解读《千与千寻》的视听独特性
摘要: 影视动画视听是绘画语言与影视语言有机结合的产物,影视动
画的艺术特色也越来越明显,逐渐从绘画语言和影视语言中独立出来,形成了自身所特有的视听语言规律, 这也是动画片能够创造独特的视听艺术、独树一帜的重要因素。本论文结合动画角色，地域文化，色彩，音乐，对白，道具等方面解读《千与千寻》中视听语言的独特性。
关键词：角色 民族文化 隐寓 CG技术 情节 中国动画 引文：美学是视听的反应。只有深入了解各种视听特征，才能更正确
地评价一部电影美学的好与坏，通过各方面的分析，我们可以完善自己对于分析电影的不足，从而提高分析影片的能力。
宫崎骏的动画电影是人类与自然关系的缩影，是对现实社会的另一种讽刺，更是对未来美好生活的向往和憧憬！吉卜力工作室所创造的动画在一定程度上影射了当今社会黑暗的某一角落。1984年的《风之谷》到2008年《悬崖的金鱼姬》，在回忆童年的同时，却又能让我们深思！在当今盛行3D动画的形势下，他们仍然坚持以手绘为主，电脑为辅的工作方式，将每一部作品更细致完美的呈现在观众面前。而2001年7月上映的<千与千寻>更是宫崎骏患手疾后的又一完美剧作!虽然当中的剧情或是对白无一不是由生活中的点点滴滴汇流而成，但无论是从精致的场景到CG技术的突破，还是从夸张的人物角色造型到音乐的运用，更是将“千寻”这个平凡女孩的内心世界衬托的淋漓尽致。
1.角色分析
对于宫崎骏其他动画片的角色而言，千寻这一角色是平凡，毫不
起眼的。甚至带着点怯懦，孤僻和自私。凡事是依赖父母。但是那样一颗如此平凡的心却暗含着巨大的潜能和力量！她以行动证明自己的价值，在拯救了自己的同时也帮助了身边的人！剧情是以千寻一家搬家开始的，可是她却始终面无表情，总是漠然地看待那一切。与《龙猫》中两姐妹搬家时的好奇和兴奋形成强烈反差！一个既不漂亮又不讨人喜欢的女孩子经过在异界的磨练和冒险后，学会了感激和帮助别人，通过微薄的劳动力保住了自己和家人的性命，成为了一个有责任感和自强的人！
千寻的父母更是大千世界中最平凡无奇的，千寻爸爸是个喜欢刺激开快车和充满好奇心的人，在欲望物质生活的同化下，他认为没有什么是金钱买不到的，所以，在食物的诱惑下，他不经店主的同意就吃了神的“供品” ，最后变成了猪。千寻妈妈的原型并不苗条，在隧道中并肩走着的母女两，妈妈的腿粗壮圆润，女儿腿却细如电线杆。这种强烈的对比不禁让观众产生遐想，在若干年后，女儿是否也会被现实世界同化而变得富态和纵欲。
汤婆婆夸张的头和满脸横肉及富态的腰身在本片中起到一定得象征意义，象征着资产阶级统治者的腐化和堕落，对待属下心狠手辣和对儿子却百般骄纵溺爱的两种极端。她的喜好是剥夺他人的姓名，更是喜欢坐在沙发上专心地数着掠夺而来的财宝，她是现实社会中各种欲望主宰的缩影。
相对汤婆婆而言的钱婆婆，虽然是同一形象但却是心地善良，慈祥的魔女。
锅炉爷爷和小玲内心善良但却无助，他们都是汤婆婆手下的廉价劳动力，没有自由，是广大无产阶级的化身，但是在千寻的到来后却给了他们心灵的憧憬，有了内心的起伏和挣扎。
无面人是一个没有语言，没有任何的社会地位，游走在社会最底层的乞讨者。渴望证明逐渐的存在。在油屋里欲望的挑唆下，迷失了自己，最终却被一直爱慕着的千寻净化。
白龙是一个内心矛盾的角色，他一方面被利用帮汤婆婆偷印章，一方面却帮千寻离开油屋。徘徊在善恶的边缘，但是最终得到千寻的帮助找回了自己。得到了灵魂上的自由。
腐烂神本不是腐烂神，他是河神的化身，但是现代环境污染导致他成了腐烂神，从他体内被千寻等人拖出的工业废品是很好的证明。
2.“禁不住会去思考动画片所担负着的文化重任”宫崎骏
民族的才是世界的，动画本身也是一种文化，一种能够代表民族
精神的文化。每个国家的艺术动画家都试图挖掘动画形象深层的艺术性和文化性，让其创作的动画形象包含更多本民族的文化元素和艺术趣味，并能适应全球地球村大众的欣赏习惯。这已成为一个国家的动画电影是否趋向成熟的标准之一A。千与千寻中的人物角色造型都是神化的，每一种神都有明显的特征，有由来，更是赋予它的一种信仰和使命！宫崎骏将日本的民俗文化和民族性格结合起来，异时空的各种鬼神都带有日本神话色彩，具有鲜明的日本文化特色。如萝卜神是
日本东北 关东 中部地方信奉的农神，春日神是参考春日大社纸面具而得来的神。
主要场景油屋的设计也别具一格，是根据建造于1992年的江户东京建筑公园的环境设计的。复古与现代相结合，将幻境与现实分割开。调动情节的发展，充分展示了日本的民俗文化。自古以来，日本人对花草树木抱有一种神秘的感情，在他们的深层理念中，鸟兽，山川，草木可幻化为神，均可通过某种咒术产生神奇的威力。渊源于原始神道信仰之中的自然崇拜理念是日本人产生爱自然，亲和自然这一文化心理的初始之因B。总之，要在学习本国动画的同时，一定程度上借鉴日本优秀的动画文化。将动画这门艺术发挥到更成熟的境界。从而突破传统动画停滞不前的现状。
3.光与色彩
爱森斯坦说“电影只有在其变为彩色的时候，才能获得形象与音
响的有机统一的彻底胜利，只有到那时，我们才能为旋律的最细微的曲折处找到最美妙的视觉价值”正确的运用动画中的光与色彩，有助于利用动画中的背景，角色的心理变化等元件对观众进行心理暗示，达到突出主题的效果。《千与千寻》里主要以红，黄为主色调。红色以代表热情和活泼居多，除此之外，红色还预示着挑战，警示和危险！比如片头部分出现红色的建筑，导演用大红色将整个场景的氛围表现了出来，在绿色树林的对比下，红色更加厚重，就像鲜血呼之欲出，又像怪物张口獠牙，它给予一种暗示，当千寻一家出了隧道，到达异界的时候，导演利用千寻的主观镜头，仰拍那栋红色建筑，使此时的
氛围更加紧张，预示着危险近在咫尺。而到了影片结尾，千寻一家得到自由的时候，回首再看那栋建筑，却不再是强烈的红色，预示着千寻已回到了人类的世界。此刻却给予一种安静祥和的意境。但是，在油屋里，红色随处可见，而此处的红色却表现一种温馨的气氛，千寻的到来，使场景显得更加活泼。再加上偏黄颜色的加入，使整个汤屋笼罩在暖色调下，赋予其华丽和朝气！
光影在一部电影里，起着非常重要的作用，可以丰富人物的内心
世界，交代时间背景，在本片里，白龙催促千寻马上离开那个不属于她的世界，立马却出现违背自然的光影，表现时空快速交替，她已经远离了那个人类的世界，有效地推动情节的发展，更是传达出一种无限压抑、消极、恐惧的情绪。在黑暗中逃跑途中，她所看到的从船上缓缓走下的面具神所投射夸张的影子更是将瘦弱的千寻衬托的更为渺小和无助。
导演利用虚拟光影与色彩的完美结合，使动画语言表现的更为传神，这也是本片的特色之一，它更多的是为观众传达真实的视听美学冲击力，从而体验异界里恐怖诡异的氛围效果。
4.关于音乐
久石让的音乐淡却了早前的轻佻，压缓了节奏，以最简单的音符、
最繁复多变的弦乐篇章去诠释小女孩千寻的情感世界。随时掌握惊险奇异冒险历程的管弦乐交互融合，而繁复多变的弦乐编曲中更见久石让融会日本与西方音乐情感基调的匠心，几段昂扬澎湃的交响弦乐乐章的洗炼程度也有超乎好莱坞电影音乐的水准，可说是一张具有大气