1、“集体创作”符合幼儿身心发展规律
幼儿美术教育作为艺术教育中的一个范畴，从艺术学的角度看，它在于培养幼儿对美的感受性，引导幼儿审美观的发展。幼儿虽然还很幼稚、认识事物还很肤浅，但有意行为开始发展，喜欢模仿，喜欢自动结伴交往，交往能力有所发展。他们能够带着个人的情绪欣赏同伴的作品，同时他们也喜欢和同伴一起完成作品，获得快乐和自信。可见，开展“集体创作”活动符合幼儿身心发展规律，对幼儿美术教育价值不菲。
2、“集体创作”促进幼儿富有个性的发展
日本专家长坂光彦认为：“幼儿美术活动不在于教会幼儿画成一张画或制成一件工艺品；不是为了培养未来的画家，而是把它当作开发智力，培养创造意识、创造才能和高尚情操的一种手段。”众所周知：幼儿之间的个体差异是客观存在的，每个幼儿都是独特的个体，每个幼儿的发展特点、发展水平、发展速度、发展方向不可能完全相同。教师只有尊重幼儿个体差异，根据幼儿不同的成长方式和成长点采取有效的活动内容、活动形式，才能促进每个幼儿富有个性的发展。
3、“集体创作”激发了幼儿的创造潜能、培养幼儿的创造力
幼儿正处于创造和发展能力的培养时期，他们需要幼儿教师为他们打开自主创造发展的
智慧之门。绘画是一种智力活动，是一个完整的创造过程，既有思维，又有表达。幼儿积极的情绪能激活幼儿的表达欲与创作欲，教师要为幼儿提供充足绘画素材，采用游戏化的方式，鼓励幼儿大胆创造，享受绘画带来的情感上的满足与精神上的愉悦。我们在美术活动中使用“集体创作”的模式不仅可以激发幼儿的创作兴趣，引导幼儿自由探索欲望，还能让幼儿在集体创作活动中提高创造水平，获得与人交流的经验。为今后适应社会准备条件。
4、“集体创作”培养了幼儿的合作精神
合作是和谐社会的特征，也是时代赋予人的基本要求。只有具备良好的心理发展和较强的与人合作能力的人才能较好地适应社会生活。有些家长把孩子视为掌上明珠，对他们百依百顺，使这些孩子只知道自己，很少想到别人，逐渐养成了“以自我为中心”的不良心理状态，幼儿既缺乏合作的意识，又缺乏合作的能力。合作素质是幼儿未来发展、适应社会、立足社会的不可缺少的重要素质。而幼儿期是社会性发展的重要时期，也是对幼儿进行合作精神训练的最佳时期。我们在美术活动中使用“集体创作”的模式，培养了幼儿的合作意识，考验了幼儿的欣赏水平及相互协调的能力。幼儿在集体创作的过程中，通过这些具体的合作情境，逐渐掌握合作的方法，懂得合作规则，通过彼此间的交往与合作，达到共识、共享、共进。在教师积极的鼓励和引导下，幼儿的合作意识和合作能力会逐步得到提高。
教学有法，而无定法，在幼儿美术教育中，什么样的方法才是最好的教法？个人认为：符合幼儿身心发展规律和认知结构和最近发展区的方法就是好方法。好的方法需要教师在美术教育实践中不断积累，不断完善，不断创新。
三、幼儿美术教育“集体创作”活动方法初探
通过课堂调查发现，在幼儿美术教育“集体创作”活动中普遍采用游戏练习法、方法是一些切实可行的好方法。不仅大大提高了幼儿审美能力和审美感受，而且也让幼儿感受到了作品美、艺术美、社会美。是值得推广和借鉴的好方法。
1、游戏练习法
皮亚杰认为：儿童游戏有很多种，绘画就是儿童游戏的一种。在幼儿美术教育过程中，幼儿教师要运用游戏本身的趣味性来提高幼儿的好奇心和参与意识。幼儿教师要善于运用儿歌、故事、谜语等富有童趣的语言（童趣的语言容易让幼儿产生轻松、愉悦的游戏心理），激发幼儿活动的欲望，诱导幼儿轻松释放自己、大胆地表达自己的意念，主动参与到绘画活动中来，变“要我画”为“我要画”。这样，确保幼儿在愉悦的情感体验中激发潜能、自主创新。可见，幼儿绘画活动的全过程都强调以游戏引发他们的绘画兴趣，激发情感表达表现的欲望，顺应幼儿心理发展特点的必然要求。
研究发现，“游戏练习法”的魅力在于：
第一，幼儿教师将绘画材料玩具化。
幼儿教师在美术教育过程中，尽可能多的为幼儿提供多种美术材料，如各种质地、大小、形状、颜色的画纸，颜料、画笔，有些工具可以是自制的，还可以让孩子在地上、可擦的墙壁上作画，让幼儿在尝试使用新的绘画材料的同时，产生新的创作感受。
第二，绘画题材儿童化。
幼儿教师善于采撷那些贴近幼儿生活的有意义、有情节、有表现力的事情，支持支持、鼓励幼儿通过绘画大胆的表达表现。如“快乐的午餐”“开心的游乐场”“宝宝长大了”、“我是小主人”、“我爱幼儿园”等，从幼儿的作品中，感受到他们对文明行为的颂扬；对不文明行为的唾弃；对自己健康成长的欣慰；对父母束缚的不满；对接受他人帮助的感恩；对未来幸福生活的向往；??让幼儿在绘画的过程中学会观察、学会思考、学会做事、学会做人。
第三，绘画活动情境化。
建构主义认为：学习总是与一定的情境相联系的。将特定的学习内容置于特定的情境当中，有利于意义的建构。用特定的情境引导幼儿把自己经历过的、想要经历的事情用多样性的线条、造型、构思、构图和色彩表现出来。如《魅力的秋天》、《外星人的故事》、《叶子伴我去旅行》《会说话的小蝌蚪》等绘画创作，教师带领幼儿走进大自然，体悟真实的绘画情境；教师可利用多媒体，通过声像资料向幼儿渲染情境； 教师可通过故事讲述和幼儿一起想象情境；??为孩子构建游戏般的情境，能够使激发和维持绘画兴趣，使他们对绘画活动乐此不疲。既完成了教育任务，有培养了幼儿的综合能力，收到事半功倍的效果。
2、丰富联想法
有人说，想象是创造的天使。幼儿通过绘画活动，丰富了感性经验，灵活了想象思维。他们或自由组合物体；或随心所欲地涂鸦；或夸张表现某一事物，或巧妙构思、合理布局无不建立在丰富有趣的想象力基础之上。这就要求幼儿美术教师要为幼儿展开想象搭建平台。在美术教育实践中，鼓励幼儿张开想象的翅膀，自选材料、自由表达、自主张贴，随心所欲地宣泄自己的感悟、想象和情感，为了鼓励孩子充分表达、张扬个性，幼儿教师要帮助幼儿发挥想象将作品编出有趣的故事，说给同伴、老师、家长，释放和开发幼儿创造性的同时，引导幼儿学会倾听，捕捉借鉴每一位小朋友作品中的闪光之处，补己之短。
3、情感体验法
过去，幼儿教师习惯采用“教师出示范例、讲解范例，然后幼儿创作，最后教师评价”的教学模式。这种教学模式限制了幼儿创作活动的自主性和创造性。其实，幼儿情感是极其丰富与敏感的，只要幼儿教师放开手脚，每个孩子都能运用已有的经验在作品中展现自己的美好情感，创作出与众不同的艺术作品。如在开展以《桃花》为主题的集体创作活动中，为了鼓励幼儿用自己的眼睛和心灵去捕捉挑花的美，教师引导幼儿用各种方式自由释放对桃花的情感。有的孩子画面上桃花与蝴蝶争相比美；有的孩子则画了桃花簇拥着自己美丽的新家；还有的孩子飞上了天空俯视着桃园，??。每个孩子在情感体验的过程中爱上绘画。 结语
总之，幼儿正处于艺术创造和发展的重要阶段，他们需要教育者为他们打开审美之门，铺平审美之路，奔向审美殿堂，把普通的东西点化成智慧和美的艺术品。作为幼儿教师在美术教育活动中，应用敏锐的目光引导幼儿去发现美、感受美、体验美、创造美，真正发挥教师主导的价值，造就二十一世纪的新一代人材！