内力划破虚空，凝留其间成一条光线，看惯了武侠小说的观众，均能接受。但那棋子又作何解释？假若那棋子是实物，是黄眉僧随身携带的东西，只比一般的棋子稍大一点，那就更合情合理了。
《天龙》的背景合成
相信观众不会忘记在《天龙》结局时，箫峯面对的十万辽军，这里用了计算机背景合成的技术，光线的处理颇理想，效果不错。但《天龙》里的背景合成，也不乏像《射鵰》或《笑傲》般低劣的效果，像虚竹过接天桥的场景就是一例。综观而言，如果背景没有移动，较果会好一点；若人物用半身与背景合成，人物与背景的比例相去不远，则更为理想。《天龙》里有一些表现轻功的场面，只有人物的上半身特写，人物作出飞奔的样子，而背景则飞快地向后移动，做到飞跑的效果，那都是用背景合成来处理的，但并不容易察觉。乔峯与段誉初次邂逅，比赛脚力，便用了这类的效果。
对象和人物复制技术
这是《天龙》的一次新的技术开发，其中为人熟悉的，便是在箫峰平叛时辽军的战阵，还有，是在萧峯平叛时，辽军用盾牌组成的盾墙，基本上都看不到破绽。但是，这些都是较为静态的画面，也就是拍摄角度固定不变的画面，而拍摄对象也没有移动，这类画面难度并不甚高。而《神鵰》里，相信我们能看到动态的复制效果。
《神鵰侠侣》的突破
《神鵰侠侣》的计算机特效制作，声称是其前三套金庸剧的总和，而投入的资金，超过二百万元人民币，更在拍摄期间，邀请了特效制作指导参与拍摄的工作，希望拍摄到的影片，更能配合计算机特效的制作。这可说是已具备了大电影的规模。张纪中在特效方面的野心，是要带领电视剧的先河，在应用计算机特效的内地电视史上，写下新的一章。
《神鵰》中的神鵰
若说张纪中之前的特效探索，是希望这种特技更能配合故事的演绎、人物的塑造、和场面气氛的营造。那么，《神鵰》的特效，便由配角提升到主角的地位，那就是这位鵰兄了。也就是说，过往计算机特技应用的成与败，对其剧集的影响，还不算举足轻重；那么，这位鵰兄的成功与否，是决定《神鵰》的档次的一个标准。
金庸善于描写人物性格，但似乎对神鵰，除了塑造成较为人性化之外，并没有浓墨重彩。旧式的武侠小说，通常都会描写一些怪兽，像仙鹤、火龟等，除了可增加一点奇异色彩外，也没有太大用处。金庸设计神鵰，不知有何玄机，而且还把其名字放在书名内，这也是他的小说唯一的一次。我实在看不到甚么玄机，书内的其它的人物，也比神鵰丰富精彩。个人估计，《神鵰》既然是《射鵰》的延续，那加上了一个“鵰”字作为书名，以资识别。当年金庸倚*《神鵰》的读者来支撑初办的《明报》，这个标记，还是要加上去的。
张纪中却有着另一番的心情，跟据他的访问，他要将神鵰设计成天神一般，比平常人要高出一倍，有发达的胸大肌和粗壮的大腿。据个人猜测，他把神鵰付予象征意义，神鵰是浪漫的象征或爱情的守护神。
眼高而手低是办不成事的，究竟张纪中的手能伸到那里，还需拭目以待。就过往的表现，张氏金庸剧里的动物特效，如大鵰、闪电貂等，还没有较理想的例子。可是，今次的神鵰，采取了外国特技电影的摄制方法，包括真实模型和真人数据的运用，看到视频中的介绍，效果已远超于前作。
评估神鵰的计算机特效，可以包括以下的各个方面：
•羽毛的质感；
•行为的动感；
•光线的处理；
•鵰与人物及其它事物的接触；
•神鵰的面部表情。
由于用了人的行为数据，在视频中的片断，神鵰的动作灵活生动，非常出色。而因为有真实的模形，在质感方面，个人相信没有太大的问题，至于其它方面，这时还难以论断。最希望是可以达到《哈利波特3》内的“猫头鹰鸟”的效果，但只要对比一下资金与时间的悬殊，就知道这是妄想。