钧窑在河南禹县，此地金代称钧州。鼎盛于北宋晚期。 由于原料中有铜的元素，经过还原焰烧制而呈现绿或紫红斑错综掩映的窑变器物，在青釉上打破一色釉的单调，形成对比妍丽的艺术风格。
“夕阳紫翠忽成岚”，形象描写了钧瓷的艺术特色。 造型以花盆为出色，形式优美、色泽可爱。 龙泉窑
龙泉窑在浙江龙泉。
釉色苍翠，在器皿的转折处，往往露出胎的色泽，称为“出筋”。 常用浮雕手法装饰牡丹、鱼纹等纹样。 烧制出粉青、梅子青等名贵釉色。 景德镇窑
景德镇窑自唐以来烧制青瓷。
宋代景德镇窑富有特色和具有突出成就的，是影青器。所谓影青，是在釉厚处或花纹凹线处微呈淡青色。影青又称“映青”、“隐青”。
装饰方法有刻花、划花、印花、贴花。常见花纹有牡丹、莲、芙蓉、梅、卷草、凤、鱼等。 建窑
窑址在福建建阳，以烧造黑釉茶盏驰名。“兔毫”“曜变” 吉州窑
窑址在江西吉安的永和镇，又称永和窑。鼎盛于南宋 “玳瑁釉”
26
著名工匠：舒翁、舒娇 磁州窑
窑址在河北邯郸一带，是典型的民间窑场。创烧于北宋中期，并达到鼎盛。
产品釉色以黑、白为主，其装饰手段丰富之极，以白地黑花最为典型。图案往往简洁潇洒，生趣盎然，是精彩的民间绘画资料。 耀州窑
窑址在陕西铜川。
主要烧青瓷，兼烧黑瓷等。因装饰与越窑相似而被称为“越器”。 三、宋瓷的艺术特点
1、宋瓷的造型简洁优美，器皿的比例和尺度十分恰当。 2、梅瓶和玉壶春是最有时代特点的式样。斗笠形的碗最为流行。 3、装饰方法多样。 4、釉色丰富。
5、宋瓷诸窑具有各自不同的特色：如定窑之清秀、汝窑之浑厚、哥窑官窑之典雅、钧窑之绚丽、建窑之淳朴。 辽
白釉风靡是辽代陶瓷的一大特点。
易携器物的盛行是辽代陶瓷的又一重要特点。 数量最多、最有特色的是“皮囊壶”。 金
大体接续北宋传统，而水平略有退步。
27
红绿彩以彩色绘画和二次烧成的工艺方法，开启了后世彩绘瓷的先河。 一、铜镜：
宋代称为“照子”或“鉴。
两宋是中国铜镜发展史上的一个转折时期，具有强烈的时代感。主要表现在装饰题材和风格方面。即以自然界的山水花鸟为题材，利用浮雕和阳线勾勒，把不同品类花木的苞蕾、花瓣、枝叶、脉络表现得逼真细致，即具有写实性，又富有装饰意趣。从造形上来看，有圆、方、菱花、海棠、鼎等，有柄镜此时更为流行。
雕漆：因其漆层颜色的不同，而分剔红、剔黄、剔绿、剔黑、剔犀等。将红黑色漆相间涂漆，雕刻花纹者称剔犀，或称乌间朱线。雕漆以江苏镇江金坛宋墓出土的团扇柄，与现藏日本的剔黑圆漆盒为代表。
金漆：分戗金和描金。前者是在朱色或黑色的漆器上用特制的工具戗刻图案的阴纹，后再填以金粉或银粉；后者则是直接用笔在漆器上描绘图案。如江苏武进林前宋墓出土的人物花卉奁，在盖面戗刻两高髻妇人挽臂漫步园中，立面戗刻折枝花卉。
堆漆，即以漆灰在器物表面堆塑出花纹。
螺钿，在器物表面上镶嵌以各色螺片使器物具有典雅美的艺术效果。如江苏苏州瑞光寺塔出土的螺钿漆器，通体（黑漆）嵌以较厚的螺钿花卉。
玉器的工艺美术风格基本是在造型、纹饰上都表现出浓厚的生活
28
气息和世俗化倾向，有着共同的审美情趣。
宋代：以装饰品和小型实用器物为主，羊脂白玉所占比例最大，突出“巧色”的运用，艺术风格典雅、平易。
辽金：在融合汉民族成果基础上，形成既有共性又有独特个性的民族风格。尤以春水玉、秋山玉最具游牧民族特点。
典雅优美是两宋工艺美术的一代新风，瓷器是宋代工艺美术的典型。
两宋工艺美术对后世影响深远。它创造的品种、样式常常是元明清仿效的榜样。两宋的重要还体现在仿古风气的开创和绘画性装饰的风行。
宋代工艺美术与唐代工艺美术的风格有何不同？造成这种区别的原因是什么？
中国工艺美术在初唐和盛唐获得全面的发展，呈现繁荣发达的景象。织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器和木工等的技艺水平和生产规模都超越了前代。经济的发达，中外文化的交流以及人的思想意识的解放，使隋唐工艺美术表现出舒展博大的气势、精巧圆婉的装饰意匠和富丽丰满的形态特征。
中国古代工艺美术比较完美的范式和境界出现在宋代，并集中地表现在陶瓷上。发达的手工业和尚文重理的文化氛围，为保持造物与主体审美理想的和谐统一提供了极大的可能性，从而形成一代沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范。宋代工艺美术充分地物化了中华民族的文化精神和审美意识，它体现和揭示的创造原则至今仍
29
具有重大的现实指导意义 。
从总体来看，宋代工艺美术较之唐代的华丽繁缛，显得质朴清新大方。部分器物在注意实用性的同时，重视器物的形式美，用料考究、作工精良，而又不失其清新质朴的时代特征。
宋代工艺美术风格与唐代的工艺美术风格形成极大的反差。这是由宋代的政治、经济、哲学、文化和审美思潮等时代因素造成的。新儒学取得了主导地位，政治上文人士大夫阶层称为社会中坚商品经济也比较发达，工艺成为了士大夫和市民文化的代表。但宋又偏安一隅，少数民族成为政权的威胁，这种现状让宋人追求民族精神，使其工艺呈纯粹的汉族风格。这样的社会状态，宋代的工艺美术显得清秀有余而气魄不足，有相对封闭，内倾，清新雅致的特征。从宋开始，中国人的审美走到了认为“初发芙蓉”比“错彩镂金”更美的更高审美境界。
第八章 元代工艺美术
中国元代是以蒙古族游牧主贵族为主，代表蒙、汉及其他少数民族大地主和上层贵族利益的政权。其文化特征从总体上看，仍是融合蒙古族等游牧民族文化和汉民族传统文化及其他外来文化，所形成的文化总体，是整个中华民族传统文化的继续发展和不断提高，具有鲜明的时代性。
元朝尊西藏佛教为国教，梵像的传入及对其他民族文化的吸收，均给元代工艺美术带来殊变或折射。统治者们为了满足自己的奢侈生活和精神享乐的需要，将战争中掳掠来的欧洲、阿拉伯地区及西夏、金、南宋的各行工匠组织起庞大的为皇家服务的官办手工业。匠籍可
30