1.3公共艺术的分类
公共场所大致可以分为以下几类：
1. 根据公共艺术的基本品类可以分为？
政治性场所，如政府大厦、市政府广场、法院以及政府机构等场所； 2. 根据公共艺术的表现内容可以分为？
文化公共场所，如学校、博物馆、美术馆、研究机构、历史纪念场所等；
3. 根据公共艺术的表现形式和手法可以分为？ 商业公共场所，包括商业街、商业城等；
4. 根据公共艺术的展示空间和方式可以分为？
一般性公共场所，如火车站、码头、机场、地铁站、广场、街道等； 5. 根据空间环境与作品之间的互动关系可以分为？
娱乐休闲性公共场所，如广场、主题公园、绿地、茶馆、咖啡厅、体育及娱乐休闲公共场所等。
第二章
一、授课内容
第2章 公共艺术的产生与历史演变 二、目的和要求
1、了解18世纪的启蒙主义时期的公共艺术的思想。 2、后现代主义文化的出现后的公共艺术的发展。 3、国家政策对公共艺术设计的影响。 4、现当代公共艺术设计发展。 5、中国的公共艺术设计的发展。 三、重点和难点
1、后现代主义文化的出现后的公共艺术。 2、现当代公共艺术设计。 四、课时量 2课时 五、教学内容
2.1世界公共艺术的沿革 2.1.18世纪的启蒙主义时期
2.1.1.西方18世纪的启蒙主义时期奠定了公共艺术的思想基础，这是
一个艺术自觉的时代，它为后来公共艺术的登场铺平了思想的道路。 2.1.2.后现代主义文化的出现，给西方艺术带来了转折性的变化，直接催生出当代意义上的公共艺术 第一，随着西方形而上学的统一性和整体性的消解，一个文化多元化的局面出现了。
第二，后现代艺术的文化转型，是艺术的功能发生了变化。 第三，后现代主义对现代主义文化的诘问和批评。
2.1.3.二十世纪中晚期西方国家有关公共艺术政策、组织机构、资金保障，为公共艺术的发展提供了有力的支持
随着公众越来越多地参与到公众事物中来，随着艺术的精英主义的消失，公共空间的开发为许多西方政府所重视，制定了一系列有利于公共艺术发展的政策。 2.1.4.当代公共艺术的发展
2.1.4.1.随着一个多元文化的局面出现，在艺术上也出现了一系列的变化：
(1)、现代主义艺术中个人主义、精英主义话语方式被生活化的、通俗化的、平民化的话语方式所取代。艺术更多地深入到人们的日常生活之中，更多关注大众的日常生活问题。 (2)、艺术与生活的关系发生了变化，艺术的生活化和生 活的艺术化，打破了传流的二元对立的情 形。
(3)、艺术的作用方式也由过去的神圣感、殿堂感和经典式的方式变化追求有效的表达和交流，艺术与公共的关系成为互动的，双方的交流。 (4)、艺术的功能发生了变化： 人们重新思考艺术与社会问题的关系。 2.1.4.公共艺术的经济基础和政策保障
二次大战战后重建,经济复苏,使西方公共艺术的发展有了极大的发展空间.西方发达工业国家凭借其强劲的经济实力和科学合理的管理政策，使公共艺术的发展步入规模化，有序化的发展轨道。
“百分一”最早诞生于1951的法国,大概1960年开始被普遍实行.其中美国贡献最大.
德国柏林在1978年9月通过新的公共艺术办法，如任何公共建筑，包括景观，地下工程等需预留一定比例的公共艺术经费。此外，政府每年也需拨一笔基金供“都市空间艺术经费”
美国在1965年正式成立“国家艺术基金会”，其宗旨便是“向美国民众普及艺术”。按照美国法律任何新建或翻新的建筑项目,不论政府建筑还是私人建筑，其总投资的1%必须用于购买雕塑或进行艺术装饰。这便是有名的“艺术百分比条例”。
思潮：进入20世纪70年代，艺术家们开始考虑城市的环境、空间、
以及调节城市空间与人酌和睦关系，表现城市自然形态的雕塑家大量涌现出来。他们在探讨着真正的城市型的公共艺术，从而形成了一种新的形式.
20世纪80年代，强调什么才是公共艺术再次引起艺术家们的深思，许多艺术家主张．不要那些只要有造型就可以完结的城市装饰物，而是需要那些与城市的景观、城市的机能密切结合的公共艺术。 20世纪90年代的欧洲，反过来吸取了美国城市公共艺术的经验．艺术家们首先考虑的是环境，尽可能摆脱表现型的雕塑，在与城市环境密切接触酌同时保持了城市的机能性。
20世纪80一90年代，公共艺术的热潮也涌进了亚洲的日本。一时间“创造拥有雕塑的新型城市”．建造“城市中的美术馆”、“与雕塑一起散步”等等多种提案纷纷出台,引进公共艺术的大型计划，也从全国各地的社会团体中爆发出来。他们主张：通过在城市中放置雕塑，使市民对艺术雕塑有一个广泛和普遍的认识,从日常生活的接触和鉴赏中．丰富和提高整体市民的文化素养。
2.2当代中国公共艺术的发展和演变
2.2.1.从解放初期到20世纪80年代
在新中国成立以前，公共艺术受封建意识影响较重，往往是统治者宣扬其阶级利益的产物，且当时的中国经济发展水平滞后，基础建设薄弱，公共艺术无足轻重。
2.2.2.20世纪90年代的公共艺术是在中国社会转型的大背景下进行的。
现代公共艺术策划与建设在中国尚属初级阶段。但随着中国城市化建设的快速发展，城市文化建设也加快了步伐，公共艺术实践开始活跃，各地文化广场的相继建立就是一个明显的例子。 2.2.3.21世纪将更加注重环境，而高质量的环境则以良好的城市公共环境形象为特征。我国的公共艺术立法已经显得十分迫切而必要。有一些发达城市已走在前面，如已经实施了城市建设公共艺术百分比条例，城市形象在国内外产生了极大的影响。但我国城市建设中公共艺术的比重与欧美和日本相比还相差很远，并且也存在不少问题，绝大部分公共艺术实践处于零敲碎打的无序个体状态。中国的城市化进程正在加快，必然带动城市环境建设的投入力度。投资者，建设者，设计者也越来越理性，越来越重视公共空间与本土文化的研究，这样城市就越来越会有深度。
第三章
一、授课内容
第3章 现代公共艺术的功能与职责 二、目的和要求
1、了解展公共艺术的价值特征。 2、了解公共艺术的功能。 三、重点和难点
1、美学和社会价值。
2、公共艺术是艺术公众化、平民化的途径。 3、公共艺术具有视觉标识与文化符号的功能。 四、课时量 2课时 五、教学内容
3.1公共艺术的价值特征
美学和社会价值：作为空间媒介的公共艺术品的评价和审美原则与传统的艺术价值观很有不同。环境美学原则从环境科学方面对公共艺术创作提出了本身环境的要求。
环境美学：共生原则、整体观念、再生原则、以及可持续发展的原则则应影响公共艺术创作的指导思想，并尽可能在创作过程、材料选择、装置方式上起指导作用。
公共艺术的多学科性、大众性、公开性注定了公共艺术的集体的创作机制和群众的参与的可能性。 1.公共艺术是一种空间的文化
2.公共艺术营造了交流与共享的文化。 3.公共艺术将精英文化推向社会大众。
3.2公共艺术的功能
1.公共艺术是城市文脉与气质的显现
公共艺术总是存在于一个特定的空间，存在于一个特定的场所，存在于一个有故事的地方——城市。
2.公共艺术是艺术公众化、平民化的途径
提高城市与地区的艺术品位，是几乎每个管理者和居住者的理想。 3.公共艺术具有视觉标识与文化符号的功能
一方面，公共设施作为视觉化的标识而存在。
另一方面，公共设施有作为一种文化性的符号而存在。
第四章
一、授课内容
第4章公共艺术设计的创意方法 二、目的和要求
1、了解公共艺术设计创意的复杂性。 2、了解创作中的公共性。
3、如何让公众参与公共艺术的功能实现。 4、如何让公众参与公共艺术的用后评价。 5、掌握公共艺术的基本创作手法 三、重点和难点
1、公共艺术设计创意的复杂性。 2、公众参与公共艺术的用后评价。 3、公共艺术的基本创作手法。 四、课时量 3课时 五、教学内容
4.1公共艺术设计创意的复杂性
无论是决策者还是艺术设计师，往往在公共艺术对城市的积极作用上有很高的预期，比如，装扮城市，提升特定地区景观的文化品质，促进人群的零距离，历史反思及自豪感，促进交流，产生公共讨论，调整社会的稳定。条件：了解特定空间、区域及场所中人群的文化阶层年龄结构和教育背景等等因素。
4.2公共艺术设计创作中的公共性
公共艺术的最终目的是反映大众文化，为生活、工作在特定环境中德公众提供一件良好的艺术作品，创造有着艺术韵味的环境氛围。
4.2.1公众参与公共艺术的设计过程
公共艺术是为公众服务的，公众对公共艺术建设当然具有相当的发言