对135相机来说，中焦镜头焦距有75mm、90mm、
100mm、135mm等镜头；长焦镜头有200mm、300mm镜头；望远镜头有500mm、1000mm的镜头；中焦镜头拍摄的人像，看上去比例最符合人体的比例，常被用来拍摄人像，故又称人像镜头；镜头焦距越长，景深范围越浅，所以越要求准确的对焦；在新闻摄影中进行偷拍或抓拍三、变焦镜头：镜头焦距可以在一定的范围内变动的镜头；有广角至中焦的变焦镜头（如28mm 至85mm变焦；35mm 至70mm变焦、35mm至105mm变焦等；中焦至长焦的变焦镜头（如：70mm 至210mm ，100mm至300mm变焦等）；
中焦至望远的变焦镜头（如：100mm至600mm等变焦）；变焦的倍率越高，生产制作越难，质量越难保证。
四、微距镜头：它是应近距离拍摄小物体的需要而设计的，可以拍摄出与原物大小相等或比原物还大些的影像。 五、电子对焦镜头（EF）
EF 镜头是由日本佳能公司为EOS 系列相机设计、制造，融合了现代化的电子技术、精密的机械性能及精密的光学技术于一身。电子对焦镜头内置自动对焦和电磁光圈马达，并由内置微型处理器进行智能控制。 第十二章 摄影构图形式
一、爆炸形：是变焦距摄影镜头产生以后出现的一种新颖的构图形式。在变焦过程中曝光，在曝光过程中变焦； 拍摄的要领：
1、快门速度宜用1/60或1/30秒； 2、确保按快门与变焦同步进行；
3、变焦时，宜从焦距长的一端变至焦距短的一端； 二、黄金分割式：
短：长＝长:短+长＝0.618;
黄金分割原理在摄影中的美学价值主要表现在:
1、用来制定悦目的画幅比例，如直画幅的高8与宽5；或横方形画面的高5与宽8。
2、用来安排画面中的地平线位置，可以产生舒适的透视效果；
3、把主体安排在画面的视觉中心位置，同样可以用5比8的黄金律原则安排； 4、按照黄金分割的比例进行构图；
三、“井”字形：又叫“九宫格构图”，就是把画面四边三等分，然后再把相对点连成直线，在画面上就呈现了“井”字形状；再井字的交叉点上，是安排主体的最理想的位置；四个交叉点那一点为最好，要根据实际情况来定； 四、对称式：
是指摄影画面上的左右两边物体的形状、大小和排列都一一相对。对称的画面有稳定、庄重的视觉效果；
风光摄影中的对称构图：用平视角拍摄水中倒影，可以获得十分鲜明的对称构图；拍摄时宜用小光圈，景深要长，快门速度要同风力大小相适应，才能表现自然景色的对称美； 五、非对称式：
主体偏于一侧的组合方式（包括左右黑白或色彩冷暖相背的组合方式），统称为非对称式；如画面的一边是高大山峰，而另一边是飞向山峰的一只山鹰，这是体积大小的不对称； 非对称构图应注意：
1、偏于画面左边或右边的主体，无论是人物或静物，必须面朝画面中心； 2、应使画面整体符合艺术均衡，要防止画面失去艺术均势； 六、S形：
1、在乡村和自然风光画面中，如有一条s形曲线，显得活泼、生动；给人一种优美感；
2、读者在S形线条的引导下，视线就会不断地向纵深移动---有力地表现对象的空间和深度。
3、由于在S形的画面中，可以最有效地利用空间—通过S形的线条，把画面中的环境空间同主体紧密地联系在一起，构成多样统一的整体
七、竖式长方形：画幅的长边与短边的比例，一般是在8：5左右；
八、三角形：通常是以三个相同性质的物，人或景构成画面稳定的三角形整体，其画面特点是稳定，不会失去均衡，并可充分利用空间； 1、正三角形构图； 2、斜三角形构图； 3、倒三角形构图；
九、水平式：水平式构图具有安宁、平静、憩怡的特点，宜表现平展广阔的景象，如平静的海、湖、江面、辽阔的草原；
十、均衡式：均衡不是简单的平衡，也不是简单的对称。均衡是视觉心理的一种审美要求，所以是艺术均衡。均衡式构图，都是以画面右面或左面的主体作为均衡的轴心，然后利用近重远轻、近大远小的透视规律进行构图；
十一、对比式：根据内容的需要，把反映内容的主体，同在画面上起烘托、补充作用的陪体——对比与被对比者组合成画面；
十二、对角线: 所谓“对角线”，是在摄影取景范围中较为明显 的线条，使它伸向画面中的两个对角而得名。
十三、布满式：就是被摄体布满在整幅画面中，没有实际上的空白；宜使用小光圈和慢速度摄影； 十四、垂直式：
宜表现主体的高度，照片顶上不应留有白边，否则视觉上会产生“到此为止”的感觉
第十三章 摄影画面构成
一、主题思想—摄影画面构成的意图所在：
主题是摄影者通过拍摄对象所要说明的问题。摄影者通过照片中的艺术形象和造
型语言，引起读者在欣赏过程中产生思想共鸣和审美感受，从而表达出自己的创作思想，体现拍摄的意图。
#摄影构图就是要把所表现的客观对象根据主题思想的要求，以现实生活为基础，运用比现实生活更富有表现力的表现形式有机地安排在画面里，使主题思想得到充分地表达。
摄影画面构成就是要选取典型的拍摄对象，并通过独特的造型来表达主题思想，这也是摄影构图的实质。 二、主体—摄影画面的兴趣中心
主体是摄影画面中要表现的主要对象，也是摄影画面的兴趣中心，是画面表现内容的主要体现者，是组织画面的主要依据。 1、主体在画面中的作用：
（1）体现主题思想；主体是主体思想的体现者，突出主体能给观众鲜明的印象，使观众正确理解照片的内容；
（2）主体是画面的结构中心，有利于集中观众视线； 突出主体的方法有：
1、给主体以位置上的优势；可将主体安排在画面的正中偏左或偏右，较小的主体可以安排在黄金分割点上。
2、利用视线指向突出主体。观众的主意力可以通过画面中人物的视线集中到主体上面，视线起到间接突出主体的作用。 3、通过对比手法突出主体； 常用的对比手法有： （1）明暗对比； （2）色彩对比； （3）大小对比； （4）虚实对比；
三、陪体—主体内涵特征表达的辅助者：
陪体是拍摄者选取的用以辅助主体表达内容的人或景物。在摄影画面中作为陪体的对象，是处在与主体相对应的次要位置，与主体相呼应； 陪体在摄影摄影画面构成中的作用主要有以下几个方面： 1、与主体共同完成主题思想的表达；
2、增加画面信息量，使画面更自然、更生动； 3、使画面造型更丰富，更具感染力；
陪体的安排应以不削减主体表现为原则，主体与陪体不能均衡，以免主次不分。在画面中主体应突出醒目，陪体应简洁适度；陪体在画面所占面积、色调安排、线条走向等方面要与主体配合，不能喧宾夺主。 四、景别—摄影构图不同意境的表达
景别：是指被摄主体在画面中所呈现出的大小和范围；可分为远景、全景、中景、近景和特写；
1、远景：远景画幅包括的景物范围很广，它能显示出宽阔的场景和广大的空间； 2、全景：是以完整地包容某一事物或某一具体对象，并有适当的空间环境组成画面；
3、中景：只包容某一事物或某一具体对象的局部范围的画面；中景以动作情节取胜，环境次之；
4、近景：画面包括的景物范围很小，被摄对象能表现出更多的细部，容易给观众留下具体而深刻的印象，不易表现环境背景的特点。
5、特写：较近景更进一步，让被摄对象的某一局部充满画面，只表现被摄对象的某一细部，从细微处揭示物体的特点，给观众留下很深的印象； 五、前景—离相机最近的景物
被摄场景中靠镜头最近的景物叫前景。前景处在主体的前面，有明显突前的特点； 1、前景在画面构成中的作用： （2）增强空间感，强化主观地位； （3）均衡画面；