第十三课时 课题：月光奏鸣曲
教学目标：
欣赏《月光奏鸣曲》，领略钢琴音乐的魅力，了解具有浪漫主义特色的音乐。 教具：多媒体 教学过程：
一、引出乐曲《月光奏鸣曲》,简单介绍乐曲。
有月亮的夜晚，月光总能带给人许多想像。贝多芬写于1801年的《月光》钢琴奏鸣曲，带给人的想像则更为丰满。这首奏鸣曲之所以被称为《月光》，据说是由德国诗人路德维希·莱尔什塔勃将此曲第一乐章比作“犹如在瑞士琉森湖月光闪烁的湖面上摇荡的小舟一般”而来的。关于此曲还有一个美丽的传说，说是贝多芬给一对盲人兄妹演奏钢琴时，风将蜡烛吹灭了，当时月光静静地洒落在那间贫寒的小屋里，洒在沉寂的钢琴和3个人的身上。有感此情此景，贝多芬即兴创作了《月光》奏鸣曲。
《月光》的情感其实就是贝多芬最深切的爱的情感，其表现力极其丰富。第一乐章有冥想的柔情、第二乐章以迥然不同的轻快表情将第一乐章的沉思默想和第三乐章的紧张气氛完美地衔接在一起。李斯特形容这个乐章为“两道深渊之间的一朵花”，它的美无与伦比。第三乐章以热情的不可遏制的沸腾和煽动性，激烈、狂怒、奔放，像是从心底里发出来的申诉，乐曲尾部以斩钉截铁的节奏，表现了热烈的情感和坚强的意志。尾声中，沸腾的热情达到顶点，突然沉寂下来，那是一种汹涌澎湃后不同凡响的沉寂。 今天欣赏的为《月光奏鸣曲》的第一乐章。 二、引导学生倾听音乐，静静地体会音乐的意境。
三、通过游戏体验音乐的意境——宁静的、抒情的、连绵不断的。 a、介绍游戏玩法，老师示范游戏：
老师先摆个固定造型，播放音乐，碰配课老师一下，配课老师就随着音乐翩翩起舞，动作要求轻柔的、缓慢的、安静的、连绵不断的，再次碰到她，她又摆个新造型不动了。 b、引导学生听音乐玩游戏。
第十四课时 课题：阿细跳月
教学目标：
通过欣赏彝族阿细人的舞蹈和音乐，了解彝族音乐的风格特点，增强对中华民族大家庭中多种音乐和少数民族音乐的认识。 教学准备：
1、相关的音像资料：《阿细跳月》的音乐与舞蹈录像、火把节录像。 2、电脑可见或图片： 彝族阿细人的服装、服饰、建筑、民俗等资料。 3、文字资料：有关火把节的介绍。 教学过程：
一、教师语言节奏导入
同学们，今天我们一起去彝家山寨去参加阿细人的火把节。你们可要注意别掉队！ （ 边拍腿边说出节奏，自然寅初杰拍的特点，掌握5拍子的特点 ） 二、欣赏《阿细跳月》的音乐
介绍火把节的故事；讨论归纳音乐的特点引导学生哼唱旋律，帮助学生捕捉旋律中出现最多
的5 1 3三个音，使学生了解彝族音乐的骨干因。
音乐特点：ｘｘ ｘ ｘ ｘ ｘ ｘｘ ｘ，为典型节奏，５１３为骨干音乐，乐曲以不断重复的方式出现。
让学生完整地听音乐，要求：在每小节重复的地方拍手、拍脚、跺脚、用身体动作参与欣赏，联系节奏。
三、练习“跳月”的基本舞步。
左腿开始，左右向各走三步，右腿踢两下，然后换方向。 四、交流讨论
跳完这段舞蹈的感受？
师生交流讨论：简单的舞步，每个人都能跳；阿细人的生活方式是火热的，这是一个能歌善舞的民族；阿细人音乐舞蹈具有典型的特征。 五、复听 《阿细跳月》的音乐。
简单的介绍作品：乐曲特征—主体多次变化重复并伴有转调；乐曲的音色—各种民族乐器，竹笛、二胡等；演奏形式：独奏、合奏、领奏；力度速度—后部分渐快渐强，将乐曲推向高潮。
六、体验歌舞风情。 设计“火把节”场景，男女学生围成圈跳舞，来模仿阿细人手持“火把”跳“细月”的情景。
第十五课时 课题：月亮
教学目标：
1、感受歌曲欢快活泼的情绪，用亲切而富有弹性的声音演唱歌曲；
2、认识装饰音，并了解装饰音在塑造这首歌曲的音乐形象中所起的作用； 3、能按照节奏创编歌曲唱名，进行音乐知识的积累，培养学生的音乐创造力。 教学过程： 一、导入新课： 二、新课： 1、聆听歌曲：
引导学生感知歌曲的内容，熟悉歌曲的旋律 2、再次聆听歌曲
说说这首歌曲的特点。
了解和认识装饰音，体会装饰音在这首歌曲里起了什么作用？ 3、轻轻唱一唱歌谱
老师拍出每一个乐句的节奏，学生按节奏唱唱名 4、用亲切、欢乐的情绪演唱《月亮》这首歌 5、完成课后创编练习： 学生自由创编
学生展示自己的作品 三、课堂小结
第十六课时 课题：月出歌
教学目标：
1、感受歌曲欢快活泼的情绪和浓郁的童谣风格。 2、通过学习，增强学生的天文知识。
3、在指挥、演唱的过程中培养学生的音乐表现力。 教学过程： 一、导入新课：
“我们唱了月亮的歌曲，现在再让我们听一首关于月亮的儿歌。”（播放《月出歌》） 二、新课：
1、学生聆听后提问：你听出了些什么？知道了什么？ 学生：知道了月亮在不同时候的变化。 2、一起来读一读。
（师生接龙或生生接龙读） 初一初二看不见 初三初四一条线 初五初六像镰刀 初七初八缺半边 初九初十像金桃 十五圆得赛银盘
3、你能在黑板上画出初一到十五的各种形状的月亮吗？ 学生：每组派代表在黑板上画出不同时候的月亮的变化。 4、聆听《月出歌》，随着音乐轻轻哼唱歌曲。
5、一起拍击书P27上的节奏，感受歌曲欢快的情绪和浓郁的童谣风格 三、课堂小结
第五单元 鸟儿在歌唱
第十七课时 课题：鹰
教学目标：
1、通过学习日本歌曲《鹰》，让学生感受到音乐中所表现的热望、稳健的情绪。
2、学习简单的二部合唱，并尝试用多声部（二部或三部）的歌唱来表现远眺的意境。 教学重点：力度记号的识记与运用 教学难点：二声部合唱能力的训练
教学准备：钢琴、录音机、歌谱、录音剪接磁带、投影仪、电视机、雄鹰图片、 雄鹰头饰四个、发声练习曲谱等。 教学过程：
一、组织教学：听《大雁歌》进教室，师生问好。
二、诱发情感、导入新课：师问：进教室时听的是什么歌？大雁在什么季节由南往北飞？春天你喜欢放风筝吗？看！放风筝的小朋友唱着歌跑来了，仔细听听他唱什么？ 三、发声练习：
1 · 2 35 65 | 1 - - - |1 · 6 53 23 | 1 - - - || 春 天 来 到 了 。 风 筝到 处 飞 。
1、师唱一遍后生模唱一遍，出示发声练习曲谱后，第三、四小节看着谱多练两遍。
2、你能说出这两句歌曲的音乐形象吗？（师启发：第一句，音逐渐往上唱，第二句是从高到低，它们分别代表什么音乐形象？）飞来飞去的形象。 3、用什么力度演唱才能表现这种形象？试着唱唱。（渐强、渐弱）
4、你知道的力度记号还有哪些？板书在发声练习曲谱上，生说一个师写一个：PP P mP mf f ff f mf mP P PP
5、紧接着他的好朋友也牵着风筝唱着歌跑来了，再听听，他的好朋友又 是怎样唱的？
0 0 1 · 2 | 35 65 1 - | 1 · 1 7 7 | 1 - - - || 春 天 来 到 了， 风 筝到处 飞。
步骤：师唱一遍后生模唱一遍，问：他的风筝掉下来了吗？想象着形象再唱一遍。 分声部合唱：
（1）分别背唱高、低声部（高声部的第三、四小节多 背两次）。（2）分声部合唱（共两遍，高、低声部换着唱）。要求：注意力度，集中思想。 四、教唱新歌
1、请同学们乘着音乐的翅膀飞向高空：师弹奏一遍《鹰》后问：随着音 乐，你在高空中好象看到了什么？
2、歌曲简介、听范唱：刚才老师弹奏的是一首日本儿童歌曲《鹰》，（出示歌谱）我们一起来感受这首歌曲的音乐形象。（放录音带）
3、这首歌表现的是什么形象？两只雄鹰比翼齐飞、上下盘旋、飞来飞去的形象。（生说后师做总结） 4、分析歌谱：
（1）第一、二句的不同之处：师唱这两句谱，生找出相同与不同之处， 并分析力度记号所表现的形象。（为什麽要用渐强、渐弱记号？） （2）合唱部分应怎样唱：先轮唱后合唱。
5、重点练唱合唱句的高声部（难点突破）。
6、跟原声带默唱，合唱部分第一段时重点听高声部，第二段时重点听低声部。 7、分声部慢速跟琴唱，并进行难点突破。 8、分声部轻声跟原声带唱。 9、分声部跟伴奏带唱。
10、自愿上台分声部跟伴奏带演唱，师指挥。
11、歌曲分析、艺术处理：你了解鹰吗？雄鹰有没有值得我们学习的地方？（出示雄鹰图片投影）师归纳总结：雄鹰具有勇敢无畏、不达目的不罢休的拼搏精神。我们应向雄鹰一样，搏击长空，昂首飞向未来去实现自己的远大理想。 五、表现与创作：
1、分声部创编表演动作。
2、全体同学随原唱带边唱边舞，自由律动。
3、分声部各推选两名代表上台戴雄鹰头饰表演，其余同学分声部在坐位上有表情地演唱，师用钢琴伴奏。
六、课堂小结：通过这课的学习，我们加深了对力度记号的认识，提高了合唱的能力，同时还了解了雄鹰的精神。愿同学们从小刻苦学习，练就过硬的本领，将来像雄鹰那样搏击长空，实现自己的理想。
七、下课仪式。在《鹰》的歌声中飞出教室。
第十八课时 课题：鹦鹉
教学目标：
通过对菲律宾民间音乐《鹦鹉》的欣赏，了解当地的民族民间音乐文化，以及民族乐器昂格隆的演奏特色。使学生进一步开阔视野，增强对不同民族、不同国家的艺术形式的认识。 教学过程： 一、导入新课： 简介昂格隆。
简介昂格隆合奏，菲律宾音乐《鹦鹉》。 二、新课
1、唱一唱同名歌曲《鹦鹉》
2、欣赏菲律宾音乐民间音乐《鹦鹉》
3、说一说：在中国的民族乐器中那件乐器的形状音色和昂格隆相似 4、播放《鹦鹉》，让学生随着音乐翩翩起舞，体会乐曲所表现的情绪。 三、课堂小结
第十九课时 课题：荫中鸟
教学目标：
领略竹笛的演奏特点，以及竹笛表现自然界中各种鸟类鸣叫的音乐趣味。 教学准备：竹笛、梆笛、曲笛、长笛、竖笛，多媒体课件等 教学过程：
一、 提问导入课题