现在的主佛像顶髻很高。光背为圆形线刻，光背表示光明，代表智慧。佛教认为它能破灭迷妄，彰表真理。佛像呈结跏跌吉祥坐，(相传释伽牟尼在树下悟道成佛的时候，就是这样坐的。)双手做禅定印。，他的衣料薄似烟罗，袈裟紧贴身体，衣纹清晰流畅 。
造像者还为佛像戴上了精美的项圈。项圈分为内外四层。最外一层由大片的莲瓣状的金箔组成。裸露的右臂上，还带有一只金质臂钏。
这尊佛，也就成了驼山石窟中最富有、最华贵的一位。
此外，这最尊佛像的形象，也与众不同：长颈、长脸、长眉、长鼻还有大眼高额，两肩下削。让人感到它的相貌非常特殊。
原来，这是刻划的当时的女皇武则天。史书中记载，武则天还在襁褓中的时候，他父亲请相术大师袁天纲给他看相。袁天刚看后惊讶地说:龙睛凤颈，日角龙颜，贵人之极也。
他说的龙睛，就是眼大。凤颈，就是脖子长、肩膀削。日角，是额角圆隆。龙颜是脸长腮宽。
这窟的主佛像，简直就是按照袁天纲的描述来刻画的。也许，这就是造像者为他戴上金质项圈和臂钏的缘故。
为什么要塑造武则天的形象呢，这与一件历史事实有关。
武则天在没有做皇帝之前，有一个法明和尚向他进献了一部《大云经》，其中说，武则天是西天弥勒佛下凡，应主皇权。武则天见了之后非常高兴，下令全国都建大云寺，都读大云经。此时，青州云门寺，也改为大云寺。第二年，也就是690年，武则天称帝，还把年号改为天授，意思是，他的皇位是上天授予的。
此后不久，这里就雕刻出了武则天的形象。 （二）、武则天形象的主佛像身后，一左一右侍立着释伽牟尼的两位弟子，伽叶（she）与阿难。
伽叶位于主佛左侧，他头戴僧帽，穿腋下开襟的紧身袈裟，两手屈于胸前，右手拎着一串佛珠。
伽叶面部肌肉瘦削，颈部的喉管与筋络，清晰可见。胸前的三条肋骨，在衣领的开口处，明显的暴露着，触目惊心的瘦。由此表现了伽叶的迟暮高龄和饱经风霜。
伽叶原来是一位富家子弟，天资聪颖，谦虚好学，从小就一心向佛。侍奉父母去世后就皈依了释伽牟尼。
出家后，伽叶认为僧团生活有些优裕，对修法不利，于是，他就独自一人在深山野外、坟冢、尸骨旁修禅打坐，他长期这样苦修，从不懈怠，赢得了僧徒的尊敬，被称为头陀第一。释伽牟尼去世后，他成了佛教的第二代领袖。
在他的主持下，开展了对释伽牟尼言教的结集工作。为传播佛教文化发挥了重要作用。
他一生苦修，不注意营养，身体也就不会肥胖。另外，他的主要成就，是在释伽牟尼去世后，也就是他的老年时期，所以，他在佛教造像中的形象，就是一位尊年老者。
阿难位于主佛像右侧。他光头，赤足，两手合于腰部，穿偏袒右肩式紧身袈裟。
他面貌圆润，五官端正，胯骨稍向左扭，身体略呈“s”状，表达了一位美男子的形象。
阿难，是一位王子，也是释伽牟尼的堂弟，比释伽牟尼小35 岁，20岁时出
家，在释伽牟尼身边，长达25年。
阿难长相英俊，强闻博记，人品高洁，极受僧众的爱戴。特别受到女性的好评。甚至有许多女性，都要求随他出家，当时的佛教中，还没有女性，阿难就向释伽牟尼说情。释伽牟尼终于同意让女性出家修行。从此，就有了比丘尼（即尼姑）。
僧人的“三衣一钵”也与阿难有关。
原来的时候僧人上身只穿一件衣服，而且是敞着怀，下面穿一条僧裙。而有了比丘尼之后，再这样穿就不太雅观，释伽牟尼便让比丘尼，再穿上一件斜披于左肩的内衣，这就是僧柢支。因为阿难皮肤细腻洁白，也常引起女性围观。释伽牟尼让他也穿上了内衣。后来，所有僧人也都增穿了内衣。从此，出家人的袈裟，就由两件变成了三件，再加上他们的钵，僧人的生活特征，就成了“三衣一钵”。
释伽牟尼去世后，在伽叶召集的结集佛法中，阿难背诵了全部经典，众僧称他是多闻第一。后来，他成了佛教的第三代领袖。
阿难活到120岁，决意涅磐。消息传出，恒河两岸的两个国家，分别派兵前来，准备抢夺他的遗骨。他就决定把自己的遗骨分做两份，由此平息了一场战火。
阿难在佛教界，是一位影响很大的佛弟子。这里雕刻出的阿难形象，是非常规范的唐代模式。直观上，以体现它的英俊为主。造像艺术家还把唐代菩萨造像的经验，用在了阿难的身上。让他的腰肢，也微微扭动，形成了特别的动态美和曲线美。在中国历史博物馆收藏的唐代阿难石雕像，无论相貌，表情还是体态，都与这里的阿难，极尽一致。
这两尊像，更为奇异的，是他们的双脚。都是一支脚大而丰满，一只脚小而瘦削。这不是一般造像中容易见到的，青州密教以脚根，象征佛学中的二根。
二根是无贪和无嗔。无贪是没有贪欲，无嗔是毫不嗔怒，也就是没有仇恨和损伤他人的心理。
无贪，生活就要清苦一些，所以这支脚十分瘦削。
无嗔，就没有烦恼，自然是心宽体胖，另一只脚也势必会丰满。
（三）这一窟的菩萨像亭亭玉立，不再是庄严神圣，而是娇媚俏丽，是武则天时期风行一时的美女形象，至今已有一千二百余年。颈下佩饰着极为复杂的缨络项圈，手臂佩钏，上身袒露，头梳螺旋式发髻，手持一朵鲜花，腰间裹一袜肚，肩上的佩帛飘然下垂，下身如蝉翼般的长裙紧贴肢体，勾勒出女性所独有的优美曲线，恰似出水芙蓉，被许多前来观赏的艺术家称为“东方维纳斯”。
二菩萨的体态，均向一侧微微扭出，身姿也表现为“s”形。
门口处的两位菩萨，大约要早半个世纪。您看，他肩膀平直，神态严肃，这还是作为神来雕凿的，还没有像唐中期的菩萨那样，重在表现生命的活力。
这一窟形成了一个罕见的景观：一佛四菩萨，三像四领袖。
这一窟的造像题材十分丰富，您看，有共同托举宝塔的飞天、护法天中的另一类造像—怪兽（在驼山造像中，只有这一窟中有）、供养人像等，在这里，有一处题记，是青州刺史尹思忠在长安二年的题记，（702）年，也就是武则天正式称帝的第12年。为我们提供了造像的准确时间。
第二窟是典型的隋雕佛像代表作，且造像保存得极为完整。中间阿弥陀佛，面目清秀，嘴角上翘，似在微笑，身着袈裟，上有用赭石色绘出的方格。两边雕有菩萨像，雕刻别致。菩萨头戴高冠，冠上雕刻极为复杂的花纹和化佛宝瓶，冠两旁有较大的如翅，如翅上有两条下垂的飘带，颈部配有连珠状的项链和极为精致的缨络，宽阔的裙带下垂至脚面，微笑的面孔，亭亭玉立的身材，栩栩如生，
呼之欲出。穿戴衣着多为直线线条，刀法流畅，是隋朝最流行的雕刻刀法。这两尊菩萨当初装饰得极为华丽，千年的日晒风吹，当时彩绘的颜色仍保留清晰。
观世音菩萨和大势至菩萨就像一对孪生姊妹一样，无论是面容，还是体态都是一样。不同的是服饰，观世音菩萨的发冠上有化佛标记，大势至菩萨的发冠上有宝瓶的标记，宝瓶内存智慧光，可以给人以光明和智慧。系结裙衣的束带，观世音的位置稍高，大势至则稍低。二菩萨的手印，都是左手屈于胸前，似做施无畏印，右手都是握着飘带垂于右侧。不同处是，观世音手背向外，食指与中指指地。大势至是手心向外，食指与小拇指指地。我们可以辨别一下。
门边两位力士，赤裸上身，屈臂收腹，怒目圆睁，手举兵器，是力量的象征。尤为奇特的是，在北边石壁下方，有一个西方弟子雕像，头戴瓜皮小帽，身穿翻领长袍，腰扎皮带，足蹬尖头皮靴，波斯人的相貌雕刻的生动形象，此为青州石窟造像一绝。这说明，早在1300多年前就有波斯人在青州居住了。
我们来到了第三窟，这是千佛寺中最大的一窟。开凿于隋代，有一佛二菩萨和341尊千佛像，主佛像高455厘米，基座高140厘米。是中国隋代第一大佛。
正面主佛像，以莲花坐坐于金刚座，双膝几乎与窟门同宽。我们如由窟门外向内看去，看到的是主佛像和环绕它的千佛像。千佛像玲珑剔透，主佛像硕大无朋。视觉上的强烈对比，衬托得主佛像，分外雄伟、庄严、气魄宏大。更具魅力的是，两尊肋侍菩萨，还不是隐藏于左右石壁之后，而是分别露出身体的一侧。这种若隐若现的艺术效果 ，吸引人们走进主佛像，急于看清菩萨的全貌。当人们走进时，就站到了主佛像的双腿之下，这时便愈加感到大佛的气势磅礴。这属于当时的一种造像手法。
主佛像的脸型，圆润丰腴，似是满月皎洁。前额正中有深深的圆形“白毫”（一根卷曲的白色毛发，是佛祖的三十二相之一）佛教认为，佛从这里放出白色毫光。这也是佛的智慧的标志。
弯弯的双眉，纤细修长。月牙似的双目，似睁若合。鼻梁修长，鼻翼丰满。双唇微张，下颌突圆。圆大的耳轮，垂于腮颊两侧。威严庄重的神态中，流露着智慧与善良的笑意，让人感到和悦可亲。
佛像的手印很重要。手印又叫“印契”。它象征佛的内在智慧与公德。您看，他右手是屈肘伸掌、手心向外、五指向上的手印，这种手印叫“施无畏印”。表示佛救济众生的大慈心愿，能使众生安心，无所畏惧。左手是手心向上置于左膝，成禅定印。
两侧的观世音、大势至两位菩萨，身材窈窕，目如飞风，头戴化佛高冠，冠径小于头径，面目略微清瘦，颈部没有横线，项链呈箭头状，宽大的外袍，肥肥的袖子，直拖到地面，下摆整齐，很少有变化，并且上身过长，肩宽，比例严重失调。最为特别的是，观世音菩萨垂下的右臂，长度过于超常。臂弯还未伸直，手指已到小腿，倘若伸直，只怕要触及脚背了。这位“长臂观音”，其实是密教千手观音的过渡。因此也就弥足珍贵。
据专家介绍，这一窟当年有一类似两重檐的建筑加以保护，在这铁栏杆内的两边，就是柱子支撑的地方。主佛像底座上，在佛像右膝前，有一孔直径7厘米的垂直深槽。这是过去插立灯杆的地方。灯，在佛教中意义重大。除了照明与重大佛事活动，需要在窟内燃灯外。灯在佛教中还是智慧的象征。他们把传法，称为传灯。历代高僧的语录，也叫传灯录。可见窟内的灯，还承载着诸多教义。
在这一窟主佛基座正中有一处题记：大像主青州总管柱国平桑公。此处的平桑公，是指隋书名将韦操。韦操，字元节，出身于京兆杜陵韦氏望族，其叔伯兄
弟韦世康、韦孝宽都是护卫杨坚的开国重臣。北周末年，杨坚为北周丞相，独揽朝政，大象二年，相州总管尉迟迥以宿将自居，心中不平，随举兵叛乱，各地纷纷响应，旬日间聚众达十余万。杨坚命韦孝宽带兵讨伐，韦操也随军参战，历经两个月，擒杀尉迟迥，平定了叛乱。韦操有功，被晋位柱国，封为平桑公，任命为青州总管。第二年，杨坚取代北周，建立隋朝，韦操也就成为了隋朝的开国功臣，根据题记考证，这尊造像开凿于北周，完成于隋朝初年。
驼山第四窟内主佛像以善伽跌坐的姿势，坐于与佛窟同宽的金刚座上。双脚踩地。这一窟遭到严重破坏，我们看到两侧菩萨像中细致的缨络联接在其胸前一个兽头形的饰物上，然后向下分别垂到腿部。我们从胸前兽头形的环饰来看，这一窟造像是隋朝时开凿。
在主佛像右上方这一小龛中，有一对夫妻的供养人像。形制十分小巧，丈夫跪于左肋侍菩萨的左下方，双手合十。妻子跪于右肋侍菩萨的右下方，双手托有供养品。（供养人像是佛教造像的一个种类。他刻画的是，对建寺或开窟提供净财、善财的人。）
驼山上有一处摩崖造像，是由隋代至唐代初年，分组雕成的，共有七组、15尊像。整体方位，正对巨佛。
我们来看一下，现在，摩崖的附檐已被毁，这就使造像处于露天状态。人为破坏与自然风化，使原像的许多细节，已经难以看清，我们只能欣赏其中的大体情节。
主佛像的头部已被破坏。佛像坐于金刚座，双足下垂。袈裟布纹比较简洁。腰间系的带结，十分清晰。两侧各有一尊小型立姿佛像。这表现的是佛教中的“三世佛”。三世佛又有横三世佛和竖三世佛之分。横三世佛指的是：西天极乐世界的阿弥陀佛。现实世界的释迦牟尼佛。东方静琉璃世界的药师佛。
竖三世佛指的是：过去世界的燃灯佛。现在世界的释迦牟尼佛。未来世界的弥勒佛。
横三世佛，表现了空间的无限广大，竖三世佛反映了时间的无限延续。二者合一，道出了宇宙的无穷。
这里表现的是竖三世佛。
关于这位燃灯佛，还有一个传说。
相传他是一位太子，出生的时候，通身发亮，仿佛有灯照耀，又被称为“燃灯太子”。
燃灯太子是释迦牟尼儿童时期的启蒙老师。那时，释迦牟尼叫“儒童”。有一次，儒童看到一位卖花姑娘，见她手上的青莲花纯洁美丽，就买了5朵，献给了燃灯太子，燃灯太子很高兴，从此收他为学生。
一天，他跟燃灯太子出门，看见路上有些泥泞，就脱下自己的衣服铺在地上，请老师踩在上面走。燃灯太子见他从小就这样慈善爱人，就预言它将来定会成佛，并对他说，你成佛后，就叫释迦牟尼吧。
释迦牟尼成佛后，就把他的老师排列在自己的前面。于是，燃灯佛也就成了过去佛。
至于未来的弥勒佛可不是我们常见的那个笑口常开的大肚弥勒。弥勒是释迦牟尼的弟子，释迦牟尼曾预言他将来继承自己的佛位。他现在住在兜率天宫，还是一位菩萨。56亿7千万年后将成佛。
摩崖造像的上方，从南向北并排4个小型佛龛 。其中或是一位主佛或是一佛二菩萨，最特别的是第四龛内，塑有3尊佛像 。三佛身穿同样的袈裟，这种
布局在驼山造像中，是唯一的。
这三尊佛像，塑的是“三身佛”。佛教认为，佛身有3种：法身、报身、应身。
法身佛就是毗卢遮那佛，我们在拜佛台已经讲过了。他是真理的集聚。（中间）
报身佛是卢舍那佛，他是真、善、美的集聚。（右侧） 应身佛就是释迦牟尼佛。他是普度众生的。（左侧）
这三身佛脚踩的莲花，还有特别的含义。在这里，一个莲花瓣表示100亿个国土。说明这三身佛所代表的真理、真、善、美和普度众生，是属于三千大千世界的。
最南面一窟，凿于北齐，是与巨佛同时开凿的。
在驼山与云门山的石窟造像中，只有这一窟的朝向特殊，他没有面对巨佛。这一窟的意义，就变得与众不同。
前面讲过，这里由巨佛、驼山、云门山三山，共同组成了一个大型曼陀罗。佛教称这是“佛国”。由于山峦叠嶂，直观上的这个佛国，是一个近似密封的境地，只有驼山云门山之间，有一个山门似的出入口。那里可以通向不远处的青州城。这个出入口就是佛国的“国门”。第一窟的朝向，正对这个国门，具有保护国门的意义。
密教认为，他们在传法修行时，常有魔众赶来侵扰。因此每次设坛，都有专人护法。佛又可以以多种化身出现。这样，这一窟的主尊佛，就好像担任了“国防部长”的职责。
这一窟的形制，也比其他窟小了许多。其中容不下打坐修行的人，这是这一窟开凿的用意，与其他窟不同的缘故。
主佛像的面相与体形，都较瘦削，表现为“瘦骨清相”。这是南北朝的造像之风。另外，除了他面部形象的端庄，宁静，还多了一层少有的庄严肃穆。这就是他的个性，大概这与他“国防部长”的身份有关。
这尊佛像的袈裟较薄，紧贴于身，这里反映了北魏风格向隋唐的过渡。他的手印很特别，其它石窟的主尊佛像，左手都是“禅定印”，而这是“触地印”，就是手心向下覆于左膝，指尖向膝下倾斜。
相传释迦牟尼修行时，有魔王扰乱。释迦牟尼佛就以手指触地，令大地作证，终使魔王惧伏。所以，此印又叫降魔印。这可能是他看护国门的一种体现：右手施无畏印，可以救济进入佛国的众生。左手降魔，令邪魔难以进入佛国。
头像后面石壁上，刻有大型的椭圆形光背。我们在前面讲过，光背表示光明，代表智慧。
这尊佛像光背的中间位置，围绕佛像头部，刻有一周莲花瓣。莲花是佛家的法物。莲花的运用，带有赞美和供养的意思。在光背中刻制出莲花，还有一层意思，就佛光的形象化表现。驼山的主佛像中，光背中刻莲花的，唯有这一处。
这一窟的形制十分小巧，雕刻时，窟内容不下许多人，所以他需用的工作量反而很大，他与巨佛同时完工。
驼山上的五座石窟和一处摩崖，我们都已经看过了，这些石窟造像跨度五百年，展现了不同时期的不同风格，艺术特点和追求，既表现出佛教哲理内涵的大千世界，又可谓是雕塑艺术的一幅历史画卷。驼山石窟，经过了1400余年的沧桑，至今仍保存完整。咱们中国的石窟造像，残损的原因除去历史上的三武一宗灭佛、最重要的就是佛、道相争。驼山石窟除在元朝被道教略有破坏外，文革期