本节共分三个部分：一、中国古典舞的形成；二、中国古典舞的审美特征；三、中国古典舞的当代发展。
重点解说中国古典舞的含义、形成、特点及在当代的发展。 第五节：芭蕾舞
本节共分五个部分：一、芭蕾之形成；二、情节芭蕾；三、浪漫芭蕾；四、芭蕾的特点及文化底蕴；五、芭蕾在中国的传播。
重点解说芭蕾舞的形成、不同历史时期芭蕾舞的发展及成因，分析芭蕾舞文化的特点及文化底蕴。
第六节：现代舞
本节重点介绍现代舞的发生、发展、流派、特点等。 第七节：中国当代舞
本节重点分析中国当代舞的含义、形成的原因、舞蹈的形态特征。 第八节：舞蹈工作者
本节共分三个部分：一、舞蹈编导；二、舞蹈演员；三、舞蹈教员。 重点分析舞蹈从业者的专业素质。 2、要求
本门课程除了教师主讲外，还要求同学们结合所学的内容完成作业，由短文始，逐渐增加文字量，且同时增加论文的难度。如此提出要求，其一，通过写作业提高阅读能力，因为同学们为了完成作业需要翻阅大量的资料、前人的研究成果；其次，在完成作业的过程中，提高收集资料的能力；第三，提高分析问题的能力；第四，提高写作能力，为将来撰写毕业论文打下基础。因此，必须要求同学们写作业。
3、实践环节
主要是组织学生结合所学习的内容，观赏作品及分析作品，并要求写出作品分析报告。
十、学时分配表
第一章：舞蹈文化概述（4学时）
第一节：概念；第二节：缘起（2学时）
第三节：发展；第四节：种类；第五节：特点（2学时） 第二章 舞蹈文化的形式要素（6学时） 第一节：动作（2学时）
第二节：构图、道具、服饰、音乐、布景、灯光（2学时） 第三节：结构、体裁（2学时） 第三章：民间舞蹈（6学时）
第一节：民间舞是什么？ 第二节：民间舞的产生与发展（2学时） 第三节：民间舞的分类及形态、第四节：民间舞的功能；（2学时） 第五节：民间舞的特点；第六节：民间舞的未来走向（2学时） 第四章：宫廷舞蹈（2学时）
第一节：宫廷乐舞的产生与发展；第二节：宫廷乐舞的种类（1学时） 第三节：宫廷乐舞的功能与特点；第四节：宫廷乐舞的存留与利用（1学时）
第五章：宗教舞蹈（4学时）
第一节：宗教与宗教舞蹈；第二节：宗教舞蹈的起源与发展；第三节：宗教舞蹈的分类及形态；（2学时）
第四节：宗教舞蹈的特点；第五节：宗教舞蹈的社会功能；第六节：宗教舞蹈的存续（2学时）
第六章 舞厅舞蹈（2学时）
第一节、舞厅舞的含义、第二节、舞厅舞的沿革（1学时） 第三节、来源、风格、功能、第四节、舞厅舞选介（1学时） 第七章：艺术舞蹈（12学时）
第一节：艺术舞蹈的发生与变化、第二节：艺术舞蹈的特征与功能（2学时）
第三节：艺术舞蹈的种类与形态；第四节：中国古典舞（2学时） 第五节：芭蕾舞（2学时） 第六节：现代舞（2学时）
第七节：中国当代舞（2学时） 第八节：舞蹈工作者（2学时）
十一、作业与考核方式：
1、结合每一章的学习内容，自选题目写作业，目的是掌握已学知识，提高检索文献的能力、分析问题的能力、写作能力；
2、学习成绩的考核方式主要采取闭卷考试与写论文相结合。根据教务处之规定，平时成绩占总成绩的10%；期中考试占总成绩的30%；期末考试占总成绩的60%。
十二、课程教材与参考书目
1、教材：
本门课程教材使用自编的讲义，其原因是到目前为止，国内外尚无从舞蹈文化整体层面编写的教材，多为从某一个层面研究、分析舞蹈文化的专著或教材，比如，隆荫培, 徐尔充著《舞蹈艺术概论》，主要以舞台艺术舞蹈为研究对象；罗雄岩著《中国民族民间舞蹈文化教程》，主要以中国的民族民间舞蹈为研究重点；袁禾著《中国宫廷舞蹈艺术》，主要以中国历代宫廷舞蹈文化为研究对象；朱立人著《西方芭蕾史纲》，主要以西方芭蕾舞为研究对象，刘青弋著《西方现代舞史》，主要以西方现代舞历史为研究对象。也就是说，到目前为止，尚无将舞蹈作为文化从整体上解说、分析、论述的教材。从我校舞蹈学院本科生各专业的培养方案、规格及课程之间的关系而言，学生需要对舞蹈文化从整体上有初步的认识。因此，根据需要我们自编了讲义。在授课前将讲义印发给同学们，以便学习和复习。
2、参考书目
隆荫培, 徐尔充著《舞蹈艺术概论》上海音乐出版社 ，1997年。 罗雄岩著《中国民间舞蹈文化教程》上海音乐出版社，2001年。 朱立人著《西方芭蕾史纲》上海音乐出版社，2004年。 刘青弋著《西方现代舞》上海音乐出版社，2004年。
袁禾著《中国宫廷舞蹈艺术》上海音乐出版社，2004年。