达的论调，也以亲切熨贴的词句和明达清切的笔调传达出来。如《对酒五首》其二：“蜗牛角上争何事，石火光中寄此身。随富随贫且欢笑，不开口笑是痴人。”又如《种桃杏》：“无论海角与天涯，大抵心安即是家。”
(3)白居易的感伤诗，为受外界事物所感，情理动于内而形诸咏叹者，以《长恨歌》和《琵琶行》最为有名，两诗极易上口入耳，无注脚即可明白，艺术感染力极强。
(4)白居易最看重的是讽谕诗，因其反映国事民生，可发挥政治上的美刺作用。讽谕诗中充分反映了作者对贫苦劳动人民的同情，他“为民请命”，勇敢地揭发现实的黑暗，如《轻肥》：“果擘洞庭橘，脍切天池鳞。食饱心自若，酒酣气益振。是岁江南旱，衢州人食人。”白居易希望诗歌达到“救济人病，裨补时阙”的目的。他用诗歌批评官府欺压百姓的暴行，如《红线毯·忧蚕桑之费也》：“宣城太守知不知，一丈毯，千两丝。地不知寒人要暖，少夺人衣作地衣。”体现了他对社会、对政治、对人民的强烈正义感和责任感。其艺术特点是“句首标其目，卒章显其志”。虽有公式化、概念化的痕迹，但达到了“为君、为臣、为民、为物、为事而作”的创作目的。
简述刘禹锡咏史诗的艺术风格。
咏史诗在刘禹锡诗中占的分量不大，却是艺术精湛而思想深刻
的作品。他的咏史诗多为登临历史遗迹的怀古之作，一般采用五七?言律绝的形式，通过对与前朝史实有关的古迹风景的描写，抒发千古兴亡之感，含有精辟的议论和卓识。如《西塞山怀古》：“千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。人世几回伤往事，山形依旧枕江流。”在寄寓怀古幽思的风景中，融入了现实的忧患意识，使人在欣赏诗时获得思想上的启迪。
简析柳宗元《江雪》、《渔翁》诗的意境和艺术风格。
(1)为了从遭贬谪的悲愤中解脱出来，柳宗元写了些山水田园诗，试图以清静幽寂的自然境界净化心灵，消除现实的困扰。由于孤独寂寞，他的山水诗常呈现地老天荒的空旷孤寂境界，异常冷峭清远。如《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”又如《渔翁》：“烟销日出不见人，唉乃一声山水绿。”渔翁即是柳宗元的自画像，他生活 在被人遗忘的世界里。
(2)柳宗元山水田园诗没有陶诗那么恬静闲适，而是多了一层冷漠空寂，而且写得精刻孤峭。山水之境即柳宗元所处的环境，其清冷的境界亦即为柳之心境，景情合而为一了。
简述晚唐诗的风格特点。
晚唐社会混乱，政局逐渐走向崩溃。影响到晚唐诗所表现的是一种带有浓郁感伤情绪的美。李商隐的诗歌，于感叹身世，忧时悯乱中，已经流露出浓厚的感伤气氛。此外的杜牧、皮日休、陆龟蒙等各家诗派都致力于艺术形式的精工雕琢，以苦闷象征代替功利目的，集中于感觉和情绪心理的抒发，以哀怨悱恻为美、以悲凉萧瑟为美、以淡泊情思为美、以幽艳细腻为美，追求韵外之致。诗篇精工典丽，富于联想和暗示情味。
简述李商隐无题诗在文学史上的意义和影响。
(1)李商隐的无题诗具有“朦胧”的特点，旨意隐秘，难以猜测。正如他在《有感》诗中所说的：“非关宋玉有微词，却是襄王梦觉迟。一自高唐赋成后，楚天云雨尽堪疑。”李商隐无题诗的范围，一般认为是作者抒写不愿明言的生活遭遇或思想感情的诗篇，包括《无题》为题的十五首和以句首二字为题的“准无题”诗近三十首。
(2)无论是无题寄托说或是爱情说，两种说法都毫无例外地是作者某种人生经验的形象化表现。作者运用比兴象征手法写爱情的种种感受，十分注意比兴本身形象的鲜明、生动、完整，力求其富于生活实感，又具有启发性，能引起读者由此及彼的丰富联想，创造出交织着希望和失望、令人目眩神迷的带有伤感情调的美。
(3)从某种意义上讲，李商隐诗歌是心灵的象征，诗中贯串着时世、身世的悲感，具有沉痛凄切的抑郁情调和忧伤的美，在艺术上的明显特色便是细美幽约、朦胧含蓄，为感伤唯美主义文学的典型。
(4)从晚唐韩翭等人，宋初西昆派诗人，直到清代黄景仁、龚自珍等，都在诗的风格上受过他的影响。此外，唐宋婉约派词人以及元明清许多爱情戏曲的作家，也不断向他学习。尤其值得注意的是李商隐追求的细美幽约的美，诗而词化的特征比较明显，如题材的细小化，情思的深微化等，便在诗词之间搭起了一座过渡的桥梁。
简述杜牧咏史诗的创作特点。
在晚唐诗人中，杜牧第一个大量采用七绝形式写作咏史诗，用鲜明的史论笔法，通过追忆昔日辉煌以抒发末世的感伤，或寻找前人的覆辙以警戒当今，能从时代的变迁中参悟人生的哲理，寓褒贬议论于含蓄蕴藉的诗味之中。他极大地发挥了绝句诗体的妙用，创作了许多优秀作品。如《登乐游原》、《赤壁》、《泊秦淮》、《江南春绝句》、《过华清宫绝句三首》等脍炙人口的七言绝句。
简述《二十四诗品》与“象外之象”。
唐司空图所作《二十四诗品》，其论诗宗旨是建立在对各类诗歌意境风格韵味的体会把握之上的。他主要的观点是“象外之象”说，强调诗歌要有“韵外之致”，亦即后人所说的“神韵”。第一个“象”当指诗中具体鲜明可感可言的形象画面，第二个“象”是具体形象画面之外的，即形象画面蕴含的无穷韵味，乃是无象之象，亦即意境。
简述柳宗元山水游记在文学史上的地位。
(1)柳宗元的山水游记极富诗情画意，表现了他对自然美的新鲜感受，丰富了描绘自然山水的艺术技巧，开拓了散文反映现实与人生的新领域，从而确立了这种体裁在文学史上的独立地位。
(2)他的山水游记多写于流放永州的十年中，他复杂的内心活动和思想情感，大量的是融汇在山水美的艺术境界中。他写山水，不仅是发现被遗弃的山川之美来反映他的被弃，抒发他 内心的愤怒、悲哀、抑郁的情绪，并且还曲折地提出对现实的不满和批评。自然美与他的精神相契合，而与痛苦的人生和鄙俗的现实相对立。所谓“心凝形释，与万化冥合”。 (3)柳宗元游览山水时精神也是痛苦的，他不取六朝文人的模山范水、流连光景的态度，而是把自己的感情、自己的灵魂移入到自然之中，给山水注入生命，描绘出反映自己审美理想的自然，表现一种诗情画意的自然美。《永州八记》中那荒郊野外的平常山水，常见景物，被他写得生动精美、千姿百态，形神毕现，经过艺术升华，呈现出单纯、宁静、清新，有着“幽丽”之美。这种境界的安祥静谧，与柳宗元长期谪居，心情抑郁孤寂是一致的。然而这种冷清寂寞的心境，注入气宕神远、富于诗情的画面，使柳宗元的审美情趣趋向更自由、更辽阔、更精微、更独特的境界。峭拔的骨力和清冷的色调相糅合，开创了一种天人合一游记散文创作的新局面。
什么叫古文运动?简述古文运动的理论主张及创作特点。
(1)中唐的古文运动，是一场由骈体到散体的文体与文风的革新。它有很现实的目的，有鲜明的理论主张，有较为广泛的参与者，在中国散文史上的影响极为深远。
(2)贞元、元和年间，韩愈和柳宗元从现实的需要出发，在批判继承古文运动先驱之文论的基础上，对儒道进行全面的清理，以文章内容的变革带动形式的变革，提出了“文以明道”、“文以载道”理论，从而促使了散文体裁和语言艺术的全面革新，即“惟陈言之务去”、“辞必己出”以及“文从字顺各识职”的文学主张。
(3)以上古文理论，在韩、柳的创作实践中得到了充分的体现。在兼取经史诸子百家以及辞赋的基础上，吸收骈文的艺术成就，创造出以奇句单行为主的新文体，这是一种精练畅达、富有表现力的新文体。古文运动是我国散文发展史上的一个转折点，它开创了中国古典散文的新时代，对后世的影响极其深远。
何谓唐人传奇?
(1)唐人传奇是古代文言短篇小说文体成熟的标志，它是在六朝志怪小说的基础上融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术而形成的新的小说文体。传奇二字，大概取自裴?NC665?的小说集名《传奇》。其意可指现实中的奇人奇事，使得小说由谈神说鬼，向通过写人来反映复杂的社会生活方面演进。
(2)“著文章之美，传要妙之情”，唐人小说家在创作中运用虚构手法塑造出众多具“要妙之情”的人物形象。同时，他们在语言上精雕细刻、文采修饰，又在结构上重视故事情节的波澜变幻，奇异莫测，以便引人入胜。
简述晚唐五代词所表现的内容和表现形式特点。 晚唐开始有诗人大量作词，推动了词体风格的定型及其艺术表现手法的提高，但词在民间所具有的那种朴素、明朗、自然的特点也消失了。词成为歌台舞榭、樽前花下的娱乐品。美女的娇娆、相思的柔情，以及充满脂香粉气的浅斟低唱，成为晚唐五代词所表现的内容。在表现形式上则极力追求藻饰，充满了华丽香艳的辞句和装饰风格，带有香艳性、纯情性和唯美性，形成了“词为艳科”的局面。
简述“温韦”的含义。
(1)温庭筠有用白描语句写离情别恨，男女思念的词，词境缠绵悱恻。这种清丽疏淡而深远的词，是温庭筠无心寄托而悲愁深隐的作品，细致而明快地表达了平常人人生中的悲欢离合。正是这一类词，才使他和韦庄并称。
(2)韦庄以词名世，他是词史上第一位大力用白描手法作词的作家，这一点与温词中部分词作相同，但韦庄的词疏朗、显直，主导风格与温不一样。他对民间抒情词以艺术的加工，以抒情为主，深入浅出，心曲毕露，将文人词带回到民间作品的抒情道上。温韦在词史上作用影响和贡献的异同，都令二人在词史上有其地位。
什么是花间派?简述花间派的词风及对后世的影响。
(1)花间词派是晚唐五代奉温庭筠为鼻祖而进行词的创作的一个文人词派，得名于后蜀赵崇祚编辑的《花间集》，该集收录温、韦等十八家词共五百首，为我国最早的一部文人词总集。(2)花间词人多用华丽的字面和婉约的表达手法，写女性的美貌和服饰以及她们的离愁别恨，所以花间词是晚唐五代社会享乐之风的产物，词风香软，婉丽绮靡。
(3)花间词人沿用齐梁宫体诗的题材、字面和技法入词，以词的闺阁氛围、情恋场景和女性关注心理的满足，体现着一种娱乐消遣功能，开启了曲子词艳科娱人的传统，其婉丽绮靡的词风，对后世词的发展起了深远的影响。
简述南唐词与西蜀词的区别。
(1)西蜀词主要用于应歌，稼艳之作较多，接近晚唐(见55花间派内容)。
(2)南唐词较重抒怀、多疏淡之作，较为雅致，接近宋初。南唐词增加了表现人生际遇方面的真情实感，词人择调又生其抒情性，声情高度谐和，语言趋向清雅，基本上完成了由“伶工之词”到“士大夫之词”的重大转变。
简述冯延巳的婉约词风和优美意境。
(1)冯延巳是南唐词人中的佼佼者，以写男女之情为主，不失五代风格。但他作词不追求人、物描述的具体、真切，而是重在抒发触景所生之情，情思千回百转，若有寄托，又若无寄托，深婉蕴藉而缠绵悱恻，与“花间”词人有共通之点。
(2)冯词较少对女人的容貌体态进行刻画，他写的是一种感情的境界，注重通过景物意象的勾勒来表达情思。有的词有较多身世的凄怆感慨，如《醉花间》“晴雪小园春未到，池边梅自早。高树鹊衔巢，斜阳明寒草。 山川风景好，自古金陵道。少年看却老。相逢莫厌醉金杯，别离多，欢会少。”
(3)冯延巳于词中表现的不是情事的直接描述，而是雅致优美的意境，如《谒金门》：“风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手?红杏蕊。”以风吹皱水面起兴，写思春闲情，完全是一种优美意境感发的心绪，开阖荡漾，情调极为雅致。冯词很符合士大夫文人的艺术脾胃。
简述李煜的代表作《浪淘沙》、《虞美人》的思想内容和艺术特色。
(1)李煜是艺术天分极高的帝王，虽贵为帝王，但阅世浅，性情真率，不失赤子之心。后来，他入宋做囚徒，蒙受家国俱亡、苟且偷生的奇耻大辱，巨大的人生变化使他写出了“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。”和《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”
(2)在对江山、故国的怀恋中，李煜感概极深，悔恨、悲愤和哀愁交织，但却能于创痛之余，萌发人生悲悯之念，所表现的虽是一种个人的情绪和感触，却因其以血泪写成，而反映出人类悲悯的深刻普遍性。因而能引起历代读者深深的共鸣。
(3)李煜的词，纯以白描手法直抒内心极度悲痛。词中时空跨度大，旧事新境交织，故词境为之而阔大，既能引发联想，又加大了感情的份量。
思 考题
试析王维、孟浩然山水田园诗的异同。
(1)王维、孟浩然都以写自然山水而齐名。孟浩然生卒年均早于王维，但成名却在王维之后。 (2)王、孟年轻时，均有建功立业以扬名不朽的思想，中年以后，均以山水田园诗名世。王维精通音乐，又擅长绘画，他的诗境是“诗中有画，画中有诗”；由于归心佛法，又精通禅理，所以他习惯于把宁静的自然作为凝神观照而息心静虑的对象。诗人着重写无心、写偶然、写坐看时无思无虑的直觉印象，将禅的静默观照与山水审美体验合而为一。而孟浩然则不然，他的山水田园诗更贴近自己的生活，“余”、“我”等字样常出现于诗中。如《过故人庄》中的：“故人具鸡黍，邀我至田家。”如《与诸子登山见山》中：“江山留胜迹，我辈复登
临。”出现在孟浩然诗里的景物描写常常就是他生活环境的一部分，带有即兴而发、不假雕琢的特点。
(3)王维晚年隐居嵩山和终南山，经营归隐的辋川别业，他诗中景物，多为山中之景。如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋”。如“荆溪白石山，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”(《山中》)；如“分野中峰变，阴晴众壑殊”(《终南山》)。多为静态之画面。而孟浩然一生多次出游，而且偏爱水行，在乘舟漫游吴越水乡的时候遇景入咏，如《宿建德江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。”如《耶溪泛舟》：“落景余清辉，轻桡弄溪渚。”如《宿桐庐江寄广陵旧游》：“风鸣两岸叶，月照一孤舟。”乘舟行吟，多显动态流畅之画面。 (4)空明境界和宁静之美，是王维诗歌艺术的精髓，他的诗歌形象宁静优美而神韵缥缈。他诗歌艺术手法多用通感之法。而孟浩然单纯明净之美，诗语自然纯净而采秀内映，比王维更显淳朴，自然而平淡，给人以洗削凡近之感，描画出淡泊纯净的山水之美。因而孟浩然的诗境是冲淡明秀的。
高适、岑参边塞诗在艺术表现手法上有什么不同?
(1)在盛唐诗人中，高适是惟一做到高官而封侯者。他对边塞生活的实地体验和冷静观察，使得他的诗歌在反映现实的深度方面超过了同时的许多诗人。追求不朽功名的高昂意气，与冷峻直面现实的悲慨相杂糅，使他的诗歌颇多感慨而不失高亢，沉雄浑厚，有一种慷慨、悲壮的美。如他的边塞力作《燕歌行》，就是一首思想感情极为复杂的诗：既有对男儿自当 行天下的英雄气概的表彰，也有对战争给被征家庭带来痛苦的深切同情；一方面是对战士浴血奋战而忘我的崇高精神的赞颂，另一方面则是对将领腐化生活的不满，又引出作者对朝廷边塞用将不当的讥讽，如此丰厚的内容，统一于边塞战场战争的描写画面中，苦难与崇高对照，见出作者纵横跌宕、悲壮慷慨的诗作风格，是以沉雄气质和浑厚骨力取胜。高适的边塞诗是将个人的边塞见闻、观察思考和功名志向糅为一体，苍凉悲慨中带有理智的冷静，读之令人感慨。
(2)岑参的作品充分体现了岑参长于写感觉印象的艺术才能和好奇的个性，将大西北荒漠的奇异风光与风物人情，雄壮威武的唐军军容和艰苦卓绝的军中生活，用慷慨豪迈的语调和奇特的艺术手法生动地表现出来。它没有高适诗歌悲壮冷峻，但别有一种奇伟壮丽之美，如《白雪歌送武判官归京》和《走马川行奉送出师西征》，边疆大漠中令人望而生畏的恶劣气候环境，北地冰川上冲风斗雪的银白世界，在诗人印象中却成了衬托英雄气概的壮观景色，没有积极进取的精神和克服困难的勇气，不能有此开朗胸襟和此种艺术感受；没有浪漫主义的想像，亦不可能如此神奇伟美；没有乐观主义精神，岑参笔下的北国风光不可能如此神奇壮丽，鼓舞欢欣。如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。岑参的笔下，军旅生活、边塞风物、地域风情，全都神奇瑰丽并加以热情歌颂，突破了以往边塞诗写边地苦寒和士卒劳苦的传统格局，极大地丰富拓宽了边塞诗的描写题材和内容范围。他的艺术造诣很高，诗歌用韵十分灵活，有一韵到底的(《白雪歌》)，有两句换韵的(《轮台歌》)，也有三句换韵的(《走马川行》)，其声韵或轻快平稳或急促劲折，音节宏亮而意调高远。因而岑参作品不仅意奇、语奇，还有调奇之美。
(3)高、岑作为边塞诗的代表人物，他们的七言歌行有着纵横顿宕，舒展自如的体势，却又加以创新，形式接近乐府，但完全不用乐府古题而自立新题。
.李白诗歌的主要艺术特点是什么?
(1)李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件作细致的描述。他气势奔放，讲究纵横驰骋、一气呵成，具有以气夺人的特点。李白诗抒情方式的鲜明特点是易于触动而又爆发强烈的感情，一旦感情兴发，就