它流传的目的又在使用中使之被解体。中国传统文学陈套，喜欢营造善有善报恶有恶的大团圆的结尾，喜欢在“皆大欢喜”中使弱者得到麻醉的欢欣；文化中喜欢奉承别人福禄寿喜，喜欢用“九”象征长寿。中国传统小说的喜剧性的大团圆结局，是中国国民“十全十美”心理的表征，精神胜利法的典型体现。在艺术上，它形成了中国文学的悲剧精神的长期匮乏。鲁迅对此所进行的仿制，使读者在截然相反的结局中，在欢乐和悲哀的巨大落差中，在实际的悲哀与叙述的幸灾乐祸中，让阿Q被绑缚杀场砍头，并设计出阿Q为圆圈——画押没有画圆而遗憾的细节；尤其是结尾，他故意将悲剧性的结局写成喜剧，让读者看到如此的“大团圆”和如此的“九”是多么的可怜和可悲。
此外，还有情节结构安排的巧妙和细节描写的精彩。阿Q被逮捕时的夸张的情节，阿Q向吴妈求爱以及阿Q与闲人等打架的细节，阿Q的“大团圆”结局等，都具有很强的可读性，具有别致的意味。
总之，《阿Q正传》以其深刻的思想性和高度的艺术成就。它是一部具有世界影响的作品，法国著名作家罗曼·罗兰和俄罗斯作家高尔基都曾给予崇高的评价。
三．《凤凰涅槃》赏析
《凤凰涅槃》是现代著名诗人郭沫若的诗歌代表作。
郭沫若的代表诗集是《女神》。《女神》出版于1921年8月，是郭沫若的第一部新诗集，开辟了一代新诗风，成为新诗运动的奠基之作。在思想内容上，体现了“五四”时代的狂飙突进的精神；在艺术上，奔腾的想象，急骤的旋律，宏伟的气势，英雄主义的基调，自由的新诗形式构成了其浪漫主义特色。
这首诗歌选自《女神》，发表于1920年宗白华主编的《时事新报·学灯》。
《凤凰涅槃》采用了象征的艺术形式，用凤凰涅槃的过程象征中国现代社会和中国现代知识分子的蜕变过程。诗中涉及的艺术形象大多具有象征意义：凤凰是五四时代精神的象征、诗人自我的象征；火是五四时代的革命烈火的象征；群鸟是反动军阀和无耻市侩文人的象征。 这首诗具有显著的泛神论色彩。这种泛神论色彩既是精神内涵的也是创作手法的。作者借助凤凰的传说，书写大地、自然、万物与宇宙，并赋予他们以生命，并把自我融会于其中。因此，诗作中歌咏凤凰、歌咏宇宙、歌咏万物、歌咏宇宙，也就是歌咏自我。而歌咏自我也就是歌咏自然造化的一切。“一切的一，一的一切”这是一个完整的状态，是一个生机勃勃的整体。诗人“万物同源”，“万物同灵”的宇宙观和生命观在此得到了张扬。
《凤凰涅槃》借凤凰的传说，象征着旧世界和诗人旧我的毁灭以及新世界和诗人新我的诞生。整个《女神》所体现的彻底的破坏精神和创新精神都集中体现在这首诗中。凤凰的死而新生正是“五四”运动中人民反帝反封建精神的象征，也是祖国及诗人自己开是觉醒的象征，洋溢着热烈的破旧立新、追求自由、创造理想的激情。
在艺术特色上，本诗显出了浓烈的浪漫主义抒情特征：
首先，本诗显示出了火山爆发似的激情和狂飙突进的气概。作品为了达到对火山爆发式情感的宣泄，大量采用诸如排比、反复、设问和反问等手法。
其次，诗中充满了丰富奇特的想象和绚丽浓厚的色彩。大量运用神话传说，对凤凰更生的场景进行虚拟，运用一些具有极端性的色彩，把情感、感觉推向极端化。
再次，自由体新诗的形式。诗句的长短完全不受格律和句子长度的限制，自由的书写，根据抒情的需要，宜长则长，宜短则短。诗歌在形式上彻底打破了旧诗形式的束缚，摆脱了新诗胡适式的半旧不新，实现了诗体式的大解放。
这首诗具有史诗的艺术框架，既有浓郁浪漫的抒情，又有紧张激烈的戏剧冲突，达到了“诗
6
剧合一”的完美效果。 四．《荷塘月色》赏析
《荷塘月色》是现代著名散文家朱自清的散文代表作。
朱自清：文学研究会成员中在诗歌和散文创作方面有特色、有成就的作家。代表性作品主要有长诗《毁灭》，诗文合集《踪迹》，散文集《背影》、《你我》、《温州的踪迹》、《欧游杂记》等。《荷塘月色》写于1927年7月，后收入散文集《背影》。
在过去的阐释中，许多人认为：《荷塘月色》作于大革命遭受挫折的白色恐怖的历史时期，作为一位正直的、怀着满腔爱国热忱的知识分子，他无疑是极为痛苦而为祖国深感忧虑的。作者对荷塘月色的描写既表现了作者内心的压抑、沉闷之情，以及对黑暗现实和反动统治的强烈不满；也表现了作者对现实的逃避，作者也正是想借淡月掩映下的荷塘景色，摆脱现实的烦恼，追求刹那安宁的心境；同时也体现了他追求美好、自由生活的理想。（钱谷融主编《中国现代文学作品选》华东师范大学出版社）。这样的理解具有它的合理性，但是这样的坐实又不可避免地造成了对这篇散文的误读。
作品中的“心里颇不宁静”既然没有明确说出是因大革命失败而来，就有多种可能，既可能原因在大革命失败，也可能原因在家庭琐事。总之，作者是想找一个“逃遁”之所。所以具有日常性的“日日走过的荷塘”、并不特别美的荷塘才会变得美伦美奂。这样的荷塘首先是自然的美，作者通过一系列的比喻、拟人都修辞手法，将自然的美与诸如“舞女”“刚出浴的美人”“远处高楼飘来的歌声”“梵阿铃”等联系了起来。荷塘之美被是清醇的，但是喻体却是艳冶的。在喻体与本体同时出现的表达方式，与其说是为了形容荷塘与月色，但同时也表现了艳冶的想象。但不管怎样，艳冶的梦想是在半遮半掩中表现出来的。接着作者进行了深度的时间性想象，即将想象由现实/荷塘引入历史和文化，写出历史上许多采莲的盛事来，直接地写出历史上与采莲有关的情事。先是写出皇家的采莲景况，引用了梁元帝《采莲赋》，写出“妖童媛女，荡舟心许”的热闹场景。但因为自己不是皇帝，而就是皇帝则事过时移，因此心里不免酸楚起来。于是又把自己放到平民的位置上写出民间采莲的情事：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子清如水。”迷恋过人头的莲花中，男女嬉戏，低头弄莲子相爱的场面。
无论是写现实中的荷塘的美，还是写历史上采莲的盛事，文本的总体指向都与娱乐有关。在写荷塘的现实部分，一系列的比喻，如“凡俄琳的歌声似的”“刚出浴的美人似的”，很显然是个体的欲望呈现。就是写历史上采莲的盛事，所想到的也都是与情爱有关涉的，如“妖童媛女，荡舟心许”和“低头弄莲子，莲子清如水”。历史上的情事，使“我”心旷神怡。即使意识到现实/今的逼迫，但也不想回到现实。
但就在他反复咀嚼“弄莲子”，细诉内心“爱子”的心意的时候，突然到了家门口。因为是如此的沉浸，以致忘却了现实，而当现实突然出现的时候，所以吓了一跳，因此文中才有“猛然抬头”之说。一切的爱情想象，面对这现实中熟睡的妻子——家庭以及家庭道德责任的时候，都不得不烟消云散。所以说，这篇散文实际上是作者的艳情想象，一场士大夫的艳梦。
这部写了士大夫艳情白日梦，但是这样的梦想又总是被现实所搅扰。这就形成了朱自清散文的既放纵/想象又约束/现实之间的振荡文本结构，既以谨严缜密的结构约束放纵想象的文本形式。在这篇《荷塘月色》之中是如此，在另外一篇散文《桨声灯影里的秦淮河》中也同样表现出来。
《背影》、《荷塘月色》等篇所表现出了朱自清散文的基本风格。朱自清作为一代散文大家，《背影》和《荷塘月色》代表了他的散文两种不同的风格特色。
首先，感情真挚。深厚的情感注入是朱自清散文脍炙人口的重要原因，所抒之情都是作者发自内心的真实情感的流露。他的以家庭生活为素材的作品中所表现的或温厚、或感伤、或
7
幽默的人伦之情，颇为动人。如《背影》就是写出父子之间那种醇厚、深沉的情感交流，并蕴涵对人生社会的深切体验。《荷塘月色》《绿》中所包涵着的对大自然的真诚的热爱。 其次，构思的缜密精巧。《荷塘月色》以“背着手踱着”尽情受用无边荷香月色为行文线索，从出门经小径至荷塘复又归来，使内在思绪的复杂变化从空间顺序中得以表露。从家出发写起，最后结尾又回到家中。前后呼应。作品先着重写荷塘之美，继引出月色，再写荷塘四周，动静结合，疏密相间，从里到外，由近及远，月光与荷塘融为一体，内心情感与景色相互契合，诗情画意，简直就是一幅国画写真。
《背影》选材角度独特，不从正面写父亲而是从背影着手，出奇制胜；而且文中四次写背影，既有细致的描写又有概括性的记述，虚实结合，前后呼应，整个文章结构极为严密。《松堂游记》虚实并举，又一情贯注。
第三，以小见大的取材方式。作者往往以点滴的感受或是微不足道的情景升发出深广的思想内蕴，而且他善于用工笔式的细腻对情景加以精巧的描绘和刻画。作于1927年的《荷塘月色》就是以玲珑剔透之笔绘出一幅中国式的泼墨写意的清新幽雅的月色荷塘画，并由此倾诉了一个知识分子的心灵深处的忧伤与烦恼，追求与希望。
第四，情与景交融。朱自清的散文名篇，写景的往往是景中有情，情景交融，既有朦胧的画意，又有幽幽诗情；而抒情的又往往情中见景，充溢着匆匆行色，水乡风光。情与景互通。《荷塘月色》中的荷塘本很平常，而在朱自清笔下，却无美不备，淡淡的月色，田田的荷叶，薄薄的春雾，蓊蓊郁郁的树及树上的蝉声与水里的蛙声??组成了一幅意境优美的工笔画，梅雨潭的绿，秦淮河的波与光，弦歌画舫，??都能招人入内，心生亲临其境之感。
此外，朱自清散文语言华美而又质朴，精巧而又缜密。他善用华美和漂亮的语言表达心绪，但又毫无造作之感，完全自然天成，美得质朴，美得自然。同时他的散文也讲究节奏感和韵律感，善用长短句的巧妙搭配，读来错落有致，朗朗上口，颇有跌宕回环的听觉美感。 五．《子夜》赏析
《子夜》是现代著名小说家茅盾的长篇小说代表作。
茅盾（1896—1981），原名沈德鸿，字雁冰，浙江桐乡乌镇人。文学研究会重要成员，著名的作家和理论家。代表作有长篇小说《蚀》（三部曲）、《子夜》、《腐蚀》和短篇小说《农村三部曲》（《春蚕》《秋收》《残冬》）、《林家铺子》等。此外还有散文《白杨礼赞》《风景谈》等。
茅盾的小说创作和理论研究深受马克思主义的社会分析理论的影响，他的小说用社会分析的方法来透视中国社会各阶层，《子夜》、《春蚕》、《林家铺子》等作品全面反映了中国三十年代社会的广阔面貌，反映了社会主要的三个阶层的生活及挣扎和衰落的过程。小说的理性很强，因此被称为社会分析小说。《子夜》发表于1933年，原名《夕阳》，原署名“逃墨馆主”。
《子夜》所写人物众多，可以说是三教九流无所不包，有资产阶级，有工人阶级，有地主，有知识分子，有军人和家庭主妇，甚至街头的地痞流氓。而主要的人物是民族资本家吴荪甫。
吴荪甫是1920—30年代中国民族资产阶级的典型。他具有民族企业家的头脑和雄才大略；具有铁的手腕和硬干的胆量。他兼并朱吟秋的工厂不择手段，镇压工人冷酷无情。吴荪甫受到过典型的欧洲资本主义教育，精通资产阶级的政治经济学，他做事果断；具有振兴中国民族资本主义工业的雄心。他卖掉家乡的土地，投资办厂，希望中国人生产的商品占领中国的城市和乡村；他敢于冒险，敢于在中国资本主义不景气的情况下，卖地办厂，冒险与赵伯韬合作，甚至为了与赵决一雌雄，抵押工厂。是个不达目的决不罢休的铁碗人物。 但他们的性格又充满了矛盾性与复杂性。
从个体性格来说，他刚强、果断，但一旦遇到挫折就显示出脆弱、沮丧的另外一面。他平
8
素生活态度矜持、严谨，但一旦失败就流露出平庸腐朽的一面。从社会性格来说，更是呈现出两面性，发展民族工业的勃勃雄心和民族主义的豪情，和对帝国主义和国民党政府的某种程度的妥协与依赖；果敢与专断的个性与中国民族资产阶级的先天的软弱性；“实业救国”的理想与压榨工人。盘剥乡村的行动以及害怕工农，仇恨革命运动的心理；资产阶级的思想教养与残存的封建意识，等等。 形象的意义：
①吴荪甫的悲剧来自民族资产阶级在30年代初期可悲的历史处境中所受的社会各种经济。政治和阶级力量相抗衡而产生的合力。 ②小说通过人物的命运，揭示了三十年代初中国社会的现实及城乡阶级关系；揭示了民族资产阶级的二重性及其破产的必然性。③说明在帝国主义压迫和国民党政权统治下，资本主义道路是走不通的，形象地驳斥了在当时中国社会性质的大论战中，托派所宣扬的中国已经走向资本主义道路的“谬论”。
这部作品中的另外一个重要人物是资本家赵伯韬。他是1920—30年代中国买办资本家的典型。在小说中是作为吴荪甫的对立形象出现的，这是美国帝国主义豢养而为其服务的掮客。作者着重刻划了他在投资市场的活动。他给人最深刻的印象是诡诈，他设置圈套勾引吴荪甫加入“多头”的秘密组织，合伙经营公债投机生意，然而又勾结国民党政府、军阀操纵股市，使吴血本无归。在私生活方面更加荒淫无耻。他自己恬不知耻地说：会“扒进各样的女人”。这家伙玩弄女人包括：聪明、无知年仅17岁的冯媚卿，稳健、有谋略的年轻寡妇刘玉英，轻佻放荡又有姿色的交际花徐曼丽。总之，这是—个坏得连自己都没有感觉的买办资本家。
屠维岳：这是骄矜自负的狗腿子。他自恃很有才能，他同吴荪甫侃侃而谈时，“姿态大方”，“毫无畏怯的态度”。这种过分镇定倔强的态度，与他的生活地位是很不相称的。在对待工人中，他显得很有谋略，很有手腕。
其他人物：工人领袖张阿新，性格可爱但缺乏斗争经验的；资产阶级理论家知识分子范博文，想调停老赵和老吴之间的矛盾，但又显得十分的可笑。此外，还刻画其他的人物诸如工人、农民、尤其是小资产阶级知识分子等各类人物。
小说以1930年5、6月间半封建、半殖民地的旧上海为背景，以民族资本家吴荪甫为中心，描写了当时中固社会的各种矛盾和斗争；通过吴荪甫与买办资产阶级既联合又斗争这条主线，反映了在帝国主义列强的经济侵略下，国民党军阀间的大规模内战中，民族工业破产，农村经济凋蔽，民不聊生的情景；通过吴荪甫与工人的矛盾，揭露了民族资产阶级为了自保，加紧对工人阶级的剥削，讴歌了工人阶级的革命精神；通过吴荪甫与双桥镇农民的冲突，揭露了民族资产阶级与封建地主阶级共同压迫农民的罪行，表现了农民运动的波澜壮阔，从而展现了20年代末到30年代初从城市到农村的广阔社会面貌。揭示了当时中国社会的主要矛盾，说明在帝国主义压迫和国民党政府统治下，资本主义道路是走不通的，形象地驳斥了中国托洛茨基派的“谬论”。
在艺术上，这是—部典型的革命现实主义的长篇小说。
（1）作品采用了典型化和类型化的手法来塑造人物。作品将人物分为若干类型，资本家，知识分子，农民等。而在资本家中又分为买办资本家、民族资本家和小资本家等。分别赋予他们不同的社会背景和性格。广阔的社会背景，复杂的人物关系。尖锐的矛盾冲突中刻划人物性格，如吴荪甫就是通过他在政治斗争、经济活动以及家庭生活各个方面的纠葛，或以简洁有力的叙述，或以音容笑貌，或借助于一连串的故事，或利用环境的变幻，细致地表现了他的名种不同的心理活动，突出他的色厉内荏的性格。（2）生动细腻的人物心理：既善于以人物的语言行动表现人物心理状态，又善于对人物进行心理分析，同时还善于用环境气氛烘托人物心情。例如当吴荪甫听说公债投机失败后与老妈子苟且的场面的叙述，典型反衬出一贯谨严的强人吴
9
荪甫的颓唐的心理和脆弱的性格。（3）个性化的语言；不仅人物语言个性化，而且作品的叙述语言也体现出人物的个性气质。人物语言是对白口语化，不过由于某些人物身份的关系，在—定的场合也使用文言及半白半欧化语言，二是人物对话大多有个性特征；吴荪甫语多专横尖刻；赵伯韬则老辣机诈；屠维岳则舒缓自如，语中有刺；范博文则消极颓废。叙述语言，雄健而又精细，以第一章中吴老太爷进入大上海最为典型。（4）宏大严谨的结构：场面宏大，头绪繁多。作品既写了乡村，写了乡村混乱的农民暴动；又写了城市，写了城市中资产阶级的阿谀我诈，写了城市中工人的罢工，写了城市中的知识分子的纸醉金迷。作品虽然线索众多，但主次分明。在城市和乡村这两大线索中，以城市为主；在城市的众多线索之中，又以资本家之间的争斗为主。而且作品前后呼应，回旋开合，运用自如。（5）很强的理性色彩。从写作过程到作品的架构等体现了理性控制的成分。作品中对赵伯韬的丑化和对吴荪甫社会性格两面性的刻画都体现了很强的无产阶级革命观念。更不要说，给吴荪甫所设计的失败的结局就是为了参与当时的中国社会性质问题论争了。 六．《家》赏析
《家》是巴金的长篇小说代表作。巴金原名李尧棠，字芾甘，四川成都人。早年留学法国。主要作品有《灭亡》、《新生》、《爱情三部曲》、《激流三部曲》、《憩园》和《寒夜》等。
《家》原名《激流》，因在这部作品之后，作家又写出了续篇《春》《秋》，才将三部合在一起，合称《激流三部曲》。
《家》以辛亥革命前后的四川成都为背景，写了大家族高公馆三代中的四类人物： 一类是封建大家庭的维护者，老一代如高老太爷。高老太爷专制，冷酷，虚伪。对下人极为冷血，把鸣凤送给冯乐山，导致鸣凤投水自尽；对孙子包办婚姻。但对他所行使的一切封建行为以及他所维护的封建制度充满了自信。
一类封建大家庭的维持者，如高克明、高觉新。高克明的身份是个律师，很显然受到了新的教育，这使他与他的那些兄弟们比起来决然的不同；但是由于长兄的缺席，他自觉地充当起了长兄的职责。但是，他十分明了大家庭的命运，但是又不能不承担起维持者的责任。具有相同性格内涵，而在作品中形象更加丰富的是第三代的老大，即长房长孙高觉新。他是一个具有双重性格的人。他的性格是在历史的特殊阶段中双重文化塑造的结果。一方面，他受过新式教育，对于化学很感兴趣，想去上海。北京和国外去上大学，庇护反抗的弟弟们。另一方面：他出身豪门望族，受封建主义思想的熏陶。形成了他较深的封建传统思想。长房长孙的特殊地位和责任都将他推向了历史牺牲品的处境。使他成为家中的最大受害者，爱情丧失，妻子死于非命，理想幻灭，青春被无谓扼杀。他清醒但又软弱，隐忍使他成为最大的受害者和牺牲品。所以依照他的性格逻辑，他最后应该是走向“自杀”，但作者却在结尾和《春》《秋》中让他一反常态，成为一个反抗者。作者通过这一形象在于告诉读者，这样的路“不该走”。
一类是封建大家庭中的败家子，如叔叔辈的克安、克定。他们吃喝嫖赌，既荒淫无耻，又极端的不孝。
一类是封建大家庭的反抗者，如觉慧、觉民。其中最主要是觉慧。他是高公馆大胆而幼稚的叛徒。他对封建制度，封建礼教，封建迷信嫉恶如仇。大胆叛逆，追求光明。关心社会进步，国家的前途。积极投身于社会活动。但他又有“幼稚”的一面，发现在对所对抗的敌人的腐朽性和吃人本质缺乏足够的认识，过高地估计了个人反抗的作用。但正是他的幼稚，才显示他的人情味。作者通过这样的形象告诉读者“应该走”这样的路。这一形象与觉新形成了鲜明的对比。
再一类是那些封建大家庭的受害者，如梅、瑞珏和鸣凤等女性。这些女性美丽，但却遭遇了不幸。正是通过美的毁灭，作品很好地控诉了封建家族的罪恶。
10