生成了一个被动的听众，出现教师“一言堂”的现象。如何才能使美术知识打破时空的限制，直观形象地展示于学生面前，最大限度调动学生学习的积极性和探究的欲望，提高课堂教学效率是我在进行教学设计时思考的重点。
从教材的图片中我们可以看出,原教材设计中涉及的陶瓷种类和知识点非常的多, 短短40分
钟的课堂,如果只是泛泛而谈,必然难以满足5年级学生的好奇心与思考层次。因此我借鉴“抛锚式教学法”，选取了在中国陶瓷发展史中最具典型性和代表性而学生又相对熟悉的青花瓷器作为本课的授课重点和主线。
目的是要让学生以青花为切入口，通过对本课的学习，掌握从瓷器的釉色、纹饰和器形等方面去观赏陶瓷艺术的方法，从而提高对瓷器的欣赏能力，起到一个以点带面的作用。
有了对课型的定位和思考，接下来就该围绕目标出招了，下面请您跟我一起走进我的课堂设计中。
著名的教育心理学家布鲁纳在《教育过程》一书中说：“学习的最好刺激是对所学材料感兴趣。在这节课上，我以情景教学法，以瓷器拍卖活动贯穿首尾，设计了“情景激趣导入”、“走近青花”、“探究青花”、“体验青花”、“评价拓展”（感知—鉴赏—体验）等5个环节, 抓住“青花”这一落脚点，巧设活动，最大限度地激起学生兴趣，让学生“动”起来，参与其中。 首先是第一环节：情景激趣导入。
为了在一开课就能激发起学生浓厚的兴趣，抓住他们的注意力，我巧妙地利用情景、激趣导入， 出示一个在拍卖中创造了瓷中神话，被奉为“瓷中霸主”的青花大罐《鬼谷子下山》，让小组模拟拍卖，讨论出价。并通过央视的鉴赏节目视频揭价，一件瓷器竞拍出如此天价，青花瓷器为何有如此的魅力，让世人如此为她着迷呢？巨大的价格反差激起了学生极大的探究兴趣，达到了“课未始，兴已浓”的效果，此时，我便把握住学生萌发的积极情绪，顺水推舟地点出本课学习的重点。面对一件瓷器，我们到底应该从哪些方面入手去欣赏它呢？今天这节课我们就一起来学习如何欣赏和品味青花瓷独特的美。
紧接着是第二环节：走近青花。
学生将在一段激扬的配乐中欣赏精美绝伦的古代青花瓷图片，进一步走近青花，青花美吗？美！美在哪里呢？在音乐的渲染和老师的引导下，五年级的学生已经可以模糊地归纳出青花主要美在器形、釉色和纹饰上，这也是瓷器欣赏三个主要切入口。当然，仅仅停留在这个感性的认识上是不够的，学生还需要对青花进一步聚焦。
下面是第三环节：探究青花
这个环节是围绕着教学重点和难点而进行的。为了有效地提高课堂效率，增强课堂气氛，让学生更好地掌握瓷器欣赏的方法，理解青花独特的魅力，我运用了任务驱动法设计了一个小组自学与探究互动的环节，针对五年级孩子已经具备一定的自学与归纳能力的特点，教师在课前先给学生准备好有针对性的小组自学探究资料，把本节课需要展握的有关青花的人文知识，化整为零，让各个小组根据小组学习汇报单的要求从不同的层面展开探究，如第一组探究青花瓷的年代；第二组探究青花瓷的釉色特点及美感；第三组探究青花瓷的器型美；第四组：探究青花瓷的
纹饰的寓意美；第五组：探究青花瓷装饰工艺的书画美。最后再以小组比赛的形式进行汇报整合，老师在其中扮演的是一个“穿针引线”、“归纳整合”的引导者，从而有效地发挥学生的主体地位，提高美术欣赏课的有效性。让学生在解决问题的探究过程中体验成功与满足，享受学习的快乐，在小组合作学习的过程中，培养自主学习，合作学习的能力。
第四环节：体验青花
新课标中提到“在美术欣赏教学的过程中，将鉴赏与体验、鉴赏与动手实践结合起来，能更有效地提高学生地美术鉴赏能力和创作能力。” 孔子也有云：欲先动其心，必先动其情。因此，在本课中，我还尝试运用创作体验的方法，巧妙地让学生借助白色素胚瓷碟和蓝色颜料体验青花蓝白相映的魅力。从而增加学生对美的感知能力，加强审美情感体验、为学生的视觉欣赏和理性思维提供更丰富的支持。
本课的最后一个环节，便是“评价与拓展”环节，在这个环节中，各小组将学以致用，运用学到的知识推荐出小组优秀作品参与班级作品拍卖会，最后教师总结，回应板书，再次点题。
不仅是青花瓷，面对其他种类的瓷器，我们也可以从它的年代、釉色、器型、纹饰及其工艺等5个方面去欣赏它。作为拓展，我还将介绍青花在现代生活中的应用之美。激励学生传承发扬传统优秀文化艺术。 并给学生推荐介绍中国陶瓷艺术网，鼓励学生对其他陶瓷种类进行课外拓展学习。
以下便是我的板书设计和课堂剪影。请多多指导。
第十六课 珍爱国宝──古代的陶瓷艺术 教案
教学目的：
通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
教学重点： 1．中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。
2．瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。特点。
3．主要名窑的产品特征。
教学难点：
主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。 教学时间：1课时 教具准备：教材、多媒体课件、录象带
教学过程：
一.组织教学：（常 规）
二.导入： 提问：
1. 什么是陶器？什么是彩陶？
2. 中国古代陶器的造型特征是什么？
放映幻灯（贯耳瓶） 提问：这是陶器吗？应是什么器物？
三．讲授新课：（出 示课题）
我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。
1. 瓷器与陶器的关系
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。
（1）烧制的原材料不同；
（2）烧制的温度不同；
（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。
2. 瓷器的发展 商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重
3． 我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色
从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
（1） 胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。
（2） 罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。
（3）器物为小平底,底下有圆饼状实足。
隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。（重点介绍《白釉象首龙柄壶》）
宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。这是本课的重点内容。 它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官 窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。
“汝窑” 的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。
“官窑”一般指官方办的窑厂。
“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。
“钧窑” 的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。
“定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。
宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。
元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。
四. 放映录象 五.本课小结。
第十六课 珍爱国宝──古代的陶瓷艺术 教案二
过程设计
一、师生谈话，引出课题。
师：同学们，今天我考考你们英语。