写）以外、一个句子当中，根据内容的需要，景别是随意变换的。这是影视片中最常用和最普遍的景别变化形式。
8. 简述蒙太奇的主要功能。
参考答案：答：蒙太奇的主要功能包括：保证叙事连续、结构完整；使镜头画面产生出新的含义；创造出独特的影视空间；形成影片的不同节奏；综合各种元素产生不同的艺术效果。
9. 文字分镜台本的基本格式是什么？ 参考答案：
答：文字分镜台本的格式： (a)镜号，记录镜头的序列号；
(b)景别，注明镜头的景别； (c)秒（3＋12帧）：记录镜头的时间，一般采用“秒+帧”的形式； (d)内容，写明镜头的主要内容； (e)对白，角色之间的对话； (f)音效，声音的效果；
(g)处理，主要注明运动镜头的类型。
10. 分镜台本的作用是什么？
参考答案：答：文字分镜台本只有文字形式而没有画面的分镜台本。可作为画面分镜的依据。画面分镜是导演把分镜内容落实到以镜头为单位的连续画面的剧本，是动画制作的蓝本和依据。画面分镜台本是摄制组的各部门：执行导演、原画、作监、动画、动检、绘景、校对、电脑合成、特效、剪辑、配音、拟音、效果、作曲、录音等十多个部门的工作蓝本和依据。
11. 画面分镜台本的制作要求有哪些？
参考答案：答：画面分镜台本的制作要求：充分体现导演的创作意图；分镜头运用要流畅自然；画面形象要简洁易懂；对话、音效等标识须明确。
12. 角色设计的具体要求有哪些？
参考答案： 角色的设计，包括人物造型特点、人物性格特点、以及特定的动作设计等。造型设计人员要绘制剧中人物的身高比例图以及不少于四个面的转面图（正面、侧面、半侧面、背面），还有主要角色的表情图、动作图等。角色设计要符合剧本要求，要个性鲜明，要简洁生动，要适合受众对象。
13. 声音组接（剪辑）的方式有哪些？
参考答案：答：声音组接（剪辑）的方式有：声音的切入切出、声音延续、声音导前、声音渐显渐隐、声音的重叠、声音转场
14. 声音的混合运用包含哪些？
参考答案：答：声音的混合运用包括：声音的并列、声音的遮罩、接应式声音交替、转换式声音交替、声音与“无声”交替
15. 简述动画中人声及其分类？ 参考答案：
答：人声是指电影中人物发出的声音，也称为“语言”，是指人在表达思想和喜怒哀乐等感情时所发出的各种声音，包括言语、歌声、啼哭、感叹等。人声按照说话对象的不同可分为“对白”、“独白”与“旁白”。
1)对白台词：角色之间交流的台词，它是动画中使用最多。电影对台词的要求是性格化和生活化。
2)旁白台词：旁白是指以画外音的形式出现的人物语言，用于叙述情节或介绍环境或评论剧中角色。有第一人称和第三人称两种形式，第一人称的自述，画面中没有说话的人，而第三人称的如介绍、议论、评说等。
3)独白台词：独白通常是剧中人物在画面中对内心活动所进行的自我表述，角色在镜头画面内没有具体呼应对象的自我表述。例如在影片中的自言自语，或者对其他剧中人物，如演讲、祈祷等。
16. 简述动画中音乐及其分类？ 参考答案：
答：音乐在动画片中占有非常重要的地位，通常为影片主题服务，借以塑造人物形象、渲染气氛、强调角色的动作、解释画面的内容。动画片中画面和声音是两个重要的组成部分，从声音与画面的关系来说，音乐可以有源音乐和无源音乐来进行区分。
1)有源音乐:有源音乐是指镜头画面中出现发出音乐的源头，例如说话的人物、乐器、电视、收音机的那个发出声音的源头。
2)无源音乐:无源音乐是在画面中找不到声源的音乐，指深入到影片中人物的内心世界，展示其心理状态的银幕非现实声音。无源音乐对影片节奏、色彩、运动等能够产生影响，更重要的是它维系着影片的情绪。为影片渲染情绪气氛起到了重要的作用。
17. 简述动画中音效及其分类？ 参考答案：
答：音响是指除了语言和音乐之外电影中所有声音的统称。一般可分为：
1)动作音响：人和动物发出的非语言的声音。脚步声、哭泣、打嗝、鸟语虫吟、吼叫等。 2)自然音响：自然现象所产生的声音。狂风暴雨、电闪雷鸣、山崩地裂、烈火燃烧等。 3)环境音响：人为环境众所产生的音响。候车室的嘈杂、菜市场的喧闹、会议室的讨论等。 4)工业音响：工业机械运行时发出的声音。火车、汽车、飞机、轮船、钟表、电话等。 5)军事音响：军事武器产生的声音。枪炮声、爆炸声等。
6)人为动力音响：以人的动作为动力使物体发出的声音。推门窗、敲击键盘、击沙袋、摔瓶砸碗，按动快门等。
7)特殊音响：对音调音频变形处理后的声音。常用于科幻、神话影片。