中国古代音乐史(2)

2020-03-26 21:41

体系。

减字谱:用减字笔划拼成某种符号作为左右两手在古琴音位上弹奏手法的标记,是一种只记弹奏音位与方法而不记音名的记谱法。这种记谱法是古琴专用谱式,是由文字谱发展而来的。是古琴记谱法的重要革新,由唐代的曹柔完成。

燕乐半字谱:是由别花简易的半字符号组成,是明清时期工尺谱的早起形式,唐代有管色谱和弦索谱两种。《敦煌曲谱》是五代时期抄写的一份曲项琵琶用的燕乐半字谱。 9、隋唐时期有哪些重要的音乐理论著作?

《教坊记》, 唐,崔令钦。关于唐代教坊制度和轶闻的著作 《羯鼓录》, 唐,南卓。 有关羯鼓的专门性著作。 《乐府杂录》,唐,段安节。唐代音乐见闻录。 10、音乐形式与代表作品? 1)燕乐大曲 《霓裳羽衣曲》 2)唐声诗 《阳关三叠》

3)说唱音乐 变文是唐代寺院中勇于宗教宣传的一中说唱形式。变文有两种,一种是宣传佛法的讲经、讲佛经故事,称佛教经义变文。《佛说阿弥陀经讲经文》。另一种是以历史、人物或传说故事为题材,称世俗性变文。《王昭君变文》、《孟姜女不变文》。 4)古琴音乐 《梅花三弄》、《离骚》、《大胡笳》、《小胡笳》

5)琵琶音乐 唐代是中国历史上琵琶艺术发展的第一个高峰期,琵琶在当时乐队中处于领奏地位。 《琵琶行》

11、燕乐大曲《霓裳羽衣舞》:是唐代著名的歌舞大曲。相传为唐玄宗李隆基根据印度佛曲《婆罗门曲》改编而成。表演时捂着的服饰,上衣缀绣着洁白羽毛,下身穿着彩云般的衣裙,犹如仙女下凡一般,充满了浪漫主义情调色彩。散序为6段,中序为18段,曲破为12段。 12、

古琴曲《梅花三弄》:中国古代乐曲中表现梅花的佳作,是一首充满中国古代士大夫情绪的琴曲。曲谱最早见于明代的《神奇秘谱》

13、古琴曲《离骚》:是晚唐琴人陈康士根据屈原同名长诗所作的琴曲。曲谱最早见于明代的《神奇 秘谱》

宋辽金元时期的音乐

宋代的文人音乐包括词调音乐和古琴音乐。 1、宋元时期市民音乐活动的中心在哪? 瓦子勾栏,是以娱乐为主要内容的商业集中点。 2、宋代(曲子)词调音乐是什么?代表人物是谁?

曲子是在民间歌曲基础上发展起来的一种艺术歌曲。音乐部分称“曲子”,歌词部分称“曲子词”。它萌芽于隋,成长发育于唐,五代,进入两宋时期则呈现空前繁荣的景象。

内容来源主要继承了隋唐以来的民歌,曲子,或大曲法曲的片段,其创作方法大是按谱填词和自度新曲。

体裁有引、慢、近、拍、令等词牌形式。

代表人物:姜夔,字尧章,号白石道人,作自度曲《白石道人歌曲》六卷,其中词曲17首用宋代俗字谱(古工尺字旁谱)记写(是最早使用俗字谱的乐谱),代表作《扬州慢》《杏花天影》《疏影》《暗香》。姜夔是南宋刺探上最为敬酒音律的词人和音乐家。(现存最早记录俗字谱的是南宋

朱熹的《琴律说》)

3、宋代古琴音乐以秦家郭沔及其创立的浙派为代表,古琴曲《潇湘水云》是南宋著名琴家郭沔所作。乐谱最初见于《神奇秘谱》

古琴曲《潇湘水云》:古琴曲《潇湘水云》是南宋著名琴家郭沔所作。郭沔,字楚望,浙江永嘉人,南宋浙派琴派创始人。郭沔借景书法他对秀丽山河的感叹和对国势渐衰的惆怅之情。 琵琶曲《海青拿天鹅》:元代反映北方少数民族狩猎生活的琵琶曲,是目前所知琵琶大曲中,年代最古老的一套琵琶曲。,他是琵琶武曲的代表作品。此曲生动描绘了海青捕捉天鹅时激烈搏斗的情景。

4、简述姜夔及其词调音乐的发展。梁松最盛行的文学体裁是以长短句为特点的曲子词。词起源于晚唐,发展于五代,而至宋朝达到顶峰。宋词是两宋文学的辉煌代表,在艺术成就上,唐诗、宋词和元曲并峙,都堪称一个时代的经典艺术形式。宋代词调音乐获得空前的发展,这种可以歌唱的文学体裁可以分为引、慢、近、拍、令等词牌形式。在词与音乐的结合方面,南宋词人兼音乐家姜夔是代表任务,他的《白石道人歌曲》是一本珍贵的歌曲集。姜夔,号白石道人,是南宋词坛上最为讲究音律的词人和音乐家。姜夔用三种记谱法记写了三类不同形式的歌曲。包括祀神曲《越九歌》10首,用律吕字谱记写;琴歌《古怨》1首用减

字谱记写;词调歌曲17首,用宋代俗字谱记写。七中17瘦自度曲和1瘦减字谱记录的琴歌《古怨》有很高的艺术价值和研究价值。姜夔的自度曲以声韵精美著称,风格清新、注重音律、感情真挚。代表作有《扬州慢》《杏花天影》《疏影》《暗香》 5、宋元时期戏曲音乐有何 发展?

戏曲艺术在宋代正式确立,代表是北宋杂剧与南宋南戏。

南戏是宋元时代流流行在我国南方地区的戏曲艺术。南戏又称戏文。因起源于浙江温州,又称“温州杂剧”或者“永嘉杂剧”。北宋时期请成了北宋杂剧,宋代政权南渡以后形成了南戏。南戏的形成是我国戏曲艺术正式确立的标志。

南戏的表演较为灵活,不受宫调理论的限制。突破一人主唱规定,创造了多种演唱形式。有独唱、对唱、齐唱、合唱等。音乐以长南曲为主。南曲作为一种重要的戏曲声腔,是其后许多声腔剧中,如海盐腔、余姚腔、昆山腔、戈阳腔兴起和发展的基础。在中国戏曲艺术发展史上具有重要的意义。

6、什么是杂剧?

杂剧是宋元时期兴起的一种戏曲形式。宋人称“杂剧”,金人称“院本”

宋杂剧是北宋时期兴起于北方的一种戏曲形式,它是由唐参军戏和歌舞杂戏发展而来。演出形式分为三段1、艳段2、正杂剧3、后散段。

金代杂剧也称为“院本”,结构与宋杂剧大体相同。

元杂剧是在宋金杂剧、院本的基础上吸收唱赚、诸宫调等民间音乐艺术成就,于金、元间逐渐形成的一种新型戏剧。因采用北方音乐,亦称“北曲”。流行于整个元代,故称“元杂剧”。 7、元曲大家及其代表作?

关汉卿:《窦娥冤》世界戏剧史上一部杰出的悲剧。《望江亭》《单刀会》《救风尘》 马致远:《汉宫秋》 郑光祖:《倩女离魂》 白朴:《墙头马上》《梧桐雨》 王实甫:《西厢记》

纪君祥:《赵氏孤儿》

乔吉甫:《两世姻缘》《金钱记》《扬州梦》 8、宋元时期说唱音乐的主要形式有哪些? 鼓子词、唱赚、诸宫调、货郎儿、陶真

鼓子词:是流行于宋代的说唱艺术,因歌唱时有鼓伴奏而得名。音乐比较简单,用同一词调反复歌唱,用以说唱故事。如《元微之崔莺莺商调蝶恋花词》是一篇说唱故事的鼓子词。

唱赚:宋代说唱音乐的一种。前身是北宋民间声乐套曲缠令与缠达。南宋时,艺人张五牛创立新曲牌——〈赚〉。唱赚是用鼓、笛、拍板来伴奏,把“赚”的歌曲形式与缠令、缠达结合起来的一种套曲形式。

诸宫调:是宋金元时流行的大型说唱艺术,由北宋民间艺人孔三传所创的一种新的大型说唱音乐形式。因运用多种宫调二得名,是一

种有说有唱,说唱相间,以唱为主,表演情节复杂的长篇故事的说唱音乐形式。曲调来自于唐宋词调、唐宋大曲、宋代唱赚的缠令等。伴奏乐器主要有鼓,拍板,有时也用琵琶。代表作:《西厢记诸宫调》,作者(金)董解元。是现存最完整的一部诸宫调作品。 货郎儿:是在宋元时期由“小贩叫卖声”发展而来

的一种说唱形式。由演唱者自摇串鼓伴奏。货郎儿的曲调腔调主要有两个曲牌“货郎儿(单独曲调)”和“转调货郎儿(套曲)”

陶真:流行于农村的一种用琵琶或鼓伴奏的说唱艺术,起源于北宋兴盛于金元。宋代陶真多为“路岐人”演唱。伴奏乐器主要是琵琶。 10、什么是散曲

宋元时期新兴一种歌曲形式,用于抒情,写景,叙事且采用清唱形式。分小令,带过曲,散套三种体制,不用锣鼓,只用琵琶,笙等乐器伴奏 11、宋元时期器乐的发展

《海青拿天鹅》:目前能确定的最古老的一首琵琶独奏曲。此曲生动描绘了海青捕捉天鹅时激烈搏斗的情景,表现了北方人民的狩猎生活。

郭沔,字望楚,南宋著名琴家,创作《潇湘水云》古琴曲(七弦)曲谱最初见于《神奇秘谱》。 白沙细乐》:云南纳西族的一种以器乐演奏为主的歌舞音乐,分序曲“笃”,“一封书”,“美丽的白云”。

此外还有刘志方《鸥鹭忘机》也是传世佳作。 乐器:琵琶始于唐代, 马尾胡琴:始于唐代 宋元时期出现的新乐器有: 三弦:始于元代,属弹拨乐器 云璈:今称云锣。始于元代。 火不思:西域所传,弹拨乐器。

琵琶、马尾胡琴。

我国琵琶艺术可分为两个阶段:以横抱、拨弹,四弦四柱为标志的外来形态阶段(发展高峰在唐代)和以竖抱、手弹,四相多品为标志的民族形态阶段(发展高峰在明清)。而这种演变和过渡,至迟元代已告完成。琵琶曲《海青拿天鹅》是目前所知琵琶大曲中,年代最古老的一套琵琶曲。不仅有高度的艺术性,而且具有重要的历史价值。

二胡的前身是唐代的奚秦。唐代诗人岑参“中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛“说明胡琴在唐代已经开始流传,到了宋代,又将胡琴取名为“嵇琴”。后来在沈括的《梦溪笔谈》中证明北宋时已有了马尾胡琴。

12、宋元时期有哪些记谱法和乐律学成就?

俗字谱:是宋代流行的一种记谱法,也是明清广泛流行的工尺谱的一种早期形式。是用是个基本谱字代表是个不同的音高,按固定唱名记谱。姜夔《白石道人歌曲》重哦17首词调歌曲采用了俗字谱记写。

律吕谱:是用十二律名纪录乐音的一种记谱法,现存最早的为南宋赵彦肃所作《唐

开元风雅十二诗谱》。

十八律:宋,蔡元定。按照传统的三分损益法算出十二律为正律,再继续算出六律为变律而构成一种律制。

13、宋元时期有哪些主要的音乐论著?

《乐书》是我国古代第一部音乐百科式的理论著作。作者北宋陈旸。该书阐述了儒家音乐思想,是宋代最重要的音乐文献之一。

《琴史》是我国现存最早的古琴历史专著。作者宋代

朱长文。是中国古代音乐史学上第一部独立的古琴专门著作。他标志着中国古代琴学理论在北宋时期已经独立发展起来。

《唱论》:我国第一部系统地论述声乐艺术的专门论著。作者元代燕南芝庵。是中国现存最早的声乐理论著作。总结了前人有关歌唱艺术的实践经验,为研究中国宋元时期的声乐艺术,提供了重要的历史资料。

14、《唱论》的特点及其意义。

《唱论》:我国第一部系统地论述声乐艺术的专门论著。作者元代燕南芝庵。是中国现存最早的声乐理论著作。总结了前人有关歌唱艺术的实践经验,为研究中国宋元时期的声乐艺术,提供了重要的历史资料。 15、名词解释

古琴曲《潇湘水云》:古琴曲《潇湘水云》是南宋著名琴家郭沔所作。郭沔,字楚望,浙江永嘉人,南宋浙派琴派创始人。郭沔借景书法他对秀丽山河的感叹和对国势渐衰的惆怅之情。 琵琶曲《海青拿天鹅》:元代反映北方少数民族狩猎生活的琵琶曲,是目前所知琵琶大曲中,年代最古老的一套琵琶曲。,他是琵琶武曲的代表作品。此曲生动描绘了海青捕捉天鹅时激烈搏斗的情景。

《琴史》:《琴史》是我国现存最早的古琴历史专著。作者宋代朱长文。是中国古代音乐史学上第一部独立的古琴专门著作。他标志着中国古代琴学理论在北宋时期已经独立发展起来 明清时期的音乐 1、明清戏曲的发展?

元代统一中国后,以南戏为基础,吸收了一定的北曲成分,演变而成一种新的戏曲样式成为“传奇”。

明代初期,南戏传奇取代了日趋衰落的北杂剧,开创了以南曲为主题的戏曲时代。以声腔的流布为特点,明清戏曲音乐出现了新的发展高峰。明代南戏出现了“传奇剧”,其中四大戏曲声腔影响较大,即海盐腔、戈阳腔、余姚腔、昆山腔。昆山腔经过魏良辅、梁辰鱼等专家的成功改良,成为“昆曲”。自明代梁辰鱼创作《浣纱记》后,昆山腔便居诸声腔之首,形成了昆剧。昆剧代表作:汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》。

康熙以后,昆曲传奇逐渐衰落,棒子、皮黄等声腔剧种崛起,结束了传奇时代,开辟了“乱弹”时代。清代戏曲声腔发

展的最辉煌成果是京戏的形成。

2、什么是四大声腔?流传最广,留存最久的戏曲音乐是什么?为什么? 海盐腔,弋阳腔,余姚腔,昆山腔。

其中,流行于江苏昆山一带的南戏清唱腔调昆山腔,流传最广,保存最久。原因是魏良辅对昆山腔的改革,他将土戏改为“水磨腔”,使之焕然一新。

昆山腔得以真正流传开来,还是因为梁辰鱼选自《吴越春秋》中西施故事创作的《浣纱记》 3、什么 是梆子腔?

乱弹剧代表声腔之一,也称秦腔,。是起源于陕西,山西,甘肃一带的古老戏曲曲种。曲调主要源于陕,晋,陇东地区的民间曲调。其声音特点是高亢激越。乐器为木质梆子,音色高亢的拉弦乐器。

4、什么是皮黄腔?

乱弹剧的重要声腔之一。包括西皮与二黄两种声腔。京剧是皮黄系统(包括京剧、粤剧、滇剧)中流传最广、最有影响的一个剧种。 5、京剧是如何形成的?

1790年,乾隆皇帝诏令四大徽班(安徽的三庆、四喜、春台、和春,四个戏班)进京,进京后的徽班艺人与其他剧种艺人进行频繁的交流,吸收各种剧种的艺术营养,使皮黄腔风靡京城,为清末京剧的形成奠定了基础,并且逐渐演变成京剧。

京剧唱腔以皮黄为主,“皮”是指湖北襄阳将陕西梆子与楚腔结合的声腔。“黄”是指江西宜黄在弋阳腔影响下形成声腔。属于板腔体。京剧是板腔戏曲中最完整的戏曲腔调。 代表人物谭鑫培,代表作品《战太平》。 6、什么是传奇剧,什么是乱弹?

传奇剧是元末明初,南戏吸收了杂剧等艺术形式与曲牌而确立的一种曲牌体的戏曲体制。 乱弹是明末清初在西北陕甘一带兴起的一种新的戏曲体制。乱弹剧的声腔最重要的为梆子腔(秦腔)

7、明清时期有哪些民歌? 明清歌曲

冯梦龙民歌选集《挂枝儿》《山歌》 清代李调元《奥风》山歌集

明代徐会瀛,《文林聚宝万卷星罗》曲谱中有曲牌:《潇笛谱》《傍妆台》《耍孩儿》《苏州歌》《清江引》

小曲:民歌的进一步发展,用乐器伴奏 苏南牌子小曲《开门六喜》 8、明清时期的民间歌舞?

北方秧歌类,南方,采茶,花灯,花鼓。

少数民族:维吾尔族的木卡姆,蒙古族的安代、藏族的囊玛、壮族的铜鼓舞、彝族的跳月、苗族的芦笙舞

9、明清时期的说唱音乐的主要形式有哪些? 说唱类北方有鼓词类,南方有弹词类

鼓词:明清时期流行我国北方的说唱艺术,是指以鼓、板击节说唱的曲艺形式。


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