下面我就对该课进行简单评议： 一、以故事为主线，体现其音乐性。
教师上课的过程充分利用了音乐语言去引导学生，启发学生，让学生在音乐引导中自然地进行学习。例：1、在引入音乐活动前，用音乐进行师生问好。2、活动中，律动音乐、游戏音乐、创编活动的背景音乐等，都以音乐为主。3、活动后，以《世上只有妈妈好》等音乐作为结尾，结束新课。让学生充分感受了不同情绪的音乐，让学生在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。这样就将歌曲的教学和模仿、律动、游戏结合成一个整体，这样既使课堂更加完整活跃，又增强了音乐性。让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐，体验其中的快乐。
二、构思新颖，衔接巧妙、自如。
本课教学环节之间，衔接巧妙，课堂教学流利顺畅。教师仔细分析教材，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，不流任何痕迹，课堂教学保持整体性。
本课教师将乌鸦妈妈出去为小乌鸦们找虫吃??到乌鸦妈妈老了飞不动了，小乌鸦们找虫子喂妈妈的故事情节先后顺序贯穿始终。构思新颖，衔接自然，使教学生动活泼，兴趣盎然。 三、学生自主创编，其乐无穷。
一节课是否精彩，除了看教师的教，还得看学生的学。本课充分体现了学生的主体地位，让学生乘着想象的翅膀，自由翱翔于音乐世界。例如：本课的高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的“毕彩乐段”，此时是学生注意力最集中，兴趣最浓厚，积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机，多一点自由给学生，分组创编并展示，让学生自主探索，自由发挥，教师只稍加点拨、指导而已。 四、教师基本功扎实，课堂效率高。
作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的因素，没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。在这堂音乐课中，无论是教师的弹，还是教师的唱；无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好这堂音乐课。
虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方，但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如： 1、歌曲的创编规定得太死，未能充分发挥学生的想象，局限了学生的思维。2、结尾处还应对学生进行思想教育，教师却只字未提。
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茉 莉 花 开
——《茉莉花》教学点评
兴趣是课堂教学的催化剂，学生有了音乐学习的兴趣，音乐课对他们而言就不再是一种负担，而是一种美的享受。
《茉莉花》有多种形式的演绎。要介绍其特点，用语言描述就显得太空洞了，于是我用电子琴、古筝等乐器演奏不同风格的《茉莉花》，用录音机范唱不同形式的《茉莉花》。在此基础上，让学生们自己去体验，总结。结果在很短的时间内，学生们就归纳出它们的共同点和不
同的个性，着实让我震憾。诚然，教师的思维并不能代替学生的思维，他们有时可能会超越老师，超越教材。孩子们的眼睛看待音乐，虽然稚嫩却也纯真可爱；孩子们的创造需要教师的大胆放手，让他们自我尝试，自我发现，自我评论和选择。千万不要因为教室的喧闹而皱眉,他们需要我们提供心灵上的自由、教学上的民主。只有具备了民主、平等、开放的教室空气和土壤，自由的心灵才能够呼吸、生存，创造的种子才能够生根、发芽、破土成长。教育就像一首诗所言：给孩子们一对翅膀，它就能飞翔在蓝天，给孩子们一双眼睛，它就能寻找光明。
美国著名心理学家威廉.詹姆斯教授说：“人性中最本质的愿望，就是希望得到赞赏。”当有学生在唱到附点音符的节奏不理想时，我知道：批评只是传递给学生一种消极的信息，而不能调动其积极性。于是我很耐心地微笑着反复讲解和范唱，直到学生和自己都满意为止。我愿意用包容的心态去看待孩子的每一次失败,用宽广的胸怀去接纳孩子们的每一次尝试。
当我为学生范唱时，忽略了要向学生征求意见：老师也想表现一下，你们能给老师一个机会吗？我想如果这样问学生既尊重了学生，又表示出课堂是学生的，只有学生才是课堂学习的主体。
课堂教学是一门缺憾的艺术，它永远留有不足。课堂教学就像诗歌一样凝练而又富有动感，似散文一样敏感而又挚诚。曾经苦思冥想：新课程的音乐课该如何组织，有否规定的教学模式？怎样确定一个适合农村音乐教学的标准，也曾和同事探究过，要达到理想的教学效果，能否走哪条捷径？在自己不断的实践过程中，尤其是这两次送教下乡的亲身体验中，我渐渐地发现：每一节音乐课的教学目标并不一定要定得太高，只要是切合实际的，就是最好的，音乐教学过程本身就是创造艺术的过程，音乐教学只有更好，没有最好。
音乐是心灵飞翔的绿地；
歌声是心灵飞翔的翅膀。
让歌声放飞希望，唱出我们的纯真，唱出我们的执着！我坚信，这美丽的茉莉花将在更多孩子们心中永远开放！
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让“幽默”感走进音乐课堂
--《粗心的小画家》教学评议
《粗心的小画家》这一课包括两个内容：歌曲《粗心的小画家》和歌表演《小虾变成小罗锅》。
歌曲《粗心的小画家》是一首活泼、诙谐的儿童歌曲，歌曲以富有童趣的语言，表现了小画家丁丁粗心大意，画动物缺腿少尾的故事情节，教育小朋友做事要认真仔细，不能粗心大意。《小虾变成小罗锅》这首歌曲以轻松活泼的曲调，儿童化的语言，描述了小虾变成小罗锅的故事情境，教育小朋友要养成上课坐端正的好习惯，教材的这两个内容表面看上去好像没什么联系，实际上是通过歌曲和歌表演的教学对学生进行日常生活卫生和学习习惯的养成教育，编者根据低年级学生好奇、好动，模仿力强的身心特点，将这两个内容做了巧妙的安排，让学生通过歌曲和歌表演来养成好的生活习惯和学习习惯，做一个德智体美劳全面发展的好学生。
《粗心的小画家》这首歌曲的教学目标主要是要学生学会用轻松幽默的情绪和声音来演唱表演，并利用教材中的四幅图片，帮助丁丁找出错误的地方，改掉做事粗心大意的缺点。歌表演《小虾变成小罗锅》则是让学生通过用幽默诙谐的体态动作来表现小虾变成小罗锅的
故事情节，帮助学生养成上课坐端正的好习惯。在设计时，为了使整节课课堂教学情境统一，我就将小罗锅拟人化为丁丁的同学来组织教学活动，并采用了新的课程标准所提倡的“看、画、学、唱、演”的综合性艺术教学形式，创设全体同学一起参观丁丁的画展和教室的教学情境，使整个教学在丁丁和小罗锅以及全体同学的游戏中进行，让学生在玩中找到表演和演唱的乐趣，大胆自信地参与到音乐表演活动中来。
兴趣是学习音乐的基本动力，为了让学生在课堂上享受音乐，积极参与各种音乐表演活动，在设计歌曲的学唱部分时，我摒弃了传统的机械带读歌词的教学方法，将歌词的学习和学生的游戏活动结合起来，如在前两句的歌词学习中，我用的是“我问你答”的游戏，而在后四句歌词的学习中我又采用了“看一看，找一找，说一说”的游戏，让学生自己来发现丁丁画中的错误，并创编出歌词，在歌曲的难点---附点节奏部分，我又采用了让学生唱出丁丁骄傲的语气的方法来解决。这样一来，学生在学习歌曲时就特别的轻松愉快，在很短的时间内就学会这首歌曲。
学生完全学会歌曲后，我依据新的音乐课程标准所提倡的学科综合的原则，将歌曲的学习和表现与美术教学结合起来，让学生动手来帮丁丁改正画中的错误，画出正确的小动物，并由此创编出第二段的新歌词。通过这些活动，不仅培养了学生的观察力和想像力，又让他们体会到了歌词创作的乐趣。在演唱完歌曲后，我要求学生自己总结出丁丁画画出错的原因是因为他粗心，这样在无形中就对学生进行了养成良好学习习惯的教育。
在课堂的起承转接上，我认为我的设计也有独到之处。如：学会歌曲《粗心的小画家》后，我又利用多媒体课件的画外音说出丁丁还有一个同学也想请同学们帮他改正缺点，由此巧妙地将歌表演《小虾变成小罗锅》引入教学，使整个课堂教学环节紧紧相扣，教学情景融为一体，学生自然而然地进入到下一个内容的学习。在《小虾变成小罗锅》的学习中，为了启发学生表演出各种不同的滑稽可笑的小虾形象。我又设置了“笑破肚皮奖”来激发学生的学习兴趣，看谁的表演最受同学们的欢迎，让学生整节课都在轻松幽默的氛围中来学习，这也正是新的音乐课程标准所提倡的。
纵观整节课的课堂教学，老师教得轻松，学生学得愉快。学生不仅在老师的引导下演唱、表演和创作了歌曲，还在老师的帮助下养成了做事认真仔细，上课坐得端正的好习惯。这正是新的音乐课程标准所提出的音乐教学应是师生共同体验、发现、创造和表现音乐美的过程。
当然，这其中也存在着一些不足，如学生对歌曲旋律的掌握不太好，在帮丁丁改画的过程中拖延的时间太长等，这都有待在以后的教学中不断改进。
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小学音乐课《路边童谣》评课
干巷学校小学部 沈建华
听了何亚英老师《路边童谣》这节音乐课后，让我受益非浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造。她在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，充分体现了教师的个性及教学特色，充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。
一、以童谣和游戏为主线，体现其音乐性。教师上课的过程充分利用了童谣和游戏去引导学生，启发学生，让学生在音乐引导中自然地进行学习。例： 1、活动中，律动音乐、游戏音乐、创编活动的背景音乐等，都以音乐为主。2、活动后，以其他童谣作为补充，让学生充分感受了不同情绪的童谣，在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。这样就将童谣的教学和模仿、律动、游戏结合成一个整体，这样既使课堂更加完整活跃，又增强了音乐性。让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐，体验其中的快乐。
二、构思新颖，衔接巧妙、自如。本课教学环节之间，衔接巧妙，课堂教学流利顺畅。教师仔细选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，不流任何痕迹，课堂教学保持整体性。
三、学生自主创编，其乐无穷。一节课是否精彩，除了看教师的教，还得看学生的学。本课充分体现了学生的主体地位，让学生乘着想象的翅膀，自由翱翔于音乐世界。例如：本课高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的“毕彩乐段”，此时是学生注意力最集中，兴趣最浓厚，积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机，多一点自由给学生，分组创编及演示，让学生自主探索，自由发挥，教师只稍加点拨、指导而已。
四、教师基本功扎实，课堂效率高。作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的因素，没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。在这堂音乐课中，无论是教师的唱和表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好这堂音乐课。
虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方，但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如：结尾处还应对学生进行思想教育，教师却只字未提。
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共享音乐魅力（音乐课《雨中》听课记录）
授课教师南京市琅琊路小学学科带头人 刘永红
一、创设情景 1、导入。
师：刘老师今天带来一段视频和大家一起欣赏，同学们在欣赏时注意他们的动作是什么？想表达什么？
2、播放视频。
（刘老师把有趣的声势表演作为《雨中》这节课的导入，影片中模仿“下雨”的声势动作一下调动了学生的兴趣。）
3、师生交流。
师：同学们听到了什么声音？
生：捻指-----表示下小雨，拍腿-----表示下大雨，搓手-----表示刚下的细雨， 跳------表示打雷了。
4、节奏练习：
5、模仿各种雨声。
6、师生互动：（老师讲述，学生模仿雨声）。
听，春雨悄悄地来了，（学生加入搓手的声音）它在听觉上给我们带来一种美的享受。（搓手声音由弱到强）细雨丝慈爱地滋润着大地，仿佛在和大地悄声低语。（搓手的声音慢慢变弱）一会儿，雨丝变成小雨点，（学生加入捻指声音）淘气地打在草地上、落在雨伞上、打在屋檐上，（捻指由弱到强）雨点儿玩得不过瘾，于是想变成大雨点，（学生加入拍腿的声音）噼噼拍拍下起来，在湖面上、在街道上、在树叶间疯狂的跳跃起舞蹈。（拍腿声音由弱变强迫）。不知过了多久，雨点儿累了，（拍腿的声音由强变弱）慢慢地和操场上的小朋友说再见，（学生加入轻轻的搓手声音）和茂密的树林，和生机勃勃的大地说再见！
（刘老师与孩子们合作表演了一首“雨中曲”，有趣的情境让孩子们不知不觉掌握了节奏点。）
二、引入新歌《雨中》
1、播放音乐：教师范唱
（刘老师动听的歌声配上优美的钢琴让在场听课的老师都情不自禁的鼓起掌来。）
2、再听歌曲——思考：歌曲告诉我们什么？歌曲的情绪是怎样的？
3、学生随教师的琴声用u模唱。
4、重、难点教学。
5、朗读歌词（老师打小板节奏，师生接读）。
6、听歌曲（找出歌曲中相同的乐句）。
7、学唱歌曲。
（刘老师通过分析乐句、环环相扣、师生接口唱，整体感受大于局部感受， 抓住音乐的特点，让学生由浅到深走进音乐。）
三、观看视频《雨中曲》。
1、作品介绍。
2、师生交流。
四、播放歌曲《雨中》师生表演律动。
（刘老师亲切幽默的教态牢牢抓住了在场所有孩子们和老师的心，场上不时传来听课老师的阵阵掌声，合理的教学环节让这首“不简单”的歌曲变得“简单易学”，细腻的歌曲处理让孩子们的歌声爽朗活泼又不矢优美！刘老师的言传身教激励着我们每一位听课老师，怀着一颗热情的心和对教育的执着，带着孩子们走进美好的音乐中！）
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