第二次世界大战前，以包豪斯为中心的功能主义在20世纪40年代物质匮乏的困难条件下被广泛接受了，但到了20世纪40年代中期，功能主义已逐渐包括了许多实际上和风格上的变化。这些变化离开了包豪斯纯几何形式和“工程”语言的美学，其中最引人注目的是斯堪的纳维亚设计，这在20世纪30年代即已取得较大成就，并获得了国际声誉。早在1930年的斯德哥尔摩博览会上，斯堪的纳维亚设计就将德国严谨的功能主义与本土手工艺传统中的人文主义融会在一起。在1939年的纽约国际博览会上，又确立了“瑞典现代风格”作为一种国际性概念的地位。经过20世纪40年代一段艰苦的时期之后，斯堪的纳维亚设计在20世纪50年代产生了一次新的飞跃。其朴素而有机的形态及自然的色彩和质感在国际上大受欢迎。在1954年米兰三年一度的国际设计展览中，斯堪的纳维亚设计展示出了全新的面貌，参展的瑞典、丹麦、芬兰和挪威都获得了很大成功。这些国家的设计组织在战后实行了一种合作政策，它们的第一项主要成就是名为“斯堪的纳维亚设计”的展览。在美国艺术基金会的赞助下，这个展览从1954—1957年在北美22个城市的主要博物馆巡回展出，使“斯堪的纳维亚设计”的形象在国际间广为流行。
在斯堪的纳维亚现代功能设计运动中，各国设计组织在全国或地方层次上举行了大量展览，这些活动成为20世纪50年代的一个主要特点。斯堪的纳维亚设计年展轮流在各国举办，影响十分广泛。它们与出版物和期刊一道，为设计界的交流做出了重大贡献。设计组织不仅举办展览，它们也是设计这一领域的重要倡导者，鼓励厂家投资于有创见的产品开发，说服当局在其设计政策中支持优秀设计。它们还启发公众意识到好的设计和日常使用中更美的东西，这对于20世纪50—60年代早期的设计发展起了重要作用。
除了设计组织的努力之外，支配20世纪50年代社会和经济生活的力量对设计的发展有着更为深刻的影响。随着工业化和城市化的进程，整个人口结构发生了变化，不断提高的生活水平影响了大多数人民以及他们的生活方式，产生了普遍的乐观情绪和对于发展与进步的信心。新的观念开始深入人心，如认为普通百姓有权享有舒适的家，这个家不但是有益于健康的，而且还应满足功能和美学上的要求。在20世纪50年代，福利国家最终在斯堪的纳维亚建立起来。
就风格而言，斯堪的纳维亚设计是功能主义的，但又不像20世纪30年代那样严格和教条。
几何形式被柔化了，边角被光顺成S形曲线或波浪线，常常被描述为“有机形”，使形式更富人性和生气。20世纪40年代为了体现民族特色而产生的怀旧感，常常表现出乡野的质朴，推动了这种柔化的趋势。早期功能主义所推崇的原色也为20世纪40年代渐次调和的色彩所取代，更为粗糙的质感和天然的材料受到设计师们的喜爱。1945年后，另一种怀旧的趋势——丹麦精良的手工艺传统在瑞典和挪威也得到了加强。
图10-1 汉宁森设计的PH-5吊灯 图10-2 汉宁森设计的PH洋蓟吊灯
20世纪50年代，一批战前就素负盛名的设计师如汉宁森、克兰特、马姆斯登、阿尔托等仍走在设计的前列。例如汉宁森在战后又设计了许多新型的PH灯具，特别是他设计的PH-5吊灯（图10-1）和PH洋蓟吊灯(图10-2)取得了很大成功，至今畅销不衰。另一方面，年轻设计师也脱颖而出，由此推动了斯堪的纳维亚设计的进一步发展。
图10-3 艾格里和胡高设计的电动打字机图10-4 沙逊于1945年为绅宝公司设计的小汽车
瑞典的现代工业基础雄厚，并拥有大批创造性天才人物，能适应新的工业的需要。艾格里（Christoph Egli）和胡高(Hugo)为菲塞特电器公司设计的电动打字机就是其中的一例(图
10-3)。沙逊(Sixten Sason)曾在巴黎学过艺术，后来成为一名工程师，这样的经历使他能将美学处理与技术上的因素结合起来。他的设计包括为胡斯奎纳公司设计的家用设备及电动工具和为伊莱克斯设计的真空吸尘器等，他还是哈斯摄影器材模数系列的设计顾问。沙逊也与绅宝公司建立了工作关系，负责该公司小汽车的外观与内部设计，他于1945年设计的小汽车(图10-4)的空气动力学线条反映了该公司以飞机生产起家的影响。1960年，他设计了杰出的“99”沙龙车，在他1969年逝世后不久投产。这一设计采用了当时非常先进的楔形车身，将外形优美的比例与舒适、操作方便结合起来。另一位设计师威斯加德(Jan Wilsgaard)为沃尔沃公司设计了“亚马逊”型小汽车(1953年)，这种车性能好，外形清晰大方，式样平凡但富有人情味，合乎和平、清静的北欧人心理，因而连续生产了18年，用户十分普及。沃尔沃还是世界汽车工业中最早倡导安全带概念的厂商。
图10-5 由瑞典“设计小组”设计的索尔纳胶印生产线图 图10-6 阿特拉斯-柯普柯公司设计的移动式空压机
斯堪的纳维亚设计的人情味也体现于工业装备的设计上，在这方面，瑞典的工业设计师做了大量工作。从1965年开始，由6名设计师组成的瑞典“设计小组”参与了索尔纳公司的胶版印刷生产线的开发设计工作，他们对生产线操作过程进行了详尽的人机工程分析，并重新设计了标志、符号、指令和操纵手柄，使工作条件得到很大改善(图10-5)。瑞典阿特拉斯–柯普柯公司的机械产品设计也较有影响，由该公司设计师设计的移动式空压机(图10-6)不仅有很好的隔音效果和机动性，而且机体的两侧面板可以方便地举起，大大方便了操作人员进行维护工作。
图10-7 维纳设计的扶手椅 图10-8 系列“中国椅”之一
第一次世界大战后，丹麦的家具设计成就很大，在国际上享有盛誉。战后丹麦最重要的设计师之一是维纳(Hans Wegner，1914—2007)。他出生于安徒生的故乡欧登塞，毕业于哥本哈根工艺美术学校。维纳与其他丹麦家具设计师一样，自身就是手艺高超的细木工，因而对家居的材料、质感、结构和工艺有深入的了解，这正是他成功的基础。维纳最有名的设计是于1949年设计的一把名为“椅”(The Chair)的扶手椅(图10-7)。它使得维纳的设计走向世界，并成为丹麦家具的经典之作。维纳的设计极少有生硬的棱角，转角处一般都处理成圆滑的曲线，给人以亲近之感，“椅”的设计也是如此。“椅”原是为有腰疾的人设计的，因而坐上去十分舒适。它那抒情而流畅的线条、精致的细部处理和高雅质朴的造型，又使它具有雕塑般的质量。这种椅迄今仍大受欢迎，成为世界上被模仿得最多的设计作品之一。维纳早年潜心研究传统的中国家具，编者于1988年拜访他时，在他家中看到了他早年亲手制作的一些中国明代家具的比例模型，可见他对中国传统家具的研究之深。他所设计的系列“中国椅”便吸收了中国明代椅的一些重要特征。东方的启示在他个人风格的设计中是显而易见的。他从1945年起设计的系列“中国椅”(图10-8)便吸取了中国明代椅的一些设计特征。1947年，他设计的“孔雀椅”被放置在联合国大厦。维纳是一位不知疲倦的设计师，一生作品累累，及至古稀之年仍在努力创作。
图10-9 雅各布森于1952年设计的“蚁”椅 图10-10 雅各布森于1958年设计的“天鹅”椅 图10-11 雅各布森于1958年设计的“蛋”椅
20世纪50年代，丹麦具有国际性影响的另一位人物是建筑师兼设计师雅各布森(Arne Jacobsen，1902—1971)。他于1927年毕业于丹麦皇家艺术学院，但大器晚成，直到20世纪50年代才开始成名。他将刻板的功能主义转变成精练而雅致的形式，这正是丹麦设计的一个特色。雅各布森的作品十分强调细节的推敲，以达到整体的完美。他把家具、陈设、地板、墙饰、照明灯具和门窗等的细部看成与建筑总体和外观设计一样重要。他的大多数设计都是为特定的建筑而作的，因而与室内环境浑然一体。雅各布森在20世纪50年代设计了三种经典性的椅子，即1952年为诺沃公司设计的“蚁”椅(图10-9)，1958年为斯堪的纳维亚航空公司旅馆设计的“天鹅”椅（图10-10）和“蛋”椅(图10-11)，这三种椅子均是热压胶合板整体成型的，具有雕塑般的美感。
图10-12 雅各布森于20世纪60年代设计的筒系列不锈钢餐具
进入20世纪60年代后丹麦的工业设计中开始反映出立体主义艺术和所谓“硬边艺术”的影响，在产品设计中强调简洁、有力的形式，并使用工业化的材料。雅各布森设计的筒系列餐具(图10-12)就是其代表作。不锈钢的材料、简洁的外形和精湛的制作工艺使产品富于高雅的现代感。雅各布森在60年代的另一设计是沃拉系列卫生间用具。该系列以一个能调节水流和水温的龙头为中心，能与其他功能的配件相连接，满足一个现代家庭供水系统的全部需