第一节 思想内容 一、作者关汉卿 关汉卿（1225-1300），字汉卿，号已斋叟；大都（今北京）人。是由金入元的剧作家。 顽主的性格，强烈的个性。 二、元杂剧的概念及体制 1、元杂剧：
元杂剧又称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟的戏剧形式，由“四折一楔子”构成。元杂剧代表了元代文学的最高成就。 2、元杂剧的体制： 楔子
一本四折的体制
人物角色。角色有末、旦、净、丑 剧本由科、唱、白三部分构成 题目、正名 四、《窦娥冤》的戏剧冲突
戏剧冲突:社会冲突，道德冲突，意志冲突。
窦娥的三桩誓愿：血飞白练、三伏飞雪、亢旱三年。
三桩誓愿的艺术作用:1、使全剧充满浪漫主义色彩。2、凸显了窦娥命运的悲剧性。3、展示了窦娥的反抗性格。
五、窦娥的形象及其悲剧成因
窦娥是“节妇”和‘孝女’的典型 ，同时她的性格也有反抗性的一面。
她的做人完全符合元代程朱理学的标准。但就这样一个孝顺贞洁的善良女子却被送上刑场，尽管天地都为之变色，但她最终还是冤死了。所谓美的毁灭即是悲剧。 她的悲剧是社会悲剧，同时也是道德文化悲剧。 第二节 艺术特色
1. 人物性格鲜明，形象丰满生动。
2. 作者采用现实主义与浪漫主义相结合的创作手法，营造出浓郁的悲剧氛围，收到了良好的艺术效果。
3. 剧本矛盾高度集中，情节紧凑，冲突叠起，而又环环相扣 。 4、本色当行的语言。
所谓当行是指语言符合戏剧特点，能和表演结合，具有丰富的动作性 第二章 《西厢记》 关于作者王实甫
王实甫，名德信，大都人，大约与关汉卿同时或稍后。
从贾仲明对他的吊词来看，他似乎是混迹于“风月营”、“莺花寨”的一个风流落拓的文人。 明初贾仲明誉《西厢记》为“花间美人”，“天下夺魁”。 第一节、主题倾向与人物 学术界两种评价： 1、诲淫说；
2、歌颂爱情、反封建说。 主题倾向：《西厢记》通过描写张生与崔莺莺冲破传统观念的束缚，争取自由恋爱婚姻，表达了“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望 ，对阻挠婚恋自由的行为和旧礼教制度进行了鞭挞。
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人物形象
张生，风流浮浪，但对爱情十分执着。性格有软弱的一面，但也有多才多艺、果敢有为的一面。 莺莺:1、美貌多才；2、对爱情怀有无限的渴望，但又受礼教束缚，羞涩矜持。3、最后冲破礼教的束缚，勇于实现自己的爱情。4、惟情至上，鄙视功名利禄和是非荣辱。（你休忧文齐福不齐，我则怕你停妻再娶妻。但得一个并头莲，强似状元及第。）
红娘，是剧中最光彩的人物。虽出身低贱，但比女主人有主见，机智泼辣，助人为乐，富有正义感。她的名字成了不计个人得失、为恋爱男女提供帮助的角色象征。 老夫人是封建专制、破坏儿女自由恋爱的专制家长象征。
第二节、戏剧冲突
在情节上，构成戏剧冲突有两条线索：
一是张生、莺莺、红娘与老夫人之间的冲突。老夫人代表了封建正统观念和礼教对男女爱情的制约和束缚，而崔张爱情代表了旧时代男女对自由恋爱的追求，以及对封建礼教观念的叛逆。 二是张、崔、红之间的性格冲突以及莺莺内心情感的冲突。
这两组矛盾，形成了一主一辅两条线索，相互制约，起伏交错，推动着情节的发展。 第三节 艺术风貌 一、语言风格
《西厢记》语言特色是：文采与本色相生、藻艳与白描兼具，具有强烈的戏剧效果。 根据人物的性格与身份不同，使用或文采或本色的语言。 二、体制特征
在体制上突破了元杂剧一本四折的形式，采有五本二十一折的长篇巨制，像是用多本杂剧连演一个故事的连台本。突破了元杂剧由一人主唱的通例，采用了末、旦轮流主唱的方式。这样恢宏阔大的艺术结构在元杂剧中是绝无仅有的。 第三节 文本精读：《长亭送别》 一、《长亭送别》所表达的思想情感
这折戏，通过赴宴、宴会、惜别、别后几个场景，以情景结合的手法写离别时恋人之间的离愁别绪和难舍难分的缠绵之情，歌颂了超越门第、超越世俗的真挚爱情。 二、《长亭送别》的语言
1、王实甫善于化用唐诗、宋词中的语言，出以新意，拓宽意境，给人以新鲜之感。
2、既融汇了诗词的凝练风格，又保持了元曲的本色特征 ，形成雅俗共赏的语言新风格 。 3、运用景物描写、夸张、对比等手法，刻画人物心理。 第三章 《琵琶记》
“南曲之祖”——《琵琶记》
南戏：又称南曲戏文，流行于宋元时期。原是宋以来浙江温州一带用村坊小曲演唱的民间小戏，故称为“温州杂剧”，亦称永嘉戏曲或南词。后人为区别于北曲杂剧，简称之为南戏。 高明，字则诚，瑞安（今属浙江）人。生卒年不详。 二、主题评析
作者意图是塑造孝子贤妻的形象，强调封建伦理的重要性，以使观众得到教化。（在剧本开头，作者开明宗义说：不关风化体，纵好也徒然。）但在事实上，却揭示了封建伦理内在的矛盾，展示了由于恪守封建伦理而产生的人生悲剧。 第二节 艺术成就 一、戏剧结构艺术
采取了双线交错的结构手法。一条线是蔡伯喈登第、为官、入赘、在牛丞相家满心苦闷地享受繁华富贵，一条线是赵五娘在家中苦守、劝慰公婆、糟糠自厌、剪发买葬。两条线索的场景不断交错出
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现，相互映衬，给观众以强烈的感受。 二、语言风格
能根据剧中不同人物的身份和处境，写出不同风格的曲词。
配合两条戏剧线索的开展，运用两种不同风格的语言。如赵五娘一线，语言本色；而蔡伯喈一线则词藻华丽。
语言富于动作性，唱词、对白能与角色动作结合，成为韵味深厚的潜台词。
三、盛行于明的原因 在思想上，《琵琶记》有意识宣扬道德教化，受到以理学立国的明朝统治者的欢迎。据说朱元璋认为它的可贵，甚至超过四书、五经。
《琵琶记》代表了南戏在进入明清“传奇”阶段之前发展的顶峰，有较高的艺术成就，被称为“南戏（曲）之祖”。明代剧作家非常推崇它的艺术，这也是此剧在明代盛行的一个原因。 第三节 文本精读：《糟糠自厌》 一、情节评价 1、《糟糠自厌》是刻画赵五娘形象的重头戏。这一情节生动地体现了中国传统妇女的美好品质和自我牺牲的精神。
2、赵五娘以糠为喻，自叹命运之苦（以糠贵米贱喻夫妻关系，以糠米分离喻夫妻相见无期，以砻杵筛簸喻自己命运之苦），同时她又力争以贤妇、孝妇的标准要求自己。在这一心理冲突中，作者通过吃糠这一情节集中展现了她的传统人格力量。
3、吃糠这一情节推动了整个故事的发展。过情的孝反引起婆婆的悲伤死亡，以致引发后面剪发买葬等情节，进一步彰显五娘的美德。
二、语言赏析
一、本色自然，朴素形象，有强烈的感情色彩，能丝丝入扣地展示人物的心理和感情活动。如 《孝顺歌》。
二、在语言上，既有清丽的文语,又有本色的口语。如“嚼雪餐毡，苏武尤健。餐食松柏，到做的神仙侣”，是雅词；但用得更多的是口语、俗语。其他如善用比喻，善用叠字等修辞手法，非常具有艺术表现力。 第四章 散曲选讲
散曲：是继诗词之后兴起的新诗体，盛行于元代。包括小令和套数。具有生动活泼、雅俗共赏的艺术特点。
第一节 [天净沙]《秋思》 一、马致远作，一说是无名氏所作。这首小令被元代周德清誉之为“秋思之祖”，王国维说它是“纯是天籁，仿佛唐人绝句。” 马致远有文场“曲状元”之称。 二、艺术分析 （一）、情景交融，意境悲凉 1、景——诗与画的交融。 2、情——羁旅之思。
3、意——人生道路上的怅惘失落之感。 （二）、名词组合，意象繁复
用九个并列的名词，无主语也无谓语，把九种不同的景物组成一幅画面。这种特殊的句式突破了诗与画的界限，构成了画面感极强的繁复意象。 三、散曲体制
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散曲的体制主要有小令、套数和介于两者之间的带过曲。
小令又称“叶儿”，是散曲体制的基本单位。其特征是单片只曲，调短字少。 套数，又称“套曲”、“散套”、“大令”。
带过曲：由同一宫调的不同曲牌组成，曲牌最多不超过三首。 第二节 [哨遍]《高祖还乡》 一、取材与主题
1、作者。睢景臣，生卒年不详。约生于元代中期。这篇作品是我国讽刺文学的典范之作，有学者认为不亚于《儒林外史》。 2、取材于司马迁的《史记》。高祖还乡历史上实有其事，为后世文人所乐道。
3、这篇套曲的主题
套曲对专制帝王和儒家的礼义制度进行了尖锐的讽刺和嘲弄。说明元人眼中的帝王已没有任何神秘的色彩。主题的进步性使其成为元代散曲中最有价值的作品之一。 二、“代言体”的叙事功能
所谓“代言体”，即“代人立言”， 是表演故事的一种艺术手法。具体来说就是表演者以第一人称的身份扮演或模拟节目中的人物。
其艺术作用是：1、通过描写乡民的观察和感受，使礼教的种种排场显得滑稽可笑，也使皇帝失去了神圣的光环。2、用老农的口吻说话使作品的语言具有通俗、诙谐、泼辣的特点，增强了讽刺效果。
三、语言风格
1、通俗形象，富于表现力； 2、反讽手法的运用；
3、幽默、诙谐、泼辣的语言。 第三节 [山坡羊]《潼关怀古》 一、主题
作者通过怀古，揭示了这样的历史事实：历代王朝的兴衰，给人民带来的只是苦难，封建王朝的统治都是建立在百姓尸骨之上的，兴则大兴土木，榨取人民的血汗，亡则兵连祸结，人民更加苦难不幸。小令反映了深刻的思想主题，体现了人民立场。
二、结构艺术：
写景、怀古、议论、抒情的完美结合。 三、语言特点：
1、语言警阔、造意深远；
2、豪放沉郁、俊健爽快的风格； 3、拟人化手法的运用。 1、主题：
这首散曲写作者寻梅的艰难与执着 ，表达了经过漫长寻找而最终找到梅的那种喜悦心情。在寻梅的过程中，表现了美的孤独与伤感。 2、结构：
第七编 明代文学作品选
第一章 《三国志演义》
文学小常识：历史演义：所谓历史演义，就是用通俗的语言，将战争兴废、朝代更替等历史题材编
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写成完整的故事，以此表现作者的政治思想、道德观念和审美理想。《三国演义》是我国第一部长篇章回小说，是历史演义小说的开山之作。 第一节 思想倾向
关于《三国演义》主题的说法很多，但主导性的倾向是拥刘反曹。通过歌颂刘备的仁绝关羽的义绝、张飞的勇绝、诸葛亮的智绝 ，以此寄托作者的政治和人格理想： 一、仁政爱民的政治理想
刘备仁慈而又正义的明君形象。
“宴桃园豪杰三结义”。“刘玄德携民渡江” 刘备君臣之间的关系是“如鱼之有水”。
与刘备的仁政爱民相对照的是曹操的奸诈不仁。如他“宁使我负天下人，不使天下人负我。”杀吕伯奢、王垕等。其他如董卓、孙皓、袁绍等人都是残民虐民之人。
二、重道德、尚智勇的人格内涵
1、恪守以“忠义”为核心的伦理道德 歌颂“义不负心，忠不顾死”。 2、对智勇人格的推崇 三、《三国志演义》的悲剧精神
小说赋予刘备集团以最美好的品质，但又将其置于失败的境地。形势的发展往往事与愿违，呈现出一种历史的悲怆。 第二节 艺术成就 一、虚构艺术
清代章学诚认为三国演义是“七分事实，三分虚构”。按照一定的政治道德观念重塑历史，使实服从于虚，而不是虚迁就实。主要人物形象已全非历史真实面目。 1、细心穿插，巧于构思。
也就是对正史、野史各种材料重新组织。如 失街亭、斩马谡正史有载，而空城计见于裴注，而且与失、斩并无联系。而小说将这些材料捏合在一起。
2、于史无征，采用传说。如桃园结义、蒋干盗书、借东风、华容道等。
3、张冠李戴、改变史实。 如关羽单刀会、怒鞭督邮。斩华雄本是孙坚所为，改为关羽。草船借箭本是孙权所为，改为孔明。
4、妙笔生花，善于铺叙。如三顾茅庐 。赤壁之战，正史所写无多，而小说中用了八回的篇幅。
二、战争描写艺术
1、作为全景式的军事文学作品，堪称古代军事百科全书 。
2、全书共写40多次战役，上百个战斗场面，但写得各有个性，很少雷同。
3、对一些大的战争场面，如官渡之战、赤壁之战、彝陵之战，将错综复杂的军事斗争、外交斗争、政治斗争结合在一起写，重在写将帅的智斗。
4、一些战争场面，采用笙箫夹鼓的手法，写得诗情画意。如群英会蒋干中计、庞统挑灯夜读、曹操横槊赋诗等等。 三、语言特征
1、文不甚深、言不甚俗的浅近文言。
2、语言从讲史而来，偏于叙述而少描写。叙述语言以粗笔勾勒见长，简洁、明快、生动、有力。 3、人物的语言，已开始注意个性化。如张飞的快人快语，关羽的心高气傲，诸葛亮的潇洒从容等等。
4、运用多种手法，正面描写诸葛亮。
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