从纪实到表意—当代创意摄影研究
第一章 : 纪实摄影与创意摄影概述
第一节: 纪实摄影的初期回懵
一、 纪实摄影是摄影艺术的主流创作方式 第二节: 纪实摄影与创意摄影的发展现状 一、 纪实摄影创作的局限性
二、 创意摄影的出现成为了一种社会现象
第二章 ： 由纪实摄影向表意摄影的变迁
第一节 : 新的传播环境下摄影的发展 一、 思想观念的改变
二、 科学技术对传统摄影的冲击
三、数码摄影及后期处理技术为表达思想观念起了辅助作用 第二节 : 摄影艺术随着时代在变迁 一、 全球化发展和交流
二、 纪实摄影已经满足不了大众的欲望 三、 摄影艺术本质发展的需要 第三节 : 当代创意摄影的崛起 一、 年轻人多热衷于观念创意摄影 二、 创意摄影成为未来发展的一个新方向
第三章 创意摄影的特征
第一节 : 创意摄影的“创”与“意”
创意摄影，首先在于“创”，要有创造力，这种创造力不仅仅是看技术功底。它是建立在“意”的基础上的，首先要有明确的诉、观点和认知等，再通过创造性的技术手段的运用，最后将以图像的方式来告诉受众。在创作过程中要强调人自己的创作能力，这需要摄影人对世间万物有着自己独到的见解和思考，而且能够将其转化为别样的形式，这个过程需要知识的积累和灵感的迸发。
摄影家对世间万物的见解和思考，就是创意摄影的“意”。“意”指的是超乎常人思考的明确的想法，这种想法涉及的可能是自己的奇思妙想和独特的构思理念，也可能是人生哲理或者万物的规律。反正是不怕新，就怕俗。在这个媒体兴盛的新时代，创意图像的传播更显现出重要性。创意的“意”更应该具备公众传播的价值，具备明确的指向性甚至是价值观，创意才能很好的显现。
创意摄影要“意”在笔先，只有精妙的构思才能让作品更有独创性，同时也要“创”字当先，毕竟创造力体现在画面的最红呈现上。 第二节： 创意摄影艺术特性分析 一、 创意摄影的本质特性 二、 创意摄影与纪实摄影的区别 三、 创意摄影意念的表达 第三节： 创意摄影的主要表现类型
创意摄影是个不守陈规、极其活跃的摄影门类，它受文艺新思潮的影响，实验性的流派和风格此起彼伏，还没有发展到一个很成熟的一个阶段。对于如何分类的问题，历来都是争论热烈、
莫衷一是，在此只能介绍些它约定俗成的主要表现类型 一、 观念摄影
所谓的“观念”就是人类思想意识地规律性总结。观念摄影就是摄影家用摄影的手法对社会、对人生、对自然的认识进行的视觉表达的行为。作品的重点是表达作者的独特见解，采用的形式可以多种多样，不拘一格。
任何的创作艺术作品都会形成一定的主题思想，都需要观念来进行指导。纪实摄影的创作是从客观的现实生活中来发现题材，从客观生活中来截取和提炼素材，然后通过艺术创作的手法塑造典型形象来构成作品。这和创意摄影中的观念摄影大不相同，观念摄影虽然也是源于对生活的一个感触，但它不是对生活原来
面貌的反映，而是大胆的运用各种图像符号或者摄影的元素来直接的展示作者所表达的思想顿悟。
贝·尼古拉斯就是一个典型的例子，他的作品天衣无缝地变现出人们奇特的幻想世界使他的魔幻影像空间在新世纪引人瞩目。有人说他得到拉美文学的滋养，他自己说是受大画家达利的影响。其实还有个重要原因，这就是功能强大的数码科技手段的运用。
在2006年，在中国的当代国际摄影双年展上，贝·尼科拉斯的《克隆人忧思录》荣获“最高学院奖”。这组摄影作品以其独到深刻的思想性和社会性，赢得了广大观众的强烈共鸣，也引发了中国摄影人对数码创意影像的深入研讨。画面表现的是基于科学幻想的未来世界。在高科技的工厂成批量地“克隆”出标准化人群，尽管他们体型高达、四肢发达，但和有血有肉的自然人相比就黯淡失色，他们刻板、冷漠，缺乏情感和个性。作品投射出作者对现代社会中科技畸形发展的困惑，以及对伦理缺失现象的忧虑。 二、 心象摄影
心象摄影，顾名思义就是表现人的内心世界。它发源于西方超现实主义美学思潮，其哲学基础是主观唯心论、直觉主义和弗洛伊德精神分析学说。这个流派的主要观点是：人类的下意识和潜意识，如幻觉、梦境和本能直觉，往往比客观事实和公开行为更能接近精神本质的真实。这种观点逐渐被现代摄影家接受，用了探索和表现其头脑里的非现实的感觉。
实际生活中确实是这样，客观世界除了有能看到的物质世界外，还有人眼看不到的精神世界。它虽然看不到，但是却真真实实的存在着。像是人的愿望、感悟、幻觉和梦境等等。在创意作品中来表现这种非现实的真实世界，其实在一定程度上折射出社会生活的真谛。
心象摄影它的各个部分细节形象而真实，但他们组合在一起却毫无逻辑，似同荒诞的梦境一般。画面虽然在现实生活中无法实现，但是去内藏着一定得真理。
例如《空间》，作品中的画面是在繁华的大都市中，在拥堵的道路上出现了汽车飞翔起来的荒诞场。作品并不是为了创作科普图片、展望未来世界，而是为了表达在自己在遭遇堵车时的一种郁闷心情，想要逃离这种因为现代文明而
造成的“痛苦”，飞出去。作者幽默而深沉地揭示出工业发展给人类带来的生存挑战，警示人们要科学辩证地追求现代文明。在赵冉的摄影作品《现代商品房》中，用大量价格条码作为素材、通过电脑后期制作的方法来表现生活当中的住房。这正是作者内心对商品房的感受，当前房价居高不下，作者看到昂贵的楼盘惊恐不已，它们视乎是用金钱堆积起来的怪物，满身都是天天跳价的条形码。 三、 抽象摄影
抽象，就是无形但是有意的东西，是一种能够感受到、但是看不见的客观存在。摄影就是一门抽象艺术。摄影作为造型艺术，它的画面里不可能没有可视的图形，它的所谓的抽象只是和传统的具象相对而言，抽象摄影也拍摄景物，但画面上看不清原有的景物具体形态。经过摄影艺术的处理，原有景物简约为点、线、面、色彩、光影等构成的几何图形，暗示出某种含义和情绪。
在作品《岩石印象》中，作者采用了微观摄影的手法来把各种岩石的纹路和质地来放大，为观众打开了天然成趣的奥妙世界。作者拍摄的是不起眼的风化野岩，岩石裂缝和块面组成的抽象图案，能让人们感受到它仿佛生命跃动的节律，观者进而产生了无线的遐想，在“似而不似之间”猜测着某种答案。如果读者的心情不同，在品读一幅作品时内心会有着不同的体验。这是由于抽象造型给予人们超越现实、超越时空的感受的结果。
在中国摄影师和俊杰的航空摄影组照《苍穹神眼》中，作者透过飞机窗户来拍摄天空云海、大地容貌，用大远景和局部特写的方法来着重突出各色的光影，在画面上呈现出类似抽象图案的色块的结合。整个画面完全摆脱了再现客观景色的叙事意义，表现为各种各样的“似而非似”的超现实的视觉图像：有的如同飞龙狂舞，有的如同天神开眼，有的如同霓裳开屏，有的仿佛是流星闪烁一般，真是变幻莫测。抽象摄影的创作目的，往往不在乎它反映的是什么具体景物，并不追求具体叙事性，重要的是为了给读者能够提供更大的想象空间。抽象摄影中景虽幻，情却浓，画面的图像犹如无声的乐曲旋律，能拨动观者的心弦，让人产生无限的情思和对未知世界的向往，寄托和消解观众的某种情绪。
在现实生活中，人们的审美对象有时候会是奇树怪石、苍穹飞云、窗户幻影乃至万花筒，并非仅仅局限在主题明确的事物中，品味着有他们的色彩、影调等构成的图像符号，似而非似地想着它们的“身份”和“故事”。观者能从中享
受到抽象造型的审美快感，体验到它比写实景象更宽广的艺术境界，它的形式构成具有多义的新鲜感。 四、 另类摄影
所谓另类摄影，其实就是对传统常规地摄影的挑战和反叛，它主要以语言形式和主题思想两个方面来突破人们的习惯定势。传统的艺术讲究没，另类艺术偏不怕表现丑、表现悲情；传统艺术造型讲究反映生活要符合真实，另类艺术偏强调不要拘泥于现实，以荒诞虚构为准则。
例如摄影家哈尔斯曼的《画家达利》的肖像作品。采用变形的手法把达利塑造成独眼怪兽，在画面上，画家的脑袋被砍成歪瓜裂枣，没有了人样，这是很荒诞的。但是这些图形看似很怪异，实际上是作者的别具匠心。达利在艺术和生活中时常胆大妄为，因为他是著名的超现实主义的画家，经常用逆反传统的造型揭示他那荒唐出格的性格。
中国摄影家叶文龙的《后天》作品中的情节设置也是基于超现实的主观想象。作品表现的是未来地球被污染后的惨状：森林被砍伐完尽鸟禽无巢下蛋，河流枯涸，人们在阴沟垂钓，地球受热珠峰冰川融化。。。。。。作者为了给现在的人们给以保护环境的警示，采用电脑后期制作的方式，把在现实中拍到的摄影素材组接为主观想象的灾情。从纪实摄影的角度来看，这绝对是虚假的拍摄图片；但从广义摄影影像来看，他属于主观创制类的作品，因而就有合法存在的价值。作品的情节初看内容好像很荒唐，但仔细推敲也符合情理；如果人类真的再不重视环境的保护，那些灾难未必不可能发生。
创意摄影的创作
第一节：创意摄影的创作过程 一、 “创”与“意”的酝酿 二、 摄影画面的审美 三、 后期制作
第二节：创意摄影的“创意”表现 一、 创意设计的多元化 二、 创意内涵的营造 三、 创意表现的情感设计