暴力欲望和英勇无畏的英雄气概。
余占鳌（我爷爷）与戴凤莲（我奶奶）在抗战前的爱情故事。《妹妹你大胆地往前走》对传统礼教的反叛，对自由性爱的追求
三、人物形象塑造
余占鳌— 具有粗野强悍的草莽性格以及富有原始正义感和勇于抗争的英雄气概。 戴凤莲— 具有大胆反叛封建礼教、敢作敢为、豪放坦荡的个性。
戴凤莲临终前的心理独白：“天，什麽叫贞洁？什麽叫正道？什麽叫善良？什麽叫邪恶？你一直没有告诉过我，我只能按照自己的想法去办。我爱幸福，我爱力量，我爱美，我的身体是我的，我为自己做主，我不怕罪，我不怕罚。我不怕进你的十八层地狱，我该做的都做了，我该干的都干了。我什麽都不怕。”
人物形象的审美价值：人物豪放坦荡、任情任性的个性体现了朴素的自由和解放的本能需要，是一种归于自然的人类本性的需求。
这种红高粱式的生命精神进一步升华为中华民族的“酒神精神”。 主题内涵的深入探讨：莫言力图反抗沉沦并寻找自己的精神家园，试图通过认同民间文化蕴涵着的生命自由野性来超越人生的困境。
小说的生命力主题是通过父辈形象展开的。 爷爷余占鳌—父亲豆官—“我”的族系链表现出力的衰减。先辈的英勇行为，“使我们这些活着的不肖子孙相形见绌，在进步的同时，我真切感到种的退化。” 作品也隐含了“文明批判”的主题，文明作为一个压抑性的机制，与生命力相对立。“红高粱”神话又是虚无缥缈的，这里的“自由”更多地停留在自然本能欲望的满足的层面上，并非生命自觉自省意义上的主动选择和承担，因而难以获得永恒的意义。 四、 艺术特色 1、开放的叙述视角
小说以一个晚辈的身份来叙述前辈的经历，以一个孩子的情绪来认识过去的生活，形成了一个开放的艺术视角。设置一个双重的“亲缘叙述者”的视角，“我”（孙辈）的叙述：全知视角（剧外）“父亲豆官”（子辈）的叙述：有限视角（剧内）
2、自由任意的叙事方式
借鉴意识流小说的时空表现手法和魔幻现实主义小说的情节结构方式。打破传统的时空顺序和情节逻辑，把故事讲述得非常散漫自由。这种任意的讲述又是统领在作家的主体情绪下，形成天马行空式的随意的叙述方式。 3、大量运用通感和比喻等修辞手法
（1） “在这次雾中行军里，父亲闻到了那种新奇的黄红相间的腥甜气息。”
（2）“刘大号仰天吹起大喇叭，喇叭口里飘出暗红色的声音，碰得高粱棵子索索打抖。” （3）“汽车象一条吞食了刺猬的的大蛇，在痛苦的甩动着脖颈。”
(4)“马骡驴粪象干萎的苹果，牛粪象虫蛀过的薄饼。羊粪稀拉拉象振落的黑豆。” 4． 富于感性化的艺术风格
重在表现主观感觉，不加约束的心理跳跃、流动和联想，特别是出现大量的感官意象。
“奶奶注视着红高粱，在她朦胧的眼睛里，高粱们奇谲瑰丽，奇形怪状，它们呻吟着，扭曲着，呼号着，缠绕着，时而象魔鬼，时而象亲人，它们在奶奶眼里盘结蛇状的一团，又呼喇喇的伸展开来，奶奶无法说出它们的光彩了。它们红红绿绿，白白黑黑，蓝蓝绿绿，它们哈哈大笑，它们嚎啕大哭，哭出的眼泪象雨点一样打在奶奶心中那一片苍凉的沙滩上，高粱缝隙里，镶着一块块的蓝天，天是那麽高又是那麽低。奶奶觉得天与地、与人、与高粱交织在一起，一切都在一个硕大无棚的罩子里罩着。”
“两只肥硕敦厚的耳朵苍白美丽，在磁盘里活泼的跳动，打击得磁盘叮咚叮咚响。”
“罗汉大爷脸皮被剥掉后，不成形状的嘴里还呜呜噜噜地响着，一串一串鲜红的小血珠从他的酱色的头皮上往下流。罗汉大爷被剥成一个肉核后，肚子里的肠子蠢蠢欲动，一群群葱绿的苍蝇漫天飞舞。”
第九节
王朔的小说创作
一、王朔（1958—）北京人。1976年中学毕业后，曾在海军北海舰队服役,后在北京医药公司工作。后辞职专门从事写作，以其独特的风格赢得读者。后高举商业化写作的旗帜，率先进入影视业，获得成功。他的作品虽风靡一时，但评论界却分歧很大。王朔还善于利用大众媒体制造“热点”，以至在八九十年代之交的中国文坛、影坛出现了引人注目的“王朔现象”。
1、“痞子”作家王朔：王朔是以写“痞子”形象著名的作家；王朔作品有股“痞子气”——语言粗俗，玩世不恭；王朔是文痞，是痞子型的作家。
王朔说：“我的作品并不痞，
只是有些油腔滑调。” 2、商业炒手：王朔
1988年，被称为“王朔年”。在这一年，王朔的《刘慧芳》改编成电视剧《渴望》、《修改后发表》被拍成电视剧《编辑部的故事》被拍成电影和电视连续剧，形成全国上下争看王朔、争读王朔作品的“王朔热”。喝彩声和棒喝声接踪而来 。商业目的鲜明，由他策划、改编的影视剧《渴望》、《编辑部的故事》、《顽主》、《过把瘾》、《看上去很美》先后都获成功。 “王朔热”一直持续到90年代初，王朔被认为是商业写作的成功范例。 3、独行侠：王朔
他的特立独行的创作观念和离经叛道的言行常常引起文坛的论争。 王朔飞刀: 1999年，《无知者无畏》批判鲁迅、老舍等大师级作家 2000年， 《我看金庸》批判金庸
在文坛掀起轩然大波。此事件，被称为“王朔飞刀”。 二、创作历程
王朔将自己的作品分为三个阶段： 1、言情阶段：《空中小姐》《一半是火焰一半是海水》 2、调侃阶段：《顽主》《一点正经没有》《你不是一个俗人》《玩的就是心跳》 3、真挚深情阶段：《过把瘾就死》《永失 我爱》 《看上去很美》 创作历程
言情系列：偏重于情感的探讨如《空中小姐》《永失我爱》《过把瘾就死》《看上去很美》 顽主系列：偏重于顽主生活的展示，如《顽主》《一点正经没有》《你不是一个俗人》《橡皮人》《玩的就是心跳》《动物凶猛》
三、“顽主形象分析
“顽主”大多50年代末60年代初出生，在文革中长大或当兵或插队，面临80年代经济转轨却没有正当职业，生活在无聊与空虚中，玩世不恭、能侃会道，生活在社会秩序的边缘，被称作“文化边缘人”或“痞子”。 1、顽主的“痞气”—反叛
无业、有时敲诈、骗钱，混吃、没正经、拿人开涮、语言粗俗。“逮谁拿谁开涮”，“以讥笑人类所有美好的情感为乐事”。他们不理传统和世俗那一套，自称“流氓”、“无耻”、“卑鄙”，没有信仰，没有“远大理想” 1）?°千万别把我当人”——拒绝崇高、消解神圣、反抗权威
《顽主》于观、马青、杨重不务正业，办三T公司（替人解难、替人解闷、替人受过），对传统规范不屑一顾，专干荒唐事。
《我是你爸爸》马林生与马锐父子冲突：质疑社会规范、秩序与权威。“你傻就傻在不懂得这条做人的基本规则；当权威仍然是权威时，不管他的错误多么确凿，你尽可以腹谤，但一定不要千万不要当面指出。权威出错犹如重载列车脱轨，除了眼睁睁看着它一头栽下悬崖，没有任何办法可以挽回，所有努力都将是螳臂当车结果只能是自取灭亡。” 2）“玩的就是心跳”——游戏人生
《一半是火焰一半是海水》张明：“所以我一发现要当一辈子小职员，我就不去上班了。我抓得很紧，拼命吃拼命喝拼命玩。”追求享乐、消费现实。
《给我顶住》“不爱任何人”，追求欲望满足
3）“只有把知识分子打掉了，才有我们的翻身之日”—对知识分子的精英立场的嘲讽和极端否定
《一点儿正经没有》“作家就是玩文学的。谁叫咱小时候不好好念书，现在当作家也是活该！我爸爸知道我当作家，非打死我不可。”
《顽主》中对“作家”宝康、德育老师赵尧舜虚伪面目的揭示。 2、顽主的“率真气”
话说得率真，做事做得放纵。“一点正经没有”，无拘无束，无忧无虑，放荡言行，乃“中国的嬉皮士”。这种浪漫个性也是对其自卑心理的一种保护性自我满足。 思考：
1、王朔反叛传统的心理根源是什么？指向何处？
2、王朔的反叛是否处于压抑与反 抗、自尊与自卑之间的挣扎中？ 王朔小说“顽主”形象意义
顽主的言行遭遇，烛照出虚伪、世俗、自私、平庸、怯懦的“正常的人生”。 解构之后缺乏建构，“顽主”生存于孤独的悬浮状态，缺乏精神支点。
四、语言特色：游戏调侃、油腔滑调。迎合社会心理的需求，是其小说的一种结构方式。
“我的小说靠两路活儿，一路是侃，一路是玩。我写时不是手对着心，而是手对着纸，没心没肺，特别无聊地调侃。”（王朔）
1、京片子的神侃
天文地理、古今中外、国家大事、鸡毛蒜皮，无所不知，无所不侃，“侃晕一个是一个”。 2、反讽色彩
悖论语言：双层相反意义同时出现于字面
?“我们不能派人去打那个不让你调走的领导的儿子，那不像话，我们是体面人。我建议您还是去找领导好好谈谈，到他家去，耐心地、和颜悦色地谈谈。不要拎点心匣子，那太俗气也不一定管用，带着铺盖卷去，像去自己家一样，吃饭跟着吃，睡觉跟着睡，像戏里唱的那样：?在沙家浜扎下来了。?”（ 《顽主》）
悖论语言：双层相反意义同时出现于字面
?“回到家，吴胖子他们在玩牌，见我就说：?我媳妇回来了，所以我们这个党小组会就挪到你这儿继续开。?他又指着一
个大盘脸的陌生男人说：?这是我们新发展的党员，由于你经常缺席，无故不缴纳党费，我们决定暂时停止你的组织生活。?”（ 《玩的就是心跳》）
?浪漫反讽：在慷慨陈词之后却颠覆之
?“大会继续庄严隆重地进行，宝康代表获奖作家发言，他很激动，很感慨，喜悦之情是他几乎语无伦次。他谈到母亲，谈到童年，谈到村边的小河和小学老师在黑板写字的吱吱呀呀声；他又谈到少年的他的顽劣，管片民警的循循善诱，街道大妈的嘘寒问暖；他谈得很动情，眼里闪着泪花，哽咽不语，泣不成声，以致一个晚到的观众感动地对旁边的人说:?这失足青年讲得太好了。?”（《顽主》） 3、狂欢式的长句子
多个句子中间没有标点，没有停顿，造成信息的密集和语言的狂欢。
“咱虽身为下贱，但得心比天高出污泥而不染居茅厕不知臭度尽劫波兄弟再相逢一笑泯恩仇。” 五王朔小说的大众化特点：
大众文化是都市工业社会或大众消费社会的特殊产物，是大众消费社会中通过印刷媒介和电子媒介等大众传播媒介所承载、传递的文化产品。大众文化的功能特征是：娱乐、消费、通俗。大众文艺是指通过现代大众传播媒介大量复印、供大众阅读、消闲、欣赏需求的各种文艺制品的总和。如畅销书、通俗小说等。 1、消费与娱乐。王朔的作品具有极强的阅读快感。 2、批量与复制。故事内容重复，人物类型化。 3、善于利用大众媒体进行自我宣传。
王朔被大众接受的原因：作品反映了80年代末90年代初的社会心态；具有“补充体验”的功能；情节丰富，而且有很强的刺激性；语言通俗化、生活化； 六、创作价值：
首先，他塑造的艺术形象是有生活基础的，具有艺术真实性。
其次，他塑造的艺术形象是独特的，为中国当代文学形象长廊提供了独特的个性化的“顽主”形象。 再者，他的艺术语言是生动的，富有表现力的，个性化的。
另外，他的作品显示了独特的切入大众生活和社会历史的深度。 七、王朔小说创作的不足
商业化操作影响有的作品的深度，人物形象雷同，结构散漫，过于膨胀的对话对情节的挤兑。
第十节个人化写作
一、个人化写作的内涵
个人化写作”是当下文学面临的一个重要精神命题。个人化是一种人文姿态，是对个人独立性和自由意识的确认，昭示着写作立场的某种转变。个人化写作是指摆脱社会政治和正统文学的规范，退回到个人感受世界的立场，对现实生活作以个人为中心的个人化叙写。 二、个人化写作与当下的关系
1、建构挣脱权力话语的个人话语 ，唤起和强化人们的个体生命精神，肯定个体的生命价值。
2、现代人面临着商品、物质和权力等对人性、独立性的越来越严重的挤压和销蚀，个人化写作是现代人拯救自我的一种方式。审美把人的活力还给人自身。 三、个人化写作的意义
1、作家个人对世界的知觉恢复了，不再依赖某种集体意识来认识生活，把一个时代的沉痛化为深刻的个人经历。 2、人性的自由展现和文体的个人实验，进一步追求人性解放和文体解放的全面开掘。
四、个人化写作的创作类型之一：新生代小说 1、新生代作家
20世纪90年代，一批出生于60年代的青年作家走上文坛，他们以面对当下生活的热情，以个人化写作的姿态，展示年轻一代的人生与追求、情感与心态，被成为“新生代作家”。 代表作家：朱文、韩东、邱华栋、毕飞宇、李冯、刁斗 2、新生代小说的创作特点
躲避崇高和责任，对群体性、政治化的创作的反叛，突出个人的生活经历和感受。率真地表现现代人在现代社会中的欲望的追求、心理的困惑、人生的挣扎状态。 2、新生代小说的创作特点
1）在对欲望的描述和张扬中突出现代社会中青年人的生活形态与人生观念，展示出一个自私、自恋的欲望追逐的世界。 朱文《我爱美元》我—父亲
邱华栋《哭泣游戏》黄红梅 保姆—女大款 韩东《为什么？》王一民—李冯—小初
2）以自身的生活与心态为模本，细致描述现实环境中的孤寂痛苦的心灵。
毕飞宇《雨天的棉花糖》红豆 战场被俘—被歧视—背负罪孽感—自杀—进疯人院 刁斗《失败的逃遁》青青 格格不入的逃遁者—卷入谋杀案
3）描述现代人在社会中的奋斗和挣扎，突出年轻一代追逐财富与地位的执着与自私。 邱华栋《闯入者》赫建 ： 读书—精神变态 杨灵 ： 白领丽人—妓女 《沙盘城市》林家琪 ： 画家—街头画像—嫁人 陈灵：钢琴家—做家教
“在这座沙盘城市中，什么都是一场流沙，一座沙堡，什么都是脆弱和不真实的。” 4）创作具有独特的个性化色彩 韩东：虚构展示普通人的生存困境
朱文：淡化故事，以欲望的追求和满足为核心 邱华栋：以象征的手法书写闯入者的奋斗史
毕飞宇：以超验性的想象和体验剖析现代人的隐秘的心理世界 5）具有鲜明的写实色彩和自然的平民色彩
不再将对于故事情节的曲折起伏作为重点，而是把对真实的人生碎片与感受的叙写置于首位；不追求创作的史诗意味，而是注重以关怀世俗生活的本色叙事方式进行叙写。 缺点：审美内涵和意味不足，过于琐碎、随意、直白。 五、个人化写作的创作类型之二：女性写作 陈染《私人生活》倪拗拗 林白《一个人的战争》多米 王安忆《长恨歌》王琦瑶 卫慧《上海宝贝》倪可 徐坤《厨房》 枝子
以个体生存体验表达女性集体的生存经验，书写以性别立场为特征的女性意识。 凸现出极强的个人写作气质。“性别语言”作为一种异质的叙述方式介入大一统的男性主流话语中，进一步拓展了个人化的精神空间。这种个人化写作的核心是女性抗拒男性化叙事的表现，抗拒男性叙事对女性的审美和欲望化书写，从而把自己的躯体有被动的欲望对象改写为主动的欲望主体，以身体写作的叙事策略反抗男权文化对女性生存的压抑和遮蔽。 参考书目 陈晓明：《表意的焦虑》，中央编译出版社，2002年版
第十一节民间化写作
一、文化的分类
主流文化（政治文化）、知识分子文化（精英文化）、民间文化
巴赫金认为，民间文化体现了人民大众的世界感觉和审美感受，是最富有生命力和创造力的。它以新的思想、新的思维方式、新的艺术形式和语言形式，向官方文化、上层文化提出挑战，发起冲击，有力地动摇了单一文化的垄断地位。其结果是使官方文化和民间文化、上层文化和下层文化、雅文化和俗文化之间的对立逐渐模糊，同时使它们在相互碰撞中有相互渗透（参程正民《巴赫金的文化诗学》）。 二、“民间”理论
陈思和从文学史的角度分析了“民间”的存在形态、价值和意义，进而提出“三大板块”理论：“国家权力意识形态、知识分子的新文学传统和民间文化形态” 。在他看来，“民间”是一个多维度、多层次的概念，具有三个方面的特点：
民间的特征之一
1、它是在国家权力控制相对薄弱的领域产生的。保存了相对自由活泼的形式，能够比较真实地表达出民间社会生活的面貌和下层人民的情绪世界；虽然在政治权力面前民间总是以弱势的形态出现，但总是在一定程度内被接纳，并与国家权力相互渗透，有着自己独立的历史和传统。
2、自由自在是它最基本的审美风格。民间的传统意味着人类原始的生命力紧紧拥抱生活本身的过程，由此迸发出对生活的爱与憎，对人类欲望的追求，这是任何道德说教都无法规范、任何政治律条都无法约束的，甚至连文明、进步、美这样一些抽象概念也无法涵盖的自由自在。而它往往是文学艺术产生的源泉。
3它有着民间宗教、哲学、文学艺术传统的背景，构成了独特的“藏污纳垢”①的形态。因此也很难对它作一个简单的判断。（不追求崇高、社会价值、人生理想，在民间道德、信仰、礼俗中自我调节和生存） 注释： ① 藏污纳垢不仅仅指民间存在着丑与恶的东西，而是对一种包孕着美丑对立、善恶交织、瑕瑜互见的文化形态的描述。 三、文学意义上的?民间??
在民间世界里寻找到并在文学作品中表现出来的一种精神空间，以民间意识书写世俗民间的生存形态，从中洞察“藏污纳垢”的民间文化。
四、新时期的民间化写作
70年代末-80年代初，伤痕文学和反思文学、改革文学都是从政治话语出发，表达时代的主流。80年代中期，汪曾祺的风俗小说和寻根文学的兴起引起了人们对民间世界的关注。但寻根文学是试图在民间世界中发掘民族文化之根、民族文学之根，其立场依然是知识分子精英立场。80年代末，随着英雄年代的远去，许多作家转向了民间，开始了真正的民间化写作。代表作家：莫言、余华、张炜、张承志、韩少功、阎连科等
作品揭示出作家在走向民间、展现民间时对民间立场的选择、民间话语的表达（叙事角度）和对民间生活、民间信仰、民间精神传达的独特个性。
民间立场上的民间化写作，考察和表现的往往是与民间生存密切相关的“吃、喝”问题，展现的是“苦难”以及民众对待苦难的态度、挣扎的状况和处理的方式。
苦难中的生命追求
—余华《活着》解读
一、作家简介余华，1960生于浙江杭州。曾做过五年牙医。1983年开始写作。八十年代末被称作“先锋派”的代表作家。九十年代创作多部长篇小说，其中《活着》获1998年意大利格林扎纳.卡佛文学奖。
八十年代高扬“先锋文学”旗帜，张扬“暴力”与“死亡”的主题，展现孤独阴郁的人性世界，揭示现实的虚假性。（愤怒而冷漠）
余华先锋小说代表作：《十八岁出门远行》《现实一种》《河边的错误》《一九八六年》
余华九十年代的小说注重描写小人物在卑微生活中的超凡的忍耐力和乐观精神，探索蕴藏在平凡生活深处的生活之源。充满了作家对民间世界的关怀与悲悯。 代表作：《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》《兄弟》 二、“活着”的生命主题
1、对死亡和苦难的体验和见证，描述了生命的脆弱易逝、命运的变幻无常。
死亡叙述：福贵的父亲—母亲—儿子有庆—女儿凤霞—妻子家珍—女婿二喜—外孙苦根 福贵—龙二—春生
2、淡化超然的生命状态
福贵承受着“生命之 轻”，表现出饱经忧患之后的超然与知命、对苦难命运的顺应。
“活着的力量不是来自喊叫，也不是来自于进攻。而是忍受，去 忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。” —余华
情感淡化的意味：在宏大的历史叙事挤压下，小人物的情感在久遭漠视之中自然淡化。 这种情感淡化也是人们适应生存的一种自我调节机制。
3、对生命本源的留恋与执着“活着”就是处于历史边缘的小人物的终极目标与理想。 “作家要向人们展示高尚”，历经苦难而又坦然自若地活着，本身就是一种高尚。 三、“无我的叙述方式
以不介入的方式、日常化的口语，让福贵讲述自己的人生故事，让人物的苦难不加节制地呈现出来。不仅加强了苦难描写的刺激效果，也使苦难的呈现获得某种纯粹和透彻。
“老人黝黑的脸在阳光里笑得十分生动，脸上的皱纹快乐地游动着，里面镶满了泥土，就如布满田间的小道。 这位老人后来和我一起坐在那棵茂盛的树下，在那个充满阳光的下午，他向我讲述了自己。”
“家珍让我再背她到村口看看，到了村口，我的衣领都湿透了，家珍哭着说：“有庆不会在这条路上跑来了。” 我
看见那条弯曲着通向城里的小路，听不到我儿子赤脚跑来的声音，月光照在路上，像是撒满了盐。